در کشور ما، بسیاری از آنها تعصب دارند: کمیک - این چیزی است که فریبنده و غرور است - من چنین نیست، من ادبیات حق را بخوانم. اما این یک روش ویژه برای خواندن است - مغز شروع به کار شدیدتر می کند، زیرا کمیک ها بسیار پیچیده تر از متن خطی است. لازم است به طور همزمان به طور همزمان بر اساس تصاویر، به ترتیب به replicas در روابط قهرمانان و تعیین احساسات بر روی بیان در چهره - نه هر بزرگسال با آن مقابله کنید.من وضعیت را با کمیک های عالی رفع می کنم.

"آدم برفی"،ریموند بریگز
انتشارات خانه "Polyandria"، 0+

داستان این که چگونه پسر یک آدم برفی را کور کرد که به طور جادویی در شب زندگی می کرد. آن شب با رویدادهای باور نکردنی پر شده بود، و صبح آنها سپیده دم را روی اسکله ملاقات کردند و به خانه رفتند. پسر در بستر خود خوابید، و آدم برفی در خیابان ایستاده بود. هنگامی که کودک بیدار شد، روسری، کلاه و یک دسته کوچک از برف را پیدا کرد، باقی مانده از آدم برفی که در خورشید ذوب شده است.
متن در کتاب گم شده است، اما همه چیز روشن است و بدون کلمات - این تصاویر شگفت انگیز از تصاویر ساخته شده توسط مداد بسیار دقیق است. گرم، دنج - غیر ممکن است که شکستن و جلوگیری از مشاهده آنها.
کسی این کتاب را به عنوان یک داستان در مورد قدرت فانتزی کودکان خواند، کسی به نظر می رسد که آن را تغییر در یک دوست خیالی، و کسی تنها ماجراهای افسانه را می بیند.
فروخته شده همراه با یک کتاب "Snowman و Snow Dog"، که توسط نویسندگان دیگر نوشته شده است، اما همچنان سبک اصلی منبع اصلی را ادامه می دهد.

"Keshka بدون ترمز"،آندری و ناتالیا snegrever
ناشر "Compassgid"، 0+

این داستان های فوق العاده ای در مورد یک گربه معمولی است. Keske در یک آپارتمان معمولی زندگی می کند و نمی تواند یک روز بدون ماجراجویی زندگی کند. برای اولین بار این شخصیت در سال 1991 ظاهر شد، و برای بیش از بیست ساله کودکان و بزرگسالان در بالای کمیک ها می خندند. شرایطی که Keshka سقوط می کند، بسیار قابل تشخیص است و کودک خود را در این گربه بی قرار و هوشمند می بیند.
در این مجموعه، Keskka به شمال می رود، پر سر و صدا در طول ماهیگیری، سوار شدن ماشین لباسشویی و او در ماه خواهد بود.
به طور جداگانه، من می خواهم رابطه آن با موش ها را یاد بگیرم - مانند هر گربه شایسته، Keska تلاش می کند تا ماوس را بگیرد. بنابراین، او Capacanis را قرار می دهد، با یک تیرکمان بچه گانه شکار می کند و قصد دارد تا خانه را از جوندگان تحویل دهد.

"کتاب های پری کمیک"،Rotraut Suzanne Berner
انتشارات خانه "Melik-Pashaev"، 0+

Rotraut Suzanne Berner - برنده جایزه اندرسن (کودکان "Nobeli کودکان) به نسخه خود از افسانه های برادران گریم می گوید. او هشت داستان را به عنوان معروف انتخاب کرد: "Rapunzel" و "خانم Meltelitsa" و نا آشنا - "هانس-هژگگ" و "جیندا و یورنگل"، و آنها را در سبک او رنگ کرد.
این بدون فتنه هزینه نکرد: ترکیب کتاب به گونه ای ساخته شده است که قبل از هر داستان پری ما یک داستانپرداز را در صندلی ببینیم، که شنوندگان ترسناک نزدیک تر هستند. این راوی چه کسی در پایان خواهد بود؟
این معلوم شد etherful و etheling hooligan، پر از جوک ها - به عنوان مثال، در دنیای افسانه، قهرمانان می توانند در کلاه و بچه ها راه رفتن. وllycracius به کودکان کمک می کند تا رابطه علی بین وقایع را ببینند و آنها را یاد بگیرند تا جزئیات کوچک را تماشا کنند.
بزرگسالان محافظه کار باید بلافاصله هشدار دهند که خانم برنر در نقاشی های خود نمونه ای از آن است و به شما یادآوری می کند که زیبایی در نظر نگاه است. و این قانون همیشه معتبر است

"جهان دیوانه نیست، چارلی براون"،چارلز م. شولز
انتشارات خانه "Zangavar"، 7+

اگر نام و نام خانوادگی در عنوان چیزی برای شما نمی گویند، سپس یکی از شخصیت ها - snupei، یک سگ که در حال حاضر بیش از شصت سال است، شما احتمالا می دانید. این سگ نژاد سگ است، که صحبت نمی کند، اما تمام افکار خود را در "حباب" در صفحات خوانده می شود.
صاحب Snoupei - پسر چارلی براون و دوستانش به مدرسه می روند، بیس بال را بازی می کنند و مسائل فوق العاده مهم را مورد بحث قرار می دهند. در این کتاب، مشکل به معنای واقعی کلمه Charlie را دنبال می کند: در فروشگاه، به جای بازیکن مورد علاقه خود، یک بار نامعلوم ناشناخته را لغو کرد، هیچ کس او را ولنتاین فرستاد، و مربی تیم بیس بال بیرون نرفت. و دختر که او تمام کمیک خود را به فروش می رساند به خرید دستکش های خود را، با او در فروشگاه مواجه شد و جفت جدید خود را نشان می دهد!
اینها خنده دار و برخی از کمیک های فلسفی در مورد محله بازی و خستگی، شادی و غم و اندوه در زندگی کودک هستند. نه تنها عجیب و غریب پشت نقاشی های ساده پنهان است، بلکه نقل قول ها، مراجع به تاریخ، کتاب ها و رویدادها.
این سومین مجموعه ای از داستان های مربوط به کودک و شیرینی است که در خانه انتشارات "Zangavar" منتشر شد، و ادامه آنتولشناسی کمیک به شرح زیر است.

"هیلدا و ترول"، لوقا پیرسون
ناشر "Mann، Ivanov و Ferber"، 7+

Synevosai و Bolshaya Hilda در یک دره کوچک کوه زندگی می کنند. در کنار او، شخصیت های اسطوره اسکاندیناوی - مرد چوب، غول، روح دریا و ترول زندگی می کنند. هیلدا - یک دختر با شخصیت و واقعی ترین طرفدار ماجراجویی، نمی ترسد به مطالعه جهان و طبیعت در اطراف، به این دلیل که اغلب در داستان های مختلف می شود. یک روز در حال راه رفتن دختر و روباه او با شاخ گوزن یک سنگ را دیدم. قانون شماره یک - دیدن یک سنگ، مانند یک ترول، حلق آویز بینی خود را. سپس ملودیک "Dyn-Dyn" و حوادث به نوبه خود غیر منتظره ای می پردازند.
در این کتاب هیچ شخصیت های یکنواخت وجود ندارد - بد یا خوب، فقط هر کس برای او مهم است. کتاب اخلاقی ناخوشایند به وضوح می نویسد - چیزهایی که شما را ترساند، اگر شما به دقت نگاه کنید و سعی کنید درک کنید، خیلی وحشتناک نیستید.
پنج کتاب قبلا به سری آمده اند، در حالی که تنها دو نفر به روسی ترجمه شده اند، اما امیدوارم این تنها آغاز شود. و در سال 2018، سازگاری کتاب کمیک "Hildafolk" منتشر خواهد شد

"جیم دولز. سفر در قلب اقیانوس "،متیاس پیار
انتشارات خانه "Zangavar"، 7+

فیلم 3D دیگر شگفت زده نیست، اما یک کتاب 3D، شاید یک پدیده منحصر به فرد است. فقط فکر نمی کنم که برای خواندن شما نیاز به دانلود برنامه و تصاویر به زندگی بر روی صفحه نمایش، نه.به استثنای "Bah و Bams" در کتاب هیچ کلمه ای وجود ندارد، اما با استعداد Mattias Picar نوعی جذابیت هیپنوتیزم وجود دارد. با کمک لاشه های سیاه و عینک های آناگلیف، هنرمند ما را در پایین اقیانوس همراه با جیم غوطه ور می کند. پسر یک تجهیزات غواصی قدیمی را پیدا می کند و یک محقق اقیانوس می شود. و آنجا - چتر دریایی، کوسه ها، کوسه ها، لاک پشت ها، هشت پا، نهنگ، کشتی غرق شده - تمام ثروت و اسرار دنیای زیر آب، که به معنای واقعی کلمه در چشم آنها زندگی می کنند.

"مادر من در آمریکا، او بیل بوفالو را دیدم"،ژان رنو، امیل براوو
ناشر "Bumkniga"، 7+

این یک داستان نوعی و گرم است که من می خواهم بنویسم "آیا بی تفاوت را ترک نمی کند". و استفاده از تمبرها نخواهد بود.
مدرسه جدید، معلم Sullen، جداسازی با یک برادر، دلبستگی به فرماندهی Ivetete، سفرهای عجیب و غریب به بستگان و دیدگاه های سمپاتیک بزرگسالان - همه اینها زندگی ژان را پر می کند. مادرش در جایی ناپدید شد و هیچ کس با برادرش نمی گوید کجا. سوالات در هوا حلق آویز می شوند، اما ژان می ترسد آنها را تلفظ کند. همسایه - دختر میشل شروع به انتقال پیام های مخفی پسر "از مادر"، و ژان به او اعتقاد دارد تا زمانی که یک بار در طول یک نزاع او حقیقت را نمی داند.
متن autobiographical ژان رینو غمگین و هر دو خنده دار است. او در مورد دیوار است که بزرگسالان در میان خود و یک کودک، زمانی که آنها حقیقت را از او پنهان می کنند.

"هفت خرس گنوم و تهاجم به شاهزاده خانم ها"امیل براوو
ناشر "Komilfo"، 7+

کتابهای مربوط به خرس ها Gnomes یک تقلید هوابانی است که واقعیت های "طولانی و خوشبختی" را نشان می دهد، معمولا خارج از صفحات باقی مانده است.دانش افسانه ها و حس شوخ طبعی از والدین - مطمئن باشید!
در جنگل زندگی می کنند، Gnomes، که شاهزاده خانم به معنای واقعی کلمه محاصره شده است. از آنجایی که خرس ها از راحتی و راحتی آنها قدردانی می کنند، باید تمام انواع راه های حل مشکلات شاهزاده را کنار بگذارند. پس از همه، شاهزاده خانم ها چنین فریبکارانه هستند و مشکل می کنند. یکی از خرس ها به جستجوی یک شاهزاده می رود، اما همه آنها عجیب هستند. و تربیت بد آنها بسیار عصبانی خواهد شد با پدرخوانده پری ...
خرس های کاریزماتیک-gnomes و نوبت های غیر معمول طرح، دومین نفس از داستان های پری عتیقه را نشان می دهد. بنابراین، به عنوان مثال، برای صرف کردن خدایان پری، در داستان پری اصلی، خواب همه در اطراف، در یک خواندن جدید، هفت خرس را به عنوان گره خورده، به عنوان گره خورده، در تلویزیون نشسته است.

"جین، روباه و من"،Fanny Britt، Isabel Arseno
انتشارات خانه "Belaya Voron"، 10+

دنیای دختر ایلین پر از رنگ های خاکستری و کسل کننده است - همکلاسی ها هدف خود را برای خیانت انتخاب کرده اند و به دلایلی او معتقد است. او تنها در خواندن کتاب مورد علاقه خود را پیدا می کند - رمان "جین ایر" (به هر حال، اگر کسی خواند، اما برنامه ها، سپس توجه - کمیک توسط spoilers موجود است).
مشکلات ELENE برای بسیاری آشنا هستند: احساس تنهایی، سوء تفاهم جهانی، خود را قبول نمی کند، برای دوستان، مشکل با والدین جستجو نمی کند. و، البته، جستجو برای محل زندگی خود را در زندگی.با این حال، پس از یک جلسه غیر منتظره در جنگل، همه چیز تغییر می کند، و به هلن، سرانجام، وحی می آید - "به نظر می رسد که من شروع به درک اینکه کمتر من در مورد این همه فکر می کنم، کمتر به آن اعتقاد دارم."
این کتاب در مورد این است که چقدر دشوار است (و گاهی اوقات ترسناک) خود را به عنوان شما، اما تنها ارزش شروع به گام در این جهت، - و زندگی شما رنگ را پر می کند.

"کالوین و هابز. در اینجا هر جا گنج است "،بیل واتستر
انتشارات خانه "Zangavar"، 10+

کالوین شش ساله Calvin و Teddy Tiger Hobbs - زن و شوهر تدی او - فراگیر از دوستان و قهرمانان کمیک بیل واتسترس، که از سال 1985 تا 1995 بیرون آمد.شخصیت ها پس از جین کالوین و فیلسوف تاماس هابز نامگذاری شده اند، بنابراین بازتاب های فلسفی اغلب در گفتگوهای آنها کشف می شوند. و همچنین نتیجه های عمیق در مورد همه چیز، آیا این معنی زندگی، عشق، روابط با والدین، مطالعه و البته، در مورد رنج جدی است که به طور جدی با این دانش آموز ارتباط دارد.

- گاهی اوقات، زمانی که من می گویم، کلمات من وقت خود را برای افکار ندارند. من تعجب می کنم که چرا ما فکر می کنیم سریعتر از ما صحبت می کنیم؟
- به طوری که ما فرصتی برای تغییر ذهن خود داریم.

جالب، گاهی اوقات داستان های شناختی و همیشه خنده دار، خوانندگان بزرگسالان را در دوران کودکی خود باز می گردانند، زمانی که جهان یک واقعیت جداگانه است که تنها توسط فانتزی محدود می شود.تحریک کننده و مستعد ابتلا به کالوین زن غیر عادی به مدرسه می رود، جایی که معلمان و همکلاسی ها با منطق خود آزار دهنده هستند، که اغلب آن را پرداخت می کند. Hobbs - آرام تر و معقول تر، اما آنچه که تنها آنها را به دلیل سهام بی پایه از fudges و انرژی ناپایدار به آنها نمی دهد.
داستان های کوتاه در مورد زندگی کالوین و هابز به طور منظم به مدت ده سال رفت و (در اینجا یک لحظه شگفت انگیز است) - هنرمند یک پروژه موفق را تکمیل کرد. و همچنین از امضای اسناد برای مجوز استفاده از شخصیت ها رد شد. فقط کمیک هیچ چیز اضافی

- من برای همه چیز آماده هستم!
- و حتی تسلیم کامل و بدون قید و شرط؟
- بخصوص.

"تاریخ بزرگ"، 0+
پاتریک مک دونلل
انتشارات خانه "Mann، Ivanov و Ferber"

این یک رمان کاملا گرافیکی نیست، اما او یک خواندن غیر خطی از خوانندگان جوان را معرفی خواهد کرد. ایده اصلی این کتاب ارزش ناامیدی نیست و زندگی زیبا است حتی زمانی که به نظر می رسد همه چیز در برابر شما پیکربندی شده است.
کودک لوئیس می خواهد داستان خود را بگوید، اما هر بار، شروع به کار می کند، او با موانع مواجه می شود: در صفحات کتاب، آب ریخته می شود، سپس دست های کثیف چاپ خود را ترک خواهند کرد، سپس کسی ماکارونی بادام زمینی را اسمیر می کند. با این حال، به دنبال این از طرف، لوئیس اذعان می کند که همه چیز خیلی بد نیست، زیرا داستان او منحصر به فرد و واقعا عالی است.

***
ekaterina severina

یک کودک قادر به ایجاد یک شوخی خوب است، اگر شما را برای مدتی ترک کنید. و چند کودک که قادر به آن هستند چیست؟ ذهن و حضور حس شوخ طبعی می تواند چیزی غیر منتظره و اصلی را ایجاد کند.

کودکان معاصر هر دو را به اندازه کافی دارند. اگر یک کمیک را در مورد کودکان مشاهده کنید، روشن می شود که هیچ محدودیتی برای کودکان مرزها وجود ندارد. اما کمیک در مورد کودکان توسط هنرمندان کشیده شده است که همچنین دو بچه دارند.

ژانر کمیک خود دقیقا به عنوان سرگرمی و یک برنامه شناختی برای کودکان فکر کرد. چه نوع کمیک برای کودکان معروف ترین؟ البته مارول این کمیک کودکان اخیرا بسیار محبوب شده اند که بعید به نظر می رسد یک کودک پیدا کنید که با قهرمانان مارول آشنا نیست. حتی اگر خواندن حکومتی درباره کودکان خنده دار باشد، گاهی اوقات اشاره به قهرمانان از کمیک مارول می شود.

از کجا محبوبیت کمیک کودکان از کجا آمده است؟ تمام انواع غربالگری داستان های مختلف مارول منجر به محبوبیت این کمیک های کودکان، هر دو در غرب و هم با ما بود. اما این ژانر در آستانه انقراض بود.

بیایید از عجایب به کمیک های عادی در مورد کودکان بازگردیم. با دقت دیدن کمیک در مورد کودکان خنده دار در سایت های مختلف اینترنت، من متوجه شدم که روند یادگیری به طور فزاینده برنامه ریزی کمیک ها. البته، کمیک در مورد کودکان خنده دار خنده دار است، اما قبل از آن، آنها نیز سعی می کنند به نسل جوان آموزش دهند. در اصل، رویکرد صحیح است، زیرا اکنون کودکان قادر به توسعه بسیار سریعتر هستند. و خواندن aphorisms در مورد کودکان با معنی، شما درک حقیقت تلخ که کودکان به خصوص نمی خواهند به یادگیری و توسعه به عنوان افراد.

بچه های کمیک مبارک

بنابراین ما به مرحله نهایی متن ما رسیدیم. چه می توانم در پایان بگویم؟ بچه های کمیک مبارک - یک نوع سبک طنز، که، با این حال، او را از او شاد و اصلی جلوگیری نمی کند. کودکان کمیک مبارک، کودکان دموتینات سرد، و هر گونه جوک های خوب دیگر در مورد کودکان همیشه ویژه و خنده دار خواهد بود. پس از همه، دوران کودکی زمان زیادی است که لحظات روشن در حافظه باقی می ماند.

اگر نه یک نسل در آمریکا در کمیک رشد کرده است، پس در روسیه، علاقه به این ژانر نسبتا اخیرا ظاهر شد. تا به حال، یک نظر وجود دارد که داستان ها در تصاویر عمدتا برای کودکان و نوجوانان در نظر گرفته شده است. اما آیا واقعا؟ کمیک - سرگرمی خواندن در مورد ابرقهرمانان یا هنر، قابل مقایسه با سینما و ادبیات؟ بیایید سعی کنیم آن را بفهمیم

معنای کلمه "کمیک"

این ژانر بر روی صفحات روزنامه های آمریکایی در پایان قرن نوزدهم آغاز شد. کمیک - کاهش از "کمیک انگلیسی" (خنده دار) و "نوار" (نوار، تصویر). داستان های کشیده شده یک سنتز جالب ادبیات و گرافیک است. کمیک مجموعه ای از تصاویری است که یک داستان متصل شده در حال انجام است. همانطور که در کار ادبی، قهرمانان اصلی و ثانویه، آنتاگونیست ها وجود دارد. متن ممکن است در همه جا نباشد، یا اینها امضا کوتاه هستند.

"داستان ها در تصاویر" نزدیک به انیمیشن و فیلم هستند. فیلم فیلم را می توان با کمیک بسیار طولانی و آهسته مقایسه کرد. این شانس نیست که ابرقهرمانان و شخصیت های مانگا ژاپنی به صفحه های آبی منتقل شوند.

تاریخچه ظاهر

پیشینیان کمیک داستان ها در تصاویر بودند. از قرن شانزدهم، در اروپا، زندگی مقدس را در حکاکی فروخت، به نام "Alliluyi". در قرن هجدهم، ویلیام هوگارت مجموعه ای از کارتون های سیاسی متحد شده توسط یک اندیشه مشترک را ایجاد کرده است.

در قرن نوزدهم، داستان های تصویری بسیار محبوب شده اند. روانکاوی سوئیس R. Tepfer باید برجسته شود، که ابتدا متن را تحت تصویر مناسب قرار داد. Harbensers کتاب کمیک نیز یک سری شاعرانه از آلمانی ها در نظر گرفته شده است. بوش در مورد Max و Moritsa Nugry و Moritz که در سال 1865 منتشر شده است. متن و نقاشی در آن نزدیک به یکدیگر هستند.

رقابت بین انحصارات روزنامه در ایالات متحده منجر به تصویب نهایی ژانر کمیک شد. داستان ها در تصاویر به منظور جذب خوانندگان جدید دعوت شدند. اولین کمیک آمریکایی "خرس و ببر" در سال 1892 بیرون آمد.

در سال 1896، داستان یک شکل کوچک از بچه زرد شروع به چاپ در روزنامه جهانی کرد. برای طراحی آن، به نظر می رسد کمیک های مدرن: شخصیت های مشابه، یک طرح سریال، گفتگوها در یک تصویر. نویسنده داستان به زودی به نسخه مجله نیویورک منتقل شد. صاحبان روزنامه ها به مدت طولانی برای حقوق خود به کودک زرد مبارزه کرده اند، که آنها یک نام مستعار استعداد "مطبوعات زرد" دریافت کردند. پس از آن، بیان معنای دیگری را به دست آورده است.

مشخصات

"زمان طلایی" کمیک در آمریکا 30-50 سال در قرن بیستم نامیده می شود. در طول این دوره، داستان و ماجراهای در میان ژانرها تحت سلطه قرار گرفتند. سوپرمن معروف، یک زن فوق العاده، بتمن، یک مرد اتمی، کاپیتان امریکا متولد شد.

مجموعه ای از ابزارهای بیانگر به تدریج شکل گرفت. با کمک رنگ ها، هنرمندان سعی کردند بر خواننده تاثیر بگذارند. بنابراین، در کمیک در مورد رنگ های روشن سوپرمن غالب: آبی، قرمز، آبی، سفید. بتمن در گاما غم انگیز، سیاه و خاکستری نشان داده شده است که داستان شوم را می سازد. شخصیت های نقاشی، عبارات افراد - این همه مهم است.

کمیک نه تنها تصاویر، بلکه متن ساده و مختصر است. سخنرانی مستقیم به عنوان یک "حباب کلامی" به تصویر کشیده شده است، که از دهان یا سر شخصیت خارج می شود. این نیز به نام Phylacter نامیده می شود. کلمات نویسنده تحت صحنه قرار می گیرند. زبان بسیار عاطفی، تعجب، مقاومت صحیح، طلسم، اپیتات، هیپربول ها، استعاره ها، عامیانه خیابانی به طور گسترده ای مورد استفاده قرار می گیرد. برای انتقال درخشش عاطفی، هنرمند اغلب با یک فرم، رنگ یا اندازه فونت بازی می کند.

انواع کمیک

مطالعات بزرگ در مورد این ژانر دانشمندان در دهه 60 قرن گذشته آغاز شد. بسیاری از آثار جدی برای پیدا کردن پاسخ به سوال در مورد آنچه که کمیک است، اختصاص داده شده است. ما ویژگی های زبان بصری، تکنسین، روش های برش، سبک ها را در نظر می گیریم. و، البته، طبقه بندی های مختلف توسعه یافته است.

با حجم، کمیک ها به تقسیم می شوند:

• streaps (حاوی چند فریم، اغلب در روزنامه ها و مجلات چاپ شده است)؛
• کمیک های کلاسیک دارای ترکیب پیچیده تر و چاپ شده با دوره های شناخته شده؛
• رمان های گرافیکی با یک طرح جدی کامل شامل بیش از 50 صفحه.

طبقه بندی توسط ژانرها و مخاطبان خواننده

کمیک چیست؟ آیا این درست است که عملکرد منحصر به فرد را انجام می دهد؟ در محتوا کمیک ها نزدیک به آثار ادبی هستند. در میان آنها شما می توانید تاریخ طنز آمیز، فوق العاده، کارآگاه و نظامی، ماجراهای حیوانات، عاشقانه، غربی ها، وحشت، جرم و جنایت را پیدا کنید. لیست را می توان به طور بی وقفه ادامه داد. کمیک ها به آثار کلاسیک، مشکلات جدی سیاسی و اجتماعی اختصاص یافته اند.

برای نقاشی های داستان هیچ محدودیتی موضوعی وجود ندارد. به تازگی، کمیک ها به طور فزاینده ای در صفحات کتاب های درسی و کتاب های علمی محبوب یافت می شوند. متن نشان داده شده به خواننده ساده تر می شود و به طور کامل اطلاعات جدید را جذب می کند.

با توجه به مخاطبان خواننده، کمیک اختصاص داده شده است:

• برای پسران (داستان، ماجراجویی، جنگ)؛
• برای دختران (تاریخچه مدرسه، عشق اول)؛
• جوانان (تم های رشد، جنسیت، عشق)؛
• زن (روابط کف های مخالف)؛
• بزرگسالان (سیاست، اقتصاد، تاریخ، فرهنگ، جنس).

کمیک آسیایی

آنها پس از پایان جنگ جهانی دوم ظاهر شدند، اما در غرب تا پایان قرن بیستم، به لطف انیمه ژاپن شناخته شد. کمیک در کشورهای آسیایی متفاوت است:

• در ژاپن - مانگا؛
• در چین - Manhua؛
• در کره - مانبا.

چنین کمیک اغلب سیاه و سفید و سفید و خواندن حق به سمت چپ (به استثنای کره ای). مانگا منطقی است، علی رغم طرح هیجان انگیز او. در مرکز حوادث، دانش آموزان اغلب از طریق حیات زندگی عبور می کنند، آنها را حل می کنند مشکلات روانشناختی. سانسور برای کمیک ها اعمال نمی شود، بنابراین داستان هایی با محدودیت 21+ وجود دارد. بر اساس توطئه های مانگا، کارتون ها فیلمبرداری می شوند (انیمیشن).

Manhua غیر قابل پیش بینی، پویا است. آنها از نقطه نظر منطق توضیح می دهند. قهرمانان عمدتا بزرگسالان هستند، بسیاری از کمیک ها به موضوع عشق بالغ اختصاص داده می شوند.

منهوا در مورد قهرمانان مثبت، اما اجتماعی محافظت نشده می گوید. به عنوان مثال، در مورد مردان فقیر قدیمی که نمی توانند برای خودشان ایستادگی کنند. این نوع کمیک به طور گسترده ای در شبکه جهانی نمایش داده می شود، زیرا انتشار کتاب های دولت تامین نمی شود.

کمیک در روسیه

در زمان اتحاد جماهیر شوروی، ژانر توزیع نشد. کمیک های کوچک در روسیه می توانند در مجلات کودکان و طنز آمیز پیدا شوند. اما به طور کلی، این پدیده به عنوان "بیگانه" به مردم شوروی محسوب می شود.

وضعیت در دهه نود "Lichy" تغییر کرده است. اولین مجلات که کمیک های هنرمندان داخلی را تایپ می کنند، ظاهر شدند. "پرواز" متمرکز بر مخاطبان بالغ است. انتشارات خانه "Veles-VA"، که توسط جانبازان افغانستان تأسیس شد، مجموعه ای برای جوانان را تولید کرد. انتشارات وطن پرست بود. در سال 1999، یک مجله "ماجراجویی بزرگ" وجود داشت که برای 4 سال وجود داشت.

اما رونق واقعی کمیک در روسیه در اواسط سال 2010 آغاز شد و تاکنون ادامه پیدا کرد. نشریات و مغازه های ویژه باز می شود، رمان های گرافیکی خارجی ترجمه می شوند، جشنواره ها سازماندهی شده اند ("کمیسیون"، کمیک Con روسیه، ComixFest و غیره)

چگونه یک کمیک ایجاد کنیم؟

در قفسه های فروشگاه، ما عمدتا "داستان های موجود در تصاویر" را می بینیم. نویسندگان داخلی تازه شروع به کارشناسی ارشد این ژانر می کنند. هنرمندان جوان، با استعداد که قادر به ایجاد توطئه های جذاب هستند و آنها را با گرافیک تجسم می دهند مورد نیاز است.

چگونه می توان کمیک را ایجاد کرد؟ برای شروع، با کار کلاسیک های شناخته شده آشنا شوید: استیو دیتکو، جک کربی، فرانک میلر، رابرت هوارد، Icener، Jim Steranko، Albert Holder، Masamune siro، و غیره شما نیاز به مهارت های هنرمند. برای ایجاد یک کمیک، شما باید نقاشی پرتره خود را داشته باشید، بتوانید فردی و چشم انداز را از طبیعت بکشید تا دیدگاه، وفاداری را خیانت کنید. تصاویر را می توان از هر دو دست و با کمک برنامه های ویژه ایجاد کرد. به عنوان مثال، Adobe Photoshop یا Mangastudio برنامه های کاربردی.

طرح را در پیشبرد، و همچنین ویژگی های شخصیت ها درمان کنید. نویسنده کمیک ها باید نه تنها یک هنرمند باشد، بلکه یک نویسنده است که می تواند یک داستان هیجان انگیز ایجاد کند. ما همچنین به یک مهارت اسکریپت نیاز داریم تا طرح را بر روی فریم ها بچرخانیم، با کپی های مختصر و بیانگر مطرح می شود.

کودکان دوست دارند گوش دادن به داستان ها. و عاشق کمیک ها می شود. چرا این فرصت را برای انجام این کار در همان زمان به آنها نمی دهید؟ بنابراین توسط هنرمند آلمانی Rotraut Suzanne Berner قضاوت شده و کمیک های شگفت آور شوخ طبعی کودکان را بر اساس داستان های پری مورد علاقه خود از برادران Grimm نقاشی کرد.

سبک Rotraut Syukhanne Berner بسیار پیدا می کند که کتاب های او غیرممکن است که با هر کسی اشتباه گرفته شود. هنرمند با توجه به توجه به جزئیات، خطوط نقاشی روشن، ترکیب متفکرانه و عجیب و غریب نور متمایز است. او Virtuoso می داند که چگونه به داستان ها با یک عکس بگویید، تقریبا بدون توسل به کمک کلمات، و به همین دلیل کتاب هایش مانند بچه های کوچک، که هنوز آموخته اند خواندن. مهم این است که تصاویر برنر همیشه به گونه ای فکر می کنند که به آن آموزش داده می شود که جزئیات را مشاهده، اطلاع و حفظ کنید، ارتباطات منطقی بین رویدادها را ببینید. هنرمند هر یک از کتاب او شامل خوانندگان در این بازی می شود و "داستان های پری کمیک" در اینجا هیچ استثنائی نیست. در صفحات خود از بزرگسالان و خوانندگان کوچک، جوک های هنرمند، و وظایف توجه، و دیگر شگفتی ها منتظر هستند.

درباره کتاب فشار دهید

کاتالوگ RSDB "کودکان و کودکان"، 2017، شماره 1 (18)

"هدف برنر در مقابل من، ایجاد داستان های کشیده شده در مورد کلاه قرمز، شاهزاده خانم Rapunzel، خانم Metelitsa و دیگر شخصیت های مشهور افسانه ای؟ به احتمال زیاد، هنرمند نمی خواست نه تنها قهرمانان مردمی را به بچه مدرن به ارمغان بیاورد ، اما همچنین برای ایجاد یک خواننده جوان با عضو شاد بازی تعاملی، اساس آن همه داستان های افسانه ای شناخته شده است. در هر صورت، نتیجه R. S. Berner بسیار جالب بود و نوآوری و عقل آن تنها می تواند غصب شود. "

وب سایت "کتاب مقدس"، 26.12.16، " بهترین کتاب ها دسامبر "، Alexey Kopeikin

برنر به طرز شگفت انگیزی و شالتی است: جهان افسانه با مدرنیته در هم آمیخته است - قهرمانان در ژاکت ها، بچه ها و کلاه های بیسبال (حتی توسط قلعه های سحر و جادو)، آنها فریبنده هستند، شخصیت های منفی گاهی اوقات روشن می شوند - مطمئنا به یک بار دیگر کل را تایید می کند انزجار چنین درس، و همانطور که معمولا در داستان های کشیده شده اتفاق می افتد، قطعات خنده دار در لبه های عمل اصلی (در مورد Berner - حیوانات کمی ناز) برای نگاه کردن به. در عین حال، برنر داستان مشترک را می توان به اندازه کافی انتقال داد، گاهی اوقات حتی نزدیک به اصل اصلی تر از این بود که در نشست های معروف شوروی برادران گریم انجام شد.

رمان های گرافیکی شگفت انگیز شگفت انگیز و الهام بخش. هر دیداری از کمیک محافظ، فکر می کند در مورد اخلاق و ارزش ها فکر می کند. این فقط خنده دار نیست برای سرگرمی. خیلی بیشتر است وقت آن است که کمیک را بفهمید.

معنی کلمه

کلمه "کمیک" به واژگان روسی زبان از کمیک انگلیسی آمد، که به معنای خنده دار در ترجمه است. بسیاری می خواهند بدانند چه کمیک و از جایی که چنین نامی شبیه به آن ظاهر شد. مشترک، ممکن است یک رمان گرافیکی کمیک را تعیین کنید، جایی که نسبت کمیسم و \u200b\u200bجوک ها وجود دارد. هنر ویژوال با موفقیت با داستان ها و داستان ها همراه است. علیرغم رفتار خنده دار قهرمانان، تصاویر اصلی و گفتگوهای سارکوزی، کمیک ها در ژانرهای کاملا متفاوت هستند، از کارآگاهان و هیجان انگیز، با پایان دادن به تاریخچه در مورد Superhero.

داستان ها در تصاویر معمولا با معنای عمیق و اخلاق پر می شوند. به طوری که تمام اطلاعات به عنوان کودکان و بزرگسالان درک می شود، از نقاشی هایی استفاده کنید که برای تلفن های موبایل و خنده ها (به عنوان مثال، Bood، Huh، POW، POW، HA-HA) استفاده می شود. به عبارت دیگر، کمیک - در کاریکاتور.

تاریخچه کمیک

اولین اشاره به رمان های گرافیکی را می توان در فرهنگ ژاپنی کشف کرد. سپس داستان های کارتونی به نام Mange سرگرمی را ایجاد کرد. چنین کمیک ها تا کنون وجود دارد و از محبوبیت جهانی لذت می برند. کمیک های ژاپنی به فرزندان کارتون های سنتی شرقی تبدیل شده اند - انیمه.

بعدها، نزدیک به قرن XVI، انواع اروپا از رمان های گرافیکی شروع به ظاهر شدن. در این دوره بود که بروشورهای مذهبی در بارسلونا و والنسیا توزیع شدند که "Allilui" نامیده می شد. دیدگاه آشنا تر از کمیک های موجود در پایان قرن هجدهم، زمانی که مجله امتحان سان فرانسیسکو اولین کمیک خنده دار را برای کودکان "خرس و ببر" منتشر کرد. ظهور داستان داستان غیر معمول از تاریخ، عموم مردم را منفجر کرد و از آن لحظه عصر بزرگ رومانیایی گرافیک شروع شد.

ماهیت رمانهای گرافیکی

داستان های کشیده شده برای علاقه به خواننده با تاریخ هیجان انگیز طراحی شده اند. تجربه ثابت کرد که داستان های ماجراجویی و کارآگاهان بسیار محبوب هستند اگر تصاویر حتی کوچک وجود داشته باشد. به عنوان یک قاعده، همه نمی خواهند کتاب های چربی را بخوانند. کمیک ها از دوم دوم، به طور کامل از خواننده در دنیای اختراع شده یا جهان کاملا غوطه ور می شوند. هر تاریخ گرافیکی دارای سبک نقاشی و متن خود است.

در حال حاضر هزاران کمیک وجود دارد که هر دو بر اساس آثار ادبی و داستان های ماجراجویی منحصر به فرد ایجاد شده اند. در واقع کمیک چیست و ذات او چیست؟ دانشمندان و روانشناسان دانشگاه واترلو ثابت کرده اند که کمیک ها توسط کودکان و بزرگسالان بسیار ساده تر از کتاب ها، فیلم ها و مقالات قابل درک هستند. ذات اصلی Graphic Romanov خلقت است داستان جالب با کمک الگوهای بدون عارضه و متون عمیق.

نحوه ایجاد کمیک

فرمت کمیک منحصر به فرد است. چه کسی حداقل یک بار عاشقانه گرافیکی را به زودی یا بعدا شگفتی می کند "چگونه می توان کمیک را ایجاد کرد؟"

برای این به توصیه های کتاب های حرفه ای کمیک کمک خواهد کرد:

چه کمیک بدون یک اسکریپت ایجاد می شود؟ درست است، نه نوشتن منحصر به فرد I. یک سناریوی جالب - این اولین گام برای ایجاد یک رمان گرافیکی است. لازم است که داستان، شخصیت قهرمانان و گفتگوها را ثبت کنید. توصیفات را سوء استفاده نکنید، زیرا آنها نقاشی های کمیک هستند، که تمام جزئیات را نشان می دهد. توقف باید بر روی گفتگوها و طرح پویا انجام شود. پایه ای برای اسکریپت می تواند یک داستان یا فیلم موجود باشد. نکته اصلی این است که به یاد داشته باشید که هر داستان در تصاویر منحصر به فرد است.

در هیچ موردی نمی تواند به طراحی کمیک بدون یک داستان متصل شود. این نسخه ثانویه از رمان گرافیکی یا پیش نویس است. طرح های اول در اینجا ساخته شده است. داستان ها در تصاویر باید با یکدیگر متصل شوند، بنابراین آنها از مسیریابی استفاده می کنند. برای انجام این کار، ما باید هر "مربع" کمیک را ثبت کنیم، اقدامات قهرمانان و ماکت های آنها را توصیف کنیم. به عبارت دیگر، شما باید فریم های آینده را توصیف کنید.

برای کسانی که می خواهند یاد بگیرند که چگونه یک کمیک ایجاد کنند، شما باید به دنبال کمک به رمان های گرافیکی آماده باشید. شما باید به سبک توجه کنید. اگر این یک داستان در مورد ابرقهرمانان است، تمام تصاویر باید روشن باشند، و گفتگو ها بلافاصله به چشم ها عجله می کنند. هنگام انتخاب یک طرح با ماجراهای، لازم است از زنگ های خورشیدی گرم استفاده کنید. کارآگاه و هیجان انگیز باید سایه را پرتاب کند و خواننده را فتنه کند، رنگ های آبی، خاکستری و سیاه استفاده می شود.

خواننده توجه متوجه خواهد شد که کمیک یک پرسنل نیست. گاهی اوقات برخی از صحنه ها در یک سوم از صفحات قرار می گیرند، در حالی که 10 نفر دیگر دارای فرمت کوچک هستند و در یک بلوک کوچک کاغذ مناسب هستند. چنین سبک به شدت خواندن کمیک را تسهیل می کند.

داستان های ویژه زبان در تصاویر

یکی از ویژگی های متمایز کمیک در یک زبان خاص. هیچ متنی وجود ندارد که 99 درصد از صفحه را اشغال کند. کپی اصلی قهرمانان شامل عبارات کوچک است که این یا آن خواننده غیر قابل درک را توصیف می کند. تمام ماهیت داستان با کمک یک طرح آشکار که شخصیت ها و توانایی های آنها به طور دقیق کشیده شده است، انتقال می یابد.

از آنجا که کمیک خود را از اروپا و ایالات متحده آمدند، همه داستانها نوشته شده اند زبان انگلیسیاما به لطف نقاشی های منحصر به فرد، طرح را می توان بدون کلمات جدا کرد. این چیزی است که آن است زبان ویژه کمیک



dc vs marvel

دو کتاب کمیک محبوب بیش از 50 سال با یکدیگر رقابت می کنند. کمیکسازان کل دنیا به دو جبهه تقسیم شدند. Comics DC و Marvel به شدت در اینترنت، فیلم های ماجراجویی و Sagas ایجاد می شود، و طرفداران از بخش های مختلف سیاره به خاطر جشنواره کمیک کمیک پرواز می کنند. در نظر گرفتن داستان کوتاه هر ناشر

DC شخصیت اصلی ناشر - بتمن از Gotham City، Villain - Joker. از سال 1934 وجود داشته است و اولین فیلمساز بر اساس رمان های گرافیکی در سال 1969 منتشر شد. DC ملاقات با طرفداران خود را کمیک در مورد سوپرمن، Wonder Woman، John Hexs و Lonar Green.



مارول خالق Multiverse Marvel - Stan Lee. ناشر از DC محبوب تر است، به لطف این رمانهای گرافیکی به عنوان "X-People" و "Wolverine"، "کاپیتان امریکا" و "مرد آهنین"، و همچنین "Foundastic Four"، "Tor"، " Man-Ant ". ویژگی اصلی Marvel این است که آنها به دان می دهند. استن لی، دعوت از پیرمرد قوی در تیراندازی، و به او یک تک دوم را به او داد. بر خلاف DC، این ناشر رمان ها را با معنای عمیق و اخلاقی تولید می کند، تلاش می کند دو طرف یک سکه (خوب و بد) را نشان دهد. همه کمیک های شگفت انگیز جدی تر هستند و یک طرح غیر استاندارد دارند. سال بنیاد - 1939، اولین انتشار فیلم در سال 1944 ("کاپیتان امریکا" منتشر شد.



گران ترین کمیک ها

در حیاط مدتهاست قرن بیست و یکم بوده است و کمیک ها همچنان به ایجاد، انتشار و صفحه نمایش ادامه می دهند. این دوره همیشه محبوب خواهد بود و قطعا هرگز بیرون نخواهد رفت. با وجود این، این کمیک ها نه تنها خواندن رمان های گرافیکی را دوست دارند، بلکه مسائل نادر و محدود را نیز جمع آوری می کنند. بنابراین کمیک گران ترین و ارزشمند در جهان چیست؟

اکشن کمیک 1938، هزینه آن 2 میلیون دلار است. نسخه اصلی کتاب کمیک با تصویر سوپرمن در سراسر جهان بیش از 9 قطعه را ترک کرد. 80 سال پیش دیگر ما می توانیم کمیک عمل را خریداری کنیم نه بیش از 10 سنت. همچنین درخواستهای کاربردی نادر کرت زاپون (نویسنده داستان های بتمن از سال 1942). کار او در 200،000،000 - 400،000 دلار تخمین زده می شود.

کمیک های ماجراجویی

داستان میکی موس و دونالد داکا فقط کارتون هایی نیستند که نسل های کامل را رشد داده اند. این داستان هایی است که توسط کمیک ایجاد شده است. جالب ترین این است که اولین کارتون ها در همان اصل به عنوان نقشه های گرافیکی ایجاد شده است: یک داستان نیز از یک داستان و یک حباب کلامی با اظهارات استفاده شده است. ویژگی اصلی کمیک کودکان یک ژانر ماجراجویی است. کمیک های ماجراجویی در مورد شخصیت های اصلی که با شرایط غیر منتظره مواجه هستند صحبت می کنند و آنها را در سراسر کمیک حل می کنند.



نحوه خواندن کمیک به درستی

هنگامی که این سوال مطرح می شود، "کمیک و چگونه آن را بخوانید"، پس شما باید به ساختار یک داستان گرافیک توجه کنید. کلاسیک کمیک یک مجله کوچک رنگی است که شامل 10-30 صفحه است. هر ورق به چندین قطعه از نقاشی ها تقسیم می شود، به عنوان یک قاعده، بیش از 10 قطعه (تعداد فریم ها "بستگی به فرمت صفحه دارد). شما باید از اولین مربع واقع در گوشه بالا سمت چپ شروع به خواندن کنید. سفارش و محل پرسنل از سمت چپ به راست. برخی از کمیک ها توسط یک زنجیره مار خوانده می شوند. اگر هر داستان شامل یک چرخه کمیک باشد، توصیه می شود از بخش اول برای خواندن تاریخ شگفت انگیز قهرمانان بخوانید.

کمیک فقط در مورد داستان های ابرقهرمان نیست. هر خواننده می تواند ژانر مورد علاقه خود را پیدا کند. همه چیزهایی که شما نیاز دارید این است که به چند انتخابی تبدیل شوید، با تمام شخصیت ها آشنا شوید و شخصیت خود را کشف کنید. این کمک خواهد کرد تا یک دنیای جدید و شگفت انگیز از رمان های گرافیکی قرن بیست و یکم را باز کند!