Alexander Nikolaevich Ostrovsky Schneewittchen-Frühlingsmärchen. Lesen Sie das Buch „Das Schneewittchen“ vollständig online – Alexander Ostrovsky – MyBook. Russisches Volksmärchen „Das Schneewittchen“
„Das Schneewittchen“ ist vielleicht das am wenigsten typische Stück von Alexander Ostrovsky, das sich deutlich von seinen anderen Werken durch seine Lyrik und ungewöhnlichen Themen abhebt (anstelle des Sozialdramas achtete der Autor auf das persönliche Drama und identifizierte das Thema Liebe als das zentrale Thema) und eine absolut fantastische Umgebung. Das Stück erzählt die Geschichte des Schneewittchens, das uns als junges Mädchen erscheint, das sich verzweifelt nach dem Einzigen sehnt, das es nie hatte – Liebe. Der Hauptlinie treu bleibend, enthüllt Ostrovsky gleichzeitig noch einiges mehr: die Struktur seiner halb epischen, halb märchenhaften Welt, die Moral und Bräuche der Berendeys, das Thema Kontinuität und Vergeltung und die zyklische Natur des Lebens, Dabei stellt er, wenn auch in allegorischer Form, fest, dass Leben und Tod immer Hand in Hand gehen.
Geschichte der Schöpfung
Das Erscheinen des Stücks auf Russisch literarische Welt verdankt es einem glücklichen Zufall: Gleich zu Beginn des Jahres 1873 wurde das Gebäude des Maly-Theaters wegen größerer Reparaturen geschlossen und eine Gruppe von Schauspielern zog vorübergehend ins Bolschoi. Nachdem beschlossen wurde, die Möglichkeiten der neuen Bühne zu nutzen und Zuschauer anzulocken, wurde beschlossen, eine für die damalige Zeit ungewöhnliche Extravaganzaufführung zu organisieren, bei der die Ballett-, Schauspiel- und Opernkomponenten des Theaterteams gleichzeitig eingesetzt wurden.
Mit dem Vorschlag, ein Theaterstück für diese Extravaganz zu schreiben, wandten sie sich an Ostrowski, der die Gelegenheit nutzte, ein literarisches Experiment durchzuführen, und zustimmte. Der Autor änderte seine Gewohnheit, Inspiration in den unansehnlichen Seiten des wirklichen Lebens zu suchen, und wandte sich auf der Suche nach Stoff für das Stück der Kreativität der Menschen zu. Dort fand er eine Legende über das Schneewittchen-Mädchen, die die Grundlage für sein großartiges Werk bildete.
Im Frühjahr 1873 arbeitete Ostrowski intensiv an der Entstehung des Stücks. Und nicht allein – da ohne Musik keine Bühnenproduktion möglich ist, arbeitete der Dramatiker mit dem damals noch sehr jungen Pjotr Tschaikowsky zusammen. Kritikern und Schriftstellern zufolge ist genau dies einer der Gründe für den erstaunlichen Rhythmus von „The Snow Maiden“ – Worte und Musik wurden in einem einzigen Impuls, in enger Interaktion komponiert und vermischten sich mit dem Rhythmus des anderen und bildeten zunächst ein Ganzes .
Es ist symbolisch, dass Ostrowski den letzten Punkt in „Das Schneewittchen“ an seinem fünfzigsten Geburtstag, dem 31. März, setzte. Und etwas mehr als einen Monat später, am 11. Mai, fand die Uraufführung statt. Es erhielt von den Kritikern recht unterschiedliche Kritiken, sowohl positive als auch stark negative, doch bereits im 20. Jahrhundert waren sich Literaturwissenschaftler fest einig, dass „Das Schneewittchen“ der hellste Meilenstein im Werk des Dramatikers ist.
Analyse der Arbeit
Beschreibung der Arbeit
Die Handlung basiert auf dem Lebensweg des Schneewittchens, das aus der Vereinigung von Frost und Spring-Red, ihrem Vater und ihrer Mutter, geboren wurde. Die Schneewittchen lebt im von Ostrovsky erfundenen Königreich Berendey, aber nicht bei ihren Verwandten – sie verließ ihren Vater Frost, der sie vor allen möglichen Problemen beschützte –, sondern in der Familie von Bobyl und Bobylikha. Das Schneewittchen sehnt sich nach Liebe, kann sich aber nicht verlieben – selbst ihr Interesse an Lelya wird von dem Wunsch bestimmt, einzig und allein zu sein, dem Wunsch, dass der Hirtenjunge, der allen Mädchen gleichermaßen Wärme und Freude schenkt, liebevoll ist mit ihr allein. Aber Bobyl und Bobylikha werden sie nicht mit ihrer Liebe überschütten; sie haben eine wichtigere Aufgabe: die Schönheit des Mädchens auszunutzen, indem sie sie verheiraten. Das Schneewittchen blickt gleichgültig auf die Berendey-Männer, die für sie ihr Leben ändern, Bräute ablehnen und gegen gesellschaftliche Normen verstoßen; Sie ist innerlich kalt, sie ist den lebensfrohen Berendeys fremd – und zieht sie deshalb an. Doch auch das Schneewittchen trifft Unglück – als sie Lel sieht, die einem anderen wohlwollend gegenübersteht und sie ablehnt, eilt das Mädchen zu ihrer Mutter mit der Bitte, sie sich verlieben zu lassen – oder zu sterben.
In diesem Moment bringt Ostrovsky die zentrale Idee seines Werkes deutlich zum Ausdruck: Das Leben ohne Liebe ist bedeutungslos. Die Schneewittchen kann und will die Leere und Kälte, die in ihrem Herzen herrscht, nicht ertragen, und der Frühling, der die Liebe verkörpert, lässt ihre Tochter dieses Gefühl erleben, obwohl sie es selbst für schlecht hält.
Die Mutter hat Recht: Das geliebte Schneewittchen schmilzt unter den ersten Strahlen der heißen und klaren Sonne, hat es jedoch geschafft, eine neue Welt voller Bedeutung zu entdecken. Und ihr Geliebter, der zuvor seine Braut verlassen hatte und von Zar Mizgir vertrieben wurde, gibt sein Leben im Teich auf und strebt danach, sich wieder mit dem Wasser zu vereinen, zu dem das Schneewittchen geworden ist.
Hauptdarsteller
(Szene aus der Ballettaufführung „Das Schneewittchen“)
Die Schneewittchen ist die zentrale Figur des Werkes. Ein Mädchen von außergewöhnlicher Schönheit, das unbedingt die Liebe kennenlernen möchte, aber gleichzeitig kalt im Herzen. Rein, teilweise naiv und dem Berendey-Volk völlig fremd, erweist sie sich als bereit, alles zu geben, sogar ihr Leben, im Austausch für das Wissen darüber, was Liebe ist und warum sich jeder so sehr danach sehnt.
Frost ist der Vater des Schneewittchens, beeindruckend und streng, der versucht, seine Tochter vor allen möglichen Problemen zu schützen.
Vesna-Krasna ist die Mutter eines Mädchens, das trotz der Vorahnung von Schwierigkeiten nicht gegen ihre Natur und die Bitten ihrer Tochter verstoßen konnte und ihr die Fähigkeit zur Liebe verlieh.
Lel ist ein windiger und fröhlicher Hirte, der als erster einige Gefühle und Emotionen im Schneewittchen weckte. Gerade weil sie von ihm abgelehnt wurde, eilte das Mädchen zu Vesna.
Mizgir ist ein Handelsgast, oder mit anderen Worten, ein Kaufmann, der sich so sehr in das Mädchen verliebte, dass er nicht nur seinen ganzen Reichtum für sie anbot, sondern auch Kupava, seine gescheiterte Braut, verließ und damit gegen die traditionell eingehaltenen Bräuche verstieß das Berendey-Königreich. Am Ende fand er Gegenseitigkeit mit der Geliebten, aber nicht für lange – und nach ihrem Tod verlor er selbst sein Leben.
Es ist erwähnenswert, dass sich trotz der großen Anzahl von Charakteren im Stück auch die Nebencharaktere als lebendig und charakteristisch erwiesen: Zar Berendey, Bobyl und Bobylicha, Mizgirs Ex-Braut Kupava – sie alle sind dem Leser in Erinnerung geblieben ihre eigenen Besonderheiten und Eigenschaften.
„Das Schneewittchen“ ist ein komplexes und vielschichtiges Werk, sowohl kompositorisch als auch rhythmisch. Das Stück ist ohne Reim geschrieben, aber dank des einzigartigen Rhythmus und der Melodie, die buchstäblich in jeder Zeile vorhanden ist, klingt es reibungslos, wie jeder gereimte Vers. „Das Schneewittchen“ ist auch mit der reichhaltigen Verwendung umgangssprachlicher Ausdrücke geschmückt – ein völlig logischer und gerechtfertigter Schritt des Dramatikers, der sich bei der Entstehung des Werkes auf Volksmärchen stützte, die von einem Mädchen aus Schnee erzählen.
Die gleiche Aussage zur Vielseitigkeit trifft auch inhaltlich zu: Hinter der äußerlich einfachen Geschichte der Schneewittchens (sie ging in die reale Welt – lehnte Menschen ab – empfing Liebe – wurde von der Menschenwelt durchdrungen – starb) verbirgt sich nicht nur die Aussage, dass ein Leben ohne Liebe bedeutungslos ist, aber auch viele andere ebenso wichtige Aspekte.
Eines der zentralen Themen ist daher die Wechselbeziehung der Gegensätze, ohne die der natürliche Lauf der Dinge unmöglich ist. Frost und Yarilo, Kälte und Licht, Winter und warme Jahreszeit stehen sich äußerlich gegenüber, geraten in einen unversöhnlichen Widerspruch, doch gleichzeitig zieht sich ein roter Strich durch den Text durch die Vorstellung, dass das eine ohne das andere nicht existiert.
Neben der Lyrik und Aufopferung der Liebe ist auch der soziale Aspekt des Stücks interessant, der vor dem Hintergrund märchenhafter Grundlagen dargestellt wird. Die Normen und Bräuche des Berendey-Königreichs werden strikt eingehalten; Verstöße werden mit Ausweisung geahndet, wie es bei Mizgir der Fall war. Diese Normen sind fair und spiegeln in gewissem Maße Ostrowskis Vorstellung einer idealen alten russischen Gemeinschaft wider, in der Loyalität und Liebe zum Nächsten sowie ein Leben in Einheit mit der Natur geschätzt werden. Die Figur des Zaren Berendey, des „freundlichen“ Zaren, der, obwohl er zu harten Entscheidungen gezwungen ist, das Schicksal der Schneewittchens als tragisch und traurig ansieht, ruft durchaus positive Emotionen hervor; Es ist leicht, mit einem solchen König zu sympathisieren.
Gleichzeitig wird im Berendey-Königreich in allem Gerechtigkeit geachtet: Selbst nach dem Tod der Schneewittchens infolge ihrer Annahme der Liebe verschwinden Yarilas Zorn und Streit, und die Berendey-Leute können wieder Sonne und Wärme genießen. Harmonie triumphiert.
Alexander Nikolajewitsch Ostrowski
Schnee Mädchen
Frühlingsmärchen in vier Akten mit Prolog
Die Handlung spielt im Land der Berendeys in prähistorischer Zeit. Prolog auf Krasnaja Gorka, in der Nähe von Berendejew Possad, der Hauptstadt des Zaren Berendej. Die erste Aktion in der Siedlung jenseits des Flusses Berendejewka. Der zweite Akt im Palast des Zaren Berendey. Der dritte Akt spielt in einem reservierten Wald. Der vierte Akt im Yarilina-Tal.
Personen :
Vesna-Krasna.
Weihnachtsmann.
Mädchen – Schneewittchen.
Kobold.
Maslenitsa- Strohmann.
Bobyl Bakula.
Bobylikha, seine Frau.
Berendey beiderlei Geschlechts und jeden Alters.
Frühlingssuite, Vögel: Kraniche, Gänse, Enten, Saatkrähen, Elstern, Stare, Lerchen und andere.
Der Beginn des Frühlings. Mitternacht. Roter Hügel mit Schnee bedeckt. Rechts stehen Büsche und eine seltene blattlose Birke; Auf der linken Seite befindet sich ein durchgehender, dichter Wald aus großen Kiefern und Fichten, deren Äste unter der Last des Schnees herabhängen. in der Tiefe, unter dem Berg, ein Fluss; Die Eislöcher und Eislöcher sind von Fichten gesäumt. Jenseits des Flusses liegt Berendejew Possad, die Hauptstadt von Zar Berendey: Paläste, Häuser, Hütten – alles aus Holz, mit aufwendig bemalten Schnitzereien; Lichter in den Fenstern. Der Vollmond versilbert die gesamte offene Fläche. In der Ferne krähen Hähne.
Erster Eindruck
Kobold sitzt auf einem trockenen Baumstumpf. Der gesamte Himmel ist mit Vögeln bedeckt, die von der anderen Seite des Meeres her einfliegen. Vesna-Krasna Auf Kränen sinken Schwäne und Gänse zu Boden, umgeben von einem Gefolge von Vögeln.
Kobold
Die Hähne krähten das Ende des Winters,
Frühlingsrot steigt zur Erde herab.
Die Mitternachtsstunde ist gekommen, Goblins Torhaus
Wenn Sie aufpassen, tauchen Sie in die Mulde ein und schlafen Sie!
(Fällt in eine Mulde.)
Vesna-Krasna steigt in Begleitung von Vögeln auf Krasnaja Gorka hinab.
Vesna-Krasna
Zur vereinbarten Stunde in gewohnter Reihenfolge
Ich erscheine im Land der Berendeys,
Grüßt dich traurig und kalt
Der Frühling ist ein düsteres Land.
Trauriger Anblick: unter einem Schneeschleier
Lebendiger, fröhlicher Farben beraubt,
Der fruchtbaren Kraft beraubt,
Die Felder liegen kalt. In Ketten
Verspielte Streams – in der Stille der Mitternacht
Ihr Glasmurmeln ist nicht zu hören.
Die Wälder schweigen unter dem Schnee
Die dicken Pfoten der Tannen werden gesenkt,
Wie alte, stirnrunzelnde Augenbrauen.
In den Himbeerfeldern, unter den Kiefern waren sie scheu
Kalte Dunkelheit, eisig
Eiszapfen aus bernsteinfarbenem Harz
Hängend an geraden Stämmen. Und bei klarem Himmel
Wie der Mond brennt und die Sterne leuchten
Erhöhte Ausstrahlung. Erde,
Mit Flaumpulver bedeckt,
Als Antwort auf ihre Grüße scheint der Kalte zu sein
Gleicher Glanz, gleiche Diamanten
Von den Wipfeln der Bäume und Berge, von flachen Feldern,
Durch die Schlaglöcher wurde die Straße flach.
Und die gleichen Funken hingen in der Luft,
Sie schwanken, ohne zu fallen, sie flackern.
Und alles ist nur Licht und alles ist nur ein kalter Glanz,
Und es gibt keine Hitze. So werde ich nicht begrüßt
Glückliche Täler des Südens dort
Wiesenteppiche, Akaziendüfte,
Und der warme Dampf gepflegter Gärten,
Und das milchige, träge Leuchten
Vom gefrorenen Mond auf den Minaretten,
Auf Pappeln und schwarzen Zypressen.
Aber ich liebe Mitternachtsländer
Ich liebe ihre kraftvolle Natur
Erwache aus dem Schlaf und rufe aus den Tiefen der Erde
Gebären, geheimnisvolle Kraft,
Haltung gegenüber den sorglosen Berendeys
Fülle lebt unprätentiös. Lubo
Warm für die Freuden der Liebe,
Bei häufigen Spielen und Feiern gilt: Aufräumen
Abgeschiedene Büsche und Haine
Seidenteppiche aus farbigen Gräsern.
(Ansprache an die Vögel, die vor Kälte zittern.)
Kameraden: weißseitige Elstern,
Fröhliche Kitzler-Talker,
Düstere Türme und Lerchen,
Sänger der Felder, Frühlingsboten,
Und du, Kranich, mit deinem Freund, dem Reiher,
Wunderschöne Schwäne und Gänse
Laute und wählerische Enten,
Und kleine Vögel – ist dir kalt?
Auch wenn ich mich schäme, muss ich es zugeben
Vor den Vögeln. Es ist meine eigene Schuld
Dass es kalt für mich, Vesna und dich ist.
Vor sechzehn Jahren bin ich nur noch ein Witz
Und mein launisches Temperament amüsiert,
Wandelbar und skurril ist geworden
Flirten mit Frost, dem alten Großvater,
Ein grauhaariger Witzbold; und von da an
Ich bin in Gefangenschaft mit dem Alten. Mann
Es ist immer so: Gib mir einen kleinen Willen,
Und er wird alles nehmen, so ist es
Aus der Antike. Ich möchte das Graue verlassen,
Aber das Problem ist, der alte Mann und ich haben eine Tochter –
Schnee Mädchen. In den tiefen Waldslums,
Im unschmelzenden Eis kehrt es zurück
Der alte Mann ist sein Kind. Ich liebe das Schneewittchen,
Ich habe Mitleid mit ihr in ihrem unglücklichen Los,
Ich habe Angst, mit dem Alten zu streiten;
Und er freut sich darüber – er friert und friert
Ich, Vesna und die Berendeys. Sonne
Der Eifersüchtige schaut uns wütend an
Und runzelt die Stirn, und das ist der Grund
Grausame Winter und kalte Frühlinge.
Zittert ihr, die Armen? Tanzen,
Warm halten! Ich habe es mehr als einmal gesehen
Dass die Leute durch Tanzen aufgewärmt wurden.
Selbst ungern, auch in der Kälte, aber tanzend
Feiern wir unsere Ankunft mit einer Einweihungsparty.
Manche Vögel greifen zu Instrumenten, andere singen und wieder andere tanzen.
Chor der Vögel
Die Vögel versammelten sich
Die Sänger versammelten sich
In Herden, in Herden.
Die Vögel landeten
Die Sänger setzten sich
Reihen, Reihen.
Wer sind deine Vögel?
Wer seid ihr Sänger?
Groß groß?
Wer sind deine Vögel?
Wer seid ihr Sänger?
Kleiner, kleiner?
Eagle - Gouverneur,
Wachtel - Angestellter,
Angestellter, Angestellter.
Eule - Kommandant,
Gelbe Stiefel,
Stiefel, Stiefel.
Gänse - Bojaren,
Entenküken sind Adlige
Adlige, Adlige.
Chiryats sind Bauern,
Spatzen sind Sklaven,
Sklaven, Sklaven.
Unser Kran ist ein Zenturio
Mit langen Beinen
Mit deinen Füßen, mit deinen Füßen.
Der Hahn ist ein Küsser,
Chechet ist Handelsgast,
Handel, Handel.
Die Pubertät schluckt –
Orca-Mädchen,
Mädchen, Mädchen.
Unser Specht ist Zimmermann,
Fischer - Taverne,
Taverne, Taverne.
Pfannkuchenreiher,
Singkuckuck,
Clique, Clique.
rotes Gesicht
Die Krähe ist hübsch,
Hübsch hübsch.
Auf den Straßen im Winter,
Im Sommer, am Ende des Tages,
Ich werde stecken bleiben, ich werde stecken bleiben.
Krähe in Matten,
Es gibt niemanden, der teurer ist
Teurer, teurer.
Aus dem Wald beginnt Frost auf die tanzenden Vögel zu fallen, dann Schneeflocken, der Wind erhebt sich – Wolken ziehen herein, bedecken den Mond, Dunkelheit verdunkelt die Ferne völlig. Vögel schreien und drängen sich dem Frühling entgegen.
Vesna-Krasna (zu den Vögeln)
Beeil dich in die Büsche, in die Büsche! Ich habe vor, einen Witz zu machen
Alter Mann Frost. Warte bis zum Morgen
Und morgen werden sie für dich auf den Feldern schmelzen
Aufgetaute Stellen, Wermut am Fluss.
Genießen Sie ein wenig die Sonne,
Und du wirst anfangen, Nester zu bauen.
Vögel gehen in die Büsche, kommen aus dem Wald Einfrieren.
Zweites Phänomen
Vesna-Krasna, Weihnachtsmann
Einfrieren
Spring-Red, ist es wieder gut?
Frühling
Und bist du gesund, Weihnachtsmann?
Einfrieren
Mein Leben ist nicht schlecht. Berendey
Sie werden diesen Winter nicht vergessen,
Sie war fröhlich; Die Sonne tanzte
Von der Kälte im Morgengrauen,
Und am Abend wachte ich mit vollen Ohren auf.
Ich denke darüber nach, spazieren zu gehen, ich gehe in einen Club,
Ich werde es klarstellen, ich werde die Nacht silbriger machen,
Deshalb brauche ich Freiheit und Raum.
Durch reiche Bürgerhäuser
Hämmern in den Ecken
Die Seile knarren an den Toren,
Singe unter den Läufern
ich liebe es
Liebe Liebe Liebe.
Von der Angelschnur entlang des Weges hinter dem Karren,
Ein knarrender Konvoi beeilt sich, die Nacht zu verbringen.
Ich bewache den Konvoi
Ich laufe voraus
Am Feldrand, in der Ferne,
Auf dem frostigen Staub
Ich werde mich in den Dunst legen,
Mitten im Mitternachtshimmel werde ich als Glühen aufgehen.
Ich werde verschütten, Frost,
Neunzig Streifen
Ich werde Säulen und unzählige Strahlen zerstreuen,
Mehrfarbig.
Und die Säulen schieben und drehen sich,
Und unter ihnen leuchtet der Schnee,
Ein Meer aus Lichtfeuer, hell,
Frühlingsmärchen „Schneewittchen“
1
In der waldreichen Region Kostroma, inmitten wunderschöner Natur, liegt Shchelykovo, ein ehemaliges Anwesen und heute ein Museumsreservat des großen russischen Dramatikers A. N. Ostrovsky.
Ostrowski kam als junger Mann zum ersten Mal an diese Orte. Er war fünfundzwanzig Jahre alt.
Seitdem hatte der Schriftsteller einen gehegten Traum – sich in Shchelykovo niederzulassen. Diesen Traum konnte er erst 19 Jahre später verwirklichen, als er zusammen mit seinem Bruder das Anwesen von seiner Stiefmutter kaufte. Als Miteigentümer des Anwesens kam Ostrovsky jedes Jahr Anfang Mai dorthin und verließ das Anwesen erst im Spätherbst.
Die Natur erschien ihm in leuchtender Vielfalt und veränderte ihr Gewand. Er beobachtete ihr Wiederaufleben, ihre üppige Blüte und ihr Verwelken.
Auch er hatte hier seine Lieblingsplätze.
Ostrowski mit frühe Jahre hatte eine Leidenschaft für das Angeln. Am Damm des gewundenen Kuekshi-Flusses verbrachte er viele Stunden mit Angelruten. In der Nähe der steilen Ufer des Sendega-Flusses war er mit einem Speer zu sehen. Er ging mit einer Wade zum breiten Meru-Fluss, der in die Wolga mündet.
Große Freude bereiteten dem Schriftsteller Spaziergänge durch die umliegenden Dörfer, Waldgebiete und Lichtungen.
Er ging oft zu einem Hain mit dem seltsamen Namen „Schweinewald“. In diesem Hain wuchsen jahrhundertealte Birken.
Alexander Nikolajewitsch stieg vom Berg, auf dem sich das Anwesen befindet, zum alten Flussbett des Kueksha-Flusses hinab und spazierte durch das weite Tal, das der umliegenden Jugend als Ort festlicher Spiele und Unterhaltung diente. An der Spitze dieses abfallenden Tals befindet sich eine Quelle. Zu Ostrowskis Zeiten fand hier jedes Frühjahr ein Jahrmarkt statt, der viele Menschen anzog.
Der Autor besuchte auch eine runde Lichtung in der Nähe des Dorfes Lobanovo. Umgeben von Wald war es auch ein Ort der Sonntagsruhe für die Bauernjugend. Hier schaute sich der Dramatiker die Reigentänze an und lauschte den Liedern.
Ostrovsky besuchte oft seinen Freund I.V. Sobolev, einen erfahrenen Holzschnitzer, im Dorf Berezhki. Die außergewöhnliche Stille dieser Waldecke, die geringe Menschenmenge (es gab dort nur wenige Häuser) und die eigentümliche nordische Architektur der hohen, spitzen Scheunen, die den Bewohnern dieses Dorfes gehörten, erweckten den Eindruck einer Art Distanziertheit aus der Welt, eine märchenhafte Qualität.
Ostrowski hatte auch andere Orte, die ihm gefielen.
Seine Zuneigung zu Schtschelykow wurde mit den Jahren immer stärker. In Briefen an Freunde drückte er mehr als einmal seine Bewunderung für die Schönheit der Natur von Shchelykovsky aus. So schrieb er am 29. April 1876 an den Künstler M. O. Mikeshin: „Schade, dass Sie kein Landschaftsmaler sind, sonst hätten Sie mein Dorf besucht; Eine solche russische Landschaft findet man kaum irgendwo.“
2
Ostrowskis Beobachtungen der Menschen und der Natur der Umgebung von Schtschelykowo fanden ihren Niederschlag in vielen seiner Werke.
Am deutlichsten spiegelten sie sich im Frühlingsmärchen „Das Schneewittchen“ (1873) wider. Die Grundlage dieses poetischen Werkes bildeten Volksmärchen, Traditionen und Legenden, Rituale und Bräuche, Sprüche und Lieder, mit denen der Autor seit seiner Kindheit vertraut war. Er färbte die Volksphantasie mit den leuchtenden Farben seiner eigenen Erfindung, erfüllte das Werk mit subtilem Humor und fügte die Bilder seines Märchens in den Rahmen von Shchelykovs malerischem Charakter ein.
„Das Schneewittchen“ ist ein Märchen über die Schönheit der mächtigen, sich ständig erneuernden Natur und gleichzeitig über menschliche Gefühle, über die Menschen, ihre Sehnsüchte und Träume.
In diesem lebensbejahenden Werk beschreibt Ostrovsky sein Ideal des gesellschaftlichen Lebens, das faire, schöne menschliche Beziehungen definiert.
Der Dramatiker beginnt seine Geschichte mit der Begegnung von Frost und Frühling auf Red Hill.
Als Erbauer von Eispalästen, Besitzer und Herrscher von Schneestürmen und Schneestürmen ist Frost die poetische Verkörperung der winterlichen, kalten und eiskalten Natur. Frühlingsrot, begleitet von Vögeln, ist ein warmer Hauch und Licht, das das Reich des Winters durchdringt, die Verkörperung der befruchtenden Kraft, ein Symbol des erwachenden Lebens.
Das Mädchen Snegurochka ist ein wunderschönes Kind von Frost und Frühling. In ihrer Seele herrscht Kälte – das harte Erbe ihres Vaters, aber sie enthält auch lebensspendende Kräfte, die sie ihrer Mutter Spring näher bringen.
Frost und Frühling schenkten die Schneewittchen, als sie 15 Jahre alt war, der Flusssiedlung Berendejew Possad, der Hauptstadt des Zaren Berendej. Und so malt Ostrowski vor uns ein Königreich glücklicher Berendeys.
Was brachte den Dichter auf die Idee, das Bild des fabelhaften Berendey-Königreichs zu schaffen?
Ostrowski hat offensichtlich gehört, dass es in der Provinz Wladimir einen Berendejewo-Sumpf gibt. Damit war die Legende über die antike Stadt der Berendeys verbunden. Diese Legende hätte Ostrovsky ein fantastisches Bild des Berendey-Königreichs vermitteln können.
Das russische Dorfleben, alte Rituale und Bräuche sowie Volkstypen, die Ostrovsky in Shchelykov bewunderte, halfen ihm, das Aussehen der fröhlichen Berendeys wiederherzustellen.
Das Bemerkenswerte an Ostrowskis Märchen ist, dass es phantastisch und gleichzeitig wahr ist, dass man in seinen konventionellen, bizarren Bildern deutlich die tiefe Wahrheit menschlicher Gefühle erkennen kann.
Ostrovsky verkörperte im Berendey-Königreich den Traum der Menschen von einem Märchenland, in dem friedliche Arbeit, Gerechtigkeit, Kunst und Schönheit herrschen, in dem die Menschen frei, glücklich und fröhlich sind.
Zar Berendey verkörpert Volksweisheit. Er sei „der Vater seines Landes“, „ein Fürsprecher für alle Waisen“, „ein Hüter des Friedens“, überzeugt davon, dass das Licht „nur an der Wahrheit und dem Gewissen festhält“. Die blutigen Taten des Krieges sind Berendey fremd. Sein Staat ist berühmt für sein arbeitsreiches, friedliches und freudiges Leben. Er ist Philosoph, Arbeiter und Künstler. Berendey bemalt seine Gemächer mit einem geschickten Pinsel und genießt die luxuriösen Farben der Natur.
Berendey liebt auch Spaß. Sein enger Bojar Bermyata ist ein Witzbold und Witzbold, dem der König die Organisation von Volksvergnügungen und Spielen anvertraut.
Ostrovsky bewundert in seinem Märchen die einfachen Menschen – edel, menschlich, fröhlich, unermüdlich in Arbeit und Spaß.
Zar Berendey spricht zu den singenden und tanzenden Berendeys und sagt:
Die Leute sind großzügig
In allem großartig: den Müßiggang stören
Er wird nicht arbeiten und so arbeiten,
Tanzen und singen Sie in vollen Zügen, bis zum Umfallen.
Wenn du dich mit vernünftigem Blick ansiehst, wirst du sagen:
Dass Sie ein ehrliches und freundliches Volk sind
Nur die Freundlichen und Ehrlichen sind fähig
Singe so laut und tanze so mutig.
Die innere Welt der Berendeys zeigt sich deutlich in ihrer Anziehungskraft auf die Kunst. Sie lieben Lieder, Tänze, Musik. Ihre Häuser sind mit bunten Farben bemalt und mit aufwendigen Schnitzereien verziert.
Berendeys zeichnen sich durch starke moralische Prinzipien aus. Sie ehren die Liebe sehr. Für sie ist Liebe der Ausdruck der besten Gefühle eines Menschen, sein Dienst an der Schönheit.
In ihrem Verständnis ist Liebe die Anziehung freier Gefühle, unabhängig von egoistischen Motiven. Berendeys Worte klingen wie ein Gesetz:
Duldet keinen Zwang
Offene Ehe.
Für die Berendeys ist Liebe untrennbar mit Treue verbunden. Slobozhanin Murash erklärt:
Ich lebe schon lange und in der alten Ordnung
Ist mir durchaus bekannt. Berendey,
Von den Göttern geliebt, lebten sie ehrlich.
Ohne Angst haben wir unsere Tochter dem Mann anvertraut,
Für uns ist ein Kranz ein Garant für ihre Liebe
Und Treue bis zum Tod. Und niemals ein einziges Mal
Der Kranz wurde nicht durch Verrat entweiht,
Und die Mädchen kannten keine Täuschung,
Sie kannten keinen Groll.
Die Treue zu diesem Wort wird bei den Berendeys über alles geschätzt.
Mizgir, ein Kaufmann aus der königlichen Siedlung, hatte Kupava noch nicht geheiratet, doch nachdem er versprochen hatte, an Yarilins Tag Kränze auszutauschen, verband er sein Schicksal für immer mit ihr. Und als er, fasziniert von der Schönheit des Schneewittchens, sein Wort brach, wurde er in den Augen der Berendeys zu einem schrecklichen, beispiellosen Verbrecher.
Die Berendeys haben keine verdammten Gesetze. Die Todesstrafe wird hier durch ewiges Exil ersetzt. Sie wenden dieses Maß der höchsten Strafe auf Mizgir an.
Zar Berendey verurteilt Mizgir und sagt:
Geh weg von uns, Krimineller, Spötter
Die Inbrunst vertrauensvoller Liebe,
Von der Natur und den Göttern in uns eingeflößt.
Vertreibe ihn von jeder Tür,
Aus jedem Wohnort, wo sie heilig verehrt werden
Ehrliche alte Sitten!
Treib ihn in die Wüste, in den Wald!
Das Schneewittchen, die Nachkommenschaft des Frosts, konnte nicht unter den Menschen bleiben, die die Sonne lobten und von der Wärme ihrer heißen Strahlen lebten. Die Sonne schmolz es und verwandelte es in einen Bach.
Mizgir, der seinen Traum im anmutigen Charme seines Aussehens, in der Bescheidenheit, in der einfältigen Naivität, in der Spontaneität des Charakters der Schneewittchens sah, wurde in seinen Hoffnungen auf ein Glück mit ihr getäuscht.
Er beschwert sich:
Ich wurde von den Göttern getäuscht; das ist ein Witz
Grausames Schicksal. Aber wenn die Götter
Betrüger, die Welt ist nicht lebenswert!
Er rennt zum Yarilina-Berg und stürzt sich in den See.
Snegurochka und Mizgir starben. Doch ihr Tod verlief nicht spurlos. Sie bestätigte die Richtigkeit des Lebens und der Moral der Berendeys. Sie ließ die Kälte und Entfremdung zwischen ihnen verschwinden und erwiderte ihre inhärente Liebe und Loyalität.
Der weise Berendey wendet sich an die Menschen, vor deren Augen das Schneewittchen und Mizgir starben:
Der traurige Tod der Schneewittchens
Und der schreckliche Tod von Mizgir
Sie können uns nicht stören. Die Sonne weiß es
Wen soll man bestrafen und wem Gnade erweisen? Fertig
Ehrlicher Prozess! Frosts Nachkommen -
Das kalte Schneewittchen ist gestorben.
Fünfzehn Jahre lang lebte sie unter uns,
Fünfzehn Jahre lang war er wütend auf uns
Sonne. Jetzt, mit ihrem wunderbaren Tod,
Frosts Einmischung hörte auf.
Vertreiben wir die letzte Spur der Kälte
Von unserer Seele aus wenden wir uns der Sonne zu.
Der Sonnengott Yarilo kehrte zur Erde zurück, erwachte zum Leben und versprach reichlich Triebe.
Der Chor der fröhlichen Berendeys begrüßt Yarila und bringt Wärme und Fülle:
Grant, Gott des Lichts,
Warmer Sommer!
Die Rote Sonne gehört uns!
Es gibt keinen schöneren Menschen auf der Welt!
Krasnopogodnoe,
Der Sommer ist körnig
Die Rote Sonne gehört uns!
Es gibt keinen schöneren Menschen auf der Welt!
Mit dieser lebensbejahenden Hymne endet das Märchen.
Wir kennen Ostrowski, den Autor von Theaterstücken, die alle Aspekte des heutigen russischen Lebens beleuchten und das „dunkle Königreich“ der Geldgier und Tyrannen scharf kritisieren. Und in diesen Stücken zeigte der Dramatiker die Schönheit des russischen Volkscharakters, die Poesie der russischen Natur.
In „Das Schneewittchen“ ist Ostrovsky ein gefühlvoller Texter, ein Sänger von Mensch und Natur. Hier werden die Schönheit der Charaktere und ihre einzigartige Originalität in einer erstaunlich poetischen Sprache und melodischen Versen verkörpert. Hören Sie, wie seine Verse klingen und singen, manchmal anständig und feierlich, manchmal lebhaft und volkstümlich, inbrünstig, wie flexibel dieser Vers ist, wie gehorsam er sich den Gedanken des Dichters unterwirft.
Der Monolog des Frühlings fließt majestätisch und beschreibt das Land unter der Herrschaft des Frosts:
Grüßt dich traurig und kalt
Der Frühling ist ein düsteres Land.
Trauriger Anblick: unter einem Schneeschleier,
Lebendiger, fröhlicher Farben beraubt,
Der fruchtbaren Kraft beraubt,
Die Felder liegen kalt. In Ketten
Verspielte Streams – in der Stille der Mitternacht
Ihr Glasmurmeln ist nicht zu hören
Der Gesang der Vögel ähnelt einem Volkslied:
Die Vögel versammelten sich
Die Sänger versammelten sich
In Herden, in Herden
Die Vögel landeten
Die Sänger setzten sich
Reihen, Reihen.
Und auf ganz andere Weise, anständig und feierlich, verherrlicht das Volk Berendey:
Es lebe der Weise,
Großer Berendey,
Herr Silberhaar,
Vater seines Landes!
Ostrowski ist ein Zauberer der Sprache und der Verse, ein Dichter wie Puschkin, der alle Tonarten und Töne beherrscht.
„Das Schneewittchen“ ist ein wahrhaft polyphones Werk. Die Stimmen des fantastischen Frosts und Frühlings, die fröhlichen Lieder der Vögel und die Monologe der Menschen klingen anders. Das feierliche Lied der blinden Guslars weicht den albernen Gesängen des boby Bakula, der weisen, gemessenen Rede von Zar Berendey – den leidenschaftlichen Hymnen von Lelya, die an die Sonne gerichtet sind.
„Das Schneewittchen“ begeistert uns auch mit dem Spiel seines volkstümlichen Humors. Wir lachen herzlich über die mutigen Worte und feigen Taten Brusila, die engstirnigen Bobyl und Bobylikha, diese faulen und dummen Bewohner der Siedlung jenseits des Flusses.
3
Die Bilder von „The Snow Maiden“ sind so wunderbar, ihr poetischer Stil ist so musikalisch, dass sie viele Künstler bezauberte und in ihren Bann zog.
Die berühmten Maler V. M. Vasnetsov, K. A. Korovin, B. M. Kustodiev und A. A. Arapov reproduzierten ihre Bilder mit ihren Pinseln.
N. A. Rimsky-Korsakov schuf die Oper „Das Schneewittchen“, in der er Ostrowskis Worte bewahrte.
Es war kein Zufall, dass der Autor dieses wunderbare Märchen in dramatischer Form verkörperte. Er wollte, dass es inszeniert wird. Ostrovsky schuf ein besonderes Theaterstück voller fantastischer Verwandlungen, bezaubernder Szenen und ungezügelten Volksspaßes.
Dieses Märchen, das erste russische Drama, zeichnet sich durch seltene Unterhaltung und lebendige Theatralik aus.
„Das Schneewittchen“ wurde am 11. Mai 1873 im Bolschoi-Theater uraufgeführt. Im Jahr 1900 wurde „Das Schneewittchen“ fast gleichzeitig von zwei berühmten russischen Regisseuren inszeniert: A. P. Lensky auf der Bühne des Maly-Theaters und K. S. Stanislavsky auf der Bühne des Kunsttheaters.
Für die Inszenierung von „Das Schneewittchen“ im Kunsttheater schrieb der Komponist A. T. Grechaninov wunderbare Musik.
K. S. Stanislavsky sagte über Ostrovskys Frühlingsmärchen: „„Das Schneewittchen“ ist ein Märchen, ein Traum, eine nationale Legende, geschrieben und erzählt in Ostrovskys großartigen klangvollen Versen. Man könnte meinen, dass dieser Dramatiker, der sogenannte Realist und Alltagsautor, schrieb nie etwas „außer wundervoller Poesie und interessierte sich für nichts anderes als reine Poesie und Romantik.“
Ostrowskis Märchen, inszeniert vom Kunsttheater, hinterließ bei A. M. Gorki großen Eindruck. In einem Brief an A.P. Tschechow bemerkte er: „Aber The Snow Maiden ist ein Ereignis. Ein riesiges Ereignis – glauben Sie mir!... Ich bin, wissen Sie, mit einer Art Freude über The Snow Maiden erfüllt, und obwohl ich schrecklich gesehen habe.“ traurige Dinge in Moskau, ließ es aber liegen – als hätte er in lebendigem Wasser gebadet.“