Was auch immer mir jemand sagt, ich bleibe bei meiner Meinung: Die Beatles sind eine einzigartige Kombination aus vier talentierten Menschen, von denen jeder eine Persönlichkeit für sich ist, und zusammen sind sie ein kulturelles Phänomen, und deshalb lasst uns über sie reden, sie uns ansehen Hören Sie zu, was sie über sich selbst gedacht und gesprochen haben ...
Und verurteile sie oder mich nicht zu hart – sie waren noch Jungen, als sie ihren Weg begannen. Und sie sangen für Leute wie sie selbst und auch... – erste Liebe ist einfach erste Liebe.

Der Beitrag basiert auf Kapiteln aus dem Buch „McCartney. Day by Day“ des St. Petersburger Journalisten Anatoly Maximov – dies ist die erste Veröffentlichung in Russland, die das Leben des beliebtesten Komponisten der Welt eingehend untersucht. In der Biografie von Paul McCartney sind zwei Gefängnisstrafen enthalten; Aufnahme von Alben in Afrika; an Bord einer Yacht mitten im Atlantik; in einem alten Schloss, sowie eine gemeinsame Aufnahmesession mit John Lennon, die nach der Auflösung der Beatles im Jahr 1974 stattfand. Und außerdem eine Milliarde Dollar auf einem Bankkonto sowie sensationelle Details aus dem Privatleben des Musikers.

Die Beatles – und ich liebe sie

Die kanonische Besetzung der Beatles

1. John Lennon (geb. John Winston Lennon) – geboren am 9. Oktober 1940 in Liverpool, Großbritannien – gestorben am 8. Dezember 1980 in New York, USA).

2. Sir James Paul McCartney – geboren am 18. Juni 1942 in Liverpool, Großbritannien.

3. George Harrison – geboren am 25. Februar 1943 in Liverpool, Großbritannien – gestorben am 29. November 2001 in Los Angeles, USA)

4. Sir Ringo Starr (Ringo Starr, richtiger Name Richard Starkey, englisch Richard Starkey) – geboren am 7. Juli 1940, Liverpool, Großbritannien)

Zitate aus Anatoly Maximovs Buch „McCartney. Tag für Tag“

11. November 1956 – eines der wichtigsten Ereignisse in McCartneys Leben. An diesem Tag besucht er ein Konzert des britischen Skiffle-Rockstars Lonny Donegan, das in der Empire Hall in Liverpool stattfand.

Dieses Konzert hinterlässt bei Paul einen überwältigenden Eindruck: Von nun an möchte auch er Musiker werden! Daraufhin bat Paul seinen Vater, ihm eine Gitarre zu kaufen, was er auch tat und dafür 15 Pfund bezahlte. Zuvor versuchte sich Paul am Trompetenspiel, das ihm sein Cousin Ian geschenkt hatte.

Paul: „Die Trompete gefiel mir nicht. Die Gitarre gefiel mir sehr gut, denn man musste nur ein paar Akkorde lernen und konnte nach Herzenslust spielen und gleichzeitig auch singen.“ Zwar war Paul Linkshänder, und das war zunächst ein Hindernis: „Als ich zum ersten Mal eine Gitarre in die Hand nahm, konnte ich nicht verstehen, was los war. Meine Hände gehorchten mir nicht und ich konnte nichts tun.“ , aber dann sah ich irgendwo ein Foto eines Gitarristen, Slim Whitman, er war Linkshänder, und ich sagte mir: „Hier ist das Ding.“ Man muss die Gitarre einfach umdrehen.

31. Oktober 1956 – Pauls Mutter stirbt im Northern Hospital an Brustkrebs... Als Paul und Michael (Pauls jüngerer Bruder) davon erfuhren, weinten sie die ganze Nacht. Viele Tage lang betete Paulus für die Rückkehr seiner Mutter.

Paul: „Dumme Gebete, wissen Sie, wie: ‚Wenn sie zu uns zurückkommt, werde ich immer sehr, sehr gut sein.‘ Ich dachte, wie dumm diese ganze Religion ist. Man betet und betet und es ist alles nutzlos, es kommt nichts.“ stimmt, und dann braucht man es am meisten.

Michael: „Alles begann unmittelbar nach dem Tod seiner Mutter. Obsession. Obsession wurde sein Begleiter für den Rest seines Lebens... Er spielte Gitarre und ging in eine andere, seine eigene Welt... Verlor seine Mutter und fand eine Gitarre? Ich weiß nicht, vielleicht hat es ihm in diesem Moment geholfen, abzuschalten.“

Viele Jahre später, im Jahr 1968, veranlassten Erinnerungen an seine Mutter Paul, die berühmte Hymne Let It Be zu schreiben.

„Die Beatles“ – Let It Be

6. Juli 1957 – im Garten der Pfarrkirche St. Petra trifft im Liverpooler Stadtteil Woolton Paul den 16-jährigen John Lennon, der dort mit seiner Band Quarrymen auftritt.

Paul spielt für die Jungs mehrere Rock'n'Roll-Hits, insbesondere Twenty Flight Rock und Be Thief A Lula, und sein Spiel übertrifft das Niveau der Bandmitglieder deutlich. „Ich hatte das Gefühl, dass ich sie beeindruckt hatte, sie erkannten, was für ein Vogel ich war.“ John, der an Pauls Fähigkeiten interessiert ist, lädt ihn über seinen Freund Pete Shotton ein, Mitglied der Quarrymen zu werden. Paul stimmt zu und verewigt damit die Namen McCartney und Lennon in der Geschichte.

Pete Shotton: „Als Paul seine Gitarre in die Hand nahm und anfing zu spielen … war John sofort beeindruckt. „Nun, Pete“, fragte John, sobald Paul gegangen war, „was hältst du von ihm?“ „Ich mochte ihn.“ „Was halten Sie davon, ihn in die Gruppe aufzunehmen?“ „Es macht mir nichts aus“, antwortete ich. „Wenn du es willst, will er es auch.“... Zufälligerweise war ich der Erste, der Paul sah, als er mit dem Fahrrad durch die Nachbarschaft fuhr. Als Paul mich bemerkte, blieb er stehen. „Hör zu“, entschied ich schließlich „John und ich haben uns unterhalten und ... dachten, du möchtest vielleicht unserer Gruppe beitreten ...“ Eine ganze Minute verging, während Paul so tat, als würde er sorgfältig über den Vorschlag nachdenken. „Okay. „Okay“, sagte er schließlich achselzuckend und fuhr fast sofort nach Hause.“

Am 22. Juni 1957 gaben die Quarrymen zwei Auftritte auf der Ladefläche eines offenen Lastwagens in der Rosebery Street, um den 750. Jahrestag der Liverpool Charter zu feiern. Und am 6. Juli fand im Park der St. Peter-Kirche eine Aufführung statt, bei der Paul McCartney mit einer Gitarre zum Treffen kam.

Die Band bestand aus Lennon (Gesang, Gitarre), Eric Griffiths (Gitarre), Colin Hunton (Schlagzeug), Rod Davies (Banjo), Pete Shotton (Waschbrett) und Len Harry.

Paul zeigte John, wie er seine Gitarre stimmte und spielte Cochrans „Twenty Flight Rock“, Gene Vincents „Be-Bop-A-Lula“ und ein Medley aus Liedern von Little Richard. Hier ereignete sich eine weitere historische Episode: Ein Junge namens Bob Molyneux zeichnete einen Teil der Aufführung auf seinem Grundig TK8 Reel-to-Reel auf. 1963 bot er Lennon über Ringo Starr diesen Film an, erhielt keine Antwort und vergrub seinen Schatz, und 1994 kaufte EMI den Film für 78,5 Tausend Pfund Sterling.

EDDIE COCHRAN – TWENTY-FLIGHT ROCK

Gene VINCENT – Be Bop A Lula

Im selben Sommer 1957 nahmen Paul und Michael an einem Folk-Talentwettbewerb teil, der im Butlins Holiday Camp in Filey, Yorkshire, stattfand. Sie spielten ein Duett des Liedes Bye Bye Love, und dann sang Paul das Lied Long Tall Sally.

Michael McCartney: „Derzeit findet in Liverpool ein Talentwettbewerb statt. Jeder, der besser tanzen, singen, Gitarre spielen usw. konnte als andere, konnte einen Preis von 5.000 Pfund erhalten. Paul begann auch mit der Vorbereitung einer Nummer im Geiste von „Little Richard“ und „The Everly Brothers“. Er war 13 Jahre alt und ich überließ es meinem Bruder, den Stier bei den Hörnern zu packen; meiner Meinung nach war er bereits ein erfahrener Mensch. Paul warf sich die Gitarre über die Schulter und ging mit mir zum Wettbewerb. Wettbewerbsproduzent Mike Roddins war auf der Bühne und Paul machte sich direkt auf den Weg dorthin. Der Produzent stellte ihn dem versammelten Publikum sofort vor: „Meine Damen und Herren! Lasst uns dem jungen Talent applaudieren! Paul McCartney ist auf der Bühne! Lass uns fragen!" Es gab Applaus, und dann flüsterte der Bruder dem Produzenten plötzlich etwas ins Ohr und er startete eine weitere Tirade: „Sehen Sie sich diese Schulkinder an. Heute ist Pauls jüngerer Bruder Mike bei ihm, der erst gestern das Krankenhaus verlassen hat (ich habe mir den Arm gebrochen). Die Brüder sind dabei, ihre Nummer aufzuführen! Lass uns fragen!" Ich bin auch auf die Bühne geklettert. „Welches Lied werdet ihr singen, junge Leute?“ - fragte uns der Moderator. „F-f-f-bye, Liebling. „Die ewigen Brüder“, plapperte Paul aufgeregt und wir begannen, das Lied zu singen. Als der Applaus nachließ, führten wir noch etwas auf: „Long Sally“.

Paul: „Das erste Mal habe ich das Lied „Long Sally“ auf der Bühne gesungen. Ich glaube, ich war damals 14 oder 11 Jahre alt, ich erinnere mich nicht mehr. Meine Eltern und ich machten Urlaub auf dem Campingplatz Butlins (Wales) und dort fanden „Talentwettbewerbe“ statt. Einer unserer entfernten Verwandten war der Organisator des Wettbewerbs und rief uns auf die Bühne. Ich habe meine Gitarre mitgenommen, obwohl ich nicht weiß, ob ich sie damals gespielt habe. Ich kam mit Bruder Michael heraus, der sehr blass aussah – er hatte sich erst kürzlich von einem gebrochenen Arm erholt und kam daher mit einem weißen Verband heraus. Wir sangen ein Lied des Everly Brothers-Ensembles, etwa „Goodbye, Love“, und beendeten den Auftritt mit dem Lied „Long Sally“. Ich denke, es gibt keine bessere Nummer zum Abschluss einer Show als „Long Sally“. Einmal sangen wir am Ende noch ein Lied, „What Am I Saying“, aber es geriet schnell in Vergessenheit. Dann habe ich oft eine ungewöhnliche Version des Liedes „Hey Rob“ gesungen, aber weder das eine noch das andere übertraf „Sally“, also singe ich es auch heute noch.“

P.S. Sie konnten den Wettbewerb nicht gewinnen

P.P.S. Bei diesem Konzert traten die McCartney-Brüder unter dem Pseudonym The Nurk Twins auf, das Paul am 23. und 24. April 1960 für seinen gemeinsamen Auftritt mit John Lennon im Pub The Fox and Hounds, das der Familie von Pauls Cousine Elizabeth Robbins gehörte, erneut nutzte .

Die Beatles – Long Tall Sally

18. Oktober 1957 – Das Lennon-McCartney-Duett begann mit McCartneys kleinem Lied „I Lost My Little Girl“. Und es war so.

An diesem Tag gab Paul sein Debüt als Mitglied der Quarrymen auf der Bühne des Liverpooler Clubs „New Clubmoor“. Nach dem Konzert zeigt er John ein Lied seiner eigenen Komposition (I Lost My Little Girl), und Lennon, der selbst noch nichts komponiert hatte und McCartney in nichts nachgeben wollte, beginnt, dasselbe zu versuchen. Allerdings sind seine ersten Kompositionen einfach und nicht besonders originell. Und für Paul läuft es zunächst nicht gut. Und so kommen Freunde mit der Zeit auf die Idee, gemeinsam an einem Song zu arbeiten, wobei jeder seinen eigenen Twist dazu gibt.

Als sie zusammenkamen, sich gegenseitig anspornten, kam ihnen die Inspiration, und über einen sehr langen Zeitraum (irgendwann bis Mitte der 60er Jahre) komponierten sie hauptsächlich gemeinsam Musik.

John:
„Paul war mir immer einen Schritt voraus. Er war mir immer mehrere Akkorde voraus, und seine Lieder hatten meist mehr davon als meine. Sein Vater spielte Klavier und in ihrem Haus liefen ständig Jazz- und Popklassiker.“ .

Februar 1958 – Paul holt seinen Freund George Harrison in die Gruppe, der als Leadgitarrist aufzutreten beginnt. Paul und George, die sich am Liverpool Institute kennengelernt hatten, begannen bald, ihre Freizeit gemeinsam zu verbringen. Es begann lange bevor McCartney John und die Quarrymen traf. Und nachdem er sich in der Gruppe eingelebt hat, bringt Paul seinen Mann mit, einen Jungen, der damals, wie John sich erinnerte, aussah: „... noch jünger als Paul, und Paul war noch ein Kind.“

Im selben Jahr 1958 schrieb Paul Entwurfsversionen der später berühmten Lieder „When I“m 64“ und „I“ll Follow The Sun“.

Paul: „I“ll Follow the Sun ist einer der frühesten Songs. Ich glaube, ich habe es geschrieben, nachdem ich die Grippe hatte und eine Zigarette geraucht hatte ... Diese Zigarette kann man als „Lappen“ bezeichnen. Wenn man krank ist, raucht man schließlich nicht, aber sobald es einem besser geht, zündet man sich eine Zigarette an und kann sich kaum einen ekelhafteren Geschmack wie verbranntes Zeug vorstellen. Schrecklich! Ich erinnere mich, wie ich mit einer Gitarre im Wohnzimmer stand, durch die Musselinvorhänge aus dem Fenster schaute und dieses Lied schrieb.

1960 – nachdem sie mehrere Namen geändert und viele Konzerte in Liverpool und Hamburg gegeben hatten (wo sie reisten, um Geld zu verdienen), verwandelten sich die Jungs von den Amateur-Quarrymen in eine professionelle Musikgruppe und nannten sich selbst das Zauberwort BEATLES

Die Beatles – Wenn ich vierundsechzig bin

GEFÄNGNIS

In Hamburg landet McCartney zum ersten (und leider nicht zum letzten) Mal in seinem Leben im Gefängnis. Nachfolgend finden Sie die Aussage des damaligen Schlagzeugers der Band, Pete Best, der direkt an den Veranstaltungen teilnahm.

Der Hintergrund ist dieser. Die Beatles wechseln von einem Hamburger Club, dem Kaiserkeller, in die rivalisierenden Top Ten. Der Besitzer des Vereins, den er verlässt, Bruno Koschmeider, droht den Jungs mit Ärger. Aus technischen Gründen wird George Harrison des Landes verwiesen. Paul und Pete verlassen eilig ihre „Behausung“ – einen Schrank im Bambi-Kino, das sich auf Koschmiders Grundstück befindet.

Pete Best: „Um alles zu verpacken, musste ich in völliger Dunkelheit herumfummeln. Wir haben eine neue Beleuchtungsmethode erfunden, die uns dabei hilft, unser Gepäck persönlich zu packen.“

Wir befestigten vier Kondome an der alten Tapete neben den Türen und zündeten sie an. Die Flammen flackerten, die Kondome knisterten und verbreiteten einen erstickenden Geruch in der Luft, aber wir hatten immer noch etwas Licht. Während wir uns hinlegten, verbrannten die Kondome fast vollständig und die Flammen schafften es, einen Teil der halbverfaulten Wandverkleidung zu verbrennen. Wir kamen wohlbehalten zu Lennon ... und fühlten uns wie Kriegsgefangene, die aus Colditz geflohen waren ...

Nachdem wir uns in den „Top Ten“ niedergelassen hatten, spürten wir endlich, dass Veränderungen zum Besseren eingetreten waren... Aber das hielt nicht lange an... Um 5.30 Uhr morgens drang ein scharfer Lärm in die Stille unseres Schlafzimmers. Dies geschah gegen Ende unserer zweiten Nacht im Top Ten. Wir hatten kaum mehr als eine Stunde nach einem langen und harten Arbeitsabend geschlafen, als plötzlich Schreie in die Tiefen unseres süßen Schlafes drangen:

Ich rieb mir die Augen und öffnete sie leicht, blinzelte und blinzelte. Jemand machte das Licht an und zwei Männer versuchten, Paul aus seiner oberen Koje zu ziehen. Sie sahen aus wie Polizisten, und wir erkannten bald, dass sie es waren: Pharaonen in Zivil, zwei breitschultrige Schlägertypen.

Sie versuchten immer noch, Paul zu holen, als ich bereits aus dem Bett gezogen und auf den Boden geworfen wurde. Lennon hob den Kopf und erkundigte sich mit schläfriger Stimme, was los sei, und fiel dann erneut in die Arme von Morpheus ...

Sich anziehen! - grummelte einer der Pharaonen, der wie ein echter Gorilla aussah...

Zwei Polizisten trieben uns voran, während wir versuchten, unsere Jeans anzuziehen. Wir versuchten immer noch mit unseren Füßen die Cowboystiefel zu finden, und sie schoben uns bereits in Richtung Treppe. Es war Anfang Dezember und der Wintermorgen war eiskalt, als die Pharaonen uns in ein am Straßenrand geparktes Polizeiauto packten. "Was werden wir machen?" - die Frage, die in unseren Köpfen den Todesstoß auslöste.

Wir begannen zu protestieren, beschwerten uns über die Kälte und baten um Zeit, warme Kleidung einzupacken. Widerwillig erlaubte uns die Polizei, einige unserer Sachen mitzunehmen ... Dann wurden wir wie geschlachtetes Vieh in ein Auto verladen und direkt zur Polizeiwache auf der Reeperbahn gebracht. Dort wurden wir grob hineingestoßen und auf eine Bank geworfen, auf der wir mehr als eine halbe Stunde in völliger Stille schmachteten, die nur durch mürrische, ständig wiederholte Bemerkungen unterbrochen wurde: „Der Vorfall im Bambi-Kino ...“

Schließlich führte uns einer der Polizisten in einen völlig leeren Raum, der von Gittern umzäunt und von einer einzigen nackten Glühbirne beleuchtet war. Mehr als eine Stunde lang hat er uns den Kopf zerbrochen...

„Ich beschuldige Sie, den Vorfall im Kino verursacht zu haben“, schloss er und fügte hinzu, dass es sich bei dem Kläger um einen gewissen Bruno Koschmeider handele. Das hat uns nicht wirklich überrascht...

Können wir den britischen Konsul anrufen? - Ich fragte.

Nein“, schnappte der Beamte.

Trotz der quasi arktischen Kälte schwitzten wir alle, als der Polizeiarzt eintraf. Er untersuchte uns kurz, zog uns bis zur Taille aus und ließ uns mehrmals husten. Dann wurden wir offiziell beschuldigt, ein Verbrechen begangen zu haben ... Immer wieder tauchten Menschen in Zivil auf, und wieder stießen sie uns in ein Polizeiauto ... Wir fuhren in Richtung des zentralen Hamburger Gefängnisses mit hohen Backsteinmauern und doppelten Eisentoren ... Mit „erwischt“ uns – anders kann man es nicht sagen! - Sie haben uns Jacken und Gürtel ausgezogen, damit wir keinen Selbstmord begehen konnten. Dann hielten sie uns auf beiden Seiten fest und führten uns durch dunkle Korridore, vorbei an bedrohlichen, vergitterten Zellen, in denen Menschen in gestreiften Pyjamas saßen. Schließlich wurden wir in eine der Zellen im dritten Stock gebracht... Paul und ich waren völlig am Boden zerstört. Das war wahrscheinlich das Ende. GEFÄNGNIS! Wenn die Beatles eine Zukunft hatten, erschien sie uns jetzt in den dunkelsten Farben. Wir waren völlig verzweifelt und fielen völlig erschöpft auf unsere Betten ... Die Tür schwang auf und ein Gefängniswärter erschien mit einer Pistole in der Hand:

Leg dich nicht auf die Couch! - befahl er düster. - Sitzen! Füße auf dem Boden! Hände an den Bettseiten!

Wir taten, was er sagte, und blieben allein ... Wir waren fast drei Stunden lang eingesperrt, als sich der Schlüssel im Schloss drehte und die beiden Gorillas, die unseren Schlaf im Top Ten so dreist unterbrochen hatten, wieder auftauchten.

Wieder wurden wir unsanft zum Gefängniseingang gezerrt, unsere Jacken und Gürtel wurden uns zurückgegeben und noch einmal wurden wir kurzerhand in ein Polizeiauto geschoben ... Wir wurden zum Flughafen gefahren ...

Wofür? - Wir fragten, aber niemand wollte unsere Fragen beantworten.

Erst bei der Ankunft in der Flughafenhalle geruhte einer der Gorillas zu sprechen:

Sie kehren nach England zurück.

Dies wurde verkündet, während die Passagiere zwei Vogelscheuchen aus dem Garten betrachteten, die offensichtlich eine Rasur brauchten und von unangenehmen Kerlen mit militaristischem Aussehen begleitet wurden.

Aber wir haben keine Pässe, keine Sachen, kein Geld – nur Kleingeld“, protestierten wir. Aber sie waren völlig in Verwaltungsformalitäten vertieft.

Es stellte sich heraus, dass sie, während wir die bittere Erfahrung unserer ersten Gefängnisstrafe machten, in die Top Ten zurückkehrten, alle ihre Sachen zusammensuchten, Pässe herausholten, kurz gesagt, sich mit allem eindeckten, was sie brauchten. Es war eine Machtdemonstration, die Deutschland gegen Menschen einsetzte, die es für unerwünscht hielt.

„Sie kehren auf Kosten der deutschen Regierung in Ihr Land zurück“, sagte einer der Gorillas selbstgefällig, „und Sie werden nie wieder nach Deutschland zurückkehren können!“

In diesem Moment eilte Paul plötzlich zur Telefonzelle. Ich eilte hinter ihm her und quetschte mich zwischen ihm und der Tür in die Kabine, wobei ich entschlossen die gestikulierenden Gorillas draußen zurückließ. Sie wurden immer wütender und zogen die Blicke einer Schar neugieriger Menschen auf sich, die sich versammelt hatte.

McCartney fand genug Münzen in seiner Tasche, um den britischen Konsul anzurufen und ihm verzweifelt unsere ganze Geschichte zu erzählen. Aber der Konsul erklärte aufrichtig, dass er im Moment nicht helfen könne und dass das Beste, was wir tun könnten, sei, nach England zurückzukehren, wie es die Deutschen wollten, und von dort aus eine Beschwerde einzureichen.

Den Gorillas gelang es schließlich, die Tür zu öffnen und uns aus der Hütte zu ziehen. Paul hatte nicht einmal Zeit, den Hörer aufzulegen; er blieb am Kabel baumeln. Sie schleppten uns mit Gewalt bis zur Landebahn ...

Es war bereits Nachmittag, als das Flugzeug am Flughafen Heathrow landete ... Der Linienbus brachte uns zur Endhaltestelle im West End, und von dort aus fuhren wir praktisch mittellos aus eigener Kraft zum Bahnhof Euston. Inzwischen hatte die Dämmerung bereits begonnen, sich zu vertiefen. Wir riefen zu Hause an: Paul zu seinem Vater und ich zu meiner Mutter. Sie hörten sich die tragische Geschichte unserer Deportation an und beeilten sich, eine Überweisung an das Postamt Euston zu schicken, damit wir ein Ticket nach Liverpool kaufen konnten.

Der Transfer kam nicht sehr schnell an und wir gaben das restliche Geld für Tee und Kaffee am Bahnhofsbuffet aus. Am Ende haben wir es geschafft, den letzten Liverpool-Zug zu erreichen – den Zug, der an alle Haltestellen fährt. Er kam gegen zwei Uhr morgens am Bahnhof von Liverpool an und atmete seinen letzten Atemzug.

Erschöpft und zitternd vor Kälte nahm jeder von uns ein Taxi, in der Hoffnung, dass unsere Eltern dafür bezahlen würden, und fuhr nach Hause ...“

Michael: „Nach den Weihnachtsferien 1960 klopfte es an der Tür unseres Hauses. Ein abgemagertes Skelett stand auf der Schwelle und sagte mit Pauls Stimme: „Frohe Weihnachten, Mike!“ Ich habe dir einen wunderschönen Plastikregenmantel mitgebracht.

Vier Monate Zwangsarbeit in den Wirtshäusern Indra und Kaiserkeller, jeden Abend acht Stunden Spiel, freier Montag, regelmäßige Ernährung: Cornflakes und Milch. Hier ist, was ich von Paul in aller Kürze gehört habe. Er und Pete Best wurden ausgewiesen, weil sie das Bumby Cinema rücksichtslos niedergebrannt hatten.

Paul fuhr fort, dass er eine neue Uhr, Schuhe und einen Regenmantel gekauft habe, dass sie jetzt nur noch die Beatles seien, ohne den Silber-Vorsatz, dass sie jetzt Jacken mit Lederkragen tragen, dass er sich einen Elektrorasierer und ein Samthemd gekauft habe , und endlich eine Gitarre für nur zwei Pfund! Er prahlte weiter, aber nichts konnte von der hartnäckigen Tatsache ablenken: Die Knöchel seines Bruders waren dünn und weiß, wie die Stöcke, mit denen Papa seine Pfeifen reinigte.“

John Lennon: „Nach und nach wuchs unser Selbstvertrauen. Es hätte nicht anders sein können – wir haben Erfahrungen gesammelt, wir haben die ganze Nacht gespielt. Es war auch gut, dass uns die Ausländer zugehört haben. Wir mussten unser Bestes geben, unser Herz und unsere Seele in das Spiel stecken und über uns selbst hinauswachsen. Unsere Leistungen waren damals großartig. Wir haben viele Stunden gearbeitet und gespielt – es war toll, in diesem Alter einen Job zu haben. Schließlich fingen wir alle an, auf der Bühne herumzuhüpfen. Paul könnte ‚What'd I Say‘ wahrscheinlich anderthalb Stunden lang spielen.“

Paul McCartney: „Der Song ‚What'd I Say‘ hat das Publikum immer mitgerissen. Sie war eine der Besten in unserem Repertoire. Das alles erinnerte an den Versuch, ins Guinness-Buch der Rekorde zu kommen – wir wetteiferten darum, wer wen schlagen konnte.“

George Harrison: „Wir mussten eine Million Lieder lernen. Wir waren gezwungen, so lange aufzutreten, dass wir alles hintereinander gespielt haben. Hauptsächlich Sachen von Gene Vincent – ​​wir haben jeden Song auf seinem Album gespielt, nicht nur das faule „Blue Jean Thief“. Wir fanden eine Platte von Chuck Berry und lernten alle seine Lieder, dann Lieder von Little Richard, den Everly Brothers, Buddy Holly, Fats Domino – alle. Wir haben auch Stücke wie „Moonglow“ gespielt, obwohl wir daraus ein Instrumentalstück gemacht haben. Wir haben alles angepackt, weil wir stundenlang spielen mussten, haben wir unser Repertoire erweitert.
In Hamburg haben wir aufgehört, uns als Studenten zu fühlen, wir haben gelernt, vor Publikum zu sprechen.“

1961

Januar 1961 – nach einer eher unrühmlichen Rückkehr aus Deutschland drängen Eltern ihre Kinder wegen der Arbeit. „Der Teufel wird Arbeit für untätige Hände finden“, sagt James McCartney. Daraufhin ging Paul zum Arbeitsamt.

Paul: „Ich ging zum Arbeitsamt, um nach einem Job zu suchen. Sie stellten mich als Ersatz für einen LKW ein. Letztes Weihnachten hatte ich bereits bei der Post gearbeitet, also beschloss ich jetzt, etwas Neues auszuprobieren. Die Firma hieß „“ „Urgent Delivery“ und war damit beschäftigt, Post an den Docks zu verschicken. Ich fuhr mit dem ersten Bus des Morgens zu den Docks, kaufte den Daily Mirror und gab mein Bestes, um ein echter Arbeiter zu sein, obwohl ich noch einer war College-Pudding. Ich fuhr auf der Ladefläche eines Lastwagens und half bei der Auslieferung von Paketen. Ich hatte keine Kraft, wie nervig das alles war ... Bald wurde ich gefeuert ...

Mein Vater nahm seine Aufgabe wieder auf ... Ich fand einen anderen Job, als Wickler bei Massey and Coggins ... Zuerst arbeitete ich als Hausmeister ... Aber eines Tages entdeckte ein Mitarbeiter des Büros, dass ich Bildungsdokumente und ... hatte bot mir einen besseren Job an – Spulen wickeln. Dazu musste ich mir einen schützenden Eselsfellmantel anziehen, über einer Winde stehen und anderthalb Elektrospulen pro Tag aufziehen, während andere acht oder sogar 14 schafften. Aber die Pausen waren reine Glückseligkeit: für uns Sie gaben mir Brot und Marmelade, und dann spielten die Jungs und ich Fußball auf dem Hof, der einem Gefängnishof sehr ähnelte ... Ich bekam 7 Pfund pro Woche. Unsere Gruppe fing wieder an aufzutreten, aber irgendwie hatte ich eigentlich keine Lust, einen ganzen Tag damit zu verbringen. Ich wickelte die Spulen weiter und ging nur in der Mittagspause oder wenn ich krank war, zu ihnen. Aber am Ende habe ich die Rollen aufgegeben.

Der 8. März ist das offizielle Datum der Entlassung von Massey und Coggins. Paul trifft seine endgültige Entscheidung zugunsten des Rock'n'Roll. Die Gruppe betritt erneut die schlüpfrige Piste des Showbusiness.

George Harrison: „Cavern“ war wahrscheinlich unser Favorit. Einfach fantastisch. Wir fühlten uns die ganze Zeit mit dem Publikum verbunden und spielten für unsere Fans, die genau wie wir waren. Sie kamen während des Mittagessens, um uns zuzuhören und ihre Sandwiches zu essen. Wir haben das Gleiche gemacht: Wir haben gleichzeitig gespielt und gegessen. Alles geschah von selbst, spontan.“

James McCartney: „Ich kam immer in der Mittagspause in die Höhle, um Paul zu füttern. Ich hatte es wahnsinnig eilig und hatte kaum Zeit, mich durch die tollwütigen Fans zu quetschen und ihm ein Stück Fleisch zu reichen.“ „Vergiss das nicht.“ Sein Sohn, als ich ihn warnte: „Wenn du nach Hause kommst und es anheizst, stell den Ofen auf vierhundertfünfzig Grad ein.“ Sowohl Paul als auch alle anderen auf der Bühne sahen aus wie eine Art zerfetzte Katzen.“

Juni – In Deutschland veröffentlicht die Firma Polydor die Single My Bonnie / The Saints, auf der die Beatles erstmals als Supportgruppe für Sänger Tony Sheridan aufgenommen wurden.

Ende Juni – kurz nach einem Streit zwischen Paul McCartney und Stuart Sutcliffe, der direkt auf der Bühne eines Hamburger Clubs ausbrach (wohin die Beatles nach Erledigung der notwendigen Formalitäten zurückkehrten) verlässt dieser die Gruppe.

Der Streit entstand aufgrund von Pauls Spott über Astrid Kirchen, in die Stu verliebt war. Aber das war nicht der einzige Grund, warum Sutcliffe die Gruppe verließ. Stu interessierte sich für Malerei; war unsterblich verliebt; Ehrlich gesagt habe ich in der Gruppe nicht besonders erfolgreich Bass gespielt und war nicht so verrückt und ungezügelt wie die anderen Jungs.

Infolgedessen verlässt er die Beatles (und stirbt bald), und Paul (der sich zuvor mit Rhythmusgitarre, Klavier und Schlagzeug versucht hatte) übernimmt seine Bassgitarre.

Paul: „Es war für jeden klar, dass er nicht spielen konnte. Er schaltete den Verstärker aus und machte nur ein paar Bassgeräusche. Oft wusste er nicht einmal, in welcher Tonart wir spielten.“

Oktober – John erhielt von seiner Tante 100 Pfund als Geschenk zu seiner Volljährigkeit, und mit diesem Geld fuhren er und Paul in den Urlaub nach Paris, wo sie viel Spaß hatten. Ich muss sagen, dass Johns andere Freunde sehr beleidigt waren, dass er McCartney herausgegriffen und sie vergessen hatte. Paulus blieb philosophisch schweigsam...

3. Dezember – Die Beatles unterzeichnen einen Vertrag mit Brian Epstein, der ihr offizieller Manager wird. Dank seiner Bemühungen lädt die Plattenfirma Decca die Gruppe zum Vorsprechen ein. Und am 31. Dezember kommen die Jungs nach London und feiern 1962 im Royal Hotel.

1962

1. Januar – Die Beatles nehmen ein Demoband für Decca auf und kehren nach Hause zurück. (Es ist interessant, dass die Beatles bei dieser ersten echten Studiosession McCartney wortlos in den Vordergrund stellten und ihm die Leitung von sieben Songs anvertrauten. Zum Vergleich: Harrison sang fünf Kompositionen und Lennon sang drei.)

4. Januar – Leser der Zeitung „Mersey Beat“ küren die Beatles zur besten Liverpooler Gruppe des Jahres 1961.

März – „Decca“ schickt den Jungs eine Absage, in der es insbesondere heißt, dass „...Gruppen von Gitarristen aus der Mode kommen.“ Am 6. Juni machten die Beatles jedoch eine Demoaufnahme für Parlophone (eine Tochtergesellschaft von EMI). Nachdem er sich die Aufnahme angehört hat, überzeugt der Produzent des Unternehmens, George Martin, sein Management, einen Vertrag mit der Gruppe zu unterzeichnen. Gleichzeitig äußert er wenig grundsätzliche Beschwerden über Schlagzeuger Pete Best. Aber George, John und Paul nutzen die Gelegenheit, um Pete, der ihnen allen nicht so gut gefiel (Paul und John zum Beispiel waren irritiert über Petes wachsende Beliebtheit bei Mädchen und eine gewisse Unabhängigkeit von deren Einfluss), durch Ringo Starr, den Schlagzeuger der Band Rory Storm and the Hurricanes. Ringos Kandidatur wurde von George Harrison vorgeschlagen, der der Hauptinitiator der Ablösung war, was allen so gut gefiel.

John: „Ich muss sagen, wir haben ihn gemein behandelt.“

Wie dem auch sei, um ihre erste Single aufzunehmen, kam die Gruppe am 2. September mit veränderter Besetzung nach London. Es war jedoch nicht nur Pete, der darunter litt. In diesen heißen Tagen erlitt George Harrison von den empörten Best-Fans ein heftiges blaues Auge. Es wurden auch Versuche unternommen, Ringo Starr zu verprügeln, doch dieser war erfolgreicher als George und kam mit leichtem Schrecken davon.

23. August – Die Hochzeit von John Lennon und Cynthia Powell fand in Liverpool statt. (Sie waren Klassenkameraden. Bald bekamen sie einen Sohn, Julian.) Paul war der Zeuge des Bräutigams.

5. Oktober – Die erste richtige Platte der Beatles erscheint, eine Single mit den Liedern Love Me Do / P.S. Ich liebe dich. Ihr Autor war Paul McCartney.

George Martin: „Ich wollte, dass eine Gruppe unter dem Namen Paul McCartney and the Beatles Aufnahmen macht, aber Paul lehnte ab.“

Der Toningenieur dieser ersten Aufnahmen, Norman Stone, erinnerte sich: „Schon ganz am Anfang fungierte Paul fast immer als musikalischer Leiter. Natürlich machte John viele Kommentare, aber Paul hatte das letzte Wort. Und das ist wunderbar.“ weil er ein echter Musiker und schon damals ein echter Produzent war.

Übrigens, das Lied P.S. Paul widmete „I Love You“ seiner Freundin Dorothy Rhone, von der er sich jedoch bald trennte.

17. Dezember – Die Gruppe gab ihr Fernsehdebüt in der Sendung „People and Places“, die von Manchester in den Norden des Landes ausgestrahlt wurde.

Michael: „Granada TV aus Manchester wollte, dass die Jungs in einer lokalen Nachrichtensendung namens „People and Cities“ auftreten. Ich habe versucht, während meiner Arbeit eine Uhr im Fernsehen zu sehen (Michael arbeitete damals als Friseur – Anmerkung des Autors), also bin ich reingegangen Ich ging zu einer Bar in der Nähe des Friseurladens und bestellte eine Flasche Bier. Bald hörte ich den Fernseher neben der Bar sagen: „Hier kommen sie aus Liverpool!“ Die Beatles!“ Und die Beatles stürmten mit ihrem „Twist and Shout“ in die Bar. „Fantastisch!“ Wunderschön! Großartig!“, sage ich mir in dieser gleichgültigen Bar.

Nach einem kurzen Interview, in dem die Jungs bewusst mit starkem Liverpooler Akzent sprechen (insbesondere Paul und John), spielen sie ihr Lied Love Me Do. „Fantastisch! Dreh es laut auf! Es ist mein Bruder, der singt!“ - Ich war versucht zu schreien, aber der Schrei brach nicht aus. Schließlich endete die Show und damit auch meine Flasche Bier.

Sohn, möchtest du noch etwas trinken? Scheint es nicht genug zu sein?

Nein, danke“, murmelte ich und ging nach draußen.

Ich eilte nach Hause, um schnell zu berichten, dass ich Paul im Fernsehen gesehen hatte. Dann wartete ich darauf, dass mein Bruder sah, ob er sich verändert hatte.

Als Paul zurückkam, lagen Papa und ich bereits im Bett, aber ich war wach. Wir hatten folgendes Gespräch:

Und hier bist du!

Schläft dein Vater?

Sicherlich. Zwei Uhr morgens.

Wir haben gefeiert. Haben Sie uns gesehen?

Ja, es war toll.

Haben Sie den Samtkragen gesehen?

Natürlich war alles zu sehen... Warum redest du mit Akzent?

Dies ist Teil unseres Erscheinungsbildes in der Öffentlichkeit.

Was, dieser Affenanzug und der blöde Akzent sind Ihr Image? Aber tatsächlich hat es funktioniert, die Leistung war fantastisch!

Okay, gute Nacht, ich gehe.

Sir, darf ich um Ihr Autogramm bitten?

Fick dich!"

20. Dezember – „Record Retailer“ ist die erste Veröffentlichung, in der Love Me Do den höchsten Platz einnimmt – Platz 17. Für die Debütsingle einer im ganzen Land unbekannten Gruppe, die von den Interpreten selbst – 20-Jährigen – geschrieben wurde, war das ein hervorragendes Ergebnis. Das Fundament, von dem aus bald der Angriff auf den Gipfel beginnen wird.

Die Beatles – Twist And Shout

1963

12. Januar – Die zweite Single der Beatles – Please, Please Me / Ask Me Why (Songwriter John) wird veröffentlicht. Es belegt den 1. Platz und markiert die Erstürmung aller Spitzenplätze der englischen Charts. Dieses „Schicksal“ erwartet nun fast jedes Stück des Quartetts.

Die Beatles waren die ersten in der Popmusik, die eigene Texte und Musik schrieben, Kompositionen arrangierten, sangen und sich selbst begleiteten. In allem, was mit Kreativität zu tun hatte, waren sie nur auf sich selbst angewiesen. Und wenn wir dazu ihr außergewöhnliches Talent sowie die Unterstützung von Leuten wie Brian Epstein und George Martin hinzufügen, dann wird das Phänomen des Superstars der Beatles wahrscheinlich nicht so mysteriös sein.

11. Februar – In einem Atemzug, in 12 Stunden, nehmen die Beatles in London Material für ihr erstes Langspielalbum Please, Please Me auf.

20. Februar – Beim Mischen der Songs Misery und Baby It's You gab Geoff Emerick sein Debüt als Toningenieur. Anschließend wurde er zu einem der berühmtesten Aufnahmekünstler der Welt. Seit 1966 ist Emerick der Haupttoningenieur der Beatles , und nach dem Ende der Band schloss sich Jeff McCartneys Team an und wurde Pauls Haupttoningenieur und nahm die meisten seiner Soloarbeiten von Band on the Run bis Driving Rain (2001) auf.

22. März – Das Album Please, Please Me kommt in Monoversion in den Handel (in Stereo – 26. April). Es beginnt, wie die erste Single der Gruppe, mit einem von Paul geschriebenen Lied „I Saw Her Standing There“. Die Scheibe belegt 6 Monate lang den 1. Platz.

Paul: „Ich erinnere mich, dass ich dachte: ‚Sie ist gerade 17 geworden und war noch nie eine Schönheitskönigin‘, und John – das war eines der ersten Mal, dass er sagte: ‚Was? Das muss geändert werden.“ Und ich änderte: „Sie ist gerade 17 geworden, wissen Sie, was ich meine...“ Für uns war es nur eine Zeile … aber da wir damals achtzehn oder neunzehn Jahre alt waren, war es so Es hat sich herausgestellt: „Als würden wir alle Mädchen ansprechen, die siebzehn sind. Wir waren uns dessen bewusst. Wir schrieben für den Markt. Und wir wussten, dass ... viele der Mädchen, die uns mit Briefen bombardierten, dies so auffassen würden.“ unsere Dankbarkeit.“

29. April – John, Paul, George und Ringo fahren für 12 Tage auf die Kanarischen Inseln in die Stadt Teneriffa, um eine Pause vom ständigen Touren zu machen (das mit zunehmender Popularität zusätzlich zur Arbeit im Studio zu ihrem Hobby wird). Hauptbeschäftigung). Sie wohnen in einem Haus, das dem Vater ihres Hamburger Freundes Klaus Voorman gehört. Während dieses Urlaubs wäre Paul fast gestorben: Er schwamm zu weit vom Ufer weg und wurde aufs offene Meer getragen.

9. Mai – Die Beatles kehren aus dem Urlaub zurück und treten bei ihrer nächsten Konzertrunde in der Londoner Albert Hall auf. Nach dem Ende des Auftritts trifft Paul die 17-jährige Schauspielerin Jane Asher. (Jane Asher wurde am 5. April 1946 in der Familie des Londoner Psychiaters Richard Asher geboren. Ihre Mutter Margaret unterrichtete an der Musikschule, ihr Schüler war der zukünftige Beatles-Produzent – ​​George Martin.)

Von diesem Tag an beginnen sie, sich regelmäßig zu treffen, und bald lädt Mrs. Asher Paul ein, in ihr Haus in der Wimpole Street 57 in London einzuziehen, und stellt ihm ein geräumiges Wohnzimmer zur Verfügung. McCartney würde dort bis 1966 leben.

Die Feier begann damit, dass John, George und Ringo Paul an Armen und Beinen hielten, ihn über die Abbey Road (die Straße, in der sich das EMI-Aufnahmestudio befindet) trugen und ihn feierlich auf den Bürgersteig warfen!

Die Geburtstagsfeier wurde mit einer Party in Birkenhead im Haus von Pauls Tante Ginny fortgesetzt.

23. August – Die sensationelle Single „She Loves You / I'll Get You“ der Beatles erscheint, belegt auf Anhieb den 1. Platz und verkauft sich bis Ende September allein in England 750.000 Mal. Am Ende des Liedes „She Loves You“ wiederholen die Beatles noch einmal und lebensbejahend singen: „Ja! Ja! Ja!“ („Ja! Ja! Ja!“) Und diese Aussage wird nicht nur zu ihrer Visitenkarte, sondern auch zu einer Formel für die Betrachtung des Lebens einer ganzen Generation. Damit bewegen sich die Beatles von einem rein musikalischen Phänomen in die Kategorie eines sozialen Phänomens.

17. Oktober – In London blockieren Fans den Verkehr vor einem Restaurant in der Bond Street, wo Paul mit dem Gewinner des Wettbewerbs „Why I Love the Beatles“ zu Mittag isst.

Die Beatles – Sie liebt dich

1. November – eine Single der damals noch wenig bekannten Rolling Stones erscheint – I Wanna Be Your Man – mit einem Lied, das ihnen die Beatles geschenkt haben (und der Hauptautor war McCartney). Mit der Veröffentlichung dieser Platte feierten die Stones ihren ersten und immer sehnsüchtig ersehnten Erfolg. Allerdings ist Mick Jagger heute nicht der größte Fan der Welt, wenn es darum geht, sich an diese, ehrlich gesagt, „unbedeutende Episode“ zu erinnern.

John: „Die (Rolling) Stones waren immer eine Klasse unter uns, sowohl musikalisch als auch leistungstechnisch.“

Paul: „Ich habe dieses Lied für Ringo geschrieben, um es auf einem der frühen Alben zu singen. Aber am Ende haben wir es den Stones gegeben.“

Eines Tages trafen wir Mick und Keith in einem Taxi auf der Charing Cross Road und Mick fragte: „Haben Sie noch Lieder übrig?“ - „Weißt du, gerade zufällig gibt es einen!“ Ich glaube, George (Martin) hat ihnen geholfen, ihren ersten Plattenvertrag zu bekommen. Wir haben sie Decca empfohlen, weil sie ihre Chance verpasst haben, indem sie uns abgelehnt haben. Und jetzt mussten sie dringend „das Gesicht wahren“... Dies war nicht ihre erste Platte, aber die erste, die es in die Hitparade schaffte. Jetzt erzählen die Stones niemandem davon, sie versuchen, wirklich unabhängig zu wirken, aber Sie und ich wissen, wo die Wahrheit ist.“

4. November – Die Beatles treten beim prestigeträchtigsten Konzert Englands des Jahres auf – der Royal Variety Show. Mit dabei sind unter anderem Marlene Dietrich und Maurice Chevalier. Königin Elizabeth II. von England ist beim Konzert anwesend. Die Sendung wurde von über 26 Millionen Menschen im Fernsehen gesehen und alle waren von den Beatles fasziniert. Der Daily Mirror beschrieb dieses Phänomen mit einem Wort: BEATLEMANIA. (Ab der Ausgabe dieser Zeitung vom 5. November wurde dieses Wort in das Lexikon der wichtigsten Sprachen der Welt aufgenommen.)

22. November – Das zweite Album der Beatles, With The Beatles, erscheint. In England gingen 250.000 Vorbestellungen ein – damals die höchste Zahl in der Musikgeschichte. Elvis Presleys beliebteste CD, Blue Hawaii, erzielte „nur“ 200.000. Von Pauls Werken auf diesem Album ist das äußerst beliebte und beliebte Lied All My Loving hervorzuheben.

Paul: „Dieses Lied hat mir schon immer gefallen. Ich glaube, das war das erste Mal, dass ich Texte ohne Melodie geschrieben habe. Ich habe sie mir in unserem Van ausgedacht, als wir mit Roy Orbison auf Tour waren. Wir haben damals viel geschrieben. Ich erinnere mich.“ Als wir an dem Ort ankamen, an dem wir spielen sollten, „habe ich ein Klavier gefunden und mir Musik ausgedacht. So habe ich zum ersten Mal komponiert.“

6. Dezember – Mitglieder des britischen Beatles-Fanclubs erhalten von der Gruppe eine Schallplatte von The Beatles Christmas Records als Geschenk mit Witzen, Witzen und Weihnachtsgrüßen. Die Veröffentlichung solcher Geschenkalben wird zur Tradition werden.

24. Dezember – 11. Januar – In der Londoner Astoria Hall findet eine Reihe von Weihnachtskonzerten statt, bei denen die Beatles einen Comedy-Sketch mit dem Titel „What a Night!“ aufführen. McCartneys Charakter erhielt den kompliziertesten Namen – „Fearless Paul the Signalman“. Laut Drehbuch rettete er das Mädchen Ermyntrude (gespielt von George) vor den frechen Annäherungsversuchen von Sir John Jasper (natürlich Lennon). Interessanterweise bekam Ringo, der allgemein als derjenige mit den herausragendsten schauspielerischen Fähigkeiten unter den Beatles gilt, die Rolle dieses Mal nicht.

Die Beatles: Ich will dein Mann sein

Die Rolling Stones – Ich möchte dein Mann sein

1964

Januar – Die Beatles geben Konzerte in Paris.

7. Februar – Beatlemania eroberte die gesamte neue Welt. „Die Beatles kommen!“ („Die Beatles kommen!“) – 5 Millionen dieser Plakate werden in ganz Amerika aufgehängt. Außerdem erschien die millionste Auflage einer vierseitigen Zeitung über den Konzern. Als die Beatles am New Yorker Flughafen landeten, wurden sie von den begeisterten Rufen Zehntausender Menschen begrüßt: „Wir lieben dich, Beatles. Oh ja, das tun wir!“ Ihre berühmte Pressekonferenz fand genau dort am Flughafen statt.

Frage: „Was sagen Sie über die Bewegung in Detroit, die Beatles zu beenden?“

Paul: „Wir werden eine Kampagne starten, um Detroit zu beenden.“

28. Februar – Die Single World Without Love / If I Were You erscheint in England, aufgeführt vom Duett Peter und Gordon. (Peter ist Jane Ashers Bruder und Gordon Waller ist ihr alter Bekannter.)

Paul schrieb den Titelsong für diese Single, als er sechzehn war. Es erreichte sowohl in Großbritannien als auch in den USA Platz eins.

20. März – Ein weiterer Super-Actionfilm von McCartney erscheint, einer der goldenen Klassiker des Rock’n’Roll. Dies ist die Single Can't Buy Me Love mit Lennons You Can't Do That auf der B-Seite. Die Single verzeichnete in Amerika und England eine beispiellose Anzahl von Vorabanfragen – 3.100.000. Kein Kunstwerk oder Literatur hatte jemals eine solche Erstauflage gehabt.

23. März – Johns erstes literarisches Werk erscheint, eine Sammlung lustiger Geschichten und Gedichte, deren Titel von Paul erfunden wurde – „In His Own Writer“. Er verfasste auch ein Vorwort zum Buch und unterstützte den Autor tatkräftig bei der Arbeit am literarischen Teil. Daher hat die Kurzgeschichte „On Safairy With Whide Hunter“ eine Doppelautorschaft zwischen Lennon und McCartney. Oder wie John es selbst ausdrückte: „In Zusammenarbeit mit Paul geschrieben.“

McCartney argumentierte jedoch, dass das noch nicht alles sei!

Paul: „Das weiß nicht jeder, aber ich habe an fast jeder Geschichte kleine Änderungen vorgenommen. Vor dem Druck ließ John mich das Manuskript ansehen … Natürlich hat er sich nie daran erinnert.“

31. März – Die Beatles stellen einen weiteren Rekord auf. Fünf ihrer Songs stehen nacheinander an der Spitze der Billboard-Charts. Diese sind: Can't Buy Me Love, Twist and Shout, She Loves You, I Want to Hold Your Hand, Please Please Me. Außerdem belegen 7 weitere Songs verschiedene Plätze in den TOP 100. Der Rekord wurde noch nicht gebrochen.

18. April – Das erstgeborene Lied „Love Me Do“, das einst in England nur den 17. Platz belegte, führte an diesem Tag die landesweite Hitparade der USA an.

12. Juni – Im Rahmen der Welttournee der Beatles kommen sie in Australien an, wo 300.000 Menschen sie am Flughafen Adelaide begrüßen!!!

18. Juni – Die Beatles geben ein Konzert in Sydney und nehmen anschließend an einer Party teil, die von der Lokalzeitung „Daily Mirror“ zu Ehren von Pauls Geburtstag organisiert wird.

Juli – Premiere eines neuen Albums und Films unter dem allgemeinen Titel A Hard Days Night. Am beliebtesten auf der CD war McCartneys Ballade And I Love Her, von der es derzeit mehr als 500 offizielle Interpretationen gibt.

Paul: „Es ist keinem bestimmten Menschen gewidmet. Es ist nur ein Liebeslied. Den Titel mitten im Satz zu beginnen („Und ich liebe sie“) schien eine ziemlich witzige Entdeckung zu sein …“

10. Juli – Den Beatles wird der von der Stadt Liverpool gestiftete Ehrenpreis „Freedom of the City“ verliehen. (Am 28. November 1984 wurde Paul erneut persönlich verliehen.)

Juli-November – kontinuierliche Konzerte auf der ganzen Welt.

31. August – an diesem Tag telefoniert Paul zum ersten Mal mit Elvis Presley! (Als das Telefon in einem Hotelzimmer in der amerikanischen Stadt Atlantic City klingelte, war außer McCartney keiner der Beatles in der Nähe.)

Das Ergebnis dieses Gesprächs war neben ihrer Bekanntschaft auch eine grundsätzliche Einigung über ihr persönliches Treffen.

30. September – nur in England veröffentlicht Columbia die Single It's You / I Knew Right Away, gesungen von Alma Cogan, einer der beliebtesten britischen Sängerinnen der 50er Jahre. Im Lied auf der B-Seite spielt Paul den Tamburin-Part.

Ende 1964 verlieh die American National Recording Academy der Gruppe einen Grammy Award in den Kategorien „Best New Artists of the Year“ und „Best Vocal Group of the Year“.

Die Beatles – Can't Buy Me Love

1965

TREFFEN IN TUNESIEN
Paul übernachtete in der Villa Hammamet, die der britischen Regierung gehörte und seit den 20er Jahren als englisches Kulturzentrum galt.

Dank der guten Sicherheitsvorkehrungen konnte man in dieser Villa friedlich entspannen, ohne die Aufmerksamkeit der Presse und Fans auf sich zu ziehen. Dieser Ort wurde McCartney vom Schauspieler Peter Ustinov empfohlen, der kurz vor Paul dort Urlaub machte.

Pauls Lieblingsplatz in dieser Residenz war das im orientalischen Stil eingerichtete Badezimmer mit großen Fenstern, die es ihm ermöglichten, sich zu sonnen, ohne nach draußen gehen zu müssen. Hier schrieb McCartney das Lied Another Girl, bei dessen Entstehung sich der folgende Vorfall ereignete.

Paul saß also in seiner Badehose und genoss ein Sonnenbad, als plötzlich...

Paul: „Ich saß dort bei einer Tasse Tee, als aus dem Nichts eine russische Delegation erschien, eingeladen von unserer Regierung. Der Führer erklärte ihnen: „Und da drüben in der Ecke sitzt noch einer unserer „Kultur“-Delegationen " Gäste. Hallo! Was ist los Mann."

Hinweis: Wirklich, was passiert nicht!

Denken Sie nur daran: Mitte der 60er Jahre beobachteten unbekannte sowjetische Beamte (höchstwahrscheinlich vom Kulturministerium) einen lebenden Beatle, und zwar in kurzen Hosen!

Außerdem – mitten in der Beatlemania!

Darüber hinaus - im Prozess der Erstellung von MUSIK!

Die Beatles – Ein anderes Mädchen

Unterdessen wurde Ringo Starr am 11. Februar im Standesamt von Caxton Hall offiziell mit der Liverpooler Friseurin Maureen Cox verheiratet. Brian Epstein fungiert als Zeuge für Ringo. Für uns ist diese Hochzeit interessant, weil Paul – der einzige aus der Gruppe – nicht dabei ist.

14. April – 4 Jahre vor Lennons friedenserhaltenden Aktionen sendet Paul (wieder der einzige Beatle) ein Telegramm zur Unterstützung der Teilnehmer des Friedensmarsches für nukleare Abrüstung.

Paul: „Ich stimme Ihnen aus einem einfachen Grund zu: Bomben nützen niemandem …“

P.S. Man sagt auch, dass McCartney zu Beginn seiner Karriere die Politik gemieden habe!

März – Paul kauft vom Physiker Desmond O'Neill für 40.000 Pfund ein Haus in London, das zu seinem Hauptwohnsitz werden soll. Das Haus befindet sich in der Cavendish Avenue 7. Paul zog jedoch erst nach der Renovierung im August 1966 hierher.

11. Juni – Die Beatlemania erreicht unvorstellbare Intensität. An diesem Tag gab der britische Premierminister Harry Wilson bekannt, dass die Beatles Ritter des Ordens des MBE 5. Grades werden würden. (Dies ist eine Abkürzung für den Namen des Ordens „The Member of the British Empire“, was übersetzt „Mitglied des britischen Empire“ bedeutet.)

Der 14. Juni muss der strahlendste Tag von allen Tagen gewesen sein, die Paul im Aufnahmestudio verbracht hat. Während dieser Supersession nimmt McCartney 6 Takes von I „ve Just Seen a Face“ auf (Paul benannte das Lied ursprünglich zu Ehren seiner Tante Ginny – „Auntie Gin’s Theme“), 7 Takes von „I“m Down“. Und begleitet von einer Streichermusik Gruppe, 2 Takes von Yesterday ...

Das an nur einem Tag aufgenommene Material demonstrierte McCartneys phänomenale Fähigkeiten als Musiker und die große Bandbreite seines Talents – vom harten Rock’n’Roll bis zur exquisiten Ballade, die wir nun besprechen werden. Also…

Am 29. Juli fand die Premiere des zweiten Beatles-Spielfilms „Help“ statt und am 6. August erschien in England das gleichnamige Album, auf dem das Lied Yesterday aufgeführt wurde, das berühmteste Lied von McCartney und die Beatles. Und wahrscheinlich einer der globalsten Songs überhaupt.

Dies ist der erste Beatles-Song, der ohne die Beteiligung von George, John und Ringo aufgenommen wurde. Es wird von einer Akustikgitarre, gespielt von Paul, und einem Streichquartett begleitet.

Das Lied hat die größte Anzahl offizieller Interpretationen in der Musikgeschichte. Heute gibt es mehr als dreitausend von ihnen. (Laut McCartney war das Schönste für ihn, dass „Yesterday“ von Elvis Presley und Bob Dylan aufgeführt wurde.)

Das Lied ist am häufigsten in den Radiosendungen unseres Planeten zu hören. (1992 wurde es allein auf US-Radiosendern 6 Millionen Mal ausgestrahlt, also 212.000 Mal im Jahr!!!)

Laut einer Umfrage unter Lesern des Billboard-Magazins wurde Yesterday als „Bester Song des 20. Jahrhunderts“ ausgezeichnet.

(Wirklich, wer sonst hätte ein solches Schicksal verdient? Schließlich ist dieses Lied wirklich allumfassend.)

Dies ist eine großartige Ballade über Liebe, Verständnis und Freundschaft. Und gleichzeitig ist diese Komposition eine Art Hymne unseres Planeten, da kein einziges Lied der Welt (in der Sprache der Zeitungsredaktionen) die „guten Gefühle und Sehnsüchte“ von Milliarden Menschen in allen Ecken und Enden vereint hat Der Planet, auf dem Yesterday bekannt, geliebt, gehört und gesungen wird! Aber in einer Welt, in der die Menschen durch Sprachen, Bräuche und religiöse Bewegungen gespalten sind, ist das gar nicht so wenig!

Gestern (Remastered 2015)

1. August – Die Beatles treten im ABC Theatre in Blackpool auf und ein Teil ihres Auftritts wird live in der Fernsehsendung Blackpool Night Out übertragen. Vor dem Konzert erhalten die Beatles ein freundliches Geschenk von Denny Laine und den Moody Blues: vier fachmännisch gepökelte Fische. Das Bier muss in dieser Nacht wie ein Fluss in Blackpool geflossen sein ...

24. August – Capitol Records organisierte eine Party für die Beatles, an der unter anderem Jane Fonda, Tony Bennett und Dean Martin teilnahmen. Vor dem Start schlichen sich McCartney und Harrison hinaus, um die Byrds zu treffen.

27. August – Eine weitere Party fand statt, an der jedoch alle vier teilnahmen, da es sich um ein dreistündiges Treffen mit Elvis Presley handelte.

Paul: „Elvis stand ganz oben auf der Liste … Er war die Grundlage von allem … Man hört ihn einfach „Love Me Tender“ singen und findet niemanden, der das auf die gleiche Weise könnte. Oder „That's All Right.“ (Mama) oder Jagdhund. Und das ist nur ein kleiner Teil seiner Legende.“

6. September – Die Premiere des Stücks „The Killing of Sister George“ findet im Duke of York’s Theatre statt. Regie: Beril Reid. Wenn Sie genau hinschauen, können Sie Paul im Publikum sehen.

10. September – Die Single der amerikanischen Gruppe The Silkie erscheint – You „ve Got to Hide Your Love Away / City Winds“, produziert zum ersten und letzten Mal von Paul und John. Außerdem spielt McCartney im Titeltrack Rhythmusgitarre , und George Harrison spielt auf dem Tamburin mit, und dank dieser starken Unterstützung stieg die Single einer katastrophal unbekannten Gruppe auf Platz 10 der Billboard-Charts.

1. Oktober – Die Single von Yesterday belegt in Amerika den ersten Platz und findet große Resonanz in der Presse. Aber in England wurde ein so erfolgreiches Lied nicht als Single veröffentlicht, wahrscheinlich weil John neidisch auf den Erfolg von McCartneys Lied war.

Paul: „John wollte nicht, dass „Yesterday“ als 45er herauskommt. Er dachte, es wäre eine McCartney-Soloplatte gewesen. Ich stimmte zu, weil es für mich keine große Sache war. Außerdem ruinierte der Song unseren Rock’n’Roll ' Rollbild.

26. Oktober – Im Thronsaal des Buckingham Palace überreicht Königin Elizabeth II. von England Paul, John, George und Ringo den MBE-Orden. Anlässlich der Preisverleihung spielt die Militärkapelle McCartneys Komposition Can't Buy Me Love im Rhythmus eines Marsches.

1. Dezember – Das Album Rubber Soul wurde veröffentlicht und markierte eine neue Etappe in der Kreativität der Beatles. Darin offenbarte die Gruppe, wie einer der Kritiker treffend bemerkte, ihre Seele und verkleidete sie in Lieder.

Die berühmteste Komposition des Albums war „Michelle“ von McCartney, die trotz ihrer enormen Popularität (sie sollte bald als das beste Lied des Jahres in Amerika und England anerkannt werden) auch nicht als Single veröffentlicht wurde.

Experten wiesen neben anderen Vorteilen auch auf die exquisite absteigende Passage der Bassgitarre hin.

Paul: „Ich werde nie vergessen, diese Passage am Bass zu spielen; sie erinnerte mich an Bizet. Es hat das Lied einfach verändert.“

John: „Paul hat sich den Namen Rubber Soul ausgedacht … Es ist ein kleines Wortspiel … Wir haben uns einfach hingesetzt und darüber nachgedacht, welchen Titel wir der CD geben sollten.“

30. Dezember – Pauls Weihnachtsalbum wird veröffentlicht, zu Beginn des Monats aufgenommen und in einer Auflage von 3 Exemplaren veröffentlicht, die Paul John, George und Ringo zu Weihnachten schenkte.

Paul: „Ich hatte zu Hause zwei Tonbandgeräte, mit denen ich verschiedene experimentelle Aufnahmen und Soundeffekte machte, wie man sie im Song Tomorrow Never Knows hört.

Irgendwie habe ich all diese Verrücktheiten kombiniert und sie speziell für die Jungs „vorbereitet“. Das Ergebnis war ein Witz, den sie problemlos vor dem Schlafengehen spielen konnten. Ich nannte es „Unforgettable“ und es begann damit, dass Nat King Cole „Unforgettable“ sang und mein Intro darüber lag.

„Also, Sie hören Unforgettable und heute auf dem Programm ...“ Und dann kam die Ankündigung, so etwas wie ein Inhaltsverzeichnis in einer Zeitschrift …

Als die Aufnahme fertig war, brachte ich sie in Dick James‘ Studio, und sie druckten mir drei Acetatplatten aus … Anschließend gab ich sie den Jungs. Ich glaube, sie haben die Scheibe etwa zwei Wochen lang gedreht, danach muss sie abgenutzt sein.

1966

21. Januar – George Harrison und Pattie Boyd haben im Leatherhead and Esher Standesamt, 25 Kilometer südlich von London, geheiratet. Von den Beatles ist nur McCartney bei der Hochzeit anwesend, er ist Trauzeuge.

31. Januar – Paul und Jane, George und Patty besuchen die Premiere von How’s the World Treating You? im Wyndham’s Theatre in London. Der Regisseur des Films ist Roger Milner.

3. Februar – Paul lernt den 16-jährigen Stevie Wonder kennen, der an diesem Tag noch nicht sehr berühmt ist und daher nur wenige Lieder auf der Bühne des Scotch of St. James Clubs vorträgt.

Paul verbrachte den Abend in diesem Club, der unerwartet angenehmer war als erwartet. Nachdem Stevie mit dem Singen fertig war, lud Paul ihn an seinen Tisch ein und führte ein langes Gespräch. Das Ergebnis dieses Treffens wird neben langjähriger Freundschaft das Lied What That You're Doing? sein, das 1981 gemeinsam geschrieben wurde.

11. Februar – die Single des Duetts Peter und Gordon – Woman / Wrong from the Start – erscheint. Als Autor des Titelsongs wird Bernard Webb aufgeführt, der laut einem EMI-Vertreter ein talentierter Pariser Student ist.

Mit der Zeit stellte sich jedoch heraus, dass sich Paul McCartney unter diesem Pseudonym versteckte. Er beschloss herauszufinden, ob ein Lied Anerkennung erhalten würde, wenn sein Autor ein unbekannter Komponist wäre. Später wurde sein Name in der Spalte „Autor“ angezeigt. Plattenproduzent: Norman Newell. Plattenfirma - „Columbia“. In Amerika wurde das Lied unter dem Pseudonym A. Smith veröffentlicht.

23. Februar – In London besucht Paul im Italian Institute ein Konzert des berühmten Erfinders der elektronischen Musik, des Komponisten Luciano Berio.

März – Eröffnung der Galerie „Indica Books & Gallery“, die sich auf Ausstellungen und Verkauf von Werken der Avantgarde-Kunst spezialisiert hat. Paul sponserte die Galerie mit 5.000 Pfund und half auch bei der Inneneinrichtung.

24. März – Die Beatles besuchen die Premiere des Films Alfie mit Jane Asher in der Hauptrolle im Plaza Haymarket.

27. Mai – Paul trifft zusammen mit den Rolling Stones Bob Dylan im Nachtclub Dolly’s.

Juni – Paul und John erhalten die Ivor Novello Awards für die Songs We Can Work It Out, Yesterday, Help.

29. Juli – Die Beatles weigern sich aufgrund der Rassendiskriminierung in diesem Land, einen Vertrag für eine Konzertreihe in Südafrika zu unterzeichnen.

Paul: „Ich denke, eines Tages werden die Neger die Macht übernehmen und die Weißen genauso leiden lassen, wie sie jetzt leiden.“

5. August – Das neue Beatles-Album Revolver erscheint in England. Es ist vor allem deshalb interessant, weil darauf bis zu drei Harrison-Songs gespielt werden. (Einschließlich der sozialsten Komposition der Beatles – Takhtap – und der ersten ausschließlich im indischen Geist gehaltenen Komposition – Love You To.)

Darüber hinaus ist die CD mit Lennons schwindelerregender Komposition „Tomorrow Never Knows“, die John in Anlehnung an das tibetische „Buch der Toten“ geschrieben hat, sowie 5 McCartney-Songs geschmückt, die ohne Übertreibung als Songklassiker des 20. Jahrhunderts bezeichnet werden können Jahrhundert.

Überzeugen Sie sich selbst, zu seinem Stift gehören: Eleanor Rigby, Here There and Everywhere, Yellow Submarine, For No One, Got to Get Your Into My Life, Good Day Sunshine ...

Leonard Bernstein: „Die Beatles, insbesondere ihre Platte Revolver, werden die Menschen immer an das blutige und bunte, brodelnde und umstrittene 20. Jahrhundert erinnern.“

Gleichzeitig erschien auch die Single Eleanor Rigby / Yellow Submarine. Hier ist, was McCartney über die Geschichte des Schreibens dieser Songs zu sagen hatte.

Paul: „Der Name Rigby stammt von einem Geschäft in Bristol. Als ich eines Tages durch die Straßen dieser Stadt spazierte, sah ich ein Geschäft mit dem Schild „Rigby“. Und „Elinor“ stammt wahrscheinlich von Elinor Bron, einer Schauspielerin, mit der wir zusammengearbeitet haben zusammen im Film „Help“. Der Name gefiel mir einfach. Ich suchte nach einem Namen, der natürlich klingen würde, und der Name Elinor Rigby kam mir genau so vor.

Eines Nachts schrieb ich „Yellow Submarine“ in meinem Bett. Eine kleine Fantasie für Kinder. Und dann entschieden wir, dass sie perfekt für Ringo wäre.“

Am selben Tag erschien in England die Single von Cliff Bennett und The Rebel Rousers – Got to Get Your Into My Life / Baby Every Day. Paul fungiert als Produzent. In den englischen Charts steigt die Single auf Platz 6.

August ist die letzte Tour in den USA und die letzte Tour überhaupt. (Das letzte Stadionkonzert fand am 29. in San Francisco statt).

Paul: „Wir haben das Ganze einfach satt.“

Während dieser Tour besucht Paul ein Konzert des aufstrebenden Bluesstars Janis Joplin. Das schrieb die Sängerin dazu in einem Brief an ihre Eltern.

Janis Joplin: „Wissen Sie, wer gestern nach San Francisco kam? Paul McCartney! (Er ist von den Beatles.) Und er kam zu unserem Konzert!!! Ich schwöre! Und er mochte uns!!! Stellen Sie sich vor, Paul selbst!!! Tatsächlich tauchte er immer noch nicht hinter der Bühne auf, aber beim Konzert schrie irgendein Mädchen ständig: „Gib mir Janis Joplin!“

14. Oktober – Paul beginnt mit der Arbeit an der Filmmusik für den Film „The Family Way“ und verbindet diese mit einer Reise nach Kenia (auf dem Weg dorthin machte er einen kurzen Zwischenstopp in Spanien). Doch am 9. November hatte er in Afrika einen Autounfall.

Als später im Jahr 1969 „zuverlässige“ Informationen in den Medien auftauchten, dass McCartney tatsächlich tot war und durch einen Doppelgänger ersetzt wurde, wurde allgemein angenommen, dass er an diesem Tag starb ...

Paul kehrt am 19. aus Kenia zurück. Und einen Tag zuvor, am 18. November, veröffentlichten The Escourts in England auf dem Columbia-Label die Single From Head to Toe / Night Time. McCartney produziert es und spielt beim Titeltrack auch Tamburin.

14. Dezember – Ein Weihnachtsgeschenk der Gruppe erscheint – das Album Everywhere It Christmas, dessen Cover von McCartney gestaltet wurde.

18. Dezember – Paul und Jane besuchen die Weltpremiere von The Family Way im Warner Cinema in London.

1. http://booksonline.com.ua/view.php?book=79900
2. https://ru.wikipedia.org
3. https://www.youtube.com
4. http://beatlephotoblog.com und https://www.tumblr.com/

Die Beatles – Etwas.

Die Beatles sind ein Symbol der modernen Popkultur und der Musikindustrie, vielleicht sogar bedeutender als musikalische „Monster“ wie Elvis Presley, die Rolling Stones, Madonna und Michael Jackson. Und die Beatles – die meistverkaufte Musikmarke der Geschichte (mehr als 1 Milliarde verkaufte Platten weltweit) – haben die Musikwelt für immer verändert.

1. John Lennon nannte die Band ursprünglich anders

John Lennon gründete die Gruppe 1957 und nannte sie Quarry Men. Später lud er Paul McCartney in die Gruppe ein, der George Harrison mitbrachte. Ringo Starr wurde der letzte der „Fab Four“, nachdem er Peter Best als Schlagzeuger abgelöst hatte.

2. Quarry Men, Johnny und die Moondogs ...

Die Gruppe änderte ihren Namen viele Male, bevor sie sich auf den Namen einigte
Die Beatles. Neben den Quarry Men trug die Gruppe auch die Namen Johnny and the Moondogs, Rainbows und die britischen Everly Brothers.

3. „Beetles“ (beetlles) und „Rhythm“ (beat)

Obwohl niemand mit Sicherheit sagen kann, woher der endgültige Name der Band stammt, glauben die meisten Fans, dass John Lennon den Namen zu Ehren der amerikanischen Band Buddy Holly's Crickets vorgeschlagen hat. Andere Quellen betonen, dass der Name bewusst zwei Wörter kombinierte – „Käfer“ und „Rhythmus“ (Beat).

4. „Von mir zu dir“

Die Beatles nannten ihre erste britische Single „From Me To You“ und ließen sich dabei von der Briefe-Sektion des britischen Magazins NME inspirieren, das damals „From You to Us“ hieß. Sie schrieben dieses Lied in einem Bus, während sie für Helen Shapiro auf Tour waren.

5. Vor Elvis gab es nichts

John Lennon liebte Katzen sehr. Als er mit seiner ersten Frau Cynthia in Weybridge lebte, hatte er zehn Haustiere. Seine Mutter hatte eine Katze namens Elvis, weil die Frau ein großer Fan von Elvis Presley war. Es überrascht nicht, dass Lennon später behauptete, dass „es vor Elvis nichts gab“.

6. „Abbey Road“

Ursprünglich wollte die Band den Song „Abbey Road“ „Everest“ nennen. Doch als ihre Plattenfirma die Gruppe einlud, in den Himalaya zu reisen, um dort ein Video zu drehen, beschlossen die Beatles, das Lied nach dem Namen der Straße umzubenennen, in der sich das Aufnahmestudio befand.

7. Ein Hit für Ihre Hauptkonkurrenten

Nur sehr wenige Menschen wissen, dass John Lennon und Paul McCartney den ersten Hit für ihre Hauptkonkurrenten, die Rolling Stones, geschrieben haben. „I Wanna Be Your Man“ wurde 1963 veröffentlicht und erreichte Platz zwölf der britischen Charts.

8. „Guten Morgen, guten Morgen“

John Lennon schrieb: „Guten Morgen, guten Morgen“, nachdem er über eine Müsli-Werbung von Kellogg wütend geworden war.

9. Billboard Hot Record Breakers

In der Woche vom 4. April 1964 befanden sich bis zu zwölf Beatles-Songs unter den Top 100 der Billboard Hot-Singles, darunter auch die fünf besten Singles der Gruppe. Dieser Rekord wurde seit 52 Jahren noch nicht gebrochen.

10. Die Beatles verkauften 178 Millionen Platten

Nach Angaben der Recording Industry Association of America (RIAA) verkauften die Beatles in den Vereinigten Staaten 178 Millionen Platten. Das ist mehr als jeder andere Künstler in der US-Musikgeschichte.

11. „Ich muss dich in mein Leben bringen“

1966 erschien das Lied „Got to Get You into My Life“. Ursprünglich ging man davon aus, dass es sich dabei um ein Mädchen handelte, doch McCartney behauptete später in Interviews, dass das Lied tatsächlich über Marihuana geschrieben worden sei.

12. „Hey Jude“

Wenn man sich den Text des legendären Liedes „Hey Jude“ genau anhört, kann man Paul schmutzig fluchen hören, nachdem er bei der Aufnahme des Liedes einen Fehler gemacht hat.

13. „Neue Krankheit“

Viele Menschen glauben fälschlicherweise, dass der Begriff „Beatlemania“ erstmals 1963 nach einer Rezension im Daily Mirror auftauchte. Tatsächlich wurde der Begriff jedoch von der Kanadierin Sandy Gardiner erfunden und erschien erstmals im November 1963 im Ottawa Journal, wo das Wort zur Beschreibung einer „neuen Krankheit“ verwendet wurde, die den Globus erfasste.

14. ...naja, wenn sie fragen

Mae West lehnte zunächst ein Angebot ab, ihr Bild auf dem Cover des Albums Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band zu zeigen, überlegte es sich aber anders, nachdem sie einen persönlichen Brief von der Band erhalten hatte. Weitere berühmte Frauen auf dem Cover sind Marilyn Monroe und Shirley Temple.

15. „Something“ – das größte Liebeslied

Frank Sinatra drückte oft öffentlich seine Bewunderung für die Gruppe aus und sagte einmal, dass „Something“ das großartigste Liebeslied sei, das jemals geschrieben wurde.

16. „Hilfe!“ und „Erdbeerfelder für immer“

John Lennon sagte, die einzigen echten Songs, die er jemals geschrieben habe, seien „Help!“ gewesen. und „Erdbeerfelder für immer“. Er behauptete, dass dies die einzigen Lieder waren, die er auf der Grundlage seiner eigenen Erfahrungen schrieb, anstatt sich einfach nur vorzustellen, wie er sich in bestimmten Situationen befand.

17. Beatles-Platten wurden im Süden öffentlich verbrannt

Im März 1966 stellte John Lennon fest, dass das Christentum im Niedergang begriffen sei und die Beatles populärer geworden seien als Jesus. Seine Äußerungen führten zu Protesten im amerikanischen Süden, wo die Platten der Band öffentlich verbrannt wurden. Die Proteste weiteten sich sogar auf andere Länder wie Mexiko, Südafrika und Spanien aus.

18. Rock'n'Roll-Hall of Fame

Die Gruppe wurde 1988 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Alle vier Mitglieder wurden von 1994 bis 2015 auch einzeln in die Hall of Fame aufgenommen.

19. Die Beatles halten den Rekord für Hits ...

Im Jahr 2016 halten die Beatles immer noch den Rekord für die meisten Hits (20) und erreichen Platz eins der Billboard Hot 100. Elvis Presley und Mariah Carey liegen mit jeweils 18 Songs punktgleich auf dem zweiten Platz. Die Beatles halten auch den Rekord für die meisten Nummer-eins-Alben in den US- und UK-Charts.

20. Unerfüllter Traum

Die Beatles waren von Tolkiens Werk so begeistert, dass sie in dem Film „Der Herr der Ringe“ mitspielen wollten, bei dem Stanley Kubrick Regie führen sollte. Glücklicherweise fanden Kubrick und seine Plattenfirma diese Idee nicht attraktiv und einige Jahrzehnte später schuf Peter Jackson seine berühmten filmischen Meisterwerke.

21. Die Beatles haben sich getrennt, weil...

Niemand ist sich hundertprozentig sicher, warum sich die Beatles getrennt haben. Als Paul McCartney gefragt wurde, warum sich die Band auflöste, gab er an, dass dies an „persönlichen Differenzen, geschäftlichen Differenzen, musikalischen Differenzen, aber vor allem an der Tatsache, dass er viel mehr Zeit mit seiner Familie verbrachte“ lag.

22. Verpasste Gelegenheit

Die größte Wiedervereinigung seit ihrer Trennung im Jahr 1970 erlebte die Band bei Eric Claptons Hochzeit, als er 1979 Pattie Boyd heiratete. George Harrison, Paul McCartney und Ringo Starr spielten zusammen bei der Hochzeit, aber John Lennon war nicht anwesend.

23. Bands mit Gitarren sind aus der Mode.

Die Beatles bewarben sich am 1. Januar 1962 für Decca Records, wurden aber abgelehnt, weil „Gitarrenbands aus der Mode kamen“ und weil „den Bandmitgliedern das Talent fehlte“. Das Label Decca wählte stattdessen eine Gruppe namens Tremeloes, an die sich heute niemand mehr erinnert. Dies wird allgemein als der größte Fehler in der Musikgeschichte des 20. Jahrhunderts angesehen.

24. Die Beatles kauften die Insel ...

1967, als die Beatles auf dem Höhepunkt ihrer Drogenabhängigkeit waren, beschlossen sie, eine eigene Insel zu kaufen. Nachdem sie etwas Geld investiert hatten, kauften die Bandmitglieder eine wunderschöne Privatinsel in Griechenland, auf der sie abseits der kreischenden Fans zusammen leben wollten. Leider wurde mit der Auflösung der Gruppe auch die Insel verkauft.

25. Beatles-Songs heilen

Einige Wissenschaftler haben vorgeschlagen, dass einige Beatles-Songs Kindern mit Autismus und anderen Behinderungen helfen könnten. Insbesondere beziehen sie sich auf die Lieder „Here Comes The Sun“, „Octopus’s Garden“, „Yellow Submarine“, „Hello Goodbye“, „Blackbird“ und „Lucy in the Sky with Diamonds“.

Vor nicht allzu langer Zeit erschien es im Internet, was sicherlich für alle Fans dieser Gruppe von Interesse sein wird.

Abbildungs-Copyright Reuters

Das ikonische Foto der Beatles auf der Abbey Road wird 50. Der Autor eines der bekanntesten Fotos der Welt, Ian MacMillan, hat es am 8. August 1969 aufgenommen.

Im Bild sind John Lennon, Ringo Starr, Paul McCartney und George Harrison beim Überqueren der Abbey Road in St. John's Wood zu sehen. Sie gehen zum Haus Nr. 3, wo sich das Aufnahmestudio befindet (tatsächlich wählte der Fotograf aus mehreren Bildern das aus, in dem die Musiker in die Richtung gehen). aus Studio).

Anschließend wurde das Foto zum Cover des gleichnamigen Albums, das im September 1969 veröffentlicht wurde. Paul McCartney wählte das Foto für das Cover des Abbey Road-Albums. Die Idee für das Cover selbst stammte von ihm.

Dem Fotografen Ian McMillan standen für die Aufnahme nur 10 Minuten zur Verfügung. Er machte sechs Aufnahmen und balancierte auf einer Trittleiter, während die Beatles die Straße auf dem Zebrastreifen auf und ab überquerten.

Auf Instagram des Abbey Road-Studios wurden ausgewählte Fotos von Prominenten gepostet, die an der berühmten Kreuzung fotografiert wurden.

Mit dem Foto sind viele Legenden verbunden, und der Fußgängerüberweg selbst ist zu einem Wallfahrtsort für Touristen geworden, die den Gang der legendären Fab Four nachahmen.

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Einer Legende zufolge trug das Album den Arbeitstitel „Everest“, zu Ehren der gleichnamigen Zigaretten, die Studioingenieur Geoff Emerick rauchte, aber während einer Diskussion über das Cover der zukünftigen Platte sagte Paul McCartney, dass er für die Fotografie verantwortlich sei Ich müsste in die Berge gehen und sagte, dass es einfacher und sicherer wäre, das Album nach der Straße vor dem Fenster zu benennen. Die anderen Beatles stimmten zu.

McCartney hatte nicht nur die Idee für das Cover, sondern skizzierte es auch mit Bleistift. Am vereinbarten Tag erschienen die Bandmitglieder in Tommy-Nutter-Anzügen zum Shooting – alle außer George Harrison, der sich für einen eher „Hippie“-Look entschied. Zunächst posierte Paul McCartney in Sandalen, zog diese dann aber aus und blieb barfuß.

Die Tatsache, dass McCartney keine Schuhe trägt, seine Augen geschlossen sind und er nicht im Gleichschritt mit den anderen geht, gab den Anstoß zur Geburt einer weiteren urbanen Legende: Das Cover enthält eine verschlüsselte Nachricht über den kürzlichen Tod des Musikers. Er soll Teil eines Trauerzuges sein, der von John Lennon, einem Priester in weißen Gewändern, angeführt und von George Harrison, einem Bestatter in Arbeitskleidung, begleitet wird.

Verschwörungstheoretiker „lasen“ sogar das Kennzeichen eines Volkswagen „Käfers“, der an der Kreuzung langsamer geworden war – LMW 281F –, sahen darin eine Abkürzung mit der Bedeutung „Linda weint“, also Linda McCartney, und lasen den zweiten Teil der Nummer als 28 IF (28 if) – Paul wäre 28 Jahre alt, wenn er am Leben wäre. Dass Paul McCartney zum Zeitpunkt der Aufnahme tatsächlich 27 Jahre alt war, störte Verschwörungstheoretiker nicht.

Der Zebrastreifen selbst ist bis heute der einzige Zebrastreifen, der im Internet in Echtzeit beobachtet werden kann.

Der amerikanische Tourist aus Florida, Paul Cole, kam mit seiner Frau nach London. Am 8. August 1969 verließ er das Hotel, um etwas Luft zu schnappen. Er hatte es verdammt satt, in Museen herumzuhängen, und wollte einfach nur dastehen und sehen, was passierte. Paul begann mit einem Polizisten zu sprechen, der in einem geparkten Polizeiwagen saß. Während sie redeten, bemerkte Paul, dass sich mehrere Menschen am Fußgängerüberweg versammelt hatten und vier von ihnen begannen, auf dem Zebrastreifen hin und her zu laufen, und ein anderer machte Fotos von ihnen.

„Einige Exzentriker“, lachte Paul, „die in London barfuß laufen.“

Ursprünglich sollte das zwölfte Album der Beatles heißen Everest, nach dem Namen der Zigaretten, die einer der EMI-Studioingenieure Geoff Emerick geraucht hat:

Auf dem Rucksack war ein Berg abgebildet, was der Gruppe sehr gefiel. Sie beschlossen jedoch, den Namen aufzugeben, da niemand für ein Fotoshooting nach Nepal wollte. Wir beschlossen, der Situation auf die einfachste Art und Weise zu entkommen: Machen Sie ein Foto direkt neben dem Studio.

Zuvor zeichnete Paul und zeigte dem Fotografen, wie er sich die Aufnahme für das Cover des neuen Albums vorgestellt hatte:

Am vereinbarten Tag, etwa um halb eins, traf der Fotograf Ian MacMillan im Gebäude des EMI-Aufnahmestudios in der Abbey Road 3 ein. Er war mit Yoko Ono befreundet und sie lud ihn zum Shooting ein. Die Beatles warteten auf den Stufen vor dem Studio auf ihn.

Zuerst trug Paul Strand-Flip-Flops, dann zog er seine Schuhe aus und blieb barfuß.

MacMillan machte innerhalb von zehn Minuten sechs Fotos:

Für den Fall wurde das fünfte Foto ausgewählt. Alan Flanagan, Steve Millwood und Derek Seagrove waren da – sie dekorierten das EMI-Studio und kamen vom Mittagessen zurück. Sie stehen in der Ferne links vom Bild.

Das Foto, das an einem Fußgängerüberweg in der Nähe des Studios in der Abbey Road aufgenommen wurde, ist für Fans der Verschwörungstheorie über Pauls Tod bei einem Autounfall ein weiterer Grund, neue „Beweise“ zu finden, die diese Theorie stützen. Auf dem Nummernschild des Volkswagen LMW281F, der auf dem Foto zu sehen war, stand „Paul wäre 28 Jahre alt, wenn er noch leben würde.“ Und das Überqueren der Straße selbst galt als Trauerzug  – „vorne war John in Weiß wie ein Priester, am Ende George in Jeans wie ein Bestatter und Paul selbst mit geschlossenen Augen, barfuß, eine Zigarette in der Hand, und.“ sogar nicht im Gleichschritt mit den anderen gehen. Ein echter toter Mann, ja.

Dieser Käfer, der 2001 für 2.530 Pfund versteigert wurde, steht heute im Volkswagen Museum in Wolfsburg.

Dieses Mädchen in Blau auf der Rückseite der Plattenhülle passte auch in die Verschwörungstheorie um Pauls Tod und seine Ersetzung durch ein Double. Sie dachten, dass es sich um dieselbe Rita handelte, die das Auto fuhr. Tatsächlich begann McMillan nach Abschluss der Aufnahmen an der Kreuzung mit der Suche nach einem geeigneten Ort für ein Foto mit dem Namen der Straße. Und ich habe es an der Kreuzung mit der Alexandra Road gefunden. Das Foto mit einer Frau, die zufällig im Rahmen war, erschien ihm am besten.

Am 16. Januar 1957 wurde in Liverpool der Club Cavern eröffnet, in dem die legendäre Gruppe The Beatles ihr Debüt gab. Dieser Tag wurde zum Hauptfeiertag der „Beatlemaniacs“; laut UNESCO wird der 16. Januar als Welttag der Beatles gefeiert.

Die Beatles waren schon immer von Mythen umgeben, aber manchmal war die Wahrheit seltsamer als die Lügen.

Mythos 1. Wie soll das Boot heißen?

Was würde passieren, wenn die Beatles nicht die Beatles wären? Wie würde dann das unglaubliche Phänomen namens „Beatlemania“ heißen?

Alles begann mit den Quarrymen – so hieß die Gruppe, die von den sehr jungen Lennon und McCartney gegründet wurde. Die Gruppe wurde nach Lennons Schule Quarry Bank benannt.

Doch als die Gruppe begann, aktiver aufzutreten, wurde ein klangvollerer Name benötigt und dann tauchten Johnny and the Moondogs auf.

Doch die Beatles waren nicht dazu bestimmt, „Mondhunde“ zu bleiben; im April 1960 änderten die Musiker ihren Namen in The Beatles.

Der Legende nach, Die Idee für den Bandnamen kam John Lennon im Traum. Es ist nicht mehr möglich, dies zu beweisen oder zu widerlegen, aber Lennon selbst sagte: „Ich sah einen Mann auf einem brennenden Kuchen, der sagte: „Es werden Käfer sein.“ Käfer bedeutet übersetzt „Käfer“, aber Lennon änderte das „e“ in „a“, und es stellte sich ein neues, originelles Wort heraus, dessen Wurzel klar zu erraten ist – „beat“ – Beat-Musik.

Fakt 1. Die Beatles, Brodsky und das gelbe U-Boot

„Beatlemania“ ging auch an der UdSSR nicht vorbei. Die Beatles wurden hier zweifellos geliebt und sogar veröffentlicht. In den 60er Jahren erschien der von Joseph Brodsky übersetzte Text des Liedes Yellow Submarine in der Pionierzeitschrift „Koster“.

Joseph Brodsky. Gelbes Unterhemd

In unserer schönen Stadt
Es war einmal ein grauhaariger Seemann.
Er war schon an Orten wie diesem
Wo jeder unter Wasser lebt.

Und geh sofort dorthin
Wir folgten dem Stern
Und im U-Boot dort
Wir ließen uns unter Wasser nieder.

2 Mal: ​​Wir haben ein gelbes U-Boot, wir haben ein gelbes,
unseres ist gelb.

Wir leben im Wasser
Wir brauchen nichts.
Blauer Himmel und starke Hitze
Habe mich mit Gelb angefreundet.

Mythos 2. Das Rührei von gestern

Das Lied „Yesterday“, das zu Recht als die berühmteste Schöpfung der vier gilt, wurde 1965 uraufgeführt, verliert aber auch nach 45 Jahren nicht an Popularität. Laut einer BBC-Umfrage wurde es 1999 sogar zum besten Lied des Jahrhunderts gewählt. In der Geschichte gibt es laut Guinness-Buch der Rekorde heute mehr als 3.000 registrierte Versionen dieses Liedes.

Der Legende nach Paul McCartney hat sich die Melodie dieses Liedes im Traum ausgedacht, und McCartney war sich zunächst sicher, dass er das einfach irgendwo gehört und nicht erfunden hatte. Um die Melodie nicht zu vergessen, summte er sie mit den ersten Worten, die ihm in den Sinn kamen: „Rührei, oh mein Baby, wie ich deine Beine liebe ...“ („Rührei, oh mein Baby, wie ich liebe deine Beine...").

Unter dem gleichen Titel „Scrambled Eggs“ wurde der Song in den USA veröffentlicht, noch bevor die Arbeiten an Yesterday abgeschlossen waren. Dann schrieben amerikanische Fans in Briefen an die Band, sie hätten „etwas namens Scrambled Egg“ gehört, das eine vollständige Kopie von Yesterday ist.

Trotz seines Erfolgs wurde das Lied als kitschig und sentimental kritisiert, und die italienische Komponistin Lily Greco erklärte 2006, dass Yesterday nur eine Coverversion des alten neapolitanischen Liedes „Piccerè che vene a dicere“ sei. Greco habe angegeben, dass er dieses Lied in den 80er Jahren in Neapel gehört habe, schreibt Spiegel online. Als er den Sänger nach dem Namen des Liedes fragte, wurde ihm gesagt, dass es sich um ein neapolitanisches Volkslied handele. Zur Untermauerung seiner Version zitierte Greco den Beatles-Manager Brian Epstein, der ihm von Lennons und McCartneys Liebe zu neapolitanischen Liedern erzählte.

Fakt 2. Mit Liebe an die Außerirdischen, Beatles

Fakt 4. Das Beatles-Buch der Rekorde

Beatles - die berühmteste und erfolgreichste Rockband des 20. Jahrhunderts, und das ist nicht nur die Meinung ihrer Fans, auch die Zahlen sprechen für sie. Hier sind nur einige davon.

Im Jahr 1964 belegten die Beatles alle fünf ersten Plätze der Billboard-Single-Charts. Es stellte sich heraus, dass sie die einzige Gruppe waren, die einen solchen Rekord aufstellen konnte, schreibt die Website dailyshow.ru.

Während ihrer Tour durch Amerika traten die Beatles zweimal in der Fernsehsendung „The Ed Sullivan Show“ auf und zogen eine Rekordzahl von Zuschauern in der Fernsehgeschichte an – 73 Millionen (40 % der damaligen US-Bevölkerung). Auch dieser Rekord wurde bisher von niemandem gebrochen.

Mythos 5. Vier Nächte in Moskau

Die humorvolle Hymne an das Land der Sowjets – „Back In The UdSSR“ – wurde zu einem der beliebtesten Lieder der Gruppe. Und mit der UdSSR ist ein weiterer Mythos über die Beatles verbunden.

Der Legende nach im Juli 1966 Die Beatles sangen in Moskau am Flughafen Scheremetjewo (nach einer anderen Version in Wnukowo). Wie die meisten Legenden gibt es auch bei dieser viele Variationen. Erste Version: Das Konzert fand am Flughafen statt, als die Beatles auf Tournee nach Japan flogen und ihr Flugzeug Verspätung hatte.

In der zweiten Version heißt es, wie die Publikation „Big City“ schreibt, dass die Beatles eine Einladung der sowjetischen Führung erhalten hätten und nach Scheremetjewo geflogen seien, am Flughafen jedoch aus Frustration, die sie spielten, unerwartet eine Nachricht über die Absage des Konzerts erhielten ein Minikonzert direkt auf dem Flugplatz und flog dann zurück.

Neben den Geschichten von „Augenzeugen“ des Konzerts, sofern es welche gab und gibt, gilt das unveröffentlichte Lied „Four Nights in Moscow“ als Beweis dafür, dass die Beatles Moskau besuchten. Historiker der Gruppe sind sich jedoch sicher, dass ein solches Lied nie existiert hat und der volle Tourplan der Beatles ihnen einfach keine Gelegenheit gegeben hätte, in Moskau aufzutreten.

Fakt 5. „Kalinka“ aufgeführt von den Beatles

So erstaunlich der Zufall auch sein mag, 1964, ebenfalls am 16. Januar, kamen die Fab Four nach Paris, um bei Olympia aufzutreten. Und hier ereignete sich ein Ereignis, das auf den ersten Blick unplausibel erscheinen mag. In einem Pariser Restaurant trafen die Beatles die „Goldene Stimme Russlands“ – die Sängerin Lyudmila Zykina, und darüber hinaus sang „Kalinka“ mit Zykina!

Zykina selbst sprach 2009 auf einer Pressekonferenz bei RIA Novosti darüber. Die Bekanntschaft fand in einem der Restaurants statt und zwei Tage später war Lyudmila Georgievna bei einem Beatles-Konzert. Laut der Sängerin spielten die Beatles bei dem Konzert nicht nur ihre Lieder, sondern auch unsere: „Hier kommt die Posttroika“, „Von jenseits der Insel bis zur Rute“, „Grüner Weidenbaum“. Und dann luden die Beatles Zykina ein, gemeinsam zu singen. Und sie sangen das Lied „Kalinka“. „Und ich fing an zu singen“, sagte Zykina, „und sie fingen an zu singen und sangen zusammen … und es war nicht schlecht.“

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