کمیک ها اغلب با کتاب ها همپوشانی دارند. حتی ساده ترین رمان گرافیکی می تواند سطح باورنکردنی از داستان سرایی فانتزی را ارائه دهد. به لطف استعداد هنرمند، جهان‌های شگفت‌انگیزی را خلق کنید و آن را با انواع موجودات هیجان‌انگیز که توسط تخیل افسارگسیخته فیلمنامه‌نویس تولید می‌شوند، پر کنید. یک بیانیه کاملاً عادی، و در عین حال، کمیک‌ها اغلب توسط طرفداران علمی تخیلی به عنوان گونه‌ای کم‌ابرو نادیده گرفته می‌شوند که حتی قادر به نزدیک شدن به سطح یک رمان بزرگ نیستند.

Barnes & Nobles شش کمیک برای طرفداران ژانرهای مختلف گردآوری کردند علمی تخیلی. می توانید با خیال راحت هر کتابی را از این فهرست بردارید، آن را بخوانید و سپس بیشتر بخواهید.

جنگ های فضایی!

"حماسه" توسط برایان کی وان و فیونا استیپلز

طرفداران: بیرون در جهان، جنگ بی نهایت جو هالدمن.

او اهل سیاره لندفال است، دنیای وسیعی که به خاطر فناوری پیشرفته اش شناخته شده است. او از تاج ماه کوچک است، جایی که جادو بر فناوری غالب است. او شاخ دارد. او بال دارد. در یک درام فضایی حماسی، آلانا و مارکو، دو کشور متخاصم که در یک جنگ بی‌رحمانه بین ستاره‌ای به دام افتاده‌اند، پس از عاشق شدن و بچه دار شدن مجبور به فرار می‌شوند. وظیفه آنها این است که به هر قیمتی از دختر تازه متولد شده خود هیزل محافظت کنند و سرنوشت آنها را به دنیای شگفت انگیز بیگانه می اندازد. و در میان یک تماشای تماشایی (و آدم های بد با تلویزیون برای سرهایی که دنباله رو دنبال می کنند) - داستان یک خانواده، با تمام نیروها و نقاط ضعفو قربانیان این به خودی خود یک رمان عاشقانه نیست، اما آلانا و مارکو در حال حاضر به یکی از محبوب ترین زوج های علمی تخیلی در تمام دوران تبدیل شده اند.

آخر الزمان!

لو توسط ریک رمندر و گرگ توچینی

طرفداران: "Bunker: Illusion" اثر هیو هوی، "Songs of a Distant Earth" اثر Arthur C. Clarke، "Scar" از China Mieville.

با گذشت میلیاردها سال از آینده، خورشید زمین وارد مرحله بعدی خود شده است: انبساط به یک کوتوله قرمز که در نهایت زمین و بیشتر کل منظومه را در بر خواهد گرفت. در Low، سطح زمین برای هزاران سال غیرقابل سکونت بوده است و دو شهر زیر آب برای یافتن منابع باقیمانده با کاوشگرها در جستجوی سیارات قابل سکونت در ستاره ها می جنگند. اما امید کمتر و کمتر می شود. این محیط چشمگیر به عنوان پس زمینه ای برای تاریخ خانواده کین عمل می کند. در آخرالزمان آب، آنها یک تراژدی وحشتناک را تجربه می کنند، اما همچنان به امید آینده ای روشن تر هستند. در واقع آنها عملا تنها کسانی هستند که هنوز در ورطه ناامیدی و انحطاط کامل فرو نرفته اند. در این کتاب جهش یافته ها و دزدان دریایی زیر آب وجود دارد، اما در نهایت اینطور است تاریخچه شخصیدر مورد هرگز تسلیم نشدن

طنز!

سیاره عوضی اثر کلی سو دکانیک و ولنتاین دی لاندرو

طرفداران: همسران استپفورد اثر ایرا لوین؛ داستان ندیمه اثر مارگارت اتوود؛

این روزها، کمیک های فانتزی که هرگز به خاطر عشقشان به شخصیت های زن شناخته نشده اند، به طور فزاینده ای آنها را در خط مقدم قرار می دهند. در این صورت، بشریت در آینده ای نه چندان دور پاسخ زنان سرکش را یافته است: زندان فضایی. یک کتاب خنده‌دار، بی‌رحمانه و کاملاً فمینیستی درباره یک زندان زنان غیرعادی می‌گوید. در عین حال ادای احترام و تقلید، با روح فیلم های قدیمی زندان (با اضافه شدن اوز از HBO)، این یک انتقاد اجتماعی تند است که با صدای بلند عصبانیت خود را از نحوه رفتار ما با زنانی که نمی خواهند از قوانین پیروی کنند، ابراز می کند. در مرکز یکی از لذت بخش ترین لحظات: پنی رول، یکی از بهترین شخصیت های مکمل در داستان های علمی تخیلی. او بزرگ و سیاه و پر سر و صدا، و به طرز باورنکردنی، تقریباً قهرمانانه، بی شرم است.

داستان عامهپسند!

Starlight اثر مارک میلار و گوران پارلوف

به طرفداران: کتاب های ادگار رایس باروز، به ویژه جان کارتر.

اینجاست که ما کمی به هم ریختیم. ممکن است زمان زیادی طول بکشد تا استدلال کنیم که این کتاب به همان اندازه که فوق‌قهرمانی است و خارق‌العاده است. اما داستان مارک میلار درباره پیرمردی که دوباره به افتخار فراخوانده شده بود، بیشتر از باک راجر وام گرفته بود تا سوپرمن. دوک مک کوئین یک قهرمان فضایی شبیه جان کارتر است که زمانی سیاره تانتالوس را نجات داد. اکنون، بیوه و سالخورده، او بی سر و صدا روی زمین زندگی می کند و حتی فرزندانش داستان های او را در مورد ماجراهای بین سیاره ای باور نمی کنند. آنها به سادگی او را کنار می زنند و روزهای بهترخیلی عقب مانده تا اینکه تانتالوس دوباره به کمک نیاز دارد. داستانی بسیار ظریف اما پرانرژی در مورد مردی که شانس جدیدی برای لگد زدن به چند الاغ بیگانه دارد.

هیولاها!

بیداری اثر اسکات اسنایدر و شان مورفی

طرفداران: The Thing، 20000 لیگ زیر دریا نوشته ژول ورن.

کتاب دیگری با چند شخصیت زن خوش‌نویس که به اعماق زیر آب می‌روند، اما در The Wake، برخلاف Low، همه چیز کمی متفاوت است. در اینجا ما در مورد اشتباهات علمی (با کمی از موجودات از مرداب سیاه) صحبت می کنیم و مسئولیت اجتماعی. در زمانی شبیه به زمان حال، دکتر لی آرچر تیمی را رهبری می کند که یک موجود عجیب شبیه پری دریایی را برای تحقیق اسیر می کند. در یک نقطه، همه چیز خراب می شود و یک بازی خونین مخفی کاری آغاز می شود. قسمت دوم داستان در آینده و دویست سال بعد اتفاق می افتد، جایی که دختری به نام لوارد در دنیایی از عواقب اشتباهات انسانی زندگی می کند.

ربات ها!

الکس + آدا توسط جاناتان لونا و سارا وان

طرفداران: "او"، "مرد پوزیترونیک" اثر ایزاک آسیموف.

لیستی از داستان های علمی تخیلی بدون حداقل یک ربات چیست؟ پس از پایان ناگوار یک رابطه، الکس یک هدیه غیرمعمول از مادربزرگش دریافت می کند: یک همراه مدل قدیمی اندروید تاناکا X-5، که قادر به شبیه سازی روابط انسانی از جمله رابطه جنسی است. الکس به سرعت عاشق یک دوست دختر جدید می شود و کمی قانون سختگیرانه را زیر پا می گذارد تا ذهن او را باز کند. با آن خودآگاهی می آید، اما تهدید به زندان می شود. نگاهی جدید به سوال علمی تخیلی کلاسیک: چه چیزی یک فرد را انسان می کند و چه زمانی رفتار با موجودی به عنوان یک شی غیرقابل قبول می شود؟

که در اخیراکمیک های علمی تخیلی زیادی منتشر نمی شود. نه فقط بهره برداری از محیط مناسب، بلکه به طور جدی در مورد آن فکر کنید پیشرفت علمی و فناوریو جایگاه آدمی با تمام ضعف ها و کاستی ها و قوت ها در آن. خوشبختانه، همه چیز آنقدر غمگین نیست و چندین کمیک علمی تخیلی ظاهر شده اند، از یک طرف، بسیار متفاوت در طراحی، طرح و رویکرد، اما، از سوی دیگر، مشترک در یک چیز - سفر به جهان های جایگزین. درباره آنها - در بررسی ما.

علم سیاه (علم سیاه)

از میان جنگل سمی بدوید. تعقیب. شکست، ناامیدی، و اکنون یکی از قهرمانان در حال مرگ است! حتی اسمش را هم نمی دانستیم.

"علم سیاه" شما را در انبوه چیزها می اندازد، بلافاصله به شما یک نفس می دهد. رویدادها به سرعت در حال توسعه هستند. چی بود؟ ما باید آن را در طول کمیک کشف کنیم، اما بسیاری از اسرار در هاله ای از ابهام باقی خواهند ماند - در حال حاضر، انتشارات " باشگاه کتاب فانتزی” فقط جلد اول را منتشر کرده است و در تصویر اصلی قبلاً 5 tpb منتشر کرده است و حداقل سه جلد دیگر نیز پیش بینی می شود.

این داستان دیگری در مورد سفر به جهان های متناوب است که در آن همه چیز اشتباه پیش رفت. دانشمند رسوایی، گرانت مک کی، به سفارش یک شرکت، ماشینی ایجاد می کند تا دریچه ای به Multiverse باز کند. یک روز او به طور ناخواسته نه تنها دانشمند را با تیم، بلکه فرزندانش و همچنین ناظر تلخ کادیر را که همکلاسی سابق دانشمند است به دنیای دیگری منتقل می کند. بلافاصله پس از ورود به دنیای دیگری، ماشین خراب می شود: دیگر نمی توان آن را به تنهایی کنترل کرد، اما هر چند ساعت یک بار دوباره راه اندازی می شود و هرکسی را که در این نزدیکی است، دورتر، به دنیای بعدی می فرستد، اما هیچ کس نمی داند چگونه خواهد بود. و چه زمانی به خانه باز می گردند.

چیزی که بلک ساینس واقعاً در آن خوب است، توانایی Rick Remender در ساخت داستان و بازی با زمان-فضا است. گذشته در دوزهای کوچک در فلاش بک (جایی که بدون آنها) به نمایندگی از شخصیت های مختلف منتشر می شود، و موزاییک، که علاقه را گرم می کند، به تدریج شروع به شکل گیری می کند، اگرچه با هر داستان جدید برای خواننده روشن می شود: هیچ وجود ندارد. تبهکاران یا قهرمانان ضروری هر کس اسکلت خود را در کمد دارد، نبوغ به معنای شخصیت خوب (یا حداقل وفاداری به همسر) نیست، بدخواهی را می توان توجیه کرد و هر کسی می تواند خرابکاری کند.

در حال حاضر، قهرمانان منتظر آزمایش هستند، تقریباً همیشه عمل است، و تنش به طور ناگهانی از یک تراژدی از طریق یک بازدم کوچک به تراژدی دیگر افزایش می یابد. قهرمانان با شروع از دنیایی که در آن قورباغه های جادویی باهوش زندگی می کنند، از طریق تاریخ جایگزین جنگ جهانی اول، که در آن سرخپوستان پیشرفته با تکنولوژی به اروپا حمله کردند، قهرمانان خود را در نوعی مرکز بین بعدی برای یک استراحت کوتاه و سپس به سیاره زمین می یابند. میمون هایی که توسط روح های سبز درخشان زندگی می کنند. هر جهان منحصر به فرد و غیرعادی است، چیزی که به ندرت در کمیک ها یا روی صفحه نمایش می بینید، اما، از سوی دیگر، ارجاعات به دوران تاریخی بشر در همه چیز واضح است: زیگورات قورباغه آزتک، همراهان رومی باستان از میمون ها، چروکی های معمولی ( هر چند با بلستر).

و در اینجا Matteo Scalera تمام تلاش خود را کرد - یک سبک سازی درخشان از retrofuturism به معنای مدرن! او نه تنها در خلق دنیاهای جدید و پرکردن آنها با عناصر قابل تشخیص خلاقیت نشان داد، بلکه شخصیت های واقعاً زنده و واقعاً متفاوتی را نیز ترسیم کرد. سبک او - زاویه ای، تیز، پویا - برای صحنه های اکشن یا اکشن عالی است، اما در عکس های آرام نیز تنش مناسب ایجاد می کند. دین وایت با پالت رنگی خود فضای مناسبی به کمیک داد - سایه های بنفش، آبی و قرمز در اینجا غالب است. به طور کلی، در نگاه اول، طراحی دارای یک مکتب اروپایی (اسکالرا ایتالیایی است) و الهام گرفته از یک فیلم علمی تخیلی کلاسیک است.

اما چیزی که در بلک ساینس آزاردهنده است، فراوانی مونولوگ های درونی شخصیت هایی است که مرتب در مورد چیزی آه می کشند و از نظر روحی رنج می برند. این درج ها مانند مگس آزاردهنده تقریباً روی هر پانل پیچ می خورند. به نظر می رسد می توان برای انتقال حالات و انگیزه های شخصیت ها راهی دیگر یافت.

Ei8ht (8 هشت)

در پایان سال گذشته، انتشارات « تک شاخ سفیدکمیک «هشت» را با داستانی بسیار غیرعادی درباره سفر در زمان منتشر کرد. واقعیت این است که نویسندگان سریال رافائل آلبوکرکی و مایک جانسون علاوه بر اندازه‌گیری‌های استاندارد زمان (گذشته - حال - آینده)، چهارمی را اضافه کردند - Meld. همه چیزهایی که در همین ملدا اتفاق می‌افتد (به هیچ وجه شبیه تاتوئین به نظر می‌رسد - همه چیز پوشیده از برف است) خارج از زمان وجود دارد و بنابراین نوعی کوکتل از همه چیزهایی که ما در داستان‌های علمی تخیلی خیلی دوست داریم در آنجا شکل می‌گیرد: دایناسورها، شرورها، فرقه‌های نازی، فناوری‌های آینده و گذشته، و همه اینها پر از معماها و اسرار است، از جمله بر اساس از دست دادن حافظه.

به منظور سهولت در پیمایش رویدادها برای خواننده، هر خط زمانی دارای طرح رنگی خاص خود است که قبلاً در ابتدای کمیک نشان داده شده است. رنگ‌ها نه تنها حرکت در یک کمیک را آسان‌تر می‌کنند، بلکه در ایجاد فضای مناسب نیز نقش دارند. بنابراین، زرد Meldian جنون این مکان عجیب را منتقل می کند و احساس تنش مداوم را ایجاد می کند که با آبی آینده - مکانی سرد و بی تفاوت - در تضاد است. از سوی دیگر، گذشته به رنگ سبز است - شورش پوشش گیاهی ماقبل تاریخ، و جنون زندگی نسبتاً جوان وجود دارد، و اکنون - بنفش است، نشانه ای از وضعیت ناپایدار و همیشه در حال تغییر.

بله، کسی لزوماً چنین رنگ های ساده (در اینجا واقعاً تعداد کمی از آنها وجود دارد) و یک الگوی خشن را دوست ندارد و این قابل درک است. واقعیت این است که رافائل آلبوکرک (به هر حال، هنرمند معروف "خون آشام آمریکایی") در ابتدا "هشت" را به عنوان یک کمیک وب ایجاد کرد و تنها پس از آن تصمیم گرفت آن را بازسازی کند و روی کاغذ منتشر کند. این محدودیت های هنری را توضیح می دهد. اما نمی توان سبک سازی شگفت انگیز و کاملاً موفق را انکار کرد - ما دوباره با تلاشی برای بازی عقب نشینی روبرو هستیم. در این و تمام "چرندهای زمان-زمان" کمیک "هشت" شبیه "علم سیاه" است. ارزش خواندن با هم را دارند.

داستان واقعا کوتاه است، کمیک به سرعت خوانده می شود و پایان به نوعی ساده و ناگهانی می آید. به نظر می رسد به نوعی همه چیز در این فیلم های علمی تخیلی عجیب قرن گذشته اتفاق می افتد، پس از مدتی حتی این احساس را به شما دست می دهد که یکی از آنها را تماشا کرده اید.

با کمال تعجب، با وجود 4 خط موازی، داستان در کمیک کامل است و نیازی به ادامه ندارد. همه معماها و رازها یک توضیح منطقی دارند و به آن می رسند آخرین نسخه. کمی عجیب است که در نشریه " تک شاخ سفید” در ستون فقرات ارزش یک را دارد، اگرچه خبری از دنباله آن نیست. نه این که این سریال به آن نیاز داشته باشد، اما خواندن یک داستان مستقل جدید در این جهان جالب خواهد بود.

دختران کاغذی (روزنامه)

Paper Girls یک کمیک استریپ از برایان وان و کلیف چان درباره دختران تحویل روزنامه در یک شهر کوچک است که در اوج هالووین اتفاقات عجیبی شروع می شود. جای تعجب است که این کمیک در همان سال با سریال Stranger Things منتشر شد، زیرا از بسیاری جهات شبیه به هم هستند. این اکشن در دهه هشتاد، با بچه‌ها، در یک شهر کوچک اتفاق می‌افتد و هیچ‌کس نمی‌داند در اطراف چه اتفاقی می‌افتد.

اگر دو کمیک اول یک چشمک دوستانه از داستان های علمی تخیلی سخت دهه 60 و 70 باشد، دختران کاغذی قطعا اسپیلبرگ هستند. آنها قهرمانانی دارند که به دنیاهای دیگر حمله می کنند، و اینجا دنیای معمولی ما از بیرون مورد تهاجم قرار می گیرد، و کل ماجرا در پس زمینه زندگی سنتی آمریکایی با این همه شکلات های هرشی، وضعیت اجتماعی-سیاسی و مد احمقانه لباس ها اتفاق می افتد.

هنر کلیف چان فوق‌العاده است، رنگ‌های مت ویلسون فضایی خارق‌العاده و حتی خیال‌انگیز ایجاد می‌کنند و احتمالاً به خاطر آن‌هاست که سریال هنوز هم بسیار مورد استقبال قرار می‌گیرد. همه چیز با فیلمنامه برایان وان کاملاً متفاوت است. وان برای کتاب کمیک حماسه، که جمع آوری شده شناخته شده است مقدار زیادیانواع جوایز از سال 2013، تا حد زیادی به لطف فیلمنامه. متأسفانه، دختران کاغذی نمی توانند به این موضوع ببالند. در سطح جهانی، طرح جالب است، اما بنا به دلایلی وان زمان بسیار کمی را به فاش کردن شخصیت‌ها اختصاص می‌دهد و در عوض ما را یکی پس از دیگری بدون اینکه وقت توضیح دادن آنها را داشته باشد، ما را به چرخش در می‌آورد. فقط در جلد اول به ما دایناسورها، مسافران زمان، نانوروبات ها نشان داده می شود و با قضاوت بر اساس سرعت ظاهر آنها، این تنها آغاز است.

این سریال به شایستگی جوایز "بهترین سریال جدید" و "بهترین هنرمند (اسکیس)" را در سال 2016 دریافت کرد و ممکن است به یک "" جدید تبدیل شود، اما برای این کار وان باید کمی رویکرد به طرح داستان را تغییر دهد.

کمیک به بیرون آمدن ادامه می دهد. اما به زبان روسی منتشر نشد.

05.10.2015, 16:00- ولادیسلاو میکتوم 10056 26

ایده این مقاله مدت ها پیش با من سرچشمه گرفت، اما مقیاس مشکلی که برای مدت طولانی مطرح شد، من را ترساند. هر چه افکارم جلوتر می رفت، فقدان شایستگی خودم آشکارتر می شد، بنابراین تمام تلاشم را کردم تا به دنبال دلایلی برای شروع نکردن نوشتن باشم.

این موضوع نفرین شده شب و روز من را آزار می داد، در محل کار و در لحظات نادر استراحت، در یک گفتگوی دوستانه خائنانه از بین می رفت و بین خطوط برچسب قیمت میوه ها خوانده می شد. خود سرنوشت مرا مجبور کرد که بقایای شجاعت را که در ویرانه‌ها فرو رفته بودند جمع‌آوری کنم و همچنان تصمیم بگیرم چند کلمه در مورد مسئله تضاد بین داستان کلاسیک و آنچه در کمیک‌ها با آن مواجه می‌شویم طرح کنم. این چند کلمه است که من به عموم مردم محترم اسپایدر مدیا ارائه می کنم.

در نظر گرفتن چنین نکات ظریف موضوعی است که اصلاً برای رسانه های معمولی معمول نیست. این تفاوت SpiderMedia با رسانه های معمولی است، و همراه با چند سایت دیگر، ستون فقرات و آوانگارد منابع اختصاص داده شده به فرهنگ توده است. خوب، اگر نه الان، به زودی. با این حال، افراد کمی در مورد این موضوع می دانند، اما همه اجازه ورود به بهشت ​​را ندارند.

از گذشته تا فردا

از نظر تاریخی اتفاق افتاده است که بینندگان کمیک و طرفداران داستان های علمی تخیلی همپوشانی دارند. جای تعجب نیست که داستان های علمی تخیلی یک پدیده فرهنگی مهم است که ادبیات، هنر، فیلم را در بر می گیرد و همچنان در کمیک های بازی های ویدیویی ما را آزار می دهد. منطقی است که افرادی که در فرهنگ پاپ شرکت کرده‌اند، هم برای رمان‌های معمولی که به ماجراهای فضایی اختصاص دارد و هم برای عکس‌های رقیق‌شده با متن در یک محیط شیرین پول بدهند. با این حال، این ژانرها نه تنها مشابه تاریخی در توسعه خود دارند، بلکه ویژگی های کاملاً متضادی نیز دارند. لحظه بدیهی ترین نیست، و بنابراین بیایید سعی کنیم آن را با هم تجزیه کنیم.

این ایده که نشان دهم که داستان علمی تخیلی به معنای کلاسیک آن و آنچه در کمیک ها می بینیم چقدر متفاوت است، پس از مطالعه مطالب مرتبط با موج جدید در داستان های علمی تخیلی به ذهنم رسید. نمایندگان این گرایش (زلازنی، مورکاک، آلدیس) به دنبال قطع رابطه بین ژانر ادبی علمی تخیلی و قالب کتاب کمیک بودند که ارزش هنری این ژانر را بی اعتبار می کند. محبوبیت کتاب های تخیلی و تصویری به طور قابل توجهی بر وضعیت ادبیات علمی تخیلی تأثیر گذاشته است و کلیشه ای از نویسندگی نوجوان درجه دو برای آن ایجاد کرده است. و هیچ کاری برای انجام آن وجود نداشت، زیرا در نود و پنج مورد از صد مورد، این کلیشه در یک مجله تازه با جلد کیچ تأیید شد.

ادبیات داستانی در آن زمان (و حتی امروز) به طور کلی شامل کتاب های درجه پایین در مورد قهرمانان دریایی تخت بود که جهان را نجات می دادند و اتفاقاً در دسترس بود. حتی پس از آن که این ژانر به طور قابل توجهی توسط افراد قدرتمند عصر طلایی مانند آیزاک آسیموف و آرتور سی کلارک متزلزل شد، از میزان داستان های بد کاسته نشده است. برعکس، در پی محبوبیت مجلات علمی تخیلی و چند نویسنده خوب، صدها حد متوسط ​​مختلف ظاهر شد که همچنان مردم را با سقط های ادبی احمقانه تغذیه می کردند.

موج جدید نه تنها بر توسعه ژانر ادبی علمی تخیلی، بلکه رویکرد تحلیل انتقادی آن نیز تأثیر گذاشت. تا به امروز، مطالعه آکادمیک داستان های علمی تخیلی عملاً وجود کمیک ها را نادیده می گیرد. حداکثری که به کتاب های مصور تعلق می گیرد، ذکر وجود مستقیم آنهاست.

لنس اولسن، نویسنده و محقق ادبی معاصر اعتراف کرد که در کودکی به جز «کمیک های وحشتناک» داستان های علمی تخیلی نمی خواند. او تنها کسی نیست که به چنین ارزیابی از محتوای مجلات درخشان پایبند است. بیان قضاوت های منفی با صدای بلند امروز بد اخلاقی است، شما هنوز در جامعه پیروز پست مدرنیته خود را منافق می کنید. اما قهقهه ها و لحن تحقیرآمیز اگر در یک محیط ادبی به نحوی به کتاب های کمیک برسد، به ناچار از بین می روند.

دلیل این نگرش ریشه در زمان دارد. کدام یک از کمیک های علمی تخیلی در کشور ما اول نامگذاری می شود؟ اگر جواب را می دانستم... اما جمعیت انگلیسی زبان کره زمین حتماً از «فلش گوردون» یاد می کنند. یک کتاب کمیک در مورد یک مرد بلوند شجاع که به هوس سرنوشت، در سیاره دیوانه مینگ مستبد رها شد، در سال 1934 ظاهر شد و باعث ایجاد یک فرقه واقعی شد. این کمیک فوق‌العاده (اجازه دهید وانمود کنیم که دینامیت وجود ندارد)، مانند برادر بزرگ‌ترش باک راجرز، تصمیم‌های بصری زیادی را در ژانر اپرای فضایی تعریف کرد و قوانینی را تنظیم کرد که ما را در انواع چیزها آزار می‌دهند. جنگ ستارگان". الکس ریموند نه تنها نمادی از فرقه پاپ آمریکایی خلق کرد، بلکه با طراحی خود الهام بخش بسیاری از نسل های آینده هنرمندان نیز شد.

فلش گوردون با گنجاندن تمام بهترین‌هایی که داستان‌های دوران شکوفایی palp می‌توانست ارائه کند، نتوانست از شر کاستی‌های خود خلاص شود - شخصیت‌های صاف و دیالوگ‌های کلیشه‌ای. آنها بودند که دلیلی شدند برای بیرون راندن کمیک ها از چارچوبی که در آن جای گفتمان جدی فرهنگی وجود دارد.

با خواندن «فلش گوردون»، با شور و شوق رویارویی یک قهرمان دلاور و یک دیکتاتور شوم را دنبال می کنیم. ما تماشا می کنیم که چگونه قدرت و شجاعت قهرمان ما به او کمک می کند تا با وجود همه چیزهایی که این جهان در آن زندگی می کند به قله جهان صعود کند. اما یک پرتره روانشناختی نمی تواند فقط از ویژگی های مثبت تشکیل شود. به عنوان بارزترین مثال برای مقایسه، می‌خواهم به رمان «1984» نوشته جورج اورول اشاره کنم که به یک اثر کالت تبدیل شده است و در واقع علمی تخیلی است. اورول هم عملکرد مکانیسم استبدادی را نشان داد و هم رفتار انسانیدر روده های این دستگاه برای پاک کردن شخصیت. به همین ترتیب، کلارک، لم، دیک جهان انسان را در شرایط کاملاً غیرعادی قرار دادند و رفتار افراد کاملاً واقعی را در آن الگوبرداری کردند (مثل من یا شما) و اوبرمنش اسطوره ای را توصیف نکردند. و این اسطوره سازی مشکل تقریباً تمام کمیک های قدیمی بود.

الکس ریموند عناصر بسیاری را از فرهنگ روم باستان وام گرفته است.

اما ما کمی از خودمان جلوتر می شویم. ادبیات داستانی نیز بلافاصله حق خود را برای ادبیات نامیدن ثابت نکرد. همانطور که هاوارد به رشد روانشناختی کانن خود چندان فکر نمی کرد، سازندگان کمیک های پالپ نیز به چیزهای جزئی مانند اصالت توجهی نداشتند. ژانر داستان های ترسیم شده در آن دهه 30 دور از بین نرفت، بلکه به وجود و توسعه ادامه داد. هنوز از سوی نهادهای جدی نادیده گرفته شده بود، فرصت ها و رویکردهای جدیدی را به وجود آورد. ویل آیزنر نشان داده است که با استفاده از تصاویر متوالی می توان به موضوعات مهم و شخصی دست زد. جک کربی نشان داد چگونهمی توان از تصاویر متوالی استفاده کرد.

در حالی که کمیک در حال ساختن قدرت روایی خود بود، تهاجم بریتانیا در حال نزدیک شدن بود. فیلمنامه نویسانی که به دنیای جدید آمدند سرانجام توانستند از ابزارهای انباشته شده توسط پیشینیان خود با شجاعت استفاده کنند. اما منتقدان حرفه ای برای لیس زدن صفحات شماره های جدید کمیک عجله نکرده اند. و نمی توان گفت که تقصیر بر گردن برخی بی عدالتی جهانی است. بیشتر بریتانیایی‌ها فانتزی را دوست داشتند و بیشتر فانتزی‌ها به همان اندازه که کتاب‌های مصور با سرسختی نادیده گرفته می‌شوند، برای قلب ما عزیز هستند. هدف فانتزی توصیف چیزی است که نمی تواند باشد زیرا در اصل نمی تواند باشد. با این حال، فانتزی خوب، پرواز فانتزی را به عناصر مکانیکی مانند مانا یا، ایلیواتار ممنوع، گلوله های آتشین کاهش نمی دهد. و با این وظیفه، تعادل در تاج یک موج سوررئالیستی، استادانی مانند مور و گیمن به خوبی از عهده این کار برآمدند... علاوه بر این، وینسور مک کی چنین پروازی را به ما نشان داد، چنان چرخش های فکری بشری که معاصران به سادگی هنگام خواندن بیمار می شوند.

در جستجوی یک خروجی فوق العاده

نویسندگان مختلف، دوره های مختلف، رویکردهای متفاوت. اما به نظر من دلیل عدم حضور یک ستاره کمیک در المپوس علمی-تخیلی در ما خوانندگان نهفته است. در علم فیلم یک مفهوم وجود داردفیلم بهره برداری"آنها معمولاً به عنوان فیلم‌های کم‌هزینه‌ای توصیف می‌شوند که سازندگان آنها سعی در کسب درآمد از طریق حدس و گمان درباره موضوع محبوب زامبی‌ها، سکس، فاشیست‌ها یا فاشیست‌های زامبی دارند. مانند این فیلم طاقچه، بسیاری از کمیک ها در مورد بهره برداری از ابرقهرمانان، خشونت، هیولاها و غیره هستند. تناقض این است که خوانندگان و نویسندگان این رویکرد را دوست دارند و بنابراین نیازی به تغییر آن نیست.

نه تنها این ژانر مورد سوء استفاده قرار می گیرد، حتی سبک "همان کمیک هایی" که همه در کودکی می خوانند، ابزاری موثر برای جلب توجه می شود. قبل از ما یک دور باطل از داستان های گرافیکی بد وجود دارد. قبلاً به این دلیل ساخته می شدند که می خواستند غذا بخورند، اما نویسندگان خوبورود به صنعت با چوب غیرممکن بود. در حال حاضر آنها ساخته شده اند برای خشنود کردن مردم، که لذت می برد موضوعات بیشتر کمیک های بد وای، شما فقط می توانید دیوانه شوید.

پس از انتشار فیلم های تحسین شده "Watchmen" و "Maus" نادیده گرفتن کمیک ها دشوارتر شد. و برای اینکه بفهمیم آیا رمان های تصویری می توانند عنوان علمی تخیلی جدی را داشته باشند یا خیر، بیایید در نهایت به همین داستان تخیلی تعریفی بدهیم.

اصطلاح "فانتزی" در معرفی شد اوایل XIXقرن چارلز نودیه، اساس این کار او "درباره خارق العاده در ادبیات" بود. با نگاهی به یک دایره المعارف قدیمی و غبارآلود در جستجوی تعریفی از ژانر، به این سطور پی خواهیم برد: «روش خاصی برای نمایش هنری زندگی با استفاده از یک فرم-تصویر هنری (شیء، موقعیت، جهان) که در آن عناصر واقعیت به گونه‌ای ترکیب می‌شوند که اصولاً برای آن غیرعادی است - غیرقابل باور، "شگفت‌انگیز"، ماوراء طبیعی." چنین چارچوب مبهمی می‌تواند برای باز کردن دست‌های ما عالی باشد، اگر ما آنقدر به داستان‌های فانتزی و پریان بی‌علاقه نبودیم. ما بچه های جدی هستیم که برای داستان های علمی تخیلی اینجا آمده ایم، چه خودخصوصیات عجیب و غریب؟

یکی از تفاوت های اصلی داستان علمی تخیلی که مورد تاکید محققان قرار گرفته، کارکرد آینده نگری علمی است که انجام می دهد. مثال های زیادی وجود دارد که چگونه شهود علمی و علاقه به موضوع مورد مطالعه به پیش بینی و تقریب اکتشافات واقعی کمک می کند. همین که داستان خارق العاده باید پایه و اساس نظری روشنی داشته باشد برای ما کافی است. و اگر در دنیایی که نویسنده خلق کرده است هیچ چیز ما را آزار نمی دهد، به نظر می رسد همه چیز به اندازه کافی قابل اعتماد است، پس نشانه ای از یک داستان علمی تخیلی خوب است.

هیچ دلیلی وجود ندارد که باور کنیم فضای کمیک بوک با خلق آثار علمی تخیلی با کیفیت تداخل دارد. بلکه تبدیل شدن از گل سرخ به پروانه پیله سرمایه داری را نمی دهد. برای ادامه انتشار سریال، یک نفر باید نه تنها بخواند، بلکه باید شماره های تازه را نیز خریداری کند. کتاب‌های مصور با شخصیت‌های روشن و داستان سرایی اصیل فروش خوبی دارند، اما این دستور غذا فاقد نقطه‌ای با تصویری شایسته از جهان است. نتیجه یک داستان خوب، اما علمی تخیلی بد است. اگر شما از آن دسته از منحرفانی هستید که بار خود را با خواندن داستان و آینده پژوهی لم سنگین کرده اید، به راحتی می توانید تصور کنید که او با چه ظرافتی از «حماسه»، «شرق غرب»، «پیامبر» پرطرفدار، نقطه خیس باقی نمی گذارد.

ذکر استثناهایی که نویسنده‌ای که برای علمی تخیلی با کیفیت بالا تلاش می‌کند می‌تواند با آنها برابری کند، قابل ذکر است، اما چیزی جز مانگای Planetes به ذهن نمی‌رسد. درباره پاک‌کننده‌های زباله‌های فضایی می‌گوید، و چشم‌انداز اکتشاف فضایی انسانی با جزئیات نسبتاً دقیق نشان داده شده است. استادانی مانند بلال یا موبیوس جشن های بصری شگفت انگیزی ایجاد کردند. البته نابغه ها، اما امروز ما در مورد چیزهای کاملاً متفاوتی صحبت می کنیم.

علمی تخیلی خوب باید در امتداد لبه حالت ممکن حرکت کند. نه تنها باید با تصاویر جادویی غافلگیر شود، بلکه فرصتی برای تأمل در چشم اندازهایی که باز شده است را فراهم می کند. این کمیک نیاز به زمان دارد. امروزه روان‌شناسی و واقع‌گرایی در حال تبدیل شدن به عنصری ضروری از هر داستان، حتی یک داستان ابرقهرمانی است. مطمئناً آزمایش‌هایی با قطعیت علمی، جستجوی نحوی دقیق در توصیف جهان اثر و تفکری روشن در بعد جامعه‌شناختی فردا به دنبال خواهد داشت. در هر صورت من واقعاً می خواهم به آن اعتقاد داشته باشم. و تا آن لحظه ما به خواندن کمیک های علمی تخیلی "بد" ادامه می دهیم، زیرا از جذابیت و هیجان کم نمی کنند.