Jurij Pimenov. "Pretrčavanje ulice", 1963

Kustosi koji su izložbu pripremali nekoliko godina,

pokušao stvoriti što cjelovitiju sliku polifonog vremena, svojim umjetničkim traženjima, neugodna pitanja o ratu, euforiji od znanstvenih otkrića i prvom čovjeku u svemiru, djevičanskoj romantici i utrci u naoružanju.

Izložba uključuje oko pet stotina izložaka iz više od dvadesetak javnih i privatnih zbirki, uključujući Tretjakovsku galeriju, Ruski i Povijesni muzej te Institut ruske realističke umjetnosti.

U hruščovskom otopljavanju nemoguće je izdvojiti jednoznačne dominante u umjetničkom, intelektualnom ili političkom životu. Otapanje je cijela epoha i stanje duha, pa se stoga ne može svesti na nekoliko imena ili pojava - tako misle kustosi, koji su napravili ogroman istraživački rad. Zato u arhitekturi izložbe nema jedno središte. Točnije, jeste, ali jeste otvoreni prostor- "Trg Majakovskog", oko kojeg se nalazi šest tematskih dijelova: "Razgovor s ocem", "Najbolji grad na svijetu", " Međunarodni odnosi”,“ Novi život ”,“ Ovladavanje ”,“ Atom - prostor ”,“ U komunizam! ”.

Otvorenje izložbe "Razgovor s ocem" dotiče dvije bolne teme tog vremena o kojima se nije uobičajeno govoriti: istinu o ratu i logorima. Ovaj dio predstavlja ne samo umjetnička djela tog vremena, kao što je, na primjer, "Auschwitz" Aleksandra Krjukova ili portret Varlama Šalamova Borisa Birgera, već i kadrove iz kultnih filmova: "Tišina", "Devet dana jedne godine" , "Ždralovi lete" , kao i fotografije predstava kazališta Sovremennik, koje je postalo jedan od glasova ere. Druga polovica 1950-ih je vrijeme procesa rehabilitacije političkih zatvorenika, koji su započeli odmah nakon Staljinove smrti, ali su počeli postupno jenjavati početkom 1960-ih. Tako bi film Čisto nebo Grigorija Chukhraija iz 1961. godine, koji govori o pilotu koji je bio u njemačkom zarobljeništvu i nakon nekoliko godina opstrukcije i javnog cenzuriranja dobio vladinu nagradu, bio nemoguć u kasnim 1960-ima.

Rubrika "Najbolji grad na zemlji" posvećena je ne toliko Moskvi (iako je, nesumnjivo, njezin glavni lik), koliko gradu kao javnom prostoru u kojem se prožimaju privatno i javno. Grad ere otapanja želi zadovoljiti svjetske standarde, odbacuje strogu hijerarhiju i pompeznost staljinističkog ampire stila u korist slobodnog planiranja i ogromnih prostora (Kongresna palača u moskovskom Kremlju, bazen Moskva, Kalinjinova avenija). I umjetnici, kao što su, na primjer, Vladimir Gavrilov i Jurij Pimenov, sa zanimanjem promatraju život običnih ljudi koji se odvijaju na ulici.

"Novi život" nadopunjuje urbanu temu artefaktima i ilustracijama privatnog života sovjetske osobe, među kojima ima mnogo dizajnerskih interijera (i oni bi, usput, s pravom krasili modernu kuću i danas).

Međunarodni odnosi u vrijeme otapanja nisu samo povećanje utrke u naoružanju i eskalacija hladnog rata između Sovjetski Savez i Amerike, ali i kulturna razmjena nezamisliva za Staljinova života. Godine 1955., prvi put nakon tridesetogodišnje stanke, sovjetski glazbenici započeli su turneju po Sjedinjenim Državama, a opera Georgea Gershwina Porgy i Bess u izvedbi afroameričke trupe Evrymen Opera dovedena je u Lenjingrad. Nešto kasnije, sovjetska će prijestolnica s oduševljenjem dočekati umjetnika Rockwella Kenta i pijanista Van Cliburna. Godine 1959. u Moskvi će se održati Američka izložba na kojoj će prvi put u SSSR-u biti prikazana djela Georgije O'Keeffe, Willema de Kooninga, Jacksona Pollocka, Marka Rothka, Edwarda Hoppera i mnogih drugih. Među radovima ovog dijela izložbe su vedute New Yorka Olega Verejskog i akvareli Vitalija Gorjajeva iz serije Amerikanci kod kuće. I malo dalje - apstraktno slikarstvo studija "Nova stvarnost" Eliya Belyutina, kao prozivka sa zapadnim avangardnim umjetnicima koji su ovdje nevidljivo prisutni.

U odjeljku "Mastering" nalazimo se među glavnim likovima sovjetskog herojskog epa - polarnim istraživačima, sudionicima velikih građevinskih projekata i štrajkašima na netaknutoj zemlji, au susjednom odjeljku "Atom - svemir" - okruženi studentima i znanstvenika, u ozračju poznatog spora između “fizičara” i “liričara” . Ovdje su fotografije velikih demonstracija u čast prvog čovjeka u svemiru.

Erik Bulatov. "Prorez", 1965.-1966

Rubrika "U komunizam!" ironično se otvara velikim platnom Elija Beljutina "Lenjinov pogreb" ("Rekvijem"). Interpretirajući klasični zaplet sovjetske mitologije u modernističkoj estetici, ispada da je to svojevrsni vizualni oksimoron i simbol društveni projekt osuđena da ostane utopija.

Šećući gradskim "četvrtima" izgrađenim u izložbenim dvoranama, uvijek se vraćate na središnji trg - prostor slobodnog izražavanja, umjetničkog eksperimentiranja i novih značenja koje otopljenje dobiva s povijesne distance.

Detalji iz Posta-Magazina
Izložba je otvorena od 16. veljače do 11. lipnja
Tretjakovska galerija na Krimskom dolu
sv. Krymsky Val, 10
https://www.tretyakovgallery.ru/

Veliki izložbeni projekt na Krymsky Valu kombinirat će slike i crteže, skulpture, kućanske predmete, uzorke dizajna, video projekcije s fragmentima igranih filmova i dokumentarnim snimkama "doba otapanja" u jednu instalaciju

Državna Tretjakovska galerija
16. veljače - 11. lipnja 2017
Moskva, Krymsky Val, 10, dvorane 60–61

"Doba odmrzavanja" u ruskoj povijesti obično se naziva razdoblje od 1953. (od vremena prve amnestije nakon Staljinove smrti) do kolovoza 1968. - datuma ulaska sovjetski tenkoviČehoslovačkoj, razbijajući iluzije o mogućnosti izgradnje socijalizma s " ljudsko lice". „Otopljenje“ je postalo najvažniji politički, društveni i kulturni projekt u povijesti SSSR-a, jedna od „velikih utopija“ 20. stoljeća, koja se provodila istodobno s kulturnim revolucijama i demokratskim preobrazbama u zemljama. Zapadna Europa i SAD.

Nije slučajno što se tako relativno kratko vremensko razdoblje (samo oko 15 godina) naziva epohom. Gustoća vremena, njegova zasićenost glavni događaji bile nevjerojatno visoke. Slabljenje državne kontrole i demokratizacija načina upravljanja kulturom značajno su oživjeli kreativne procese. Formirao se stil odmrzavanja, koji je izvorna verzija sovjetskog modernizma 1960-ih. Umnogome je potaknut znanstvenim dostignućima na području svemira i nuklearna energija. Prostor i atom - kao najveća i najmanja veličina - odredili su domet "univerzalnog" promišljanja šezdesetih godina, stremljenja budućnosti.

Sveprožimajući osjećaj velikog i novog bića stvorenog doslovno pred našim očima nije se mogao ne odraziti u umjetnosti. Svi sudionici kreativni proces radio na pronalaženju novog jezika koji bi mogao izraziti vrijeme. Književnost je prva odgovorila na promjenu situacije. Od velike važnosti bila je rehabilitacija nekih kulturnih djelatnika koji su Staljin potisnuti. Sovjetski čitatelj i gledatelj ponovno je otkrio mnoga imena koja su bila tabuizirana 1930-ih i 40-ih godina. U likovne umjetnosti pojavio "strogi stil". Istodobno su se neki umjetnici okrenuli nasljeđu ruske avangarde aktivno traženje u oblasti nefigurativnog prikazivanja. Arhitektura i dizajn dobili su novi poticaj razvoju.

Ova izložba predstavlja kustosku interpretaciju procesa koji su se odvijali u kulturi i društvu. Svrha projekta nije samo pokazati postignuća otopljavanja, demonstrirati eksploziju nevjerojatne kreativne aktivnosti koju je dala nova sloboda, već i imenovati probleme i sukobe ere. Izložba uključuje djela umjetnika, kipara, redatelja koji su svjedočili promjenama u najvažnijim sferama života sovjetske osobe. Njihova su mišljenja u nizu pitanja polemična, što izložbu čini opsežnom i višeglasnom.

Izložba je jedinstvena instalacija koja objedinjuje različite artefakte: slike i crteže, skulpture, predmete kućanstva, uzorke dizajna, video projekcije s fragmentima igranih filmova i dokumentarne snimke. Izložbeni prostor podijeljen je u sedam tematskih cjelina, prikazujući najvažnije fenomene epohe.

Dio "Razgovor s ocem" bavi se dijalogom generacija u poslijeratnom sovjetskom društvu. Podržavale su je dvije teme o kojima se šutjelo: istina o ratu i istina o logorima.

Rubrika „Najbolji grad na svijetu“ otkriva temu grada kao mjesta susreta privatne i javne sfere, kada se stanovnici još nisu zatvorili u male stanove ispred televizora, nisu otišli u kuhinju, jer dogodit će se 1970-ih.

U dijelu "Međunarodni odnosi" razmatra se sukob između SSSR-a i SAD-a koji je odredio političku sliku svijeta u drugoj polovici 20. stoljeća. Hladni rat i prijetnja nuklearnim uništenjem presudno su utjecali na kulturno promišljanje tog vremena. Dvije supersile natjecale su se ne samo u utrci u naoružanju, već iu promicanju svog načina života u međunarodne izložbe i u sredstvima masovni mediji.

"Novi život" ilustrira program stvaranja ugodnog privatnog života, kada slogan dvadesetih godina prošlog stoljeća "Umjetnik - za proizvodnju" ponovno postaje aktualan. Umjetnici-dizajneri imali su zadatak usaditi građanima "pravi" ukus nasuprot "filistarstvu", poboljšavajući svijet sovjetskih ljudi uz pomoć predmetno-kućanskog okruženja.

„Mastering“ nudi razgovor o „romansi dalekih lutanja“, o želji mladih za samopotvrđivanjem i osamostaljenjem, o veličanju teških „radnih dana“, odnosno o onim temama koje su se koristile u propagandnim kampanjama. koji je pratio razvoj djevičanskih zemalja, poziva na daleke građevinske projekte . Umjetnici i pjesnici odlazili su na kreativna poslovna putovanja kako bi uhvatili mlade romantičare.

"Atom - svemir" pokazuje kako masovni karakter više obrazovanje i razvoj znanstveni instituti iznjedrila nove heroje vremena – studente i znanstvenike. Od lansiranja Sputnika 1 1957., svemir je zaokupio umove i postao jedna od glavnih tema u sovjetskoj kulturi, utječući ne samo na slike ili poeziju, već i na dizajn kućanskih predmeta i uređaja.

U rubrici "U komunizam!" postaje jasno kako su napredak u istraživanju svemira i znanstvena otkrića potaknula maštu umjetnika. U kulturi 1960-ih mogu se pronaći mnoga futuristička predviđanja slična onima izrečenim tijekom prvog revolucionarnog desetljeća.

Doba otapanja bilo je puno proturječja. Izložba u Tretjakovskoj galeriji je pokušaj istraživanje sustava njeno kulturno nasljeđe. Planirano je da projekt postane prvi dio izložbene trilogije koja će se nastaviti prikazivanjem umjetnosti 1970-ih – prve polovice 1980-ih, takozvanog doba stagnacije, a nakon toga – vremena perestrojke. .

Za izložbu je pripremljeno jedinstveno izdanje posvećeno razdoblju sovjetskih 1950-60-ih godina. Knjiga sadrži znanstveni članci o slikarstvu, kiparstvu, arhitekturi, dizajnu, modi, kinu, kazalištu, poeziji, književnosti, bavi se i sociologijom, politologijom i filozofijom ovog vremena.

Projekt je popraćen opsežnim edukativnim programom koji uključuje predavanja, projekcije filmova, čitanje poezije i olimpijadu za učenike. Dio programa organiziran je u sklopu međumuzejske smotre “Otopljenje. Okrenut budućnosti."

• 28.06.2019 Mediji citiraju riječi ravnatelja Irbitskog muzeja likovnih umjetnosti Valerija Karpova: "Studija u Ermitažu potvrdila je neospornu autentičnost slike"
• 28.06.2019 Sljedeća stanica nove ružičaste linije Nekrasovskaya bit će jedna od najsjajnijih u moskovskom metrou. Glavni gradski arhitekt rekao je da su pri izradi projekta autori bili inspirirani slikama Maljeviča, Lissitzkog i Suetina
• 27.06.2019 Rybolovlev je podnio tužbu protiv aukcijske kuće za 380 milijuna dolara naknade štete primljene u transakcijama koje su uključivale njegovog konzultanta Bouviera. Dogodilo se da je Sotheby's pratio više od trećine njegovih nesretnih umjetničkih poslova.
• 27.06.2019 Sutra se u Francuskoj trebala održati aukcija Labarbe na kojoj su čudesno pronađeno platno “Judita i Holofern” od starta htjeli prodati za gotovo 40 milijuna dolara.
• 25.06.2019 Riječ je o zajedničkom projektu banke s Puškinovim muzejom, u kojem je otvorena izložba „Ščukin. Biografija zbirke»

• 25.06.2019 Tradicionalnih dvadesetak lotova AI Aukcije čini osam slika, šest listova originalne i dvije tiskane grafike, tri rada u mješovitoj tehnici i jedna skulptura u drvu.
• 21.06.2019 Prodano 50%. Kupljena Moskva, Sergijev Posad, grad Engels, Saratovska oblast itd.
• 21.06.2019 Prošlu subotu aukcijska kuća Književni fond prodao je slike, crteže, porculan, knjige, karte, autograme, fotografije itd. za 57,9 milijuna rubalja. Najveći dio bila je slika Valentina Serova - 18,75 milijuna rubalja.
• 20.06.2019 U subotu, 22. lipnja, u Ruskom emajl domu, u sklopu mjesečne aukcije, kupcima će biti ponuđeno 516 lotova slika, crteža, ikona, srebrnine, porculana, stakla, nakita itd.
• 19.06.2019 Tradicionalnih dvadesetak lotova AI Aukcije čini deset slika, pet listova originalne i dvije tiskane grafike, rad s elementima kolaža, foto album i porculanski tanjur s autoričinom slikom.

• 06.06.2019 Predosjećaj nije iznevjerio. Kupci su bili dobro raspoloženje i dražba je prošla odlično. Prvog dana Ruskog tjedna ažurirano je 10 najboljih aukcijskih rezultata ruske umjetnosti. Za Petrov-Vodkina je plaćeno gotovo 12 milijuna dolara
• 23.05.2019 Iznenadit ćete se, ali ovaj put imam dobar osjećaj. Mislim da će kupovna aktivnost biti veća nego prošli put. A cijene će vas vjerojatno iznenaditi. Zašto? O tome će biti par riječi na samom kraju.
• 13.05.2019 Mnogi vjeruju da tako visoka koncentracija vrlo bogatih ljudi neizbježno stvara odgovarajuću potražnju na domaćem tržištu umjetnina. Nažalost, opseg kupnje slika u Rusiji nipošto nije izravno proporcionalan zbroju osobnog bogatstva
• 24.04.2019 Od dosadašnjih predviđanih informatičkih iskoraka, začudo, mnogi se nisu ostvarili. Možda i na bolje. Postoji mišljenje da nas svjetski internetski divovi umjesto u pomoć vode u zamku. A tek mali dio najbogatijeg stanovništva na vrijeme je shvatio što je što
• 29.03.2019 Studenti Stroganovke koji su se upoznali u mrtvačnici bili su predodređeni da postanu izumitelji Sots Arta, pokretači “buldožer izložbe”, trgovci američkim dušama i najprepoznatljiviji predstavnici nezavisne sovjetske umjetnosti u svijetu. Od 19. lipnja do 15. rujna čekat će se redovi za izložbu oko 150 djela iz zbirke Sergeja Ščukina - slike Moneta, Picassa, Gauguina, Deraina, Matissea i drugih iz zbirki Muzeja Puškin im. Puškina, Ermitaža, Muzeja Istoka itd.
• 11.06.2019 Oko 170 djela Gončarove iz muzeja i zbirki iz cijelog svijeta, uključujući Rusiju, dopremljeno je u London za izložbu.
• 07.06.2019 U Galeriji Tsereteli na Prečistenki do kraja lipnja održava se velika samostalna izložba Konstantina Aleksandroviča Batynkova koji ove godine slavi 60. rođendan

U izdanju časopisa Znamya iz svibnja 1954., nakon Staljinove smrti, Ilya Ehrenburg objavio je priču The Thaw, koja je dala ime cijelom razdoblju sovjetske poslijeratne povijesti. Razdoblje, koje je trajalo samo petnaest godina, moglo je obuhvatiti tako važne događaje i pojave - rehabilitaciju potisnutih, pojavu neke slobode govora, relativnu liberalizaciju društvenog i kulturnog života, otkrića na polju svemira i nuklearne energije. energije, izvorne inačice modernizma u arhitekturi – koja je uspjela ostaviti prilično opipljiv i svijetli trag. Tadašnji „hruščovljevski“ politički kurs i značajne transformacije koje su se dogodile u prvim poratnim desetljećima u Sovjetskom Savezu i Europi još uvijek su predmet rasprava, velike pozornosti istraživača i muzejskih projekata.

Tretjakovska galerija, Puškinov muzej im. A. S. Puškin, Muzej grada Moskve ujedinili da održe zajednički festival "Otopljenje: Suočavanje s budućnošću". Trilogija je započela u Muzeju Moskve krajem prošle godine izložbom Moskovsko otopljenje. Sada s projektom "odmrzavanje" festivalu se pridružuje Tretjakovska galerija.

Izložba koja uključuje radove Erica Bulatova, Ilye Kabakova, Jurija Pimenova, Viktora Popkova, Helija Korzheva, Ernsta Neizvestnog, Vladimira Sidura, Taira Salakhova, Oscara Rabina, Anatolija Zvereva i mnogih drugih umjetnika i kipara - svjedoka ere, bit će podijeljen u sedam tematskih cjelina, koje ilustriraju sam fenomen „otopljavanja“: "Razgovor s ocem"- o dijalogu generacija u poslijeratnom sovjetskom društvu, "Najbolji grad na svijetu"- o gradu kao mjestu dodira privatnog i javnog života, "Međunarodni odnosi"- o sukobu SSSR-a i SAD-a, hladnom ratu i prijetnji nuklearnog uništenja, "Novi život"- o poboljšanju svijeta sovjetske osobe uz pomoć predmetno-domaćeg okruženja, "Mastering"- o "romansi dalekih lutanja"; "Atom - svemir" I "U komunizam!" dovršit će otvaranje izložbe u dvoranama na Krimskom dolu.

Ju. I. Pimenov
"Trčanje preko ulice"
1963
Državna umjetnička galerija Kursk. A.A. Deineka

V. B. Yankilevsky
"Sastav"
1961

T. T. Salakhov
"Na Kaspijskom moru"
1966
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

T. T. Salakhov
"Gladiola"
1959
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

E. V. Bulatov
"Rez"
1965–1966
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

V. E. Popkov
"Dva"
1966
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Tretjakovska galerija predstavlja još jednu opsežnu konceptualnu izložbu posvećenu razdoblju nacionalne povijesti koje istraživači tradicionalno nazivaju "doba otapanja". Relativno kratko vremensko razdoblje, koje sadrži oko 10 godina od sredine 1950-ih do sredine 1960-ih, nije slučajno dobilo glasno ime "epoha". Gustoća vremena, njegova zasićenost najvažnijim događajima za cijelo čovječanstvo bili su nevjerojatno visoki. Slabljenje državne kontrole i demokratizacija načina upravljanja kulturom uvelike su oživjeli kreativni proces. Stil “odmrzavanja” ima izrazita obilježja i originalna je inačica sovjetskog modernizma 1960-ih, koji je potaknut znanstvenim dostignućima na području svemira i nuklearne energije. Kozmos i atom - kao najveća i najmanja veličina određuju domet "univerzalnog" promišljanja "šezdesetih", stremljenih u budućnost.

Izložba "Otapanje" kurizirana je interpretacija procesa koji su se odvijali u kulturi i društvu u razdoblju od sredine 1950-ih do sredine 1960-ih. Cilj projekta nije samo pokazati postignuća „otopljavanja“, već i artikulirati probleme i sukobe ovog doba. Kompleksna izložba uključuje djela umjetnika, kipara, redatelja koji su svjedočili odlučujućim promjenama koje su se u to vrijeme odvijale u najvažnijim sferama života sovjetske osobe. Njihova su mišljenja u nizu pitanja polemična, što izložbu čini objektivnijom.

Sveprožimajući osjećaj velikog i novog bića stvorenog doslovno "pred našim očima" nije se mogao ne odraziti u umjetnosti. Svi sudionici kreativnog procesa - umjetnici, arhitekti, kipari, pjesnici, pisci - radili su na pronalaženju novog jezika kojim bi mogli izraziti svoje vrijeme. Književnost je najranije i najživlje reagirala na promjenu situacije. Od velike važnosti bila je rehabilitacija nekih kulturnih djelatnika koji su Staljin potisnuti. Sovjetski čitatelj i gledatelj ponovno je otkrio mnoga imena koja su tridesetih i četrdesetih godina prošlog stoljeća bila tabu. U likovnoj umjetnosti pojavio se "strogi stil". Arhitektura i dizajn dobili su novi poticaj razvoju.

Izložbeni prostor bit će podijeljen u tematske cjeline, kao što su "Razgovor s ocem", "Najbolji grad na svijetu", "Međunarodni odnosi", "Novi život", "Ovladavanje", "Atomi - svemir", "Do Komunizam!".

Izložba će biti jedinstvena instalacija koja će integrirati različite artefakte: slike i crteže, skulpture, kućanske predmete, uzorke dizajna, video projekcije s fragmentima igranih filmova i dokumentarne snimke.

Izložba će uključivati ​​djela umjetnika kao što su G. Korzhev, T. Salakhov, V. Popkov, A. Zverev, P. Ossovski, V. Nemukhin, Yu. Pimenov, A. Deineka, O. Rabin, E. Bulatov, F. Infante Arana, I. Kabakov, kao i kipari - E. Neizvestny, V. Sidur.

Doba otapanja puno je proturječja, a izložba u Tretjakovskoj galeriji pokušaj je sustavnog proučavanja njezine kulturne baštine.

Adresa: Krymsky Val, 10, dvorane 60-62

Od 16. veljače do 11. lipnja 2017. Tretjakovska galerija predstavlja najveći izložbeni projekt posvećen razdoblju nacionalne povijesti, koje se naziva "epoha otapanja". Obuhvaća vrijeme od 1953., kada su nakon Staljinove smrti uslijedile prve amnestije za političke zatvorenike, do 1968., kada je uvođenjem sovjetskih tenkova u Čehoslovačku raspršena iluzija da se može izgraditi socijalizam s "ljudskim licem". To je razdoblje najvažniji politički, društveni i kulturni projekt u povijesti SSSR-a, jedna od "velikih utopija" 20. stoljeća, koja se odvijala paralelno s demokratskim preobrazbama i kulturnim revolucijama u zapadnoj Europi i SAD-u.

Yu.I. Pimenov. Trčim preko ulice. 1963. ulje na kartonu. Državna umjetnička galerija Kursk. A.A. Deineka

Nije slučajno što je relativno kratko vremensko razdoblje, koje je trajalo oko 15 godina, dobilo glasan naziv "epoha". Gustoća vremena, njegova zasićenost najvažnijim događajima bili su nevjerojatno visoki. Slabljenje državne kontrole i demokratizacija načina upravljanja kulturom značajno su oživjeli kreativne procese. Formirao se stil odmrzavanja, koji je izvorna verzija sovjetskog modernizma 1960-ih. Umnogome je potaknut znanstvenim dostignućima na području svemira i nuklearne energije. Kozmos i atom - kao najveća i najmanja veličina - odredili su domet "univerzalnog" promišljanja šezdesetih godina, stremljenja budućnosti.

Sveprožimajući osjećaj velikog i novog bića stvorenog doslovno pred našim očima nije se mogao ne odraziti u umjetnosti. Svi sudionici kreativnog procesa radili su na pronalaženju novog jezika kojim bi se moglo izraziti vrijeme. Književnost je prva odgovorila na promjenu situacije. Od velike važnosti bila je rehabilitacija nekih kulturnih djelatnika koji su Staljin potisnuti. Sovjetski čitatelj i gledatelj ponovno je otkrio mnoga imena koja su bila tabuizirana 1930-ih i 1940-ih. U likovnoj umjetnosti pojavio se "strogi stil". Istodobno su se neki umjetnici okrenuli baštini ruske avangarde, a započela su i aktivna traganja na području nefigurativnog prikazivanja. Arhitektura i dizajn dobili su novi poticaj razvoju.

Ova izložba predstavlja kustosku interpretaciju procesa koji su se odvijali u kulturi i društvu. Svrha projekta nije samo pokazati postignuća otopljavanja, demonstrirati eksploziju nevjerojatne kreativne aktivnosti koju je dala nova sloboda, već i artikulirati probleme i sukobe epohe. Izložba uključuje djela umjetnika, kipara, redatelja koji su svjedočili promjenama koje su se odvijale u najvažnijim sferama života sovjetske osobe. Njihova su mišljenja u nizu pitanja polemična, što izložbu čini opsežnom i višeglasnom.

Izložba je jedinstvena instalacija koja objedinjuje različite artefakte: slike i crteže, skulpture, predmete kućanstva, uzorke dizajna, video projekcije s fragmentima igranih filmova i dokumentarne snimke. Izložbeni prostor podijeljen je u sedam tematskih cjelina, prikazujući najvažnije fenomene epohe. Dio "Razgovor s ocem" bavi se dijalogom generacija u poslijeratnom sovjetskom društvu. Podržavale su je dvije teme o kojima se šutjelo: istina o ratu i istina o logorima. Rubrika „Najbolji grad na svijetu“ otkriva temu grada kao mjesta susreta privatne i javne sfere, kada se stanovnici još nisu zatvorili u male stanove ispred televizora, nisu otišli u kuhinju, jer dogodit će se 1970-ih.

U dijelu "Međunarodni odnosi" razmatra se sukob između SSSR-a i SAD-a koji je odredio političku sliku svijeta u drugoj polovici 20. stoljeća. Hladni rat i prijetnja nuklearnim uništenjem presudno su utjecali na kulturno promišljanje tog vremena. Dvije velesile natjecale su se ne samo u utrci u naoružanju, već iu promicanju svog načina života na međunarodnim izložbama iu medijima. "Novi život" ilustrira program stvaranja ugodnog privatnog života, kada slogan dvadesetih godina prošlog stoljeća "Umjetnik - za proizvodnju" ponovno postaje aktualan. Umjetnici-dizajneri dobili su zadatak usaditi građanima "ispravan" ukus nasuprot "filisterstvu", poboljšati svijet sovjetskih ljudi uz pomoć predmetno-domaćeg okruženja.

„Mastering“ nudi razgovor o „romansi dalekih lutanja“, o želji mladih za samopotvrđivanjem i osamostaljenjem, o veličanju teških „radnih dana“, odnosno o onim temama koje su se koristile u propagandnim kampanjama. koji je pratio razvoj djevičanskih zemalja, poziva na daleke građevinske projekte . Umjetnici i pjesnici odlazili su na kreativna poslovna putovanja kako bi uhvatili mlade romantičare. "Atom - svemir" pokazuje kako su masovnost visokog obrazovanja i razvoj znanstvenih institucija iznjedrili nove heroje vremena - studente i znanstvenike. Od lansiranja Sputnika 1 1957., svemir je zaokupio umove i postao jedna od glavnih tema u sovjetskoj kulturi, utječući ne samo na slike ili poeziju, već i na dizajn kućanskih predmeta i uređaja.

U rubrici "U komunizam!" postaje jasno kako su napredak u istraživanju svemira i znanstvena otkrića potaknula maštu umjetnika. U kulturi 1960-ih mogu se pronaći mnoga futuristička predviđanja slična onima izrečenim tijekom prvog revolucionarnog desetljeća. Doba otapanja bilo je puno proturječja. Izložba u Tretjakovskoj galeriji pokušaj je sustavnog proučavanja njezine kulturne baštine. Planirano je da projekt postane prvi dio izložbene trilogije koja će se nastaviti prikazivanjem umjetnosti 1970-ih – prve polovice 1980-ih, takozvanog doba stagnacije, a nakon toga – vremena perestrojke. .

Za izložbu je pripremljeno jedinstveno izdanje posvećeno epohi sovjetskih 1950-1960-ih. Knjiga sadrži znanstvene članke o slikarstvu, kiparstvu, arhitekturi, dizajnu, modi, kinematografiji, kazalištu, poeziji, književnosti, kao i o pitanjima sociologije, politologije i filozofije ovog vremena. Projekt je popraćen opsežnim edukativnim programom koji uključuje predavanja, projekcije filmova, čitanje poezije i olimpijadu za učenike. Dio programa organiziran je u sklopu međumuzejskog festivala "Otopljenje. Suočavanje s budućnošću".