Vrste grafike

Ovisno o načinu izrade tiskovne forme i načinu tiska, tehnike grafike mogu se podijeliti u četiri velika sveska.

• Visoki tisak ( rezani drvorez ; krajnji drvorez;linorez ; graviranje na kartonu ).
• Duboki tisak (tehnike bakropisa : jetkanje iglom, akvatinta, Lavis; suha igla ; meki lak; mecotinta ).
• Ravni tisak ( litografija ).
• Sitotisak (tehnike sitotiska ; šablona za rezanje).

Velik i važan dio štafelajne grafike je ispisati. Za bolje razumijevanje njegovih značajki potrebno je ukratko se upoznati s principima tiska u umjetnosti grafike. Umjetnik na čvrstim materijalima (litografski kamen, drvena ploča, metalna ploča, linoleum itd.) stvara tzv. tiskovnu formu iz koje se otiskuje umjetničko djelo - grafika.

Za tisak reprodukcije, plakata, ilustracije, etikete i sl. u tiskari se izrađuje i tiskovna forma, ali ona se izrađuje od originalnog umjetnikovog djela fotomehaničkim postupkom pomoću posebnih uređaja i strojeva. Ova vrsta tiska tzv tipografski ili mašina, i ispis s njega - tipografski ili tiskanje.

Obrazac za ispis u grafika, stvoren rukama autora-umjetnika, zove se autorski tiskani oblik, a tisak, za razliku od tipografskog, nazivamo umjetnički tisak.

Različite metode izrade otiska ovisno o materijalu ploče za tisak (kamen, drvo, metal, linoleum) nazivaju se grafičke tehnike. Najčešće grafičke tehnike su: drvorez, bakrorez, litografija i linorez.

U grafičkoj umjetnosti postoje tri vrste tiska: visoki tisak ili podignuti pečat, gdje je slika otisnuta na papir s uzdignutih, izbočenih mjesta na tiskovnoj formi (npr. kod drvoreza i linoreza); duboki tisak, gdje je slika utisnuta na papir iz udubljenih područja tiskarske ploče (na primjer, u jetkanju), i ravni tisak, gdje se slika ispisuje s glatke, ravne površine tiskarske ploče (na primjer, u litografiji).

Koje su umjetničke zasluge koje se ističu ispisati među najvažnije vrste suvremene likovne umjetnosti?

Prije svega, tisak otisku daje takve osobite likovne kvalitete, takav zvuk linija, mrlja i boja, koji su neuobičajeni za djela drugih vrsta grafike. U svakoj vrsti ispisa, kao što ćemo vidjeti, te će prednosti biti različite.

Broj mogućih ispisa ( izdanje tiska) ovisi o materijalu tiskovne forme i načinu njezine izvedbe.

U svim procesima stvaranja sudjeluje i sam autor grafika- od izrade tiskovne forme do tiska i dizajna tiska. Na temelju plana odabire tehniku, način izvedbe, određuje kvalitetu boje i papira, način tiska i sl.

Samo veliko praktično iskustvo omogućuje umjetniku slobodno svladavanje materijala, umnožavanje kreativnih otkrića i razvijanje vlastitog individualnog stila. Autor pomno prati kvalitetu svakog otiska, odabire, potpisuje i objavljuje samo najbolje listove. Svi primjerci autorova izdanja imaju vrijednost originala i ujedno nisu potpuno isti. U svakom sljedećem otisku umjetnik može malo mijenjati kvalitetu boje i papira, na različite načine pojačavati ili slabiti intenzitet tona cjeline. grafika ili njegovih pojedinih mjesta. Sve to, ne narušavajući cjelokupni dojam, u svaki list unosi jedinstvene nijanse.

Nakon što je otisnuo dio naklade, autor može izvršiti dopune i izmjene tiskanog obrasca i nastaviti s tiskanjem. U ovom slučaju ispisuje rođeni su u nekoliko država. Neki od Rembrandtovih bakropisa, na primjer, došli su do nas u nekoliko stanja, a svaki je privlačan na svoj način. Umjetnik jako cijeni takve mogućnosti i ne teži da svi otisci budu potpuno identični. Prilikom reprodukcije grafika Obično se reproducira samo jedno stanje, samo jedna od najboljih varijanti otiska.

Potrebno je uočiti dvije točke iz povijesti razvoja umjetnosti grafika. Većina grafičkih tehnika (a posebice drvorezi, gravure, bakropisi i litografije) od trenutka svog nastanka pa do otprilike sredine 19. stoljeća služile su ne samo likovnom stvaralaštvu, već su bile i sredstvo reprodukcije djela svih vrsta likovne umjetnosti.

Dugo vremena ljudi nisu poznavali fotografiju niti fotomehaničke metode reprodukcije. Umjetnička djela (uglavnom slike) precrtavana su na tiskarsku ploču i s nje tiskana u zasebnim listovima u obliku gravura i litografija.

Graviranje(s francuskog " grobar"- cut) je proces stvaranja tiskane forme pomoću niza tehnika. Umjetnik posebnim alatima izrezuje (gravira) tiskani oblik na čvrstom materijalu. Trenutno graviranje uključuje i kemijske metode obrade tiskanog oblika ( jetkanje).

Proces graviranja svojstven je drvorezima, gravirama, bakrorezima, linorezima i nekim drugim tehnikama. Graviranje nazivaju se grafička djela otisnuta s gravirane tiskarske ploče.

Ovisno o principu tiskanja otisaka, razlikuju se gravure konveksan I dubinski. Na drevnim gravurama možete vidjeti nekoliko potpisa majstora koji su radili na njegovom stvaranju, na primjer, "napisao", "prikazao" (autor umjetničkog djela); “skicirano” (precrtano iz djela za graviranje); “urezao”, “izrezbario” (stvorio tiskovnu formu); “izrađeno”, “izvršeno” (tiskano).

Bez obzira na to koliko su ti majstori bili virtuozi, reprodukcija je, naravno, bila nesavršena. Rad brojnih majstora reprodukcije bio je, naravno, neophodan, ali reprodukcije su uništile mnoge talentirane umjetnike. Pretvorili su se u obrtnike, prisiljeni napustiti samostalno stvaralaštvo, cijeli život provode precrtavajući, kopirajući tuđa djela i usavršavajući svoje tehničke tehnike kako bi se što više približili originalu. Mukotrpnim radom ti su majstori razvili tehničke tehnike zadivljujuće virtuoznosti i stvorili čitave škole reprodukcijskog graviranja i litografije. Ali metode i mnoge tehničke tehnike reprodukcijske grafike pokazale su se neprikladnima za kreativnost, sputavale su umjetnike i nisu mogle ne utjecati negativno na razvoj grafičke umjetnosti.

Druga važna točka iz povijesti grafika. U uvjetima feudalnih, monarhijskih ili buržoasko-demokratskih država, grafika je proglašena udjelom aristokrata, umjetnošću elite, nedostupnom razumijevanju običnog čovjeka, „rulje“. U privilegiranim slojevima društva formirao se cijeli kult grafika. Koristeći svoj društveni položaj i moć novca, “odabrani” su diktirali teme i teme umjetnicima i poticali umjetnike koji su im se sviđali. Proglašavajući grafiku komornom umjetnošću, čija su djela namijenjena kartotekama amatera, uredima i dnevnim sobama plemićkih kuća, zahtijevali su strogo ograničene veličine i određene tehnike izvođenja grafike.

Grafika zauzima važno mjesto upovijest zapadne kulture. On je tijesanpovezan s poviješću tiskarstva,nekadašnja glavna potrošačka industrijania grafika i značajno utječućina njegov razvoj.

U Europi se pojavila grafika1400., možda čak i oko 1350. godine.Prvo se pojavilo drvorezve, zatim - na bakru. S dolaskomdubinsko graviranje tiskanje otisakapočeo razvijati u Porajnjuzemlje; u izvrsnoj izvedbidjela. Majstori igraćih karata, mAster 1446, majstor E. S., mAsterova domaća knjiga, Schongauertumačenje prostora već ještedi renesansu.

U Italiji Flo je postao glavno središte tiskanajam. Firentinske gravure overazdoblja u kojima se osjeća utjecajcrtež iz pera, nastali suu Botticellijevu krugu. Ali najvećigraver svoga vremena, utjecajkoji je teško precijeniti, bio jeDurer. Dao je drvorezsavršenstvo dizajna i kompozicijenih kvaliteta slikarstva. Svaki listDurer je pravo remek-djelo. On radiTal se također služio tehnikom bakrorezai stvorio nekoliko bakropisa na stoda li. U Njemačkoj u prvoj polXVI stoljeće predstavljene su grafikedjela Hansa Burgkmaira, HansBaldung Green, Wechtlin, LucasCranach, Urs Graf.Nizozemski majstor Luca Leidenscue je bio pod utjecajem Dürera iTalijan Marcantonio Raimondi. Imepotonji je usko povezan s imenomRaphael. Raimondi je Rodonavoditelj reprodukcijskog graviranja,postojao do 19. stoljeća. U kruguRaphael Chiaroscuro, uveo Ugoda Capri, natjecao se s dlijetom.

U XVI-XVII stoljeća reprodukcijski otisakra je postao raširen uFlandrija zahvaljujući aktivnostima IeRonimus Kok, koji je objavio odjela Bruegela. nizozemskiManirizam kasnog 16. stoljeća. predstaviliškoli G. Gotziusa, koju je diplomiraobili su prvi graveri koji su radili premaRubensove skice. Bakropis u kojemkombinira značajke suhe igle i rezačaa koji se pojavio oko 1500., naParmigianino, a kasnije Schiavone,postala je fleksibilna i bogata tehnologijom. BaRoccio je koristio bakropis. A.Carracci u svojim djelima kombiniraojetkanje dlijetom. Ubrzo je uslijedionovi uzlet u umjetnosti graviranja,očituje se u djelima Guida Reaniti, Bellange, Van Dyck i, posebnoali, Rembrandt, koji je posvetio Estampu značajan dio svog stvaralaštva kvaliteta.

Bakropis je bio veliki uspjeh tijekomFrancuskoj, Nizozemskoj i Italiji.Callot, prvi među francuskim huDozhnikov, dovršio je seriju bakropisa:<Каприччи>(1617) i<Бедствия вой nas> (1632). On je samo crtaograver i graver. Njegov utjecaj izobilježio je rad Stefana dellaBell, Abraham Bross, Perelle iIzrael Sylvester. Uz oveprofesionalni graveri, francTsuz graveri i portretisti - JeanMorin, Claude Mellan - prevgraviranje vlastitih crteža idjela drugih umjetnika. Ova tratradicija je bila vrlo jaka u 17. stoljeću. Inastavio u sljedećem stoljeću.

Umjetnici 17.-18.st. težitipokušao postići u oštrom graviranju ijetkanje veća mekoća (tako se pojavilona primjer,<карандашная мане ra>). U 18. stoljeću zanimanje graveradosegao najviši tehničkiprofinjenost. Neki francuski xumjetnici su postali autori vlastitihny bakropisi, na primjer, Watteau, FraGonar i Gabriel de Saint-Aubin. UVenecijanska grafika stekla je velikuvrijednost zahvaljujući Canalettu, ThEpolo i Piranesi. Bakropisi Piranesija(<Тюрьмы>i brojne<Виды Rim>) smatraju se remek-djelima umjetnostitva 18. stoljeća Pod utjecajem TiepolaGoya koristio u svojim djelimaslobodna i izražajna tehnikaakvatinte, ponekad oponašajući aquarel. Je li raširen?tografija, otkrivena krajem 16. stoljećaII stoljeća, datira još iz rimskog dobatism (isti Goya).

U Engleskoj tisti su bili satiričari koji su stvaraligravure su brze, besplatne i moćne.Najpoznatiji je bio Hogarth, prema ričija su prsa urezali drugimajstori gravera.

U 19. stoljeću s razvojem tehnologije idogodio se izum fotografijeprskanje grafičke umjetnosti. Popojavile su se nove tehnike – bojadrvorez i litografija, dokojim su se bavili mnogi umjetniciki, posebice Daumier. Sposoban jeusmjerena na formiranje karakterističnihobilježja grafike 19. stoljeća Paralelno, udjelo Prudhona, razvio ireprodukcijsko graviranje. Takav huhdužnici poput Géricaulta i Delacroixa, okookrenuo litografiji, a Paul Huet,Daubigny, Millet, Whistler - do bakropisa.Sljedbenici ovih bakrorezacaImpresionisti su postali: Manet, Degas iposebno Pissarro.

Oko 1890. godine Započelo je razdoblje oživljavanja grafike.Procvjetala je litografija u boji blazahvaljujući radu vodećih majstora. Aliplakati su bili pravi uspjeh (JulesShere i A. Mucha). Niz remek-djela uovaj su žanr stvorili Bonnard i TuLuz-Lautrec. Kroz njih litografijaizašli na gradske ulice, uzimajućimonumentalnih dimenzija. Umjetnicinisu bili ograničeni na plakate, veću nekima su se pojavile i procesijelitografijama, te u cijelim serijama. Uuspješno radio na ovom području, na primjerNa primjer, gotovo svi umjetnici grupe<Наби>.

Zahvaljujući radu Williama Morreyasa, nastavili su Gauguin i Munchzanima drvorez. DjelaMunch, od kojih su najbolje izvedeneu razdoblju prije 1900. godine, nastavljeni sunjemački ekspresionisti, kojineki su u tisku vidjeli apsolutumjetnički jezik (Kirchner, Zerode, Müller, Schmidt-Rottluff, Heck kel).

Kubizam je pridonio nekimarum oživljavanje klasičnogbakropis i graviranje (Picasso,Braque, Marcoussis, Villon). Počast graviranjugotovo svi veliki majstori dali su XXV. Stvoreni prekrasni radoviMatisse, Klee, Chagall, Miro.

Xie današnji printovi namijenjeni surey za ilustraciju knjiga ili zazidni ukras, nije za kolekcijuning. Isto se može objasnitidistribucija litografije, korištenjekojoj se često povjeravaloobrtnici - ali i litografijalako pretvorio u luksuzni rapproizvodnja. Iznimke suNaravno, Dubuffetove litografije.

U SAD-U izvornik se jako proširiozadnja verzija tiska (J. Jones, Ra Uschenberg).

Sitotisak- ovo je tehnika grafike,na temelju zaslonaod nepromočive svile, nalazi sevjenčan između papira i tinte. OvajKina je uspješno koristila tehnologiju,Albers, Andy Warhol i mnogi drugi umjetnici.

U Rusiji ispisati proširio među ljudima u vrlo osebujnom obliku udlaga. Tiskovne forme izrađivane su uglavnom na drvenim pločama, a otisci su često ručno bojani. Udlage su se širile ophenami- knjižari - po cijeloj zemlji, a ponekad i ilegalno. Sadržaj popularnih grafika bio je vrlo raznolik iu mnogim slučajevima nimalo bezopasan za gospodare i njihove sluge. Puno udlage privučen dekorativnošću, elegancijom karakterističnom za narodnu umjetnost, jednostavnošću likovnih sredstava i jasnoćom koncepcije.

Nikad prije nisu postojali tako povoljni uvjeti za razvoj grafika, što je stvorila sovjetska stvarnost. Ova vrsta grafike izrazito je moderna i svojom masovnošću, oštrinom i pokretljivošću savršeno odgovara izazovima vremena, načinu života i tempu života.

U svijetu grafike nema slučajnih ljudi. Posljednjih godina zamjetno je porastao i nastavlja rasti interes za njima, prvenstveno među istančanom publikom, znalcima i iskusnim kolekcionarima, kojima je kvalitetan otisak praktički jedina prilika da pokažu beskompromisnost u odabiru autora. Sakupljajući prva imena, ti se ljudi okreću grafikama, znajući sigurno da kupuju original – uostalom, izdanja su radili gotovo svi veliki majstori: od Durera, Rembrandta, Chagalla do Picassa i Warhola.

Uz cijene od tri do deset tisuća dolara, grafike kupuju ljudi za koje se teško može posumnjati da nemaju novca. U najpoznatijim zbirkama sve se više mogu naći litografije, seriografije i gravure. Prema svjetskim statistikama, 51% djela prodanih na inozemnim aukcijama uglavnom su grafike. Grafike već čine više od 30% međunarodnog umjetničkog tržišta.

Pritom je dobar otisak lako ne samo kupiti, nego ga po potrebi i prodati, jer njihove cijene rastu s popularnošću autora, a kupnja takvog djela ne zahtijeva skupu ekspertizu - to je dovoljno za kupnju djela s transparentnim porijeklom i poviješću, obraćajući pozornost na ugled i ime prodavatelja. Stoga su printovi vrlo likvidni, traženi u cijelom svijetu i predstavljeni su na svim poznatim aukcijama.

Svatko tko planira kupiti grafike dobro je svjestan da one otvaraju zaista jedinstvene mogućnosti odabira autorskih djela - Dali, Picasso, Chagall stvorili su bezbrojna remek-djela na papiru. Ovo su najpopularniji umjetnici na svijetu. Činjenica da su djela nastala za autorova života isključuje pojavu novih kopija, što znači da će potražnja za njima stalno rasti usporedo s rastom tržišta umjetninama.

Prva imena seriografije, litografije, graverstva "zlato" su najboljih kolekcija i idealan poklon koji si možete priuštiti, a malo tko očekuje da će ga dobiti. Znak dobrog ukusa, obrazovanja i poznavanja trendova na tržištu umjetnina - takav se dar ne može nadmašiti.

Litografija

Litografija je izumljena u Njemačkoj u 18. stoljeću. Među umjetnicima koji su koristili ovu tehniku: Marc Chagall, Salvador Dali, Henri Matisse, Pablo Picasso, Andy Warhol, Damien Hirst, Takeshi Murakami i mnogi drugi.

Osobitost litografije je u tome što umjetnik svaku boju ili sliku nanosi na metalnu ili kamenu površinu posebnom gustom litografskom bojom ili litografskom olovkom. Litografski kamen ili ploča se navlaži vodom, na vrh se stavi list papira koji se provuče kroz litopresu. Tinta se nanosi na tiskarski valjak, otisak se dobiva samo na onim mjestima gdje je na kamenu nanesen dizajn. Nakon što je prva boja otisnuta, dizajn se struže s kamena ili ploče i umjetnik nanosi sljedeću boju na istu površinu. Budući da rad izvodi sam umjetnik ili uz njegovo neposredno sudjelovanje, litografije su unikatna autorska djela.

Grafike su originalni radovi izrađeni u ograničenim nakladama u više primjeraka. Po završetku rada, litografski kamen i ploča se uništavaju, što u potpunosti eliminira izgled kopija djela koje je sam umjetnik stvorio u budućnosti. Autentičnost radova i njihovu kvalitetu jamči ugled galerista i provenijencija - povijest nastanka i posjedovanja umjetnine. Činjenicu da su radovi izvornici potvrđuju relevantni certifikati i prisutnost tih radova u međunarodnom katalogu.

Bakropis

Početkom 16. stoljeća rađa se bakropis – vrsta graviranja na metalu. Ovaj je žanr postao omiljen mnogim velikim umjetnicima. Jedan od razloga za to je nedvojbeno bila jednostavnost izrade. Ako se kod incizivnog graviranja linije na drvu ili metalu režu ručno, onda se u tehnici bakropisa ovaj najteži posao izvodi kiselinom. Metalna ploča je premazana posebnim temeljnim premazom otpornim na kiseline. Koristeći oštru čeličnu iglu koja prodire u tlo, umjetnik nanosi dizajn na ploču. Ploča se stavlja u otopinu dušične kiseline ili željeznog klorida i dizajn se urezuje do željene dubine. Zatim se zemlja ispere s daske, utrlja se boja i napravi otisak. Zanimljivo je da su u Rusiji ovu tehniku ​​nazvali “jaka votka gravura” upravo zbog bakropisa.

Oko sredine 18. stoljeća pojavio se zaseban pravac - reprodukcijsko bakropis. Gotovo sve ilustracije knjiga tog razdoblja rađene su ovom tehnikom. Ali izvorno bakropis i dalje je omiljena tehnika mnogih slikara. Vrlo su poznati bakropisi Goye, Canaletta, Watteaua i mnogih drugih izvrsnih majstora. Djelo Piranesija izdvaja se - on je možda bio najistaknutiji bakrorez svog stoljeća.

Sredinom 19. stoljeća umjetnost bakropisa, pritisnuta novim tiskarskim tehnikama, zamire, ali potkraj stoljeća procvjeta novim zamahom i doživljava se kao samostalan umjetnički pravac u grafici mnogih zemalja.

Za razliku od mnogih drugih oblika umjetnosti, grafika je prilično mlada pojava. Nastala je na prijelazu iz XIV u XV stoljeće. Unatoč činjenici da se njegova pojava dogodila mnogo ranije, u Kini, nikada nije izašla izvan njezinih granica.

Glavni poticaj za nastanak i razvoj grafike bio je izum tiskarskog stroja u Njemačkoj 1444. godine.

Pojavom tiskarstva javlja se potreba za ilustriranjem tiskanih proizvoda. U tu svrhu odabrana je gravura. A već u drugoj polovici 15. stoljeća pojavljuju se knjige s ilustracijama. Upravo je grafika ljudima davala vizualne predodžbe o svijetu sve do sredine 19. stoljeća – pojave fotomehanike.

U različitim razdobljima najaktivnije se razvija jedna ili druga tehnika grafike.

Primjerice, u 15. stoljeću postojale su samo dvije tehnike tiska: bušenje i rezani drvorez.

U 16. stoljeću rađa se tehnika bakropisa i chiaroscura.

18. stoljeće bilo je najbogatije pojavom novih tehnika. Rođene su tehnike kao što su: mezzotinta, akvatinta, točkasta linija, lavis, mjera olovke.

Ako govorimo o tehnologijama, postoje četiri različite metode prijenosa slike, koje se bitno razlikuju jedna od druge. Svaka od ovih metoda ima nekoliko varijacija graviranja.

Prva metoda je šablona. Na mjesto buduće slike postavlja se ravni zaštitni ekran u koji su izrezani različiti oblici kroz koje se boja nanosi na podlogu.

Metode sitotiska uključuju izrezanu šablonu i sitotisak.

Šablona za rezanje karakterizira veliki broj skakača koji štite šablonu od raspadanja na dijelove.

Riža. 1. Šablona za rezanje

Sitotisak- češća vrsta šablona. Njegova posebnost leži u činjenici da je osnova šablone u sitotisku fina, obično svilena mrežica, koja je djelomično zapečaćena posebnom smjesom i ostavlja slobodnim samo dizajn. Zatim se mreža nanosi na papir, ispunjen bojom, koja teče kroz ćelije, i crtež je spreman.

Riža. 2. Sitotisak

Druga vrsta tiska je visoki tisak. Sastoji se u graviranju površine tiskovne forme. Tinta nanesena na tiskovnu ploču ne pada u utore za graviranje i ostaje na površini. Papir se pritisne na tiskovnu ploču i dobije se čvrsta slika prošarana bijelim linijama.

Visoki tisak uključuje:

• Graviranje na gipsu. Njegova prednost je u tome što je gips mekan materijal i pogodan je za graviranje. Gipsano graviranje često izgleda grubo, ali je najbolja opcija za početni uvod u grafiku.

Riža. 3. Graviranje na gipsu

• Drvorez - drvorez. To uključuje:
  • Uzdužno (rubno) graviranje. Svaka crta se nožem izreže s obje strane, a sredina se izvadi posebnim rezačem. Osnova za graviranje je drvena ploča, što komplicira proces rezanja jer je heterogena, a izbočine po vlaknima često se deformiraju tijekom procesa izrade tiskovne ploče. Ovu vrstu graviranja karakterizira određena krutost i krutost linija. Ali posebna tekstura drvene ploče od koje je izrađen obrazac omogućuje vam stvaranje potpuno jedinstvenog učinka.

Riža. 4. Hans Burgkmeyer. Napad iz zasjede. U REDU. 1512

• Kraj graviranja. Najprikladnije drvo za graviranje je šimšir. Iako ga je teško nabaviti, najgušći je i najbolje drži lak. Graviranje se vrši čeličnim rezačima različitih veličina i profila. Takvi se rezači nazivaju graverima. Kao i kod gipsanih i rubnih gravura, potezi su napravljeni na mjestima koja se ne bi trebala tiskati. Graver lako reže u svim smjerovima, što omogućuje umjetniku stvaranje različitih poteza koji prenose ton, oblik itd. Potez krajnje gravure odlikuje se jasnoćom i gracioznošću: gusta mreža takvih poteza ima srebrnastu nijansu, koji se vrlo povoljno kombinira s crnim pjegama.

Riža. 5. William Allen Rogers. Pozivanje kupaca

• Linorez. Ova vrsta gravure dobila je naziv zbog neobičnog materijala za izradu forme za gravuru, odnosno linoleuma. Ova gravura je malo labava i gruba, ali je monumentalnija od drugih vrsta gravura. Osim toga, omogućuje vam izradu velikih gravura.

Riža. 6. Yu. Tyshkevich. Proljeće. 1970. godine.

• Cinkografija. Također vrsta grafike. Ova tehnika uključuje nanošenje uzorka na cinkovu ploču posebnom otopinom otpornom na kiseline i ispunjavanje prostora između linija kiselinom, tvoreći utore. Ova vrsta tiska se od jetkanja razlikuje samo po načinu.

Riža. 7. A. P. Ostroumova-Lebedeva. Krjukov kanal

• Graviranje na kartonu. Posebnost ove vrste tiska je da se, zbog male razlike u debljini, tiska cijela površina kartona - uključujući i udubljenja. Reljef u graviranju stvara se iglom; nož za dasku; postavljanjem ili lijepljenjem komada kartona na vrh; pomoću ljepila, pijeska ili reljefne paste; lijepljenjem tkanine.

Riža. 8. Sergej Dudko. Tien Shan, Pamir 2000

Treća tehnika prijenosa slike je duboki tisak.

Duboki tisak uključuje: bakropis, gravuru, mecotintu, točkastu liniju, suhu iglu, akvatintu, rezervu, lavis, meki lak, stil olovke.

• Bakropis, kao što je gore spomenuto, sličan je cinkografiji. Metalna ploča odabrana za oblik za graviranje pažljivo je polirana i prekrivena temeljnim premazom otpornim na kiselinu, na kojem je izgreban dizajn. Zatim se ova ploča uroni u dušičnu kiselinu. Urezana udubljenja popune se bojom za jetkanje, zatim se višak boje obriše s površine.

Riža. 9. Varlen Pen. Abhaske planine. 1967. godine

• Graviranje dlijetom. Glatka metalna ploča pažljivo je polirana. Zatim se na njega primjenjuje obris slike. Za poteze i crte koriste se olovke različitih presjeka, krojeva i oblika, a najfinije linije nanose se iglama. Metalne neravnine - ivice koje ostaju duž rubova - pažljivo se odrežu strugalicom. Slika je ispunjena gustom bojom. Pomoću posebnog kožnog štapića boja se lako skida i ostaje samo na dubokim mjestima. Sliku karakterizira stroga organizacija linija i jasno modeliranje oblika; slika je izgrađena pomoću paralelnih ili tvoreći kosu mrežu linija.

Riža. 10. A. Durer. Adam i Eva. 1504.

• Mezzotint ili crna manira. Za razliku od ostalih tehnika rada na metalnoj ploči, kod tehnike mezzotinte ploča se ne polira, već obrnuto. Umjetnik radi s pažljivo zrnate ploče koja proizvodi duboku crnu pozadinu. Mjesta koja bi trebala dati svijetlu ili sivu pozadinu su, naprotiv, izglađena. Proces pripreme ploče za tehniku ​​mezzotinte vjerojatno je najzahtjevnija od svih tehnika. Bakar je najprikladniji za ploču - prilično je mekan, ali nije krt. Omogućuje reljefu da izdrži značajna opterećenja bez deformiranja.

Riža. 11. A. Mildeberg. Portret književnika P. Rummoa. 1955. godine.

• Točkasta linija. Ovo je vrsta jetkanja. Izvodi se udaranjem čekićem po udarcima - oštrim čeličnim iglicama. S jakim udarom dobivaju se tamna područja, s slabim udarom svijetla područja. Slike izrađene točkastom tehnikom odlikuju se spektakularnom lakoćom i prozračnošću slike.

Riža. 12. J. Walker. Portret velikog kneza Pavla Petroviča. 1791

• Suha igla. Postoji mišljenje da se ova tehnika pojavila istodobno sa stilom sjekutića, kada su najtanje linije nacrtane ne dlijetom, već iglom. U ovom slučaju, visoke nazubljene izrasline obično su brušene. Osobitost dubokog tiska je u tome što se dobiva savršeno bijela podloga sa savršeno uglačanom površinom. Svaka ogrebotina, čak i s tankim brusnim papirom, stvara pozadinu pri ispisu. Ploču možete izgrebati bilo kojim oštrim predmetom: nožem, bilo kojom vrstom igle ili drugim oštrim predmetom. To se zove suha igla. Linija u suhoj igri je mutna, kao u tehnici akvarela mokro na mokro.

Riža. 13. A. F. Kutt. Čudsko jezero.

• Akvatinta. Ova je tehnika dobila naziv zbog sličnosti otiska s akvarelom. Prije jetkanja, na ploču se nanosi posebna smola otporna na kiseline. Ploča se zatim spusti u kiselinu. Kako bi dobili više teksturalnih i tonskih nijansi, neki umjetnici povećavaju broj bakropisa na više od 20 faza. Urezana udubljenja popune se bojom za jetkanje i strojno se napravi otisak na papiru.

Majstori akvatinte neprestano eksperimentiraju, uvode nove metode i dodatne tehnike obrade tiskane forme, koristeći brusni papir, sol, šećer u prahu i sl.

Riža. 14. Ko J. Jazet iz originala C. Verneta. Mamljenje za lov. 1827.

• rezerva. U ovoj tehnici, crtež se nanosi olovkom ili kistom izravno na površinu ploče pomoću posebne tinte. Prvo se priprema posebna mješavina arapske gume sa šećerom ili obične trupine sa šećerom. Ova mješavina se koristi za bojenje na odmašćenoj metalnoj površini. Zatim se premažu tvrdim lakom i umoče u vodu. Kada je izložen vodi, dizajn nabubri i pažljivo se ispere. Izloženi metal može se urezati. Dobivena gravura podsjeća na crtež olovkom ili kistom.

Riža. 15. A. Zuev. Žiguli. Molodetski kurgan

• Lavis. Suština ove tehnike je da se guma arabika ili gvaš pomiješaju s kiselinom i ta smjesa se slika direktno na metal. Otisak podsjeća na crtež kistom.

Riža. 16. J. B. Leprince. Sluh.

• Mekani lak. Tehnikom mekog laka stvara se efekt crtanja mekim materijalom (olovka, sanguine itd.). Prvo se prethodno pripremljena ploča premaže mekim lakom, a zatim se na vrh stavi list papira, po mogućnosti ne previše debeo. Crtež se izrađuje na papiru olovkama različite mekoće. Nakon nanošenja dizajna, list papira se otkida s ploče zajedno s primerom. Metal je ugraviran i reproducira crtež olovkom prethodno napravljen na papiru.

Riža. 17. E. Wiiralt. Berberka s devom. 1940. godine.

• Stil olovke. Ova vrsta grafike stvorena je za reprodukciju slika i nije bila osobito raširena. Tehnika imitira crtanje olovkom, ugljenom, pastelom, sanguinom. To je mješovita tehnika - pola bakropis, pola rez.

Riža. 18. Podizanje Kupida. Na temelju crteža Francoisa Bouchera (1703.-1770.). 1760-ih.

I konačno, četvrta vrsta ispisa - plošni tisak ili litografija. Glavna prednost ove tehnike je da ne zahtijeva posebne vještine graviranja od umjetnika. Princip ove tehnike temelji se na kemijskoj heterogenosti tiskovne površine i posebnom svojstvu litografske boje da se lijepi samo na suhu površinu.

Posebnom litografskom olovkom ili tušem nanosi se crtež na površinu vapnenca, uglačanu ali blago ohrapavljenu do hrapavosti. Zatim je površina kamena urezana kiselim sastavom. Urezana područja se isperu vodom, ali odbijaju boju, a gdje je nanesen masni uzorak, voda se otkotrlja, a boja se, naprotiv, lijepi. Zatim se posebnom prešom papir utisne na kamen i slika je spremna. Važno je zapamtiti da papir mora biti dovoljno debeo.

Riža. 19. A. Zuev. Mjesečina, ledena obala. 2010

Svaka ispisana kopija je original, ali treba imati na umu da s povećanjem umnožavanja kvaliteta slike opada. To je zbog prirodnog trošenja i habanja ploče za graviranje. Ovako, prve slike su uvijek najbolje.

Ciljana publika: metodičari, učitelji dopunskog obrazovanja, odgojitelji.

Svrha majstorske klase: upoznavanje s tehnologijom izrade otisaka aplikacijom.

Cilj: prikaz iskustva rada nastavnika u korištenju tehnologije izrade otisaka iz aplikacije u svrhu unaprjeđenja stručne osposobljenosti nastavnog osoblja.

Zadaci:

· upoznati sudionike majstorske klase s tehnologijom stvaranja otisaka pomoću aplikacije;

· motivirati sudionike majstorske klase da sami kreiraju grafike;

· doprinijeti poboljšanju osobnih kvaliteta sudionika obrazovnih događanja (samokontrola i ravnoteža; tolerancija, želja za znanjem, samorazvoj).

Napredak majstorske klase

Zdravo. Predlažem da prvo definiramo osnovne pojmove.

Ispis -

1) opći naziv za djela tiskane grafike, koja je gravura ili bilo koji drugi otisak na papiru s tiskarske ploče.

2) isto što i graviranje.

Kliše- kopija slike izrezbarene na drvu, linoleumu ili metalu, koja se koristi za reprodukciju otisaka.

Materijali i oprema.

Materijali i oprema za izradu klišea.

· Karton ili debeli papir, A3 format.

· Karton, debljine 0,5 -1 mm.

· PVA ljepilo za djecu, za odrasle - "Monolit" drugo.

· Škare.

· Jednostavna olovka.

· Vladar.

· Set šablona.

Materijali i oprema za valjanje i tisak.

· Listovi bijelog papira A3 formata (akvarel ili papir za skiciranje).

· Gumeni valjak širine 17,5 cm.

· Crni gvaš 200-300 g.

· Kiveta širine 25 cm.

· Žlica 2 kom.

Redoslijed izrade klišea

1. Smisli, nacrtaj skicu.

Možete koristiti šablone koje prikazuju cvijeće, leptire, životinje, ptice itd.

2. Na listu kartona (format A3) nacrtajte rubove širine 3 cm (u radu s djecom rubove unaprijed crta učitelj).

3. Izrežite sve detalje klišea od kartona debljine 0,5 - 1 mm.

4. Postavite dijelove na list kartona s marginama.

Važno! Razmak između dijelova je 2-3 milimetra (odgovara vrh jednostavne olovke).

5. Zalijepite dijelove bez prekoračenja granica.

6. Sušite pod opterećenjem otprilike jedan dan.

Postoji jedna važna točka u stvaranju klišeja. Na primjer, nacrtali ste skicu i važno vam je da gotov proizvod izgleda upravo ovako i sve se nalazi na istoj strani kao na skici. To znači da klišej mora biti napravljen u zrcalu!

Tehnologija izvlačenja i otiskivanja

1. Stavite gvaš u kivetu.

2. Ravnomjerno rasporedite gouache na valjak.

3. Rolati kliše valjkom. Fotografija 6.

Otisak. Kvaliteta otiska uvelike ovisi o gustoći kartona, količini boje i ravnomjernosti raspodjele boje na klišeu.

4. Stavite pripremljeni list na kliše.

5. Nježno žlicom istrljajte konveksne dijelove na vrhu.

Bolje je glačati rukama!

6. Pažljivo, držeći kliše, uklonite list papira.

7. Ako je potrebno, napravite dodatne otiske.

8. Osušite gotove proizvode.

Možete se zapitati: koliko se otisaka može napraviti iz jednog klišeja?

Toliko dok detalji klišea ne počnu natapati.

Na mini-izložbi možete vidjeti kako su djeca u dobi od 6 do 8 godina razvila radnju i sastavila kompoziciju otiska koristeći životinjske šablone.

Poticaj za izgradnju kompozicije može biti oblik i veličina vaze.

Vrste grafike klasificiraju se prema načinu stvaranja slike, njezinoj namjeni i kao manifestacija masovne kulture.

Prema načinu izrade slike, grafika može biti tiskani(kruženje) i jedinstvena.

Tiskana grafika i njihove vrste

Tiskane grafike izrađuju se korištenjem tiskanih obrazaca zaštićenih autorskim pravima. Tiskana grafika omogućuje distribuciju grafičkih djela u velikom broju istovrijednih primjeraka.
Prije se tiskana grafika (grafika) koristila za ponovnu reprodukciju (ilustracije, reprodukcije slika, plakati i sl.), jer zapravo, to je bio jedini način za masovnu proizvodnju slika.
Trenutno se razvila tehnologija umnožavanja, pa je tiskana grafika postala samostalna umjetnička forma.

Vrste tiskane grafike

Ispis

Otisak (franc. Estampe) je otisak na papiru s tiskarske forme (matrice). Izvornim grafikama smatraju se one koje je izradio sam umjetnik ili uz njegovo sudjelovanje.
Grafika je u Europi poznata od 15. stoljeća. U početku grafika nije bila samostalna grana likovne umjetnosti, već samo tehnička metoda reprodukcije slika.

Vrste grafike

Vrste grafike razlikuju se po načinu izrade tiskovne forme i načinu tiska. Dakle, postoje 4 glavne tehnike tiskanja.

Visoki tisak: drvorez; linorez; graviranje na kartonu.

Drvorez

Drvorez je gravura na drvu ili otisak na papiru napravljen od takve gravure. Drvorez je najstarija tehnika graviranja u drvetu. Nastala je i postala raširena u zemljama Dalekog istoka (VI-VIII stoljeća). Prvi primjerci zapadnoeuropske gravure izrađene ovom tehnikom pojavili su se na prijelazu iz 14. u 15. stoljeće.
Majstori drvotiska bili su Hokusai, A. Dürer, A. Ostroumova-Lebedeva, V. Favorski, G. Epifanov, Y. Gnezdovski, V. Mate i mnogi drugi. drugo.

Ya.Gnezdovsky. Božićna čestitka

Linorez

Linorez je metoda graviranja na linoleumu. Ova metoda nastala je na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. s izumom linoleuma. Linoleum je dobar materijal za velike ispise. Za graviranje se koristi linoleum debljine od 2,5 do 5 mm. Alati za linorez isti su kao i za uzdužno graviranje: kutna i uzdužna dlijeta, kao i nož za precizno rezanje sitnih dijelova. U Rusiji je prvi koji je upotrijebio ovu tehniku ​​bio učenik Vasilija Mate N. Ševerdjajev. Kasnije je ova tehnika korištena za izradu štafelajnih gravura, a posebno u ilustraciji knjiga Elizavete Kruglikove, Borisa Kustodijeva, Vadima Falilejeva, Vladimira Favorskog, Aleksandra Deineke, Konstantina Kostenka, Lidije Iljine i drugih.

B. Kustodiev “Portret dame”. Linorez
U inozemstvu su tehnikom linoreza radili Henri Matisse, Pablo Picasso, France Maserel, njemački ekspresionisti i američki umjetnici.
Među suvremenim umjetnicima, linorez aktivno koriste Georg Baselitz, Stanley Donwood i Bill Fike.
Koriste se i crno-bijeli i linorezi u boji.

R. Guseva. Linorez u boji. Mrtva priroda "Pečeno jaje"

Graviranje na kartonu

Vrsta ispisa. Tehnološki jednostavna vrsta graviranja, koristi se čak iu nastavi likovne kulture.
Ali u dvadesetom stoljeću. Neki značajni grafičari koristili su gravuru na kartonu u svojoj profesionalnoj praksi. Reljefni otisak za tisak izrađuje se aplikacijom sastavljenom od pojedinačnih kartonskih elemenata. Debljina kartona mora biti najmanje 2 mm.

Graviranje na kartonu

Duboki tisak: tehnike bakropisa (bakropis iglom, akvatinta, lavis, točkasta linija, stil olovke, suha igla; meki lak; mecotinta, gravura).

Bakropis

Bakropis je vrsta graviranja na metalu, tehnika koja omogućuje dobivanje otisaka s tiskarskih ploča („dasaka“), u procesu stvaranja slike na kojoj se površina nagriza kiselinama. Bakropis je poznat od početka 16. stoljeća. Albrecht Durer, Jacques Callot, Rembrandt i mnogi drugi umjetnici radili su u tehnici bakropisa.

Rembrandt "Propovijedanje Krista" (1648). Bakropis, suha igla, brušenje

Mecotinta

Mezzotint ("crna manira") je vrsta graviranja na metalu. Glavna razlika u odnosu na druge stilove bakropisa nije stvaranje sustava udubljenja (poteza i točaka), već izglađivanje svijetlih područja na zrnatoj ploči. Učinci mezzotinte ne mogu se postići drugim sredstvima. Slika je ovdje stvorena zbog različitih stupnjevanja svijetlih područja na crnoj pozadini.

Tehnika mecotinte

Ravni tisak: litografija, monotipija.

Litografija

Litografija je metoda tiska u kojoj se tinta pod pritiskom prenosi s ravne tiskovne ploče na papir. Litografija se temelji na fizikalno-kemijskom principu, koji podrazumijeva dobivanje otiska s potpuno glatke površine (kamena), koja zahvaljujući odgovarajućoj obradi poprima sposobnost prihvaćanja posebne litografske boje na svojim pojedinim mjestima.

Sveučilišni nasip, 19. st., litografija Müllera prema crtežu I. Karla Velikog

Monotipija

Pojam dolazi od mono... i grč. τυπος – otisak. Ovo je vrsta tiskane grafike koja uključuje ručno nanošenje boje na savršeno glatku površinu ploče za tisak i zatim tiskanje na stroju; Otisak dobiven na papiru uvijek je jedini, unikatan. U psihologiji i pedagogiji tehnika monotipije koristi se za razvoj mašte kod djece starije predškolske dobi.

Monotipija
Svatko može svladati tehniku ​​monotipije. Morate nasumično nanijeti boje (vodene boje, gvaš) na glatku površinu, a zatim ovu stranu pritisnuti na papir. Kada se list otkine, boje se pomiješaju, što potom čini prekrasnu skladnu sliku. Tada vaša mašta počinje raditi, a na temelju ove slike stvarate svoje remek-djelo.
Boje za sljedeći sastav biraju se intuitivno. Ovisi o stanju u kojem se nalazite. Možete stvoriti monotip s određenim bojama.
Sitotisak: tehnike sitotiska; izrezati šablonu.

Sitotisak

Metoda reprodukcije tekstova i natpisa, kao i slika (jednobojnih ili u boji), pomoću sitotiskarske ploče kroz koju tinta prodire na otisnuti materijal.

I. Sh. Elgurt “Vezhraksala” (1967). Sitotisak

Jedinstvena grafika

Unikatne grafike izrađuju se u jednom primjerku (crtež, aplikacija i sl.).

Vrste grafike prema namjeni

Štafelajna grafika

Crtanje- osnova svih vrsta likovne umjetnosti. Bez poznavanja osnova akademskog crtanja umjetnik ne može kompetentno raditi na umjetničkom djelu.

Crtanje se može izvoditi kao samostalno grafičko djelo ili služi kao početna faza za stvaranje slikovnih, grafičkih, kiparskih ili arhitektonskih nacrta.
Crteži se u većini slučajeva stvaraju na papiru. U štafelajnom crtanju koristi se čitav niz grafičkih materijala: razne bojice, boje nanesene kistom i perom (tuš, tuš), olovke, grafitna olovka i ugljen.

Knjižna grafika

To uključuje ilustracije knjiga, vinjete, trake za glavu, kapice, omote, zaštitni omoti, itd. Grafike knjiga također mogu uključivati ​​grafike časopisa i novina.
Ilustracija– crtež, fotografija, gravura ili druga slika koja objašnjava tekst. Ilustracije za tekstove koriste se od davnina.
Stare ruske rukopisne knjige koristile su se ručno crtanim minijaturama. Pojavom tiska, rukom crtane ilustracije zamijenjene su graviranjem.
Neki su se poznati umjetnici, uz svoje glavno zanimanje, također okrenuli ilustraciji (S. V. Ivanov, A. M. Vasnetsov, V. M. Vasnetsov, B. M. Kustodijev, A. N. Benois, D. N. Kardovski, E. E. Lansere, V. A. Serov, M. V. Dobuzhinsky, V. Ya. Chambers.
Drugima je ilustracija bila temelj stvaralaštva (Evgenij Kibrik, Lidija Iljina, Vladimir Sutejev, Boris Dehterev, Nikolaj Radlov, Viktor Čižikov, Vladimir Konaševič, Boris Diodorov, Evgenij Račev i dr.).

(franc. vignette) – ukras u knjizi ili rukopisu: mali crtež ili ukras na početku ili kraju teksta.
Tipično, subjekti za vinjete su biljni motivi, apstraktne slike ili slike ljudi i životinja. Svrha vinjete je dati knjizi umjetnički izgled, tj. Ovo je dizajn knjige.

Vinjete
U Rusiji je ukrašavanje teksta vinjetama bilo u velikoj modi u doba secesije (poznate su vinjete Konstantina Somova, Alexandrea Benoisa i Evgeniya Lanceraya).

zaštitni omot

Primijenjena grafika

Henri de Toulouse-Lautrec "Moulin Rouge, La Goulue" (1891.)
Poster– glavna vrsta primijenjene grafike. U modernim oblicima plakat se javlja u 19. stoljeću. kao trgovačko i kazališno oglašavanje (plakati), a potom počinje izvršavati zadatke političke propagande (plakati V. V. Majakovskog, D. S. Moora, A. A. Deineke i dr.).

Plakati V. Majakovskog

Računalna grafika

U računalnoj grafici računala se koriste kao alat za stvaranje slika i za obradu vizualnih informacija dobivenih iz stvarnog svijeta.
Računalna grafika se dijeli na znanstvenu, poslovnu, dizajnersku, ilustrativnu, umjetničku, reklamnu, računalnu animaciju i multimedijsku.

Yutaka Kagaya "Vječna pjesma". Računalna grafika

Ostale vrste grafike

Udlaga

Vrsta grafike, slika s natpisom, koju karakterizira jednostavnost i pristupačnost slika. Izvorno vrsta narodne umjetnosti. Rađena je tehnikama drvoreza, bakroreza, litografije i dopunjena ručnim bojanjem.
Popularne grafike karakteriziraju jednostavnost tehnike i lakonizam grafičkih sredstava (grubi potezi, svijetle boje). Često popularni ispis sadrži detaljnu pripovijest s objašnjenjima i dodatnim (objašnjavajućim, komplementarnim) slikama glavnoj.

Udlaga

Slovna grafika

Slovna grafika čini posebno, samostalno područje grafike.

Kaligrafija(grč. kalligraphia - lijepo pisanje) - umjetnost pisanja. Kaligrafija približava pisanje umjetnosti. Narodi Istoka, posebno Arapi, smatraju se nenadmašnim majstorima u kaligrafskom umijeću. Kuran je zabranjivao umjetnicima prikazivanje živih bića, pa su se umjetnici usavršavali u ornamentima i kaligrafiji. Za Kineze, Japance i Korejce hijeroglif nije bio samo pisani znak, već i umjetničko djelo. Loše napisan tekst ne bi se mogao smatrati sadržajno savršenim.

Umjetnost sumi-e(sumi-e) japanska je adaptacija kineske tehnike slikanja tušem. Ova tehnika je što je moguće izražajnija zbog svoje kratkoće. Svaki potez kistom je izražajan i značajan. Sumi-e jasno pokazuje kombinaciju jednostavnog i elegantnog. Umjetnik ne slika određeni predmet, on prikazuje sliku, bit tog predmeta. Radovi u tehnici sumi-e lišeni su suvišnih detalja i pružaju gledatelju prostor za maštu.