Huvitatud huvitavatest hobidest? Ära jäta võimalust proovida ühte vanimaid joonisetehnikaid - Batik. Väike vaeva ja kätes on tõeline meistriteos.

Batik on kanga joonise rakendamise kunst, mis on teada iidsetest aegadest. Paljude sajandite jooksul on Batiku esemed kõrgelt hinnatud ja mõnede kunstnike oskus saavutasid uskumatu taseme. Huvitaval kombel paljudes maailma nurkades - India, Aafrika, Indoneesia, Jaapan, Batiku kunsti traditsiooniliselt tegelenud ainult naistega. Võib-olla see on tingitud asjaolust, et käsitöö see nõuab paindu töö, tähelepanu detailidele, samuti õhuke naise üksi värvi valimisel.

Magic Craft'i ajalugu

Esimesed kangad joonistega ilmus 4. sajandil eKr. Er .. Need olid küsimused, mida egiptlased kasutati mimumieside rituaalide matmise eest. 7. sajandil n. e. Batik hakkas levitama Hiinasse ja Jaapanisse. See kunst on muutunud laialdaselt kuulus Pärsia, Sri Lanka, Malaisia, Peruu.

Võib-olla on riik Indoneesia, kõige kuulsam oma unikaalse lahingu pärast, kus kunst kunstimaal Kangas pani juured 12. sajandil. Traditsiooniliste piltide variatsioonid Batikile on umbes kolm tuhat! Mustrid rakendatakse vahaga - Indoneesia tehnoloogiaga viitavad kuumale Batikile. Sellisele kunstile on kohalike elanike suhtumine suhtumine eriline - siin usuvad nad endiselt oma maagilistesse ja tervendamisomadustesse.

Niisiis, näiteks pulmas riitus, Batik taskurätik on tavaline noorte ühendamiseks, et ühendada oma hinge koos. Ja nende osade imikuid juhitakse kanda, pakitud värvitud sall, muundati üle õla. Indoneeslased usuvad ka, et Batikil on võimas energia ja suudab isegi ravida tervisehäireid.

Värvikava külge kinnitatakse ka suure tähtsusega - arvatakse, et iga Batiku värv võib kindlasti inimese iseloomu mõjutada. Näiteks LILAC roosa aitab säilitada ilu ja laiendada noorte.

20. sajandi alguses on Batik Art muutunud eriti populaarseks Aafrika suguharude seas, eriti need, kes elavad Nigeerias ja Senegalis. Traditsioonilist Native Batik Yoruba nimetatakse ADIRiks - see on ikka veel laialdaselt populaarne nigeeriate seas.

Pärast sajandite vana traditsiooni, mustrid kantakse tärklise mass suled, siis koe värvitud loodusliku värvi värvi indigo. Sellisest kangast õmble igapäevaselt ja pidulik riietus. Samal ajal on joonised omamoodi koodi, mis kannavad hõimu ajalugu.

Ka seas Aafrika rahvaste, teine \u200b\u200bmeetod Ornamentation of materjali on populaarne: enne kastmist värvi, see õmmeldud või seotakse teatud viisil - nii et meistrid saavad veider mustrid kangast. Seda meetodit nimetatakse ka "sõlme" batik.

Ta kasutas suurepäraselt populaarsust 20. sajandi 60S-1970s hippie liikumise esindajate hulgas. Tänu sellele värvimisele kangast noorte riided, helge psühhedeelsed lahutused ilmusid mõju sära.

Batiku tüübid ja klassifikatsioon

Sõltuvalt teostamise tehnikast eristavad need Battikitüübid:

• külm - selle tehnika puhul rakendatakse joonise kontuuri bensiini, kummi liimi ja parafiini põhjal reserveerimisega ainega;
• hot-joonistus kantakse vedela vaha koostisega (kuum) mitte ainult kontuuril, vaid ka iga värvi puhul; Pärast töö lõppu eemaldatakse vaha bensiini abil;
• sündinud muster saadakse lipsukangaga teatud viisil (ilma reservi kasutamiseta) ja kas värvaine ahvenat või selle kasutamisega harjaga.

Cold Batik Tehnika

Kuum tehnika

Mõnikord B. privaatvaade Eraldage vaba värvimine, milles kontuuri vedelikku (reservi) ei kasutata ja joonis rakendatakse lihtsalt värvile.

Kuum Batik Technology on keerulisem ja aeganõudev, nii et uustulnukad on parem jääda külmas versioonis. Nagu sõlme Batik, eksperimendid selle tehnika kodus võib olla väga huvitav ja saad muljetavaldav esmakordselt.

Külma Batia tehnoloogia funktsioonid

Battik kui hobi sobib kokku pandud ja patsiendi inimesed, sest see protsess on üsna aeganõudev ja pikk. Siiski, olles saanud oma loovuse esimesed tulemused, siis te ei kahetse minuti jooksul, et valisime kangast maali. Batiku tehnikat algajatele ei erine palju spetsialistide tehnikast. Enne töö tegemiseks tuleb teha mitmeid nõudeid.

Külma batik hea on eraldi töökoht - Rõdu on ideaalne või muu hea ventileeritud tuba, kuna sissehingamine paari reserveerimise ainete ei ole liiga kasulik tervisele (see sisaldab bensiini).

Kui kavatsete kasutada värvitud kanga praktilise rakendamise (Kujul sall, laudlina jne), siis pidage meeles, et antud juhul lisatapp on vaja kinnitada värvi - muidu, esimesel pesemisel kõik värvid puhastada.

Kodus on mitu võimalust:

• küpsetamine toote ahjus temperatuuril ~ 150 kraadi 15-20 minutit (see on vajalik panna produkti külma ahju, pärast pakitud valge puuvillase kangasse pärast sisselülitamist ahju, Batik ei tohiks ühe tunni jooksul);
• veevannile aurutamine ilma toote või kondensaadiga kokkupuutumata (sel juhul muutub Batik kangasse ja paberile mitu korda ja seejärel pannakse kastruni keeva veega, nii et see oli umbes 5 sentimeetrit veega: kas köie pannidega seotud või lisatud võrgule lisatud);
• fikseerimine raua juhtub niimoodi: iga 10 cm. See on löödud 3-5 minutit (triikimisrežiim peab vastama koele);

Kinnitusvärvide edu sõltub värvide kvaliteedist ise, kuid igal juhul Batik pesta ainult jahedas vees väikese äädika lisamisega.

Mida peate esimese klassi jaoks süüa

Vale või Rama

Kui te kavatsete rakendada joonist väikese kanga pindala, siis vaikida. Kui soovite töötada suure formaadiga, siis on vaja spetsiaalset batik raami või tavalise alamraami, mis on vaja kasta kangast.

Raami peal on kangas spetsiaalsete konksude külge, mis tavaliselt läheb koos sellega. Subframe'il saate lapiga kinnitada niidi ja nõelaga nii, et kangas ise ei puutu kaadriga kokku puutuda. See on võimalik ja lihtsam valik: Kanga kinnitamiseks nupud või mööbli klammerdajaga (loomulikult siidiga ei maksa see).

riie

Jaoks Batik, see on kõige parem kasutada õhuke looduslikud kangad: Silk, Batist, Billi. Tihe kangas ei sobi, sest reserv ei pruugi läbida paksude kiudude ja selles kohas, siis tekib värvi "plahvatus" - üks värv langeb teisele territooriumile. Et parem peatada oma valik taignas.

Paber

Esialgse visandi jaoks on teil vaja sama suurusega trahvipaberit kui vannis olevat joonistusala.

Materjalid ja tööriistad

Värvid, reserveerimine aine, klaastoru reservi - tavaliselt kõik see on lahingukomplektis. Mõnikord saate vastata kontuuri vedelikule, mis on valmis rakendama - õhukese otsaga toru kujul. Sellisel juhul ei vaja klaastoru.

Võite minna ja keerulisemaid vahendeid - kokk reservi kodus ja toru asemel kohandada pudelid sobivate düüsid. Kuid bensiini ja kummi liimi segu toiduvalmistamine - okupatsioon ei ole mitte ainult meeldiv, vaid ka tulekahju ohtlik.

Seetõttu osta valmis materjali kogumit kõike, mida vajate Batikile - parim valik. Värvid selles kõige sagedamini läheb vedeliku kujul, harvemini pulbri kujul, mida vajate veega lahjendamiseks.

Võitlusega töötamiseks on kõige parem kanda tööriista või riideid, mis ei kahjusta hägusust, sest värvide eemaldamisega võivad tekkida probleemid tekkida. Batiku harjad ei tohiks olla karmid - pehme sünteetilised või oravad on täiuslikud.

Alates meistriteoste ettevalmistamisest

Battle'i töö etapid:

1. Esimeses etapis peate kangast tõmmata nii, et see ei päästa; Sageli eelistavad Batiku meistrid tõmmata asja niiske vormi - pärast kuivatamist muutub see elastsemaks;
2. teises etapis on visand valmis - see tõmmatakse paberile pliiatsiga, vajutades hästi varras.
3. Kolmandas etapis visand kantakse kangasse - paber on fikseeritud all, nii et joonistamisjooned saab osta kudede pliiatsiga (pehme pliiats sobib selleks otstarbeks).
4. Neljandas etapis peaks see olema reservi reserviga - see jääb valgeks (kui soovite, saate maalida reservi sobiva pigmendi abil); Reserv on sel viisil suletud: klaastoru nina vähendatakse kontuuri vedeliku konteinerina ja teise otsa sisestatakse kummist ääriku, millega vedelik imendub toru.
5. Viiendas etapis peate kontrollima ahelat - pärast Batiku reservi täielikku kuivatamist, peate kõndima vees vees vees kogu joonisel kontuuri ühel küljel ja mõne minuti pärast on see Kontrollitud, kui vesi on reserviini taga; Kui olete leidnud kohad, kus kontuur osutus nõrgaks, peate pärast kanga täielikku kuivatamist varundama varukoopia;
6. Kuuendal etapil on Batik värvimine.
7. Seitsmendas etapis eemaldatakse Batik raami ja paranduste abil küpsetamise, kandmise või paagi abil.

Pärast seansi lõppu tuleb reservi puhuda paaki tagasi ja loputada toru bensiini, vastasel juhul on broneerimisjäägid tahkestunud ja tööriist ei sobi edasiseks kasutamiseks. Valmis töö on hea panna raami laia kliimaga.

Huvitav mõju saadakse suure soola rakendamisest märja värvitud kangast - see jätab valkjas lahutatud, maali osa absorbeeriva osa. Mõnikord õnnestub Batik meistrid luua huvitavaid kompositsioone, kasutades ainult seda tehnikat, isegi ilma reservi kasutamata.

Hobist kuni pro

Värvide värvimisega tunnete kindlasti teie kaasamist kõrgharidust. Tänapäeval on Batik tänapäeval eriti populaarne. See on peamiselt tingitud asjaolust, et selline loovus avab suured võimalused eneserealiseerimiseks enne algajakunstnikku. Lahinguaja arutamine, otsite pidevalt uusi ideid, sõidukeid või tehnikaid. Ja tundes võlu levitusvärvide puhul, paberi joonis tundub igav elukutse.

Tõsise lähenemisviisiga tööle saab varsti saada selles küsimuses tõelisteks plusse. Enamik inimesi, kellele Batik on suur kasumlik okupatsioon, alustas temaga hobi. Lisaks hinnatakse siidi maalil ja nüüd hinnatakse väga kallis ja kasutades meie, saate teenida hobi selle.

Ar-nouveau stiilis (FR-st "Uus kunst") tekkis 19. sajandi lõpus ja levitati nii Euroopas kui ka Ameerikas. Teine stiili nimi on kaasaegne. Kaasaegne muutus eklektilisele muutusele, kus kasutati kõigi eelnevate stiilide elementide kombinatsioone. Kunstnikud, uue aja arhitektid olid omaks võtnud ühtse ideaalide ja ideede abil, milles nad püüavad luua midagi, mis erineb endistest kunsti eelmistest suundumustest täiesti erinevaks. Ja neil õnnestus! Inspiratsiooni allikas ja kunstiumoaljoni alus Nouveau stiilis oli kasutamine taimede vormid, looduslike elementide stiliseerimine. Kaasaegses on otseste joonte ja nurkade jäätmed, on voolavus, sujuvus.

Eriti eredaid selle stiili esindajad muutusid sellisteks kunstnikeks nagu Gustav Klimt, William Morris, Alphonse Muha, Mihhail Vrubel, Leon Bakst, Edward Munk jt.

Stiili kaunistused ja elemendid leidsid kohe oma kasutamise dekoratiivse ja rakenduskunsti ja arhitektuuri.

Kaasaegne eksisteeris 30 aastat ja hakkas seejärel kiiresti tuhtuma, kuid tänapäevani kasutavad selle mähisevormid kaasaegsuse kunstnikele mitmesugustes suundades, näiteks Batikis, dekoratiivses maalis, sisekujunduses.

Nii et ma soovitan teil liituda selle kunstiteostuse verstapostiga ja kasutada meie töös ära. art Nouveau stiilis mallid. Stencilsi saab kasutada laulude loomiseks nii taiinides kui ka klaasimaalides, interjööri seina ja muul eesmärgil.

Ma annan eeskuju, nagu te saate neid šabloonide kasutamist töödes kasutada, teenib see minu taskurätikud "kummeli ja kala" 90 * 90 cm 100% Satin siid

Loomade kaunistuste ja köögiviljade daisy kaunistused kasutati siin koos ühe keskosa taskurätik koosseisu.

Katsed värvi ja erinevate šabloonide kombinatsiooni kompositsioonis võivad tuua hämmastavaid tulemusi kaasaegse stiili ilusate asjade kujul!

Tulbid tehnika "Batik". Master klassi samm-sammult fotodega

Autor: Maksimova Nadezhda Juryevna madou " Lasteaed Kombineeritud vaade №239 ", Cemerovo
Kirjeldus: See põhiklass on mõeldud vanematele lastele kooliealine, noorem kooliaeg.
Eesmärk: Suveniir võib olla sisekujunduses või seda saab esitada kingitusena.
eesmärk: Batik Art'i laste tuttav.
Ülesanded:
1. tutvustada lastele dekoratiivse ja rakendatud loovust kui "Batik".
2. Hoolitsege õigesti ja kasutage kanga ja kontuuri värvide õrnalt.
3. Salt seadmete rakendamiseks õppimine.
4. Töötage välja võime tööle statenly.
5. Arendage visuaalset mõtlemist, kujutlusvõimet, fantaasiat.
6. Arendage huvi dekoratiiv- ja rakenduskunstide vastu.
7. Helista soov teha indekseerimise oma kätega.
Tööriistad vajalikud materjalid ja tööriistad: puidust raam, nupud, siidi kanga lõikamine, akrüülvärv Silk, kontuur joonistamiseks kangast, joonise visand paberil.

Varukasvatus "Batik" tehnikas ei ole nii lihtne. See on üsna keeruline ja töömahukas protsess. Kuid selles tehnikas tehtud teosed on väga ilusad ja tähelepanuväärsed tööd. Lisaks saab protsessi lihtsustada, kui kontuuri muster on juba toonides kangast ja selle asemel spetsiaalse reservi, mis puhub välja spetsiaalseid torud, saate kasutada spetsiaalseid kontuure. Lapsed 5-7 aastat on täielikult võimelised looma oma esimesed meistriteosed. Esimese töö joonise joonistus on kindlasti parem valida lihtsam.

Pildi loomise peamised etapid "külma Balti" tehnikaga:
- kõigi materjalide ettevalmistamine maalimiseks
- Kangate valik (parem kui siid, töötab, võib olla kunstlik)
- luues paberil
- kanga veniv (eelnevalt edasi lükatud, nii et tulevikus ei ole probleeme "kokkutõmbumise") raami
- tausta valamine
- ülekande visand kangast
- insuldi kontuuri visand
- Kontrollige, et ei ole jooksev
- põhielementide värvi täitmine
- rauapildi kinnitamine (mõnikord ei ole vaja, see kõik sõltub värvidest)

Tavaliselt Batik kasutab õhukeseid, tihedaid ja sile kangaid, nagu puuvill ja siid. Aga saate sünteetilise koega katsetada. Enne töötava lapiga tuleb mähkida.

Kangast venitada raami. Ma kasutan raami, kus ma sisestan valmis töö. Aga see tuleb pöörata üle, et mitte teha värvi näo poole. Jätke hüvitis kangast 2-3cm.

Uue tegevuse alustamine iseendale uurib iga inimene kõigepealt seda tegevust teoreetiliselt. Olles õppinud, et ta esindab, püüab proovida. Siin alustavad esimesi probleeme ja küsimusi. Kust alustada? Peamine küsimus, algaja piinades.
Batik ei erine selles osas teistest tegevustest. Olles õppinud joonise joonistamise ja nõutavate materjalide joonistamise mehaanika, on uustulnuk selle esimese pildi joonistamiseks koele. Nagu te teate, et rakendada õige joonis, on vaja ette kujutada, mida tuleks avaldada lõpus. On kaheldav, et algaja kunstnik suudab hoida jooniste pea ja meetodi ja mehaanika ja lõpliku joonise meetodit. Selle ülesande hõlbustamiseks oleme koostanud valiku batik joonised algajatele Kas see kahtlemata väärib kunsti.
Loomulikult on kõige parem kasutada lihtsaid graafilisi jooniseid. Koosneb 1-3 värvist. Neid ei ole raske kohaldada väga hästi joonistamise isikule. Näiteks võib sellist liblikas printida printeri isekleepuva paberile, lõikab šablooni ja liimida selle kangaga, rakendage reservi või värvi.

Kõik anti trafarettide šabloonid, kuid saate neid teha mitmevärvilisteks, pildid saavad kasu ainult.

Ja lõpuks veel mõned mustrid, mis sobivad ideaalselt koe maalimiseks.

Kasutades batiku mallid Ei tähenda pimedat redigeerimist juba valmis taimseid vorme ja täitke need värviga. Kuigi paljud algajakunstnikud saavad seda ära kasutada uue laeva arendamisel.

Originaalsete kompositsioonide koostamine, mis põhinevad olemasolevatel lõpetatud kaunistustel, mitte vähem keeruliseks okupatsiooni kui nende samade kaunistuste esialgne kirjutamine. Edukad dekoratiivsete vormide kombinatsioonid vastavalt kompositsiooni seadustele võimaldavad luua harmoonilise kunstiteos. Nii et mõnikord peaks kunstnik olema käepärast valmis mallid Maalimiseks tehnikat Batik või mis tahes muu rakenduskunsti. Kompositsioon kompositsiooni pühendatakse eraldi ühe, millega saate tutvuda meie kodulehel.

Näiteks Dahlia koostises kasutatakse Dahlia kompositsioonis erinevaid kaunistusi koos kogu kompositsiooniga. Siin ja Georgina lilled sellisena nagu taustal olevate samade värvide eesmise projektsiooni ja stiliseeritud dekoratiivmotiivid. Kõiki seda täiendatakse ühise tasapinna jaotusega segmendi jaoks, kus on olemas üks ornament.

Reeglina on taimevormid stiliseeritud. Transformations alluvad lehed, lilled, puud, eraldi taimsed elemendid, kuni tiivikute ja pestude. Taimede stiilide loputamine kunsti ajaloos on ehk kaasaegse ajastul.

Stylizationi näide võib olla Ejen Grause visandid, kaasaegse ajastu esindaja. Taime vormi ümberkujundamise aluseks on taime loomuliku vormi sügav ja põhjalik analüüs.

Me tutvume mõnede ainulaadsete mallidega, mida saate oma töös kasutada. Neid saab printida batikile või klaasile maalimiseks Valmisvormis või nende põhjal looge komposiitkompositsioon.

Kaunistuste ja mallide kasutamine töös hõlbustab koostise arengut ja võimaldab teil luua uusi kunstiteoseid.

Edu loomingulises töös!