Desafortunadamente, Adobe Illustrator no permite la creación de documentos de varias páginas. Incluye la capacidad de crear solo una página. Pero hay situaciones en las que es necesario crear varias páginas. Aquí es donde nos ayuda la opción de impresión “en mosaico”. Cada mosaico tiene el tamaño de una hoja de papel. Básicamente, hay que ajustar los tamaños de las hojas y los márgenes de impresión.

A continuación es ejemplo paso a paso ejecución.

1. Primero seleccione Archivo>Nuevo. El documento en la ventana de visualización debería verse como el que se muestra a continuación.

Hacer clic Archivo > Configuración del documento en el sector Mesa de trabajo cuadro de diálogo que aparece, seleccione "Costumbre" para campo Tamaño e ingrese las dimensiones de la página en ancho y alto. Para este ejemplo, crearemos una mesa de trabajo con cuatro hojas de papel de 34 pulgadas (4 × 8 1/2 pulgadas) de largo. /El autor de la traducción se disculpa por ser demasiado vago para convertir tallas al sistema métrico, porque... Tendré que rehacer la ilustración/. Deje la altura en 11 pulgadas. En la sección Vista seleccionar "Mosaico de páginas completas". Después de ingresar todos los parámetros, haga clic en "DE ACUERDO".

3. El documento ahora debería verse como el que se muestra a continuación. Me gustaría señalar que los números de página no están impresos.

4. Cuando presionas Archivo > Imprimir, cada mosaico se imprimirá como una página independiente.

Si desea guardar el archivo como un PDF de varias páginas, no utilice Archivo > Guardar como > PDF; de lo contrario, es posible que solo termines con una página PDF del tamaño de tu documento. Para obtener un documento de varias páginas, debe enviar el documento para imprimir con Adobe Acrobat Distiller Archivo > Imprimir > a Distiller.

Adobe Photoshop se ha convertido en el estándar tecnológico de facto para la creación de diseños gráficos de sitios web. Cualquier diseñador de diseño aceptará un diseño de este tipo si se cumple el conjunto mínimo de requisitos y se han descrito de antemano todas las entradas y salidas. Por lo tanto, no los describiré, pero daré algunas recomendaciones para crear diseños gráficos en Adobe Illustrator.

En un momento, me uní repetidamente a Holiwars sobre el tema "Tráenos diseños solo en Photoshop" y mantuve la opinión impopular de que el diseño debe realizarse en el programa que le permitirá hacerlo de la manera más rápida y conveniente posible. Y el diseñador de diseño debe tener habilidades mínimas para trabajar con diferentes paquetes gráficos. Sin embargo, no tomé en cuenta una pequeña cosa, pero factor importante- el diseñador debe realizar su trabajo con eficacia y precisión. Sólo en este caso no habrá problemas ni deformación del karma.

hay suficiente un gran número de situaciones en las que trabajar con un editor ráster no es rentable. Si no hay necesidad de máscaras de capa en el diseño y solo hay rectángulos, líneas, algunas imágenes y texto, crear dicho diseño en Illustrator será mucho más fácil y rápido. Y si no solo tenemos rectángulos, sino rectángulos con esquinas redondeadas, esto simplemente nos salvará. Efecto > Estilizar > Redondear esquinas…(aunque en Photoshop puedes crear esquinas con un radio fácilmente modificable, pero hablaremos de eso en otro momento). Los pictogramas medianos y grandes también son más convenientes para dibujar en formato vectorial.

¿Dónde está el paciente?

En teoría, todo es maravilloso y color de rosa, pero ¿por qué en la práctica? En la práctica, tenemos la inevitable conversión de una imagen vectorial a una rasterizada. Y en esta etapa se coloca una mina. Una mina llamada "suavización". Al trabajar en un diseño en Illustrator, es necesario mantener una precisión quirúrgica. En cuanto las coordenadas de un punto dejan de ser números enteros, perdemos la pureza de las líneas. Aparece suciedad.

El problema número uno es que en el modo de visualización predeterminado vemos la imagen con la máxima calidad adecuada para imprimir, mientras que en el monitor es mucho menor. Para ver cómo quedará todo después de la rasterización, active el modo Vista previa de píxeles ( Ver > Vista previa de píxeles). Si tienes un segundo monitor, o si tienes uno, pero es muy ancho, crea una copia de la ventana ( Ventana > Nueva ventana) y configurar diferentes modos de visualización para ellos.

Ya mencioné la precisión quirúrgica: abra la paleta Transformar y verifique que siempre tengamos valores enteros para las coordenadas del objeto y sus dimensiones. Pero eso no es todo. Digamos que creamos un rectángulo de 15x25 píxeles y lo colocamos en el punto 150:200. ¿Habrá limpieza en la frontera? En el estado predeterminado, no, porque tenemos valores de ancho y alto impares. Por lo tanto, movemos el punto de anclaje de coordenadas desde el centro a la esquina superior izquierda. Ahora todo está en orden.

arriba: Además, debe habilitar el ajuste de píxeles ( Ver > Ajustar a cuadrícula) y establecer ajustes especiales en Editar > Preferencias:

• Categoría General: Incremento del teclado > 0,5 px
  
• Unidades de categoría y rendimiento de visualización: Unidades > General > Píxeles.

Esto le permitirá posicionar objetos con precisión utilizando los botones del teclado, lo que sin duda es más rápido y más conveniente para trabajar con la paleta Transformar.

No hay lineas, das objetos

El siguiente problema es que los contornos de un píxel de espesor casi siempre resultan "sucios". La razón es que, de forma predeterminada, el trazo se dibuja en ambos lados del contorno del objeto. Hay dos salidas: en Illustrator CS3 y superior, configuramos el parámetro Alinear trazo en "afuera", o no usamos ningún trazo y creamos contornos a través de Objeto > Trazado > Trazado desplazado. El segundo método es mejor, porque en este caso obtenemos un nuevo objeto cuyos puntos de anclaje se pueden mover fácilmente. Pero perdemos la capacidad de cambiar rápidamente el grosor de la línea.

A veces, la calculadora interna de Illustrator se estropea y, en este caso, las líneas colocadas con precisión comienzan a duplicarse. La solución es simple e inconveniente: aumentamos la escala, colocamos dos ventanas una al lado de la otra, una con el modo de visualización estándar y la segunda, Vista previa de píxeles. En el primero movemos cuidadosamente los puntos de referencia y en el segundo controlamos el proceso.

¡Queridos diseñadores! Al crear diseños impresionantes, no olvide que más adelante su diseño será atormentado y cortado. Para evitar que el diseño se desfigure, prepárelo para la vida adulta: verifique todos los detalles con gran aumento en el modo Vista previa de píxeles. Haga ajustes si es necesario.

Todo está mal, ¿qué debo hacer?

Me inspiré para escribir esta nota en uno de los últimos diseños que recibí. Todas las líneas fueron derribadas, los contornos se hicieron como un trazo.

Para corregir la situación, primero nos deshacemos de los trazos, solo necesitamos objetos. Para hacer esto, haga esto: Objeto> Expandir. Luego alineamos todo con precisión de píxeles.

Total

Puedes realizar diseños en Issustrator. Pero es muy importante saber cocinarlos correctamente. Al igual que la buena mesa, la limpieza y la precisión son lo primero.

• El atractivo del maquetador para el diseñador (correcto, pero controvertido, maldita sea);
• Crear un diseño de página en Illustrator y su diseño;
• Configurar Illustrator para crear diseños de sitios web (screencast, eng)

Cualquier Diseñador grafico Sabe que Adobe Illustrator es uno de los mejores editores de gráficos vectoriales. Al principio, los principiantes se quejan de que trabajar con el programa no es muy cómodo, pero todo su poder se revela más tarde, cuando el diseñador comienza a comprender cómo funciona todo. Con la ayuda de Adobe Illustrator, puedes implementar casi cualquier idea gráfica y es por eso que millones de diseñadores en todo el mundo lo utilizan hoy en día. Una de las razones que explica la increíble demanda de Illustrator es su funcionalidad; el programa tiene muchas herramientas maravillosas que hacen tu trabajo mucho más fácil. Algunos de ellos son muy simples, otros serán un poco más difíciles de dominar, pero ningún diseñador o ilustrador exitoso puede prescindir del conocimiento de las características de su trabajo.

No importa qué necesites crear exactamente con Adobe Illustrator: no podrás hacerlo sin las herramientas. Liberan al usuario del trabajo rutinario y ahorran mucho tiempo. Por ejemplo, si necesita crear un determinado efecto en una ilustración, puede hacerlo de esta manera: comience desde el principio y obtenga el resultado deseado realizando, digamos, 100 acciones. Pero si sabes exactamente cómo funciona una herramienta en particular, puedes crear el mismo efecto haciendo clic con el mouse un par de veces. Sin embargo, en este artículo no consideraremos varias técnicas y trucos que le permitirán lograr efectos sorprendentes. FreelanceToday te ofrece 10 herramientas de Adobe Illustrator que todo diseñador debería conocer.

GOBERNANTE

Una regla es una herramienta muy simple, pero al mismo tiempo muy útil si requiere un cumplimiento preciso de las dimensiones cuando trabaja en un proyecto. Las guías le permiten colocar objetos con precisión dentro de los trabajadores, controlar sus dimensiones y con su ayuda puede crear cuadrículas gráficas de cualquier complejidad. Ruler es una de las primeras herramientas con las que un nuevo diseñador debe familiarizarse.

De forma predeterminada, las reglas no aparecen en Illustrator. Para hacerlos visibles, debes presionar el atajo de teclado. Ctrl+R o buscándolos en el menú Ver>Reglas>Espectáculogobernantes(Mostrar reglas). Aparecerán dos reglas: arriba y a la izquierda.

Se deben utilizar reglas si se quiere lograr equilibrio en la composición. Además, aceleran significativamente el flujo de trabajo, ya que permiten colocar los objetos con precisión entre sí.

MezclaHerramienta es una de las herramientas más incomprendidas y subestimadas; muchos diseñadores sólo comienzan a comprender su versatilidad después de mucho tiempo. Herramienta de fusión Parece complejo y no está del todo claro en qué casos se puede utilizar para acelerar el trabajo.

Como muchas otras herramientas de Illustrator, la herramienta Fusión se puede utilizar para una variedad de tareas. Con su ayuda, puedes crear patrones y texturas complejos o, como sugiere el nombre de la herramienta, realizar transiciones de color suaves entre dos objetos.

La herramienta Fusión se encuentra en la barra de herramientas y también se puede acceder desde el menú. Objeto>Mezcla. En el cuadro de diálogo que se abre, puede configurar los parámetros de transición necesarios. Esta es una herramienta muy conveniente que definitivamente debería estar presente en el arsenal de cualquier diseñador.

COMPENSARCAMINO

A menudo es necesario crear una copia ampliada de un objeto existente o aumentar el tamaño del contorno del objeto. Hay varias formas de lograrlo y los principiantes suelen utilizar los métodos más obvios, realizando muchos movimientos innecesarios. Mientras tanto, Illustrator tiene una herramienta muy útil llamada CompensarCamino, es decir, un circuito paralelo.

Como sugiere el nombre, Offset Path crea una copia ampliada del objeto seleccionado ubicado directamente debajo de él. La nueva figura es idéntica en forma y color a la original, sólo difiere el tamaño.

Usando contornos paralelos, puede crear círculos concéntricos y simular un aumento en el tamaño del contorno, mientras que todos los objetos no se mueven entre sí. La herramienta Desplazamiento te resultará muy útil a la hora de trabajar con iconos o crear infografías.

Puedes encontrar la herramienta en la sección Objeto>Camino. El objeto debe estar seleccionado; de lo contrario, no aparecerá el cuadro de diálogo para cambiar los parámetros de la ruta paralela.

ELRECORTEMASCARILLA

Herramienta RecorteMascarilla Los diseñadores principiantes a menudo son pasados ​​por alto inmerecidamente. Pero basta con conocerlo mejor y queda claro que este es un excelente asistente para crear lo más diferentes formas y efectos.

¿Qué es una máscara de recorte? Este es un objeto que enmascara áreas no deseadas de otro objeto, de modo que lo que es visible es lo que se encuentra dentro de los límites del trazado de recorte. El uso más obvio de la Máscara de recorte es recortar imágenes, pero con suficiente habilidad, esta herramienta te permite crear las formas deseadas muy rápidamente.

Como regla general, al crear composiciones complejas, cuando necesita cambiar la forma de los objetos, mejor elección a menudo el panel Buscatrazos y sus modos de Forma. Pero a veces el uso de máscaras de recorte está justificado, ya que es más fácil trabajar con ellas, mientras que el usuario aún tiene la capacidad de editar los objetos enmascarados.

La herramienta Máscara de recorte también se encuentra en la sección del menú. Objeto.

PANEL DE MESAS DE ARTE

En el diseño impreso, es muy común utilizar los mismos elementos gráficos en diferentes soportes. Si necesitas, por ejemplo, colocar un logo y elementos identidad corporativa en un folleto, pancarta y tarjeta de presentación y haga esto sin crear tres documentos nuevos, entonces usar Artboards, es decir, mesas de trabajo, le ayudará aquí.

El uso de varias mesas de trabajo ahorra significativamente tiempo al diseñador. Todos los elementos necesarios y opciones de composición están justo frente a él, en Mesas de trabajoPanel, por lo que acceder a la mesa de trabajo deseada tardará una fracción de segundo.

Artboards Panel también acelera enormemente el proceso de exportar, imprimir y guardar mesas de trabajo. Cuando se trabaja en proyectos complejos, como paquetes de iconos grandes que deben guardarse en diferentes tamaños y formatos, el uso de la herramienta Panel de mesa de trabajo puede ahorrar mucho tiempo.

PANEL DE CAPAS

Si las mesas de trabajo le permiten crear un documento con múltiples recursos, entonces CapasPanel permite crear composiciones detalladas utilizando una estructura lógica que le permite identificar y personalizar fácilmente partes individuales de una sola composición sin preocuparse por perder o borrar ningún elemento.

El panel Capas debe usarse si necesita crear una jerarquía detallada en su documento. Cualquier diseño complejo consta de varias partes, hay secciones básicas, intermedias y finales. Al colocar partes de la composición en capas separadas, puedes trabajar sistemáticamente hasta terminarla.

El panel Capas le permite bloquear, ocultar, cambiar el nombre y mover cualquier capa, brindando al usuario visibilidad y comprensión de lo que está creando. De esta forma, el diseñador puede centrarse en una cosa e intentar mejorar la composición. En este momento se pueden ocultar otras opciones de diseño y, una vez tomada la decisión final, se pueden eliminar las capas innecesarias.

PANEL DE PIONERO

Hay cuatro modos en el panel Buscatrazos FormaModo, con el que puedes crear nuevas formas fusionando, intersectando o excluyendo objetos. Con suficiente habilidad, usar cualquier modo te permite crear un objeto muy rápidamente. el tamaño adecuado y formas. Como ya se mencionó, puedes hacer muchas cosas en Illustrator usando la herramienta RecorteMascarilla, Recortar máscaras en manos hábiles es una herramienta muy eficaz. Pero si necesitas crear completamente nuevo uniforme, entonces esto se puede hacer fácilmente en el panel Buscatrazos.

Modos disponibles para el usuario Unir, Restar, Intersectar y Excluir, con el que podrás crear nuevas formas interesantes. Con el tiempo, el diseñador elige el modo que más le convenga y que utilizará en el futuro.

ALINEAR EL PANEL

Si necesita alinear objetos en una mesa de trabajo o distribuir varias formas a una cierta distancia entre sí, entonces el panel Alinear (Alineación) es la mejor herramienta para resolver problemas de este tipo.

El panel Alinear debe usarse en los casos en que necesite llevar varios objetos a un solo estado, por ejemplo, alinearlos a lo largo de la línea izquierda, superior o inferior. Simplemente seleccione las formas deseadas y haga clic en el icono deseado.

De forma predeterminada, varias opciones del panel están ocultas; para hacerlas visibles, debe hacer clic en la flecha pequeña y habilitar EspectáculoOpciones. Como resultado, aparecerán funciones adicionales. DistribuirEspaciado, con el que puedes posicionar con precisión dos o más objetos a una distancia determinada entre sí.

Para entender cómo funciona la herramienta Red Primero debe mostrar esta cuadrícula en la pantalla. Para hacer esto necesitas ir a la sección de menú. Vista y encontrar el artículo EspectáculoRed.

¿Por qué es tan importante esta herramienta? Cualquier diseñador sabe que todos los elementos del diseño deben ubicarse a cierta distancia entre sí. La forma más sencilla de ordenarlos es utilizando la cuadrícula como guía. La cuadrícula facilita la colocación de elementos y sugiere cómo estructurar adecuadamente todas las partes del diseño.

Esta es una herramienta muy útil para aquellos diseñadores que crean diseños con precisión de píxeles. Grid también será apreciado por los diseñadores web y diseñadores de interfaces. La herramienta es muy poderosa y en este artículo no hay forma de describir cómo puede usarla en su trabajo. Información adicional Puede encontrar información sobre la herramienta Cuadrícula.

AJUSTAR A CUADRÍCULA / CUADRÍCULA DE PÍXELES

La cuadrícula en sí es una herramienta poderosa, pero una vez que tienes que crear un diseño donde los objetos deben colocarse con precisión de píxeles, los principiantes pueden tener problemas. Sin embargo, Illustrator tiene una solución a este problema: Ajustar a cuadrícula/cuadrícula de píxeles(Ajustar a cuadrícula/cuadrícula de píxeles).

En diferentes proyectos, tendrá que ajustar las cuadrículas dependiendo de lo que se deba hacer exactamente, mientras que el tamaño del lienzo y los principios de colocación de elementos en el diseño son importantes. Para composiciones simples, puede usar una cuadrícula estándar, pero cuando se requiere una precisión perfecta, es mejor establecer la configuración mínima posible: línea de la cuadrícula cada píxel, división dentro del paso de la cuadrícula: 1.

Gracias al uso Ajustar a cuadrícula/cuadrícula de píxeles Puede crear imágenes increíblemente claras que parecen muy profesionales. No hay nada inusual en esto, ya que todos los objetos están vinculados a una cuadrícula de píxeles y, lo más importante, todos fueron creados inicialmente con dimensiones predeterminadas en píxeles.

Voy a crear imágenes que contienen cientos de líneas de texto de diferentes longitudes, cada una de las cuales tendrá el mismo "fondo", excepto la longitud del fondo, que debe ser relativa a la longitud del texto. Quiero evitar tener que pegar texto manualmente en el campo cada vez.

El segundo giro es que quiero que el fondo reduzca la opacidad, pero quiero que el texto sea 100% opaco.

De esta manera, el texto siempre tendrá el mismo tamaño y será blanco sólido sobre, digamos, un fondo naranja opaco al 80%. El "relleno" (¿relleno?) en los cuatro lados del texto será constante en relación con el texto. Lo único que cambiará es el ancho total de la línea de texto, correspondiente al ancho total de la "ventana".

He mirado estas dos respuestas

lo que parece resolver este problema, pero no del todo. Estoy usando Illustrator CS6.

Respuestas

Scott

Con respecto a ajustar campos de texto al texto... consulte el guión en su primer enlace a la pregunta. Este es el único método que conozco.

Es mucho más fácil solucionar el problema del llenado.

• seleccione el texto del área usando la herramienta de selección (flecha negra)
• Agregue un nuevo relleno a través del panel Apariencia
• establezca un color de relleno y arrastre el relleno debajo del elemento Caracteres en el panel Apariencia.
• Con el relleno seleccionado en el panel Apariencia, elija Efecto > Convertir en forma > Rectángulo e ingrese valores requeridos. Luego haga clic en Aceptar
• Haga clic en el indicador de Opacidad debajo del relleno en el panel Apariencia e ingrese el valor de Opacidad que desea rellenar. Esto no cambiará el texto.

Configúrelo una vez, luego arrastre todo al panel Estilos gráficos. Si necesitas aplicar lo mismo apariencia, simplemente seleccione el campo Texto del área y luego haga clic en un estilo en el panel Estilo gráfico.

Tenga en cuenta que el fondo es relativo al cuadro de texto del área... si el tamaño del bloque cambia, el fondo también cambiará.

Agregado después de ver qué hace el guión con la apariencia.

El guión mata la apariencia. Así que esto es lo que yo haría...

Configure un estilo gráfico y guárdelo.
Prepare el cuadro de texto "Área" y prepárelo para el guión.

Ahora crea una nueva acción y comienza a grabar...
- ejecutar el script
- haga clic en el estilo gráfico
Para de grabar.
Asigna la tecla F a una acción.

Ahora todo lo que tiene que hacer es seleccionar el cuadro de texto del área y presionar la tecla asignada F. Si es necesario cambiar el tamaño del cuadro de texto mientras trabaja, simplemente presione la tecla F.

Advertencia....

Hay y estuvo en Illustrator. error relacionado con acciones de script. La acción no guardará el paso del guión si sale de Illustrator. Por lo tanto, cada vez que inicie Illustrator, deberá configurar la acción nuevamente. Es molesto, requiere mucho tiempo y es doloroso. Sin embargo, recrear la acción cada vez que sea necesario puede ser mucho más rápido que manipular manualmente los campos de texto y la apariencia.

Brian D.

¡Es muy útil! El guión y el método de apariencia/estilo no combinan bien, pero me da mucho con qué trabajar. El script debe aplicarse cada vez que quiera cambiar el tamaño de la ventana en el texto. Esto sería tolerable, pero también irrita la apariencia instalada con el método que usted recomendó.

Scott

@BrianD ahh, veo que es verdad. He actualizado mi respuesta anterior.

Brian D.

Scott, esto es realmente útil. He estado jugando con mis gráficos simplemente usando su estilo de estilo; incluso teniendo que cambiar el tamaño del cuadro de texto para cada línea, el estilo es muy útil. Quizás no sea mucho más difícil que volver a aplicar cada vez que se abre el archivo AI para su uso. Probaré de ambas maneras y veré cuál me causa menos dolor de cabeza. ¡Gratitud!

Scott

Me alegra poder ayudar :)

¡Hola a todos! Y tenemos otra lección de Adobe Illustrator, en la que contaré y mostraré las ventajas de utilizar múltiples mesas de trabajo. Si no tienes la versión más antigua de Illustrator, probablemente hayas notado que además de las capas, hay otra dimensión llamada Mesas de trabajo. Mesas de trabajo, espacios de trabajo, mesas de trabajo. Puedes llamarlos de manera diferente. Todo se parece a esto.

Sí, eso es absolutamente correcto. Es como si varias imágenes estuvieran en un archivo vectorial. Estas son las mesas de trabajo. Es con ellos con quienes hoy haremos un poco de magia. Después de todo, utilizar varias mesas de trabajo en un solo archivo es muy conveniente. Especialmente si estás creando una serie de imágenes similares o imágenes similares para microstocks. Cuando finalice el trabajo, podrás guardar todas las ilustraciones en un par de clics. Sean al menos diez, al menos veinte. Y no necesita acciones, guiones ni otras molestias.

Decidí dividir esta lección de Adobe Illustrator en varias partes. Al principio, cubrimos los conceptos básicos del trabajo con mesas de trabajo, que serán útiles para los principiantes. Y al final muestra cómo guardar ilustraciones para microstocks de varias mesas de trabajo.

Crear nuevas mesas de trabajo

De forma predeterminada, Illustrator tiene un espacio de trabajo. Y cuando crea un documento nuevo, podría verse así.

Como ya comprenderás, el panel es responsable de las áreas de trabajo. Mesas de trabajo. Y la primera forma de agregar una nueva mesa de trabajo a un archivo vectorial es hacer clic en el botón Nueva mesa de trabajo.

Aparecerá una nueva mesa de trabajo cerca. A través del panel Mesas de trabajo También puedes eliminar espacios de trabajo; el icono de la papelera lo indica claramente. Si va al menú del panel, allí se le ofrecerán opciones adicionales.

Nueva mesa de trabajo- crear uno nuevo, eso es comprensible.
Mesas de trabajo duplicadas- crear una copia de la mesa de trabajo y todo lo que contiene.
Eliminar mesas de trabajo- eliminar, esto también es comprensible.
Eliminar mesas de trabajo vacías- eliminar mesas de trabajo vacías.
Convertir en mesas de trabajo- puede convertir un cuadrado en un área de trabajo.
Opciones de mesas de trabajo- Configuración del espacio de trabajo, puedes profundizar más.
Mesas de trabajo de rango trasero- distribución, puedes personalizar el orden y la posición.

En general, el panel Mesas de trabajo tiene habilidades verdaderamente místicas para distorsionar y refractar el espacio vectorial en Ilustrador Adobe.

Pero, de hecho, los espacios de trabajo se pueden ordenar al crear un nuevo archivo. Preste atención al elemento resaltado en rojo.

Edición de mesas de trabajo

Pero te sentirás como un verdadero gobernante del mundo cuando pruebes el instrumento. Herramienta Mesa de trabajo (Mayús+O). Su poder es indestructible y le permite penetrar el tejido de la existencia vectorial para controlar las mesas de trabajo.

Sí, las mesas de trabajo se pueden mover, comprimir y estirar. Cualquiera que haya obtenido una A en geometría en la escuela, preste atención al panel informativo en la parte superior. Habrá las coordenadas y dimensiones exactas de la mesa de trabajo actual, además de otros botones útiles.

También quiero hablarles de un comando muy útil que pega el área de trabajo a una ilustración ya dibujada. Esto es muy conveniente cuando necesita ajustar el tamaño de la mesa de trabajo a la imagen terminada. Simplemente selecciona lo que dibujaste y listo. Objeto > Mesas de trabajo > Ajustar al arte seleccionado. El espacio de trabajo actual cambiará su tamaño para ajustarse exactamente alrededor de los bordes de la ilustración seleccionada.

Guardar una serie de ilustraciones desde un archivo

Así que, basta de tonterías, pongámonos manos a la obra. Por ejemplo, tomé un archivo con tres mesas de trabajo. En primero fondo de navidad, y en el segundo y tercero hay rediseños de este cuadro con una bola y un árbol de Navidad. Tamaños de mesa de trabajo 1200x1200 píxeles.

Primero hagámoslo todo EPS para desagües. Vamos Archivo > Guardar como.

En la ventana que aparece, escribe tu nombre, por supuesto. Luego seleccione el tipo EPS. Y asegúrese de marcar la casilla Usar mesas de trabajo. Después de esto, Illustrator tendrá en cuenta los espacios de trabajo del archivo. Todavía hay un pipka cerca. Todo Y Rango- es decir, incluso puedes elegir qué espacios de trabajo guardar y cuáles ignorar. Como necesito todo lo dejé como está. Todo. Finalmente, haga clic en Guardar. Siguiente en la siguiente ventana de configuración EPS establecer como de costumbre EPS-10 y presione DE ACUERDO. Illustrator se hinchará un poco y obtendremos los siguientes archivos.

Donde fondo-navidad.eps Este es un archivo vectorial que incluye los tres fondos. Puedes considerarlo el llamado código fuente. Pero desde en EPS-10 Si no se admiten varios espacios de trabajo, al final las tres imágenes estarán en un solo espacio de trabajo. Por lo tanto, como fuente, es mejor guardar un vector separado en el formato ai tu versión actual Ilustrador Adobe.

Los archivos con números al final de 01, 02 y 03 son vectores con áreas de trabajo separadas. Si abres, por ejemplo, fondo-navidad-01.eps, entonces solo quedará una zona de trabajo número 1 con fondo navideño. De este modo Ilustrador Adobe dividir el archivo compartido en varios EPS. Un área de trabajo cada uno.

Pero volvamos a nuestro archivo con varias mesas de trabajo, ya que todavía necesitamos hacer una vista previa rasterizada de todas las imágenes. Para esto vamos Archivo > Exportar.

Hacer clic DE ACUERDO, el ilustrador resopla un rato, todo depende del número de mesas de trabajo y de la complejidad del vector. Tal vez incluso tengas tiempo para tomar té. Como resultado, obtenemos los siguientes archivos.

Desde cada espacio de trabajo, Illustrator lo exportó a un ráster separado. JPEG. Los números, como en el caso de EPS, corresponden a los números de la mesa de trabajo. Dimensiones JPEG en mi ejemplo salieron 5000x5000 píxeles, permiso 300 ppp. En general, una vista previa rasterizada sabrosa y fragante que es adecuada para casi todos los microstocks. Entonces puedes tomar pares de archivos. JPEG Y EPS con los mismos nombres y no dudes en descargarlos. A menos, por supuesto, que sus vectores estén preparados de acuerdo con requerimientos técnicos microstocks. Puedes leer más sobre esto aquí.