Elizaveta Rumyantseva

Nada es imposible para la diligencia y el arte.

Contenido

Hay varias formas de decorar el material, una de las más populares es el batik. Este nombre significa pintura a mano sobre tela con el uso de los llamados compuestos de reserva. Los dibujos de bricolaje no solo son hermosos, sino también espectaculares. Además, este gran manera tómate tu tiempo libre y déjate llevar por la creatividad real.

Que es batik

El término batik es un nombre generalizado para varias formas pintado a mano tejidos. Esta técnica se basa en el principio de redundancia, es decir cubriendo con una composición especial aquellos lugares del material que deben quedar sin pintar para terminar con el patrón deseado. Para obtener contornos claros (límites), se usa un fijador especial llamado reserva, hecho a base de gasolina, parafina y una base de agua.

La técnica se basa en el hecho de que el pegamento de caucho, la parafina y algunos tipos de resinas y barnices, se aplican al tejido y no dejan pasar la materia colorante. En cuanto a los tejidos para los que se utiliza la técnica del batik, son algodón, seda, lana y sintéticos. Para prendas con una superficie pintada, como camisetas, existen varios tipos de batik.

Historia

La isla de Java (Indonesia) es considerada el lugar de nacimiento de la pintura a mano sobre tela utilizando una reserva. Traducido de la técnica javanesa, batik significa "una gota de cera". Este tipo de pintura se conoce desde hace mucho tiempo entre los pueblos de la moderna Indonesia y la India. En general, la humanidad ha estado creando patrones en tejidos desde tiempos inmemoriales. En Sumer, Japón, Perú, Indochina, Sri Lanka y algunos países africanos se conocían varios métodos de pintar la materia.

A pesar de que la creación de dibujos sobre la materia era conocida en diferentes regiones del mundo, Java es considerada la cuna del batik en el sentido moderno de esta técnica. Los artesanos de esta isla indonesia pudieron alcanzar alturas y sofisticación sin precedentes en cuanto a teñir tejidos. Tuvieron éxito en término corto Haz todo un arte con este oficio. Puede llevar meses, e incluso años, crear un lienzo. Esto se debe a la etapa de preparación de la materia en múltiples etapas: remojo, hervido, blanqueo, un largo proceso de teñido con encerado, pintado, secado.

Debido a la duración del proceso, inicialmente la ropa, que estaba cubierta con patrones usando batik, era usada solo por aristócratas. Los artesanos de la isla de Java utilizaron tejidos de algodón, transmitiendo los secretos del oficio de generación en generación. Una característica interesante es que los patrones de diferentes familias pueden diferir significativamente entre sí. Los diseños realizados tenían una variedad de temas: desde adornos florales y patrones geométricos hasta temas mitológicos. Se utilizan tonos más claros en la costa norte de la isla que en la parte central.

Se sabe con certeza que a partir de los dibujos de la ropa fue posible determinar a qué casta pertenece una persona en particular. Estaba prohibido repetir los diseños reales tradicionales. Cada niña de su dote debe haber tenido cosas decoradas con la técnica del batik. Por ejemplo, telas de colores, cortinas, paneles de pared, artículos de vestuario. Incluso hoy en día, entre los pueblos de Java, la ropa hecha con materiales pintados a mano tiene una gran demanda, a menudo se hace con fines comerciales.

En el siglo XVII, cuando Java se convirtió en una colonia holandesa, el batik comenzó a ingresar a los países europeos. Más tarde, los europeos inventaron un dispositivo de batik-pin eléctrico, con el que era posible almacenar cera en estado fundido. En 1801, José-Marie Jacquard creó maquina automatica con tarjetas perforadas especiales, gracias a las cuales fue posible producir lienzos con dibujos creados por artistas. Gracias a esto, la técnica batik se ha movido a un nuevo nivel. Ganó la mayor popularidad en Europa solo a fines del siglo XIX.

Tipos

La técnica de pintura en tela se divide en varios tipos según qué materiales se utilicen y qué etapas se deben superar para obtener una superficie con un patrón espectacular. La peculiaridad de este o aquel tipo es que una opción es ideal para fibras sintéticas, la segunda para decoración de seda, etc. Puede obtener más información sobre sus diferencias a continuación:

• Batik caliente. La cera se utiliza como reserva. Se utiliza una herramienta especial llamada cantar para aplicarlo. La cera ayuda a limitar la propagación de la materia colorante. no lo absorbe. Este tipo de pintura se llama caliente debido a que la cera utilizada en ella necesariamente se derrite. La pintura se aplica en varias capas; al final del trabajo, la cera se retira con cuidado. Este método se utiliza para pintar tela de algodón.
• Mirada fría. Ideal para decorar materiales artificiales, seda. La técnica utiliza pinturas a base de anilina. La reserva es gruesa si contiene componentes de goma y fina cuando la gasolina es la base. Los de goma se aplican a partir de tubos y los de gasolina se aplican con tubos de vidrio. Además, se pueden utilizar reservas tanto coloreadas como incoloras. El aspecto frío implica una aplicación de pintura de una capa y, por lo tanto, el trabajo requiere más precisión del ejecutante en comparación con la tecnología caliente.
• Pintura gratis. Se usa ampliamente en seda natural y materiales de fibra sintética. Para ella, los artesanos suelen utilizar pinturas al óleo y tintes de anilina.
• Batik plegable "shibori". La peculiaridad de este tipo es que el maestro realiza la unión de la materia de cierta manera, y solo después de eso la pinta.
• Vista nodular. En este caso, primero se hacen muchos nudos pequeños sobre la tela a teñir, atando cada uno de ellos con un hilo. Después de pintar la superficie, se eliminan con cuidado.

Técnica de ejecución

En primer lugar, las pinturas se aplican al lienzo para que se obtengan límites claros y claros en la unión de diferentes tonos. Para ello, se utiliza una reserva, es decir fijador especial a base de gasolina, parafina, etc. - la composición varía según la técnica elegida, material, pinturas. Básicamente, se distinguen los siguientes tipos de técnicas:

• frío;
• caliente;
• pintura libre;
• pintura libre con solución salina.

Batik frío

Pintar sobre tela batik, como pasatiempo, es adecuado principalmente para personas pacientes, porque este proceso es laborioso y requiere mucho tiempo. Una de las técnicas populares es el frío, que apareció mucho más tarde que el calor, con el desarrollo industria química... Su apariencia simplificó el trabajo. El papel de la cera en la tecnología en frío se realiza mediante reservas especiales que no necesitan ser calentadas, grabadas y reaplicadas.

Para trabajar, necesitará crear un lugar de trabajo... Un área bien ventilada, como un balcón, es ideal. Esto se debe al hecho de que los vapores de la sustancia de reserva no tienen un efecto muy bueno sobre la salud. Si va a utilizar el material pintado para utilizarlo en forma de mantel, bufanda, etc., entonces tenga en cuenta que necesita arreglar la pintura: hornear en el horno, al vapor al baño maría sin contacto con el condensado / agua, hierro. Si esto no se hace, el primer lavado eliminará todo el trabajo. Necesitará:

• lápiz simple
• reserva (negro), tubo de vidrio para él;
• pinceles calanok, composiciones de anilina;
• botones, camilla;
• seda natural (crepe de China).

Decida la elección del boceto, para ello necesita una hoja de papel delgado. Si quieres algo espectacular, dale preferencia a los colores. Al aplicar elementos al lienzo, intente dibujarlos de modo que cada uno de ellos tenga un contorno cerrado. Debe aplicar una reserva a los contornos sin demora, pero también sin prisa. Secuenciación:

1. Primero, lave la tela, luego tire de la tela presecada en una camilla usando los botones.
2. Tome un tubo de vidrio, llénelo con una reserva. Aplica la composición a los contornos de los elementos.
3. Para aumentar la cantidad de tonos, diluya la misma pintura con diferentes cantidades de agua. Use frascos de yogur, vasos desechables.
4. Pinte los colores (claro a oscuro) y el fondo.
5. Coge sal, espolvoréala sobre la lona y déjala secar. Sacude la sal y, una vez que el paño esté seco, sácalo de la camilla.
6. Después de 24 horas, hierva el paño (aproximadamente 3 horas), lávelo con agua tibia y jabón.
7. Asegúrese de enjuagar su creación con un poco de vinagre en el agua. Exprime la prenda con suavidad y plánchala mientras esté húmeda.
8. Una vez finalizado el procedimiento, vuelva a soplar la reserva en el recipiente y enjuague el tubo de vidrio con gasolina. De lo contrario, los restos de la composición se endurecerán y la herramienta se volverá inadecuada para un uso posterior.

Caliente

Batik en la ropa se ve hermoso e impresionante. Habiendo decidido unirse a tal hobby, preste atención a camino caliente... Es adecuado para aquellos que no les gusta pintar minuciosamente sobre cada pieza del lienzo, sentados durante varias horas en este negocio. Incluso sin mucho esfuerzo, puede obtener un lienzo del que se cosen faldas, bufandas e incluso trajes exclusivos. El trabajo con esta técnica se realiza con cera, estearina, parafina o una mezcla de ellas derretida al fuego, así que cuidado. La lista de herramientas que puede necesitar al decorar el lienzo:

• tejidos naturales, por ejemplo, algodón, lana, seda;
• plantilla de cartón;
• tintes para pintar sobre tela;
• vaso para agua;
• cera, cántico;
• cepillos, guantes de goma;
• celofán, periódicos:
• secador de pelo o plancha.

Para el trabajo, será mejor que uses ropa que no te importe arruinar, porque la pintura de la tela prácticamente no se lava. Alternativamente, use un delantal impermeable. La tecnología Hot Batik consiste en lo siguiente:

1. Para aplicar una de las soluciones enumeradas al lienzo, use una herramienta especial: cantar. Parece una regadera con una punta fina. Aunque, recientemente, los pinceles se han vuelto ampliamente utilizados, con la ayuda de los cuales se aplican trazos y gotas punteadas a la tela. Después de eso, debes aplicar una capa de pintura en la parte superior.
2. Luego puede volver a aplicar cera y otro tipo de pintura en algunas áreas. Utilice sellos para sumergirlos en cera fundida para mantener los patrones organizados. Puede utilizar 2-3 tonos o más.
3. Una vez que la pintura esté seca, retira la cera. Para ello, coloque un periódico sobre un paño y plánchelo; debe absorber la sustancia derretida. Entonces pon nuevo periódico y repita el procedimiento. Esto debe hacerse hasta que no haya absolutamente nada de cera en el lienzo.

Pintura libre

Gracias a esta técnica batik, podrás mostrar todas tus habilidades en el campo del dibujo, porque aquí es imposible formar una imagen de acuerdo con alguna plantilla específica. La pintura libre crea una pieza individual y única. Básicamente, este tipo de técnica se practica utilizando pinturas al óleo con disolventes especiales o tintes de anilina. Incluso puede experimentar agregando un efecto de sal o un compuesto de reserva en algún lugar, o usando sustancias a base de alcohol para humectar la tela. Métodos de pintura gratuitos en batik:

• pinturas, espesantes de un líquido de reserva;
• usando pinturas, solución salina;
• tintas de impresión;
• pinturas de aceite;
• sobre seda, terminando con espesantes.

Pintura gratis con solución salina

La esencia de esta técnica radica en el hecho de que la tela estirada sobre el marco, según el patrón específico, se impregna con una solución acuosa de sal (sal de mesa) y, una vez seca, se pinta el lienzo. En algunos casos, se realiza con pinturas a partir de tintes básicos, en los que se ha introducido una solución salina. Este enfoque ayuda a limitar la dispersión de tinta sobre la tela y brinda la capacidad de crear diseños con trazos libres. En este caso, puede variar tanto la forma como el grado de saturación con un color u otro.

Debe agregarse que la pintura libre con pinturas en las que se introduce una solución de cloruro de sodio se puede combinar con éxito con pintura ordinaria con batik frío. Para ello, se crean algunos fragmentos del dibujo mediante pintura libre con finalización con un dibujo gráfico. En este caso, las superposiciones de fondo se llevan a cabo en áreas limitadas por la reserva. En lugar de sal, se puede usar gelatina o almidón como suelo. Habiendo decidido ahondar en este oficio e intentar crear un dibujo espectacular de esta forma, prepara las siguientes herramientas, materiales:

• tintes de anilina:
• solución salina;
• un trozo de tela de seda estirado sobre el marco;
• bosquejo trabajo futuro;
• pinceles para trabajar con pinturas de diferentes espesores, pinceles-flautas para impregnar el material, sintéticos;
• una pipeta para tomar pintura, agua para enjuagar pinceles;
• paleta;
• lápiz blando 8B.

Para preparar la solución salina, tome un par de cucharadas de sal en un vaso de agua. Diluir la sal en agua caliente en un recipiente de vidrio o esmalte para que se disuelvan todos los cristales. Dependiendo de la tarea en cuestión, aplique la pintura preliminar con un lápiz muy suave sobre seda estirada. La pintura con salmuera consta de tres etapas:

1. Pintura húmeda. Prepare los colores deseados en la paleta antes de saturar la seda con la solución salina. Además, use solo solución salina para diluir las pinturas. Mientras la seda aún esté húmeda, use trazos amplios o pinceladas para aplicar la pintura en su lugar. Sobre un paño muy húmedo, la pintura comenzará a esparcirse en formas inesperadas.
2. Pintar sobre seda semiseca y aplicar manchas del segundo plan. Siempre que la seda esté húmeda y se formen cristales de sal en ella, puede lograr efectos escénicos. La pintura no corre incontrolablemente en todas las direcciones, pero quedará un rastro del pincel, que posteriormente se difuminará un poco. Esto es especialmente ideal para imitar texturas naturales.
3. Representación gráfica de detalles relacionados con el primer plan. Una vez que la solución salina esté seca, la tela estará crujiente y la pintura apenas fluirá sobre ella. Continúe dibujando detalles aplicando trazos cortos o usando puntos de diferentes tamaños.

Batik para principiantes

Mientras pinta tela, definitivamente sentirá su participación en el arte superior, especialmente cuando comience a obtener patrones y diseños espectaculares en la tela. Con el tiempo, podrás desarrollar tu propio diseño y estilo en el que se sostendrán diferentes prendas de tu armario. Para los principiantes, es mejor permanecer en la técnica del batik frío, porque la opción caliente es más difícil y requiere más tiempo. Cumplir estrictamente con la tecnología para que el trabajo realizado sea de la calidad requerida:

• Primero, debe tirar de la tela sobre el marco para que no se doble. Los artesanos del batik suelen estirar la ropa húmeda. después del secado, se vuelve más elástico.
• Prepara un boceto para dibujar con lápiz sobre papel.
• A continuación, el boceto se traduce en materia. Para este propósito, el papel se fija debajo de la tela para que las líneas del patrón se puedan trazar en el lienzo con un lápiz suave.
• Trace los contornos usando un compuesto de respaldo. Para obtener una reserva, baje la boquilla del tubo de vidrio a un recipiente con el líquido del contorno e inserte una jeringa (goma) en el otro extremo; con su ayuda, el líquido será succionado hacia el tubo.
• Luego revisa el circuito. Una vez que la composición de reserva se haya secado por completo, es necesario caminar con un pincel humedecido con agua sobre todo el dibujo de un lado del contorno, y después de un tiempo asegurarse de que el agua no haya cruzado la línea de reserva. Si encuentra lugares donde el contorno resulta ser débil, luego de que la materia se haya secado por completo, vuelva a pasar por estas zonas con una reserva.
• En el sexto paso, pinta la pintura. Tenga mucho cuidado.
• Al final, retire el trabajo del marco y asegure el batik planchando, horneando o, alternativamente, puede vaporizar (vapor) en un baño de agua.

Lo que necesitas para prepararte para las primeras lecciones.

Antes de comenzar a dominar una de las técnicas de batik, prepare los accesorios adecuados. Sin embargo, recuerde que el éxito de la fijación de colores también depende de la calidad de las pinturas utilizadas. En cualquier caso, lavar la ropa con batik en agua fría con un poco de vinagre. Para las primeras lecciones, definitivamente necesitará:

• Aro o marco. Si planea pintar en un área pequeña, dé preferencia a un bastidor de bordado. Si va a trabajar con un formato grande, prepare un marco especial para batik; una camilla normal también está bien. Debe sujetar la tela al marco con los ganchos que la acompañan. En cuanto a la camilla, puedes fijar la tela sobre ella con un hilo y una aguja, y hazlo para que la tela no entre en contacto con el marco. Una opción más sencilla es asegurar la tela con una grapadora para muebles (no apta para seda) o botones.
• Papel. Prepare una hoja (o varias) de papel fino para hacer un boceto preliminar. El tamaño de la hoja debe ser igual al área del dibujo en el lienzo.
• La ropa. Las telas naturales finas como la seda, batista, dos hilos son las más adecuadas. El material grueso no funcionará como es posible que la composición de reserva no pase a través de fibras gruesas, como resultado de lo cual aparecerá una “explosión” de pintura: un color comenzará a pasar a los bordes y la zona de otro. Se aconseja a los artistas novatos que opten por la batista.
• Materiales, herramientas. El juego estándar para batik contiene una reserva, un tubo de vidrio y pinturas. En algunos kits, hay un líquido de contorno listo para aplicar: se vierte en un tubo con una punta fina. Puede cocinar una reserva usted mismo, pero esta actividad no solo es laboriosa, sino también peligrosa para los incendios.

Dibujos batik para principiantes

Una opción relativamente simple para principiantes es dibujar en forma de composición de flores. Queda muy bien en ropa de niños y adultos, lienzos con los que se decoran las habitaciones. Para hacer que todo un ramo adorne el asunto, sigue estos pasos:

1. dibuja tres óvalos de diferentes tamaños;
2. en el centro de cada óvalo, representa un núcleo de flor ondulado, y debajo, un tallo;
3. dibuja una flor alrededor de cada núcleo;
4. representa un capullo sobre el lado derecho de las flores;
5. haz tallos más voluminosos, pinta hojas para cada uno de ellos;
6. dibuje hojas dentro y alrededor de las flores;
7. al final, borre cuidadosamente todos los círculos de construcción.

Otra opción no menos interesante y rápida es un ramo de rosas. Para obtener este boceto, dibuje varios círculos en papel, luego transforme cada uno de ellos en un brote de varias capas en toda regla. Practica en papel para que en el futuro puedas dibujar rosas en reserva sobre la materia la primera vez. Tendrás que dibujar ramos de flores en el lienzo sin líneas auxiliares.

Grosella negra de cinco minutos para el invierno.

El arte, que comenzó a desarrollarse junto con la humanidad misma, sufrió varias metamorfosis: cambiaron sus significados, principios, tecnologías. Cuando una persona en la antigüedad aplicaba algún tipo de patrón a la madera, la arcilla, la tela, no solo servía a ideales estéticos, la acción tenía un significado sagrado. Muchas técnicas artísticas tienen sus raíces en el paganismo. Cada flor, rizo, figura geométrica tenía su propio significado y no era accidental. Batik, siendo el arte de pintar sobre tela, también sigue este concepto.

¿Lo que es?

La palabra "batik" en sí tiene raíces indonesias, y si la traduces literalmente, obtienes "una gota de cera". Las peculiaridades de dibujar un patrón sobre tela dieron lugar a este nombre.Para evitar que las pinturas se extendieran sobre la materia, los maestros aprendieron a fijar los colores utilizando compuestos especiales, cuyo componente principal era la cera.

Batik puede ser frío o caliente.La técnica de pintura en caliente consiste en calentar pinturas y cera antes de aplicarlas a la tela, no es necesario que el batik frío se derrita de antemano. Si el batik caliente apareció hace mucho tiempo, entonces apareció el batik frío con el desarrollo de la producción química. Funciona composición de reserva química especialque se asemeja a un gel que puede endurecerse sobre la tela. Dado que esta composición contiene gasolina y pegamento, no es seguro cocinarla en casa, por decirlo suavemente.

En cierto sentido, la técnica en frío es más fácil de realizar y requiere un poco menos de esfuerzo.

Se cree que la técnica del batik frío es más adecuada para los artesanos novatos, ya que no temen una amplia gama de trabajos, acciones con altas temperaturas y comportamiento inesperado de las composiciones.

Historia de origen

La patria del batik es Indonesia. En aquellos tiempos lejanos, cuando este arte apenas estaba emergiendo, las mujeres ya intentaban de todas las formas posibles decorar sus propios conjuntos. Para enfatizar su pertenencia a un género en particular, era necesario decorar la ropa con un cierto patrón y combinación de colores.

Y aunque la elección de tintes era bastante limitada, los artesanos crearon con éxito lienzos coloridos. Debo decir que cada género guardaba sus secretos sobre cómo era posible lograr tal o cual color, cómo se obtenía un patrón interesante. Las peculiaridades de la artesanía se transmitieron de las generaciones mayores a las más jóvenes. Los dibujos eran muy diferentes: ornamentos, historias abstractas e historias.

El avance del arte implica dos caminos: en profundidad y en amplitud, para decirlo de manera muy simple. Esto significa que las técnicas se han vuelto más complicadas y las tecnologías se han vuelto cada vez más perfectas: este es el avance en profundidad. Y en amplitud hay una expansión de escala. Desde Indonesia, el arte del batik pasó a Japón y China, donde adquirió un nuevo desarrollo. China hizo una gran contribución a la promoción del batik: le dio seda al arte de pintar sobre tela, y esta combinación sigue siendo relevante hasta el día de hoy.

A los japoneses se les ocurrió el llamado batik inversocuando la tela se tiñó por primera vez y luego se blanqueó con álcali. Los viajeros holandeses trajeron el batik a Europa, lo que podría dar a esta dirección otra ronda de desarrollo, pero la existencia misma del arte de pintar sobre tela casi dejó de existir. Los europeos se cansaron rápidamente del batik y se dejaron llevar por la técnica de impresión inglesa. Pero los artesanos solteros pudieron preservar el arte único de decorar lienzos.

Hoy en día, el batik no es solo una técnica en caliente, más demandada, mejorada a lo largo de los siglos, sino también una técnica en frío que realmente se desarrolló durante el crecimiento de la industria química.

Batik adquiere nuevas direcciones, se mezcla con otras técnicas y estilos, ¡vive!

Herramientas y materiales

Vale la pena comenzar por la tela. Batik siempre maximiza sus capacidades si tiene que trabajar en tejido natural... Si eres un principiante entonces empieza con batista, crepe de China, percal... Cuando tu mano ya esté llena, puedes probar tu mano sobre crepe georgette, sanitarios y gasa crepe... Si realmente desea tocar el arte de pintar sobre seda, entonces trabajar con materiales naturales es, aunque más responsable, pero más agradable, mientras que la seda artificial es muy inconveniente.

¡Atención! La tela debe lavarse, plancharse y enjuagarse antes de comenzar a trabajar.

Lo que necesita saber sobre camillas.

• Camilla - este es un marco en el que se tira de la tela para facilitar el trabajo. Si se supone que la pintura es pequeña, puede reemplazar la camilla aro.
• Obras medianas y grandeses preferible realizar en camillas de madera blanda, mientras que los botones para sujetar el material deben entrar fácilmente en ellas.
• Camilla deslizante más conveniente, no ocupa mucho espacio y es un dispositivo versátil. La estructura consta de cuatro rieles conectados entre sí, y las dimensiones del bastidor auxiliar se pueden ajustar al tamaño del trabajo.
• Antes de estirar, tiene sentido pegar la camilla con cinta adhesiva.- esto le evitará esparcir pintura.

La herramienta principal es un tubo de vidrio que sirve para aplicar la reserva. Consta de tres partes: una parte larga, una nariz esférica y curva. El tubo es muy frágil, debe protegerse y lavarse después de cada trabajo con cualquier solvente. Si se ha formado un corcho de un compuesto de reserva seco en el interior, debe limpiar muy delicadamente la nariz curva con un alambre.

Hay dos tipos de pinturas batik: termo-set y vapor-set. Muchos profesionales prefieren trabajar con pinturas que requieren exactamente tratamiento térmico, es decir, planchar con plancha caliente. Los contornos y pinturas para batik de hoy se producen bajo las marcas "Decola", "Gamma", "Gutta"Son materiales decentes para batik.

Reserve es un componente adhesivo semilíquido que delimita las zonas coloreadas del tejido.Hay una reserva transparente, que luego se lava con agua tibia, y hay una reserva que no necesita lavarse: se fija en la tela y pasa a formar parte de la obra.

La pintura en sí se realiza cepillosque puede estar hecho de fibras sintéticas o pelo de ardilla natural, pony, columna. Después del trabajo, asegúrese de enjuagarlos con agua tibia y jabón. También puedes usar esponjas.

Técnica de ejecución

El principio básico del batik frío es que primero se elige un patrón que se puede dividir fácilmente en áreas cerradas y bien definidas de un color determinado. Por lo general, los principiantes comienzan a hacer batik utilizando dibujos de las páginas para colorear de los niños: quizás sea más fácil y conveniente de idear.

1. El dibujo se transferirá a la tela, para lo cual los artesanos utilizan un lápiz de tela especial o un marcador que desaparece. El dibujo debe fijarse debajo de la tela, delinear los contornos.
2. La tela se fija al marco necesitas ajustar el asunto.
3. La reserva se aplica a la tela. El tubo de vidrio está lleno de una reserva, su contorno debe seguir estrictamente la plantilla. Cada color debe estar cerrado; este es un requisito obligatorio. Luego espera hasta que la reserva esté seca, para la velocidad del proceso, la tela se puede secar con un secador de pelo.
4. Verifique el cierre de los caminos antes de llenarlos. Tome una esponja empapada en agua limpia (puede agregar una gota de champú al agua), seque el área deseada. Si el agua no sale del contorno, entonces todo se hace correctamente.
5. Aplicación de tintesocurre con cepillo o esponja de algodón, los métodos de aplicación son los mismos en ambos casos. Y para asegurar que la pintura se extienda uniformemente, el área de vertido debe empaparse con agua.
6. La pintura se secaluego lo quitas del marco. A veces se hace necesario corregir ciertas áreas. Vea cómo se fijan exactamente los tintes, generalmente esto se indica en las instrucciones para ellos. Algunas pinturas se fijan con una plancha, otras, con vapor, un secador de pelo o incluso la acción de las altas temperaturas en el horno.

Después de pasar todas las etapas, el trabajo se puede considerar completado. Solo queda encontrar un lugar donde se ubicará y complacer a los demás. Aunque, hay una cosa más: la decoración.

A muchos amantes del batik les gusta decorar su trabajo terminado.

Un artículo pintado a mano ayuda a su propietario a enfatizar la individualidad, las preferencias personales e incluso a hablar sobre el estado emocional. El batik frío ayuda especialmente en esto, una técnica gracias a la cual cada maestro tiene la oportunidad de sentirse como un mago, creando dibujos brillantes de asombrosa belleza.

Historia de la tecnologia

La misma palabra "batik" nos llegó de Indonesia, literalmente se puede traducir como "una gota de cera". El estilo de pintura sobre tela recibió este nombre debido a las peculiaridades del dibujo. Para evitar que las pinturas de ciertos detalles en el boceto se extiendan por todo el lienzo, los maestros inventaron un pequeño truco: reservar colores con composiciones especiales, cuyo ingrediente principal es la cera.

Batik frío tiene una dirección relacionada: la técnica de pintura en caliente, en la que las pinturas y la cera deben calentarse antes de la aplicación. A diferencia del estilo caliente, en este caso no es necesario derretir nada.

Técnicas de batik frío

Hay varias formas de pintar con batik en estilo frío. No se utilizan durante la aplicación en caliente porque no es necesario: muchos de ellos no implican una marca de contorno con un reservorio, solo pinturas y nada más.

Por ejemplo, en Japón y la India, se les ocurrieron variedades tan interesantes como el bandan y el shibori. Ambas técnicas se basan en doblar la tela y aplicar pintura sobre ella en forma doblada; debido a los pliegues, el líquido colorante se extiende de manera desigual sobre la tela, formando un patrón de mármol, como en un caleidoscopio.

La diferencia entre shibori y bandanas es que, en el primer caso, la tela se dobla de cierta manera: los japoneses tomaron esta tradición del origami. El segundo método implica la formación repetida de nudos en la tela y es similar al arte japonés del furoshiki.

A veces, los artesanos dejan volar su fantasía: así es como apareció la técnica de pintura libre de batik, en la que la reserva no se usa en absoluto o se usa en cantidades muy limitadas para enfatizar ligeramente el contorno de la figura.

Sin embargo, el método de dibujo principal es el clásico con el uso de fluidos de reserva.

Herramientas necesarias

Los profesionales suelen recomendar batik frío para principiantes, sin necesidad de perder tiempo en el proceso inflamable de calentar la reserva. Asegúrese de tener todas las herramientas necesarias antes de comenzar a trabajar.

Palo de vidrio

El dispositivo principal cuando se trabaja con un fluido de reserva. Tiene una estructura bastante inusual: una pajita transparente hueca de 15 a 20 centímetros de largo con un depósito redondo al final, del cual emerge una nariz redondeada y afilada.

Tal apariencia debido a las funciones de la herramienta: el pico se sumerge en un recipiente con una reserva y, al extraer aire de la parte posterior, se bombea una sustancia al palo, que se almacena en la bola.

Durante la operación, el palo se desvía ligeramente, la nariz se presiona contra el contorno y se dibuja a lo largo de las líneas, dibujando un esqueleto de reserva. En este caso, el ángulo de inclinación no debe ser superior a 135 grados, de lo contrario, el líquido saldrá por la parte posterior.

Si no puede encontrar una herramienta de este tipo en su ciudad, ¡no se desespere! Como herramienta, es fácil adaptar frascos de pegamento líquido con un pico delgado, en el que se coloca una tapa cónica, o jeringas médicas. Aquí usted mismo puede ajustar el grosor de la línea dibujada presionando sobre el recipiente.

Cepillos

Cuando trabaje directamente con pinturas, necesitará pinceles de diferentes diámetros y tamaños. Es aconsejable elegir cepillos con cerdas naturales, por ejemplo, de lana de ardilla.

Se necesitan herramientas delgadas para procesar piezas pequeñas con una estructura tallada, las más anchas son adecuadas para aplicar colores primarios y obtener transiciones de color en una celda: gradientes.

Se pueden pintar amplios espacios de fondo con almohadillas de algodón o tampones: humedezca ligeramente el disco en el pigmento de color, exprímalo para eliminar el exceso y comience a limpiar el paño con movimientos ligeros.

Elección de materiales

Generalmente, batik frío realizado en tejidos como seda, algodón, lana, a veces tejidos sintéticos. Recientemente, sin embargo, muchos artistas se están alejando de esto y eligen nuevos materiales de trabajo, por ejemplo, telas más gruesas y ásperas.

Si está trabajando con materiales densos no estándar, los maestros le aconsejan que haga un contorno de reserva más amplio, que debe delinear el dibujo tanto desde el frente como desde los lados incorrectos. Estas precauciones ayudarán a que la tela se empape en reserva con seguridad.

Compra pinturas especiales de batik, que puedes encontrar en muchas de las principales tiendas de bellas artes. Observe detenidamente las propiedades del tinte: algunos tipos son adecuados para teñir ciertos tipos de telas, mientras que otros son universales. Durante el entrenamiento, solo necesita comprar un conjunto de varios colores básicos: rojo, amarillo, azul, blanco, negro.

¡Y no te olvides del personal de reserva! Dependiendo de qué tejido y en qué técnica esté trabajando, elija una sustancia con gasolina, goma, cera o vaselina en la composición.

Batik frío - técnica de ejecución

La tecnología de batik frío es bastante simple. Inicialmente, el maestro debe estirar la tela en el marco y aplicar un boceto del dibujo futuro; es aconsejable usar lápices solubles en agua o lápices que desaparecen con el tiempo.

Más adelante a lo largo de las líneas principales del dibujo, se aplica un contorno sólido con una composición de reserva especial. La tarea principal del maestro es asegurarse de que no haya huecos ni huecos en el marco del contorno, de lo contrario, la pintura aplicada en la siguiente etapa se extenderá y estropeará el trabajo.

Los profesionales han ideado un pequeño truco: la aplicación correcta de la composición de reserva se puede verificar con agua. En la parte posterior de la tela, se rocían unas gotas de agua en cada celda formada por el depósito. Si en algún lugar el agua se filtra a través de la reserva hacia el siguiente elemento de la imagen, es necesario secar este lugar y agregar una gota de sustancia, cerrando el circuito.

Este procedimiento ralentiza algo el flujo de trabajo, pero permite realizar mejor el trabajo.

Además, la técnica del batik frío implica la aplicación directa de pintura especial. No te limites en la elección de colores y sus matices. Incluso puede aplicar varios colores a la misma celda, creando transiciones de color originales.

Un producto seco completamente terminado debe cocinarse al vapor en agua caliente y con una plancha para fijar el patrón en la tela.

Clase magistral - batik frío en una bufanda

De hecho, incluso algunas dificultades durante el proceso de pintura no podrán hacer que deje de trabajar en un producto en técnica. batik frío - Es muy interesante pintar con estas acuarelas, cada vez que obtiene un dibujo nuevo.

Para ver la simplicidad de este estilo, intente crear usted mismo un pañuelo de seda pintado. El autor de esta clase magistral usa la pintura popular Khokhloma, pero puede tomar cualquier otro dibujo como base.

Prepara pinturas rojas, amarillas y negras para la pintura batik, un pañuelo de seda cuadrado en un color neutro sin patrones, reservas de contorno negras y doradas.

• En hojas A4, dibuje un boceto de patrones futuros.

• Pase la bufanda sobre una camilla especial y fíjela con una grapadora de construcción.

• Dale la vuelta a la bufanda con el lado equivocado hacia ti. Con un lápiz suave y simple, transfiera el diseño a la tela.

• Delinea el contorno con un reservorio negro.

• Pinta tu dibujo en colores preseleccionados.

• Siguiendo el punto anterior, deja el fondo sin pintar.

• Use un algodón para teñir el fondo, creando transición suave de rojo a amarillo.

• Cuando el fondo amarillo esté seco, pinte sobre la imagen usando reserva negra. Recuerde aplicar cada pintura nueva solo después de que el paso anterior se haya secado por completo.

• Tiñe partes de la imagen en el contorno.

• Da la vuelta a la bufanda hacia el lado derecho y aplica finos detalles de acabado con trazos ligeros y rápidos.

Puedes dejar secar la prenda, sacarla de la camilla y ponértela después de este paso.

Pero los profesionales recomiendan vaporizar el trabajo para asegurar el color: enrolle la tela en una toalla y periódicos viejos. Enrolle la pieza en blanco con un tubo y luego con una rosquilla. Cuelga el bagel en una cuerda sobre una cacerola, en la que viertes aproximadamente una cuarta parte del agua.

En esta posición, el artículo debe cocinarse al vapor durante aproximadamente dos horas. Retire la pieza de trabajo y desdóblela. Lave la prenda a treinta grados Celsius; esto se puede hacer en la lavadora. Planche la prenda seca con una plancha a la temperatura más baja.

Para estudiar con más detalle la tecnología en la que se realiza el batik frío, mire el siguiente video tutorial sobre la programación de un hermoso panel.

Clase magistral para principiantes sobre la técnica "batik" de Elleplatz.

mi si alguien piensa que lo más difícil al hacer batik es aplicar pintura a la tela, entonces está equivocado: este es el proceso más fácil e interesante de todo el proceso de hacer una obra. Y todo el proceso consta de varias etapas secuenciales. Y no todos son muy interesantes. Juzga por ti mismo.

La etapa uno. Estiramos la tela.

Marco de referencia. Vienen en una variedad de tamaños, desde pequeños a grandes, e incluso un simple bastidor de bordado funcionará. El principio es uno, la tela debe fijarse al marco de tal manera que todo el espacio para dibujar esté en peso. Es decir, el marco debe tener un perfil o, más simplemente, un borde alrededor de los bordes, como en la foto. Y este lado con el borde será el frente de la obra.

Tengo varios marcos, el más grande de ellos es de 135x135 cm, lo uso para pintar ropa, otros, que son más pequeños, lo uso para hacer bufandas y cuadros (50x100), para un pañuelo lo tiro en dos pasos y resulta en forma terminada de más de un metro, y hay pequeños para fotografías.

¡Marcos reutilizables!

Nos basamos en ellos, pero no implementamos el trabajo terminado en ellos, de lo contrario, resultará muy costoso. Pero más sobre eso más adelante, ahora solo estamos tirando de la tela.
Si eres un principiante en batik, entonces un marco es suficiente para ti, o puedes probarte un aro grande.
Utilizo botones de papelería normales. Perforan la tela y dejan marcas. Por lo tanto, en aquellos lugares donde la tela no se cortará posteriormente, se deben usar abrazaderas. Solo lo necesitará si está haciendo una pintura que exceda el tamaño de su marco. Por ejemplo, cuando pinto un faldón largo para el sol, ni siquiera cabe en mi gran marco de 135 x 135 cm, y lo pinto en partes en cuatro pasos, o en dos pasos, dependiendo de la longitud del producto. Uso clips de papel simples. Los especiales también se venden en las tiendas para artistas, probablemente sean muy buenos y convenientes, pero no los he probado.
Con estos simples botones, pincho la tela alrededor del perímetro del marco desde el extremo, presionando los botones, o desde la parte posterior, como quieras, pero al mismo tiempo, mis manos deben apretar la tela para que quede bien apretada. no se dobla en el marco.

Ahora la tela.

Todas las recomendaciones están escritas en defensa de la seda natural. Es correcto. Seda natural - tela hermosa y cara, etc. ¡Solo lo uso en ropa y solo por encargo!
¡Utilizo cualquier tela fina!Cualquier sintético, algodón, lino, satén, lo que sea, y eso es económico. Ahora la calidad de los tejidos sintéticos es tal que el poliéster en sus propiedades se puede almacenar más tiempo que la seda natural. Para la ropa, por supuesto, no tiene todas las propiedades de las fibras naturales, pero para las imágenes es perfecto, y para las bufandas es bastante, y también para una falda.
Todas las telas perciben la reserva y la pintura de diferentes formas, en algunas se esparce instantáneamente, en otras te torturarán para untarlas, pero cualquiera puede eventualmente decorarse. Para los principiantes, recomiendo una tela llamada crepe. eso la mejor opción, en el que encaja bien la reserva, y la pintura se extiende bien a los contornos.

Etapa dos. Dibujo.

Entonces llegamos a la reserva. La tela se estira sobre un marco y debe aplicarle un patrón.
Retire el respaldo del papel, déjelo a un lado, es posible que aún lo necesite.
Dado que todas las personas normales son personas normales, no recomiendo tomar un ejemplo mío y aplicar el dibujo en reserva sobre la tela inmediatamente sin primero dibujar con un lápiz sobre papel.
Por lo tanto, tomamos una hoja de papel del tamaño que deberíamos obtener un dibujo terminado. Y dibuja un dibujo a lápiz en esta hoja. Luego colocamos este patrón debajo de la tela para que brille a través de ella, lo arreglamos en varios lugares con alfileres para que no se deslice, y lo rodeamos a lo largo del contorno. El patrón se verá a través de crepé, gasa y otras telas. Y a través de algodón fino será. Y las telas densas son algo más difíciles, para los principiantes es mejor probarse las delgadas. Para especialistas: colocamos una lámpara de luz direccional debajo del marco con una tela densa y reducimos la imagen.
Ahora tenemos una tela con un patrón en el marco. Y esbozaremos este dibujo con reserva.
reserva es una composición que evita que la pintura se esparza por la tela. Haremos batik frío, porque es más fácil y accesible para todos.
Una pequeña digresión para obtener información: hay varios tipos de batik: pintura caliente, fría, anudada y libre. ¿Cuál es la diferencia entre batik frío y batik caliente?

En tecnologia Batik frío el papel de reserva lo desempeña un fijador especial, llamado reserva (una composición de reserva, a base de parafina, gasolina. Se puede preparar en casa, pero también hay reservas listas. Hay reservas tanto coloreadas como incoloras. El frío La reserva se aplica mediante herramientas especiales: tubos de vidrio con depósito, o las reservas se utilizan en tubos equipados con un pico alargado.
La cera se usa como reserva en batik caliente. La cera se aplica con una herramienta especial llamada canto. Las áreas enceradas no absorben la pintura y también restringen su propagación. El batik caliente se llama caliente porque la cera se usa en un estado fundido "caliente". Este método se utiliza principalmente para teñir tejidos de algodón. Al final del trabajo, la cera se retira de la superficie de la tela. El efecto de pintura se logra mediante la aplicación de pintura capa por capa.
Nodular- esto es cuando la tela se tiñe con tintes de anilina, y antes de teñir se dobla de cierta manera, se ata en nudos.
Pintura libre - esto es lo que quiere cualquiera, quién de qué manera y tintes y reservas y pintura al óleo están todos en un montón, los artistas obtienen maravillosos resultados originales únicos.

Continuemos. Hay reservas tanto coloreadas como incoloras. Son más fáciles de comprar que de fabricar. Alguna vez fue la era soviética, y todo era una escasez terrible, e interferimos con la gasolina con la parafina. Y ahora todo es simple: fui y compré un frasco de reserva incolora por 40-50 rublos. Si quieres color, por favor, también, aunque hago reservas de color añadiendo una pequeña cantidad de pintura al óleo a incolora. Puede obtener cualquier color, si resulta espeso, entonces se diluye con gasolina. purificado(para encendedores). Pero este es mi capricho, porque hay una gran selección de todas las flores a la venta. Se venden en frascos y tubos.

De los frascos se aplican a la tela con un bolígrafo gobernante: tubos de vidrio con un depósito, de los tubos simplemente se aprietan directamente sobre la tela. Aplicar la reserva con una línea continua. El principio es este: ¡Es mejor varias veces en un solo lugar que nunca! Si es tu primera vez, entonces toma una reserva tintada o coloreada, es mejor vista que incolora.
Cualquier reserva se puede utilizar para fotografías. Y para la ropa, las que están en frascos son mejores, porque las hermosas reservas volumétricas de los tubos pueden desprenderse al lavar un producto. Además, los que se aplican con un bolígrafo de dibujo son líquidos, empapan bien la tela y la probabilidad de que se produzcan más fugas de tinta es mínima. Y desde un tubo, la reserva suele ser voluminosa y bonita, es más fácil de aplicar, pero es más difícil controlar la penetración de la tela. Hay, por supuesto, formas: por ejemplo, puedes consultar con agua jabonosa, pero para los principiantes recomiendo aplicar el contorno con una reserva líquida, y con un tubo volumétrico de un tubo, si quieres, haz un círculo en los contornos al final. de la obra, sobre la pintura aplicada.

¡Los contornos del dibujo deben estar cerrados!

De reserva a reserva, la pintura fluirá y llenará toda el área cerrada. Si el contorno no está cerrado, la pintura fluirá más allá donde quiera y será muy difícil atraparla.
Aplicamos un contorno y lo dejamos secar. Suele pasar una hora antes de que la reserva líquida esté completamente seca, tres o cinco horas desde un tubo grueso. Pero no tienes a dónde apurarte, pon el trabajo hasta mañana y cálmate, definitivamente se secará durante la noche.
Y luego toma pinturas batik, una paleta en forma de plato o moldes de cajas de dulces, y decora tu batik a tu gusto, como más te guste.

Si tienes dudas sobre cómo decorarlo, saca el papel que has reservado con un dibujo, toma acuarelas u otras pinturas para el papel y colorea el papel primero. Echar un vistazo. Si te ha gustado, también pintamos la tela. La técnica de coloración es simple, un pincel gotea pintura: fluye hacia los contornos. Esto está en el crepe, en otros fluye peor, pero aún así se extenderá al final. Lo principal es no conducir un pincel detrás del contorno hacia aquellos lugares donde no debería haber pintura.
Sobre pinturas. También son diferentes. Hay algunos que necesitan ser cocidos al vapor, es mejor usarlos para batik caliente, pero también es posible para los fríos en las imágenes que nadie lavará ni mojará nunca. Y hay acrílico con una etiqueta, se cuecen al vapor con una plancha. Es muy conveniente usarlos para pintar ropa. Son un poco más caras, pero la gama !!! Incluso si nunca ha podido y no sabe cómo y no va a aprender a mezclar pinturas, puede obtener cualquier color en forma terminada por su dinero. Hay 10 frascos en mi paleta y esto es bastante incluso con mis infinitos experimentos.
Eso es todo, la parte más agradable del trabajo ha terminado. El dibujo se realiza y se seca sobre un marco con botones ...

El dibujo se realiza y se seca sobre un marco con botones. Seca rapido. Si no desea aplicar un contorno de una reserva volumétrica en tubos, o algún otro contorno volumétrico a su imagen en la parte superior, en un par de horas su batik se secará. Si aplicó algún tipo de trazo, entonces, en consecuencia, se secará por más tiempo.
Cuando el dibujo esté seco, sácalo del marco y plánchalo muy bien con una plancha para fijar la pintura. La temperatura se selecciona de acuerdo con la temperatura máxima para un tipo de tejido determinado. Luego lo plancho con una gasa húmeda, para que seguramente se vaporice bien. Si usó un contorno volumétrico, entonces el producto se plancha solo de adentro hacia afuera, estos contornos de temperatura no les gustan en absoluto, se derriten y pueden pegarse a la tabla, así que buena suerte con el planchado.

Lo arreglaron, y ahora todo depende de cómo vas a usar este producto más. ¿Eso es un pañuelo en la cabeza? dobladillo de la falda? cortina en la ventana? ¿Un cuadro para la pared? Está claro que de esto depende el procesamiento y el diseño posteriores del producto. Aquí describiré la opción más difícil: la pintura en la pared. ¿Por qué me resulta más difícil? Sí, porque comienza así: ¡Persuadimos a mi esposo durante dos días para que haga un marco! Puedes persuadir durante tres días. No hay problemas para una falda o una cortina, me senté y la cosí, pero el marco ...

Aquí toma una madera de una sección y longitud adecuadas y hace un marco para batik con ella. Una sección adecuada es aquella que lo menos posible, pero el marco terminado no vibrará al mismo tiempo, pero se mantendrá firmemente. Para hacerlo así: Cortamos la madera en cuatro partes: a lo largo de los lados del marco, además, cortamos los extremos en un ángulo de 45 grados, y ahora pegaremos estas juntas. Para pegar, preparamos una mesa de tal tamaño para que el marco quede completamente sobre ella. Untamos los extremos con pegamento y presionamos hacia abajo.

Para pegar, preparamos una mesa de tal tamaño para que el marco quede completamente encima. Untamos los extremos con pegamento y presionamos hacia abajo.

Asegúrese de alinear las esquinas para que todas las esquinas del marco queden rectas. La foto muestra una herramienta simple y accesible para alinear las esquinas: esta es una caja debajo de los discos.

Cuando las esquinas estén un poco secas, recortamos las esquinas de cartón grueso y las pegamos a las esquinas, asegurándolas de esta manera.

Y ahora secamos el marco. El marco se seca en esta mesa de cinco a diez horas, mucho no es suficiente para que todo se pegue bien y se arregle. Y al día siguiente, generalmente lo hago de esta manera, tiramos de la tela con el patrón terminado sobre el marco terminado. Esto se hace simplemente: un lado se mancha con pegamento y la tela se sujeta con botones, luego el lado opuesto y luego el resto. Si el producto es grande, comenzamos a fijar el primer lado desde la esquina y los siguientes desde el centro hacia los bordes. Ahora volvemos a secar. Y de nuevo secamos durante al menos cinco horas, y preferiblemente 24 horas. Ahora los botones se pueden quitar.

Tenemos un cuadro en la técnica batik sobre un marco, listo para decorarlo con una baguette.

Una de las tendencias populares en la pintura de telas es el "batik frío". Esta combinación de palabras crea imágenes interesantes. Inmediatamente tengo la sensación de algo cristalino, transparente y brillante al sol. Las preguntas surgieron de inmediato: ¿por qué frío? Si hace frío, ¿debe estar caliente? Si tengo razón, ¿cuál es la diferencia?

Esta técnica apareció a principios del siglo XX. Su característica principal es que se utiliza como reserva una composición de gasolina, parafina y cola de caucho.

El compuesto de reserva no necesita ser derretido como cera con batik caliente. Y puede trabajar en condiciones normales de temperatura. La composición es una mezcla espesa como masa para panqueques con un olor acre a gasolina. La reserva se aplica al tejido utilizando un tubo de vidrio.

El tubo de vidrio se puede dividir condicionalmente en tres partes: la primera, la más larga, es el tubo de vidrio en sí, la segunda parte tiene forma de bola, es allí donde se encuentra la reserva y la tercera parte es un pico curvo con un estrecho orificio por el que sale la reserva.

Al dibujar, la composición del depósito fluye sobre la tela a través de la punta con un agujero estrecho. Dependiendo de las tareas a resolver, se utilizan tubos con diferentes diámetros de salida.

Como reserva, creamos contornos cerrados que no permiten que la pintura fluya, por lo que aparecen límites claros en la tela para llenar de color.

El contorno se utiliza no solo para crear bordes, sino también como un elemento decorativo independiente. El contorno bien definido hace que el trabajo sea más gráfico.

La composición de la reserva puede prepararla usted mismo, pero es más fácil comprar en una tienda especializada. Ahora hay una gran selección de contornos, tanto incoloros como coloreados.

Al comprar, observe cuidadosamente la homogeneidad de la consistencia (no debe haber impurezas ni precipitados), así como la vida útil.

Las pajitas de vidrio también se venden en las tiendas. Por un trabajo de calidad, muy esencial tiene un ángulo de inclinación del pico del tubo. Debería ser de 135 grados. Al elegir, preste atención a la punta del tubo, no debe haber astillas ni grietas.

Trabajar con un tubo de vidrio requiere cierta habilidad. La mano está suspendida. Para evitar goteos, limpie la punta del tubo para eliminar el exceso de reserva.

Para obtener líneas del mismo grosor, intente mover la mano de manera uniforme. Habiendo terminado de trabajar con el tubo, gírelo con el morro hacia arriba, la reserva irá al depósito, lo que evitará que el circuito se salga.

Una vez finalizado el trabajo, el tubo debe enjuagarse con disolvente o aguarrás para evitar que se seque el interior. Si, no obstante, la reserva se ha secado y obstruido el pico del tubo, puede intentar limpiarlo con un alambre fino. Debe actuar con mucho cuidado para no dañar el instrumento.

Al elegir una base para batik, opte por tejidos hechos de fibras naturales. Aunque esto abre un enorme campo para experimentos. La pintura se comportará de manera diferente en diferentes tejidos.

Cuando pinto sobre algodón, obtengo manchas de color muy brillantes y saturadas, en seda obtengo transiciones sutiles y complejas. El algodón es mate, respectivamente, y el color suena brillante y definido, la seda es delicada y tiene su propio brillo, los colores brillan.

Antes de comenzar a trabajar, se debe limpiar cualquier tejido de nudos, lavar y enjuagar a fondo.

El grado de tensión de la tela en la camilla es importante. La tela debe estirarse uniformemente en todos los lados, los hilos longitudinales y transversales del material son perpendiculares entre sí. La tela ideal se estira como un tambor.

Las camillas de batik pueden ser cualquiera, desde ordinarias hasta especiales: deslizantes. Lo principal es que los botones encajan fácilmente en la subestructura. Los botones de encendido con cabezas de plástico de colores me ayudan mucho.

El siguiente elemento son las pinturas. Las pinturas para telas se dividen según el método de fijación: son anilina (fijación al vapor) o acrílicas (planchado con una plancha caliente).

Prefiero trabajar con pinturas acrílicas en la tela. Después de terminar el trabajo, plancho la tela con una plancha por el lado revés. Elijo la temperatura adecuada para la tela.

Consideremos las etapas principales del trabajo en la técnica del "batik frío", como lo hago yo.

El primer punto es una idea, un pensamiento (hacer bocetos). Luego dibujamos la versión final a escala 1: 1. Puede ser un boceto detallado en color o un dibujo lineal.

Cogemos un trozo de tela un poco más grande que la camilla sobre la que trabajaremos. Elegimos telas naturales: algodón, seda, etc. Necesita lavarse y aclararse bien.

Colocamos la versión final del boceto debajo de la tela y transferimos cuidadosamente el dibujo. Puede utilizar un simple lápiz (!!! no se lava) o un rotulador especial, que desaparece cuando entra en contacto con el agua.

Tomamos una camilla, botones y comenzamos a estirar la tela (patrón hacia arriba). Primero, abrochamos con botones en las esquinas, luego apretamos la mitad de los lados, alcanzando la máxima tensión de la tela. Preste atención a que los hilos de la tela sean perpendiculares entre sí, sin distorsiones.

Luego viene el trabajo con la reserva y el tubo. Recolectamos la composición de reserva en el tubo usando una pera médica. Limpia la punta del tubo. Aplicamos un tubo con reserva al dibujo sobre la tela y comenzamos a dibujar líneas. Intentamos mantener el contorno cerrado, de lo contrario la pintura "se escapará" a otra parte del dibujo.

Una vez aplicado el contorno, esperamos 2 horas hasta que se seque por completo. Tratando de aplicar con un pincel agua limpia dentro de circuitos cerrados. Si el circuito tiene una fuga de agua, debe aplicar otra capa del compuesto de reserva ya en la parte posterior.

Una vez aplicada, secada y revisada la reserva, se puede proceder directamente a trabajar con pinturas. Pinturas para telas solubles en agua. Necesitamos pinceles, agua y una paleta. Algunos artistas prefieren aplicar la pintura con esponjas o esponjas. Esta opción también es posible, la elección es suya.

Espero que los pasos descritos anteriormente te ayuden a trabajar en tu primer batik. No se deje intimidar por herramientas complejas, características técnicas, todo viene con experiencia. Después de todo, obtendrás otra gran forma de autoexpresión creativa, y quién sabe a dónde te llevará este camino.

El proceso de trabajar en batik es muy interesante y hermoso. Es una vista impresionante. Pasará un poco de tiempo y empezarás a sentir la tela, el comportamiento de la pintura sobre ella. Es entonces cuando las transiciones mágicas no nacerán al azar, sino a través de la aplicación consciente de los conocimientos adquiridos a través de la experiencia. ¡Inténtalo, te gustará!

Y sobre la técnica del batik caliente, te lo contaré en el próximo artículo.