Koomiksid kattuvad sageli raamatutega. Isegi kõige lihtsam graafiline romaan võib pakkuda uskumatul tasemel fantaasiat. Looge tänu kunstniku andele hämmastavaid maailmu ja asustage see erinevate põnevate olenditega, mille loob stsenaristi ohjeldamatu kujutlusvõime. Täiesti normaalne avaldus ja ometi peavad ulmefännid koomiksit sageli alaväärseteks, kes ei suuda jõuda isegi suure romaani tasemele.

Barnes & Nobles on kogunud kuus koomiksit erinevate žanrite austajatele Ulme. Võite julgelt võtta sellest loendist mis tahes raamatu, seda lugeda ja seejärel küsida lisa.

Kosmosesõjad!

Brian K. Vaughni ja Fiona Staplesi "Saaga".

Fännidele: sarjad “Kaugel universumis”, Joe Haldemani “Lõpmatusõda”;

Ta on pärit planeedilt Landfall, tohutult maailmast, mis on tuntud oma arenenud tehnoloogia poolest. Ta on pärit väikesest kuust Crown, kus maagia domineerib tehnoloogia üle. Tal on sarved. Tal on tiivad. Eepilises kosmosedraamas on kaks jõhkrasse tähtedevahesõtta sattunud rivaalitsevate riikide võitlejat Alana ja Marco sunnitud pärast armumist ja lapse saamist põgenema. Nende ülesanne: kaitsta iga hinna eest oma vastsündinud tütart Hazelit ja saatus viib nad hämmastavatesse tulnukate maailmadesse. Ja keset hingematvat vaatemängu (ja pahad poisid, kellel on televiisorid, kes on jälil) - lugu perekonnast, kus on kõik tugevad ja nõrkused ja ohvrid. See ei ole iseenesest armulugu, kuid Alanast ja Marcost on juba saanud üks kõigi aegade populaarsemaid ulmepaare.

Apokalüpsis!

Madal Rick Remender ja Greg Tochini

Fännidele: Hugh Howie “The Bunker: Illusion”, Arthur C. Clarke’i “Songs of a Distant Land”, China Miéville’i “The Scar”;

Miljardite aastate pärast on Maa Päike jõudnud järgmisse etappi: paisub punaseks kääbustäheks, mis lõpuks neelab Maa ja suurema osa kogu süsteemist. Lowis on Maa pind olnud elamiskõlbmatu tuhandeid aastaid ning kaks veealust linna võitlevad allesjäänud ressursside pärast, kui sondid otsivad tähtedelt elamiskõlblikke planeete. Lootust jääb aga aina vähemaks. See muljetavaldav keskkond on Kane'i perekonna loo taustaks. Veeapokalüpsis kogevad nad kohutavat tragöödiat, kuid loodavad jätkuvalt helgele tulevikule. Tegelikult on nad praktiliselt ainsad, kes pole veel sukeldunud meeleheite ja täieliku dekadentsi kuristikku. Raamatus on veealuseid mutante ja piraate, aga lõpuks on isiklik lugu et mitte kunagi alla anda.

Satiir!

Bitch Planet, autor Kelly Sue DeConnick ja Valentina De Landro

Fännidele: Ira Levini "Stepfordi naised", Margaret Atwoodi "The Handmaid's Tale";

Tänapäeval fantaasiakoomiksid, mis pole kunagi olnud tuntud oma armastuse poolest naistegelaste vastu, seavad nad järjest enam esiplaanile. Sel juhul on inimkond lähitulevikus leidnud rahututele naistele vastuse: kosmosevangla. Naljakas, julm ja absoluutselt feministlik raamat räägib ebatavalisest naistevanglast. Korraga austusavaldus ja paroodia koos vanade vanglafilmide vaimuga (koos kriipsuga HBO Ozi vanglast) on see näriv ühiskonnakriitika, mis väljendab valjuhäälselt nördimust selle üle, kuidas me praegu kohtleme naisi, kes ei taha järgi reegleid. Ühe nauditavama hetke keskmes: Penny Roll, ulmekirjanduse üks parimaid kõrvaltegelasi. Ta on suur, must ja valjuhäälne ning uskumatult, peaaegu kangelaslikult, häbematu.

Tabloidi ilukirjandus!

Starlight Mark Millar ja Goran Parlov

Fännidele: Edgar Rice Burroughsi raamatud, eriti John Carteri;

Siin me petsime natuke. Võite kaua vaielda, et see raamat on nii superkangelaslik kui ka fantastiline. Kuid Mark Millari lugu vanast mehest, kes kutsuti tagasi hiilgusesse, laenas rohkem Buck Rogerilt kui Supermanilt. Duke McQueen on kosmosekangelane, kes sarnaneb John Carteriga, kes päästis kunagi planeedi Tantalus. Nüüd, leseks jäänud ja vana, elab ta vaikselt Maal ja isegi tema lapsed ei usu tema jutte planeetidevahelistest seiklustest. Nad lihtsalt harjavad ta maha ja paremad päevad kaugele maha, kuni Tantalus jälle abi vajab. Väga peen, kuid energiline lugu mehest, kellel on uus võimalus mõnele tulnukale tagumikku lüüa.

Koletised!

The Wake, autorid Scott Snyder ja Sean Murphy

Fännidele: Jules Verne "The Thing", "20 000 Leagues Under the Sea";

Veel üks raamat, kus on paar hästi kirjutatud naistegelast, kes suunduvad veealusesse sügavusse, kuid The Wake teeb asju pisut teisiti kui Low. Siin räägime teaduslikest ebaõnnestumistest (koos näpuotsaga “Mustast laguunist pärit olendid”) ja sotsiaalne vastutus. Praegusega sarnasel ajal juhib dr Lee Archer meeskonda, kes on jäädvustanud uurimiseks kummalise merineitsitaolise olendi. Ühel hetkel läheb kõik viltu ja algab verine peitusemäng. Loo teine ​​osa leiab aset kakssada aastat tulevikus, kus tüdruk nimega Leeward elab inimlike eksimuste tagajärgede maailmas.

Robotid!

Alex + Ada Jonathan Luna ja Sarah Vaughn

Fännidele: Isaac Asimovi “Her”, “Positronic Man”;

Mis on nimekiri ulmelugudest, kus pole vähemalt ühte robotit? Pärast suhte ebaõnnestunud lõppu saab Alex oma vanaemalt ebatavalise kingituse: uusima mudeli Tanaka X-5 kaaslase androidi, kes suudab simuleerida inimsuhteid, sealhulgas seksi. Alex armub kiiresti oma uude sõbrannasse ja rikub pisut ranget seadust, et oma meelt avada. Sellega kaasneb eneseteadvus, kuid vangistuse oht. Uus lähenemine klassikalisele ulmeküsimusele: mis teeb inimesest inimese ja millal muutub olendi kui objekti kohtlemine vastuvõetamatuks?

Kui koomiksifilmid purustavad kõiki võimalikke kassarekordeid, siis koomiksiraamatud ise jäävad paljude jaoks tundmatuks kultuuriks, millele on raske läheneda. Lõputud sarjad superkangelastest, kus pole ei algust ega lõppu, ainult tugevdavad seda mainet. Kogusime kokku kümme parimat koomiksisarja, mis on mõeldud täiskasvanud publikule, ei kaasa inimesi sukkpükstesse, on tervikliku teose ülesehitusega ja mida võib vähemalt ähmaselt pidada ulmeks.

Parimad ulmekoomiksid

Üritasin välja jätta väga ilmsed soovitused lugeda “Vahimehed” ja V for Vendetta – ilmselt olete juba kohanud Alan Moore’i hävimatut raamatut. Siiski ei saa te ilma klassikata hakkama, seega alustame vanade ja ajaproovitud soovitustega ning liigume seejärel järk-järgult uuemate ja eksperimentaalsemate soovituste juurde.

Transmetropoliit

Kindlasti olete kuskil internetis kohanud juba pilti kiilakast mehest kummaliste punakasroheliste prillidega ja peas ämblikutätoveeringuga. Tavaliselt surub ta sigareti hambusse ja vaatab meid kuradima pilguga. Niisiis, selle mehe nimi on Spider Jerusalem ja ta töötab ajakirjanikuna tulevikulinnas, mida koomiksis nimetatakse lihtsalt linnaks.

Hoolimata asjaolust, et Transmetropolitan pole kaugeltki uus (esimene number pärineb aastast 1997, viimane - 2002), ei ole see oma aktuaalsust üldse kaotanud - ei käsitletavate probleemide ega isegi mitte tehnoloogia osas.

Näiteks puutume juba esimestel lehekülgedel kokku intelligentse 3D-printeriga, mis laadis kuskilt endale digiravimid ja peale pisukest tõmblemist trükkis Spiderile kuulsad prillid. Muide, talle endale pole ained võõrad – mis Hunter Thompsoni järgija ta muidu on?

Ja ärge laske erksatel värvidel teid segadusse ajada: linn on tõeline düstoopia. Prügihunnikutes uitavad ringi kolmesilmalised mutantsed kassid, neoonpoe vaateaknad reklaamivad seksuaalseid naudinguid, kus on kujutatud The Muppet Show'i nukke, tänavalapsed närivad in vitro kasvatatud inimese jäsemeid ja nii edasi ja nii edasi.

Striptiisiklubi katusel istuv Spider võitleb tõe, õigluse ja inimväärikuse viimaste killukeste eest: ta kirjutab kolumni, kus ta kirjutab ilma peenratsemata puhas vesi korrumpeerunud poliitikud. Kokkuvõttes, mis ei meeldi?

Nähtamatud

Isegi veidi kummaline on The Invisiblesi soovitada – see on kuulus teos, mis jättis Watchmeniga võrreldava jälje koomiksiajalukku. Mõttetu on ka süžee ümberjutustamine: happelised nägemused ja viited popkultuurile, aga ka äärmiselt erakordsete isikute meeskonna seiklused, kes peavad sõda inimteadvuse vabaduse eest salapärase Välise Kirikuga – seda kõike on palju paremini uuritud. algallikas.

Võib-olla küsite, mis teeb mõistatusest osa meie parimate ulmekoomiksite loendist. Nähtamatud on siin pigem mässu ja vastukultuuri teemade tõttu. Seda koomiksit võib aga pidada ulmeks – lihtsalt laiemas mõttes ja ilma otseste seosteta tehnoloogiaga.

Tunnistan: olles rohkem kui korra alustanud, pole ma kunagi “Nähtamatuid mehi” lõpuni lugenud. Tüüpiline on see, et iga kord lugedes õnnestub leida midagi uut, kuid see protsess pole kiire ega lihtne. Üldiselt olge kannatlik – nähtamatud on kindlasti seda väärt.

Y: Viimane mees

Taas kaasaegne klassika. Y: The Last Man hakkas ilmuma 2002. aastal ja lõppes 2008. aastal. Selle koomiksi lehekülgedelt leiate loo sellest, kuidas viirus hävitas kõik mehed ja isasloomad maa peal, välja arvatud peategelane Yorick ja tema lemmikloomaahv Ampersand.

Yorick, selle asemel, et saada peamiseks geneetilise materjali allikaks, maskeerib end hoolikalt ja läbib Ameerika, et jõuda nakkuse põhjuste põhja, leida oma armastatud ja (kus me ilma selleta oleksime) inimkond päästa.

Dialoogid pöörduvad aeg-ajalt märkamatult aruteludeks soolise ebavõrdsuse üle ja soolised stereotüübid, kuid Y: Tõenäoliselt ei tüüta viimane mees teid moraaliga. Seiklused tulistamise, kakluste ja kergemeelse riietumisega, postapokalüpsis maalilise taustana, pealetükkimatu huumor, säravad karakterid ja üleüldse ülimalt elujaatav suhtumine aitavad sul mõne päevaga kõik 60 teemat endasse haarata. Nii et varuge selleks üks nädalavahetus või osa oma puhkusest varakult, muidu võite kogemata oma elust välja kukkuda.

Tokyo kummitus

Kui otsite seda nimekirja tõeliselt tumedat ja melanhoolset küberpunki, siis see on see. Tokyo Ghost kujutab maailma kauges tulevikus, mis näeb kahtlaselt välja nagu oleviku groteskne versioon: enamik inimesi elab köögiviljade elustiili, olles konksus pideva digitaalse meelelahutuse pakkumisega.

Kangelanna, kes on relvastatud katana ja võimsa vihkamisega toimuva vastu, võitleb hulludega tehisintellekt et päästa oma poiss. Tõsi, seda kõike saab ulmeks nimetada vaid suure venitusega, mis kohati väga õhukeseks venib - eriti kui mängu tuleb kangelaste poolt Jaapanist toodud iidne maavaim.

Tokyo Ghosti peamine eelis on see, kui ilus kõik on: nii joonistatud kui ka leiutatud. Lisaks ei pea te kümnete numbrite vahel läbi tuhnima ja järgima hargnevaid lookaare: me räägime vaid kümnest õhukesest raamatust, mis ilmusid aastatel 2015–2016. Nautima ainulaadne stiil ja teise pimeda ja lootusetu maailma vaatamine on enam kui piisav.

Must teadus

Kui on olemas tume maagia, siis miks mitte tume teadus? Selle veel lõpetamata saaga peategelane Grant McKay leiutas ühelt poolt imelise, teisalt hirmuäratava seadme. See võimaldab tal ja ta meeskonnal reisida läbi lõpmatu arvu paralleeluniversumite. Ja muidugi ei lähe kõik juba esimestest lehekülgedest plaanipäraselt.

Black Science’i süžee on nii käänuline ja maailmad, millest kangelased läbi hüppavad, nii erksad, et pea võib ringi käima – eriti kui loete vahetpidamata (ja kiusatus just seda teha on suur). Lisage siia sügav psühhologism, mis kujutab endast sama armastuse, reetmise ja purunenud peresuhete loo lõputuid peegeldusi. Kuid teadus on siin jällegi minimaalne – vastupidiselt nimele.

Kui tarbite edukalt Tokyo Ghosti ja jääte Black Science'i külge, ärge unustage vaadata ka teisi nende autori Rick Remenderi koomikseid. Kõigepealt soovitan Deadly Class - lugu elu keerukusest mõrvarite kooli õpilastele. See on midagi Harry Potteri sarnast, kuid range vanusepiiranguga ja rõhuasetusega kaheksakümnendate ja üheksakümnendate noorte subkultuuride uurimisel.

Privaatne silm

Ühel päeval võeti kogu info, mida inimesed olid “pilvedesse” talletanud, ja valati tugeva vihmaga välja: kaitsed lagunesid ja kõik muutus üleöö kõigile kättesaadavaks. Sellest ajast peale ei usaldanud inimkond enam arvuteid ja hakkas palju rohkem muretsema privaatsuse pärast – sedavõrd, et tänaval ei kohta enam inimest, kelle näol pole maski.

Erasilm on lugu eradetektiivist, kes satub keerulise loo keskmesse ja selle osavalt lahti harutab. Kuid sel juhul pole oluline mitte niivõrd süžee, kuivõrd autori katse ette kujutada, milline saab olema pohmell pärast massilist joovet, mille käigus viskame internetti palju isikuandmeid.

Kindlasti tundub Private Eye maailm teile mõnevõrra karikatuurne, kuid koomiksite puhul on see täiesti normaalne. Eriti naljakas on muidugi näha enda kõverat peegeldust: peategelase isa on eakas mängur ja vidinaarmastaja, 2000. aastate alguse laps. Seniilse hullumeelsuse käes vaevlev ta torkab telefoniekraani ega saa aru, kuhu internet kadus.

Nendesse Brian Vaughni kujutlusvõimetesse võib suhtuda skeptiliselt, kuid neid tasub siiski vaadata, eriti kuna koomiksit levitatakse mudelil “maksa, mida tahad, sa ei pea üldse maksma” ja see on saadaval PDF-vormingus. vormi.

Saaga

Kui otsite midagi kerget ja mõnusat õhtuti lugemiseks, kuid siiski piisavalt kütkestavat, et tagasi tulla, et saaksite rohkem tagasi tulla, on raske anda paremat soovitust kui Saaga. See on kosmosefantaasia mastaabis " Tähtede sõda", mille keskmes on klassikaline lugu keelatud armastusest kahe sõdiva fraktsiooni esindajate vahel.

Ma ei hakka “Saaga” süžeed ümber jutustama, sest see pole üldse väärtuslik. Siin köidab pigem kujutlusvõime mäss, värviliste maailmade ja neid asustavate rasside uskumatu ulatus ja mitmekesisus. Seda kõike on eriti meeldiv imetleda, sest “Saaga” on kokku tõmmatud. Järjekordse pöörde järsk on lihtsalt hingemattev.

Manhattani projektid

Võib-olla piisab selle koomiksi iseloomustamiseks pildist Albert Einsteinist mootorsaega tulnukat saagimas. Kui selline pilt tekitab sinus tülgastust, mine rahulikult mööda ja harjuta oma snobismi kusagil mujal.

Kui aga pilt tundub huvitav, siis ootab teid ees mitu tundi meelelahutuslikku lugemist. Raamat raamatu järel rullub teie ees lahti alternatiivne maailm, milles Ameerika tuumapommi loomisel kaasa aidanud teadlased teevad täiesti kirjeldamatuid asju.

Illuminaadid, tulnukate invasioonid, salatehingud NSV Liiduga – Manhattan Projectsi loojate fantaasiakatlas seediti kõige pöörasemaid vandenõuteooriaid. Saadud segadus on korralikult paneelidele laotud ja maitsestatud musta huumoriga. See ei pruugi olla intellektuaalsetest roogadest kõige tervislikum, kuid see oli üllatavalt seeditav.

Enne viimane raamat(The Sun Beyond the Stars), mis on pühendatud Juri Gagarini ja Laika kosmoseseiklustele, pole ma selleni veel jõudnud, aga ootan seda hetke pikisilmi.

Doktor Unetu

"Kus on mu neetud raketipakk?", "Kus on meie lendavad autod?" - küsivad endalt koomiksiraamatu Doktor Sleepless kangelased. Need tähendavad seda, et tulevikku, mida neile (ja meile) vanas ulmes lubati, ei tulnud kunagi. Selle asemel on neil (nagu meilgi!) nüüd hoopis teistsugused tehnoloogiad.

Doktor Sleepless tegevus toimub justkui ajaloo ummikus, millest selle tegelased üritavad välja murda. Peamine nende seas on ennast hulluks kuulutanud teadlane. Tema hullumeelsus avaldub peamiselt räuskamistena, mida ta edastab piraadiraadiojaama abil. Tema publik on radikaalsete subkultuuride esindajad, nagu veskid (kellele meeldib endale elektroonilisi implantaate implanteerida) ja shrike tüdrukud, kes sünkroniseerivad oma tundeid eemalt.

2007. aastal pauguga alanud Doktor Sleepless ei saa kahjuks kunagi valmis ega isegi ei jätku. Viimases (kuueteistkümnendas) numbris visatud granaat naeratava näokujulise kleebisega jääb õhku rippuma ja koomiksiga kaasas olnud viki ei avane enam isegi.

Kui teile aga Warren Ellise looming meeldib, siis valminud sarjad nagu Planetary ja FreakAngels pakuvad teile palju tunde. Soovitan ka Ignition Cityt - novelli pooleldi mahajäetud kosmoselinnakust ja alles algavast Injection sarjast, mis laenati mõned ideed Doktor Sleeplessilt.

Paberist tüdrukud

Stranger Thingsi teine ​​hooaeg on läbi ja kas soovite midagi enamat samas vaimus? Lugege raamatut Paper Girls – see on mitmes mõttes veelgi lahedam. Selle koomiksi neli kangelannat, kes on hakanud ajas rändama, ei suuda peatuda ja naasta koju kaheksakümnendatesse. Selle asemel peavad nad silmitsi seisma üha uute mõistatuste, vihjete ja hämmastavate seiklustega.

Teel õnnestub autoril huvitavalt mõtiskleda paarikümne aasta jooksul meie elus ja ühiskonnas toimunud muutuste üle. Lisage sellele unustamatu visuaalne stiil (ainuüksi kaaned on seda väärt!) ja saate aru, miks see koomiks on kiiresti populaarsust kogunud.

Hetkel on saadaval 23 numbrit – suurepärane aeg need kõik paari istungiga läbi lugeda ja järgmisi oodata.

Väike lahkuminek

Tõenäoliselt märkab tähelepanelik lugeja, et ma petsin veidi ja pool nimekirjast on samad kolm autorit: Warren Ellis, Brian Vaughn ja Rick Remender. Kuid ma ei saa ennast tagasi hoida - just nendega hakkasin tutvuma kaasaegsete koomiksitega, ma ei olnud pettunud ja ootan põnevusega uut loomingut. Loodan, et teil on sama meeldiv kogemus.

Lisajuhisena võin soovitada vaadata kirjastust ja trükki, mille all raamatud ilmuvad. Nüüd on Image Comicsist välja tulemas palju häid asju, kuid DC Vertigo ja Wildstormi jäljendid olid varem samad.

3 hinnangut, keskmine: 5,00 5-st)

Ajakiri “Seiklused, fantaasia” on omamoodi ajamärk ja häbiväärne lehekülg vene ulme ajaloos, 90ndate alguse kirjanduslik prügimägi. Kui vana nõukogude ulme suri ja uus venekeelne (ükskõik, mida sellega ka ei mõelda) polnud veel ilmunud, püüdis Juri Petuhhov oma ajakirjaga hõivata tekkivat kirjanduslikku vaakumit vene ulmekirjanduse nišis. Selle lehtedel oli koht igasugusele kirjanduslikule prügile, mis oli paksult maitsestatud musta kraami, porno ja tükeldamisega. Ja kogu ajakirja tegevuse krooniks - Petuhhovi viieraamatuline tsükkel “Tähe kättemaks”, millest on pikka aega saanud kohutav vene kirjanduse legend, millega vanad lugejad uustulnukaid hirmutavad.

Nüüd, kui ma kuulen vene ulme kriisist, kirjutamistaseme langusest, keskpäraste MTAde domineerimisest, meenub see ajakiri ja saan aru, et nüüd pole kõik nii hull. Ajalugu on taas tõestanud, et ükskõik milliste haiguste all kirjandus ka ei kannataks, valitsevad selles terved jõud ning väga kliinilised juhtumid, nagu Roosteri vaimusünnitus, surevad välja ja ununevad nagu halb unenägu.

Kokkuvõte: vahel kahetsen, et olin lapsena liiga valimatu oma raamatueelistustes, kuna osalt selle ajakirja tõttu tekkis mul ulme kohta negatiivne arvamus, millest pidin mitu aastat üle saama. Neile, kes pole sellega kokku puutunud perioodiline, ausalt öeldes vedas. Need, kes on seda lugenud, nõustuvad minuga suure tõenäosusega, et “Seiklused, fantaasia” on üks hullemaid (ja võib-olla ka halvimaid) kirjandusajakiri, mis on meie riigis kunagi avaldatud.

Hinnang: 2

Sellest ajakirjast sai alguse minu tutvus imelise ulmemaailmaga! See oli hiljem Efremov, Strugatski ja teised ja siis... Šokk, üllatus, šokk, rõõm... ja palju muid täiesti erinevaid emotsioone, mida ma ilmselt enam kunagi ei koge... :pray: Soov, sõna otseses mõttes, punktini käte värisemisest, tugevast süljeeritusest ja peavalust – et teada saada, mis edasi juhtus, kuidas see töö lõppes. Teist korda kogesin midagi sarnast alles siis, kui võtsin kätte Lukjanenko raamatu, kuid see oli jällegi palju hiljem.

Kuid kõige olulisem tunne on armastus, ei, ma olen armastanud raamatuid lapsepõlvest saati, hetkest, mil õppisin seda tõeliselt hämmastavat tegevust maa peal - lugemist, kuid armastust fantaasia, täpsemalt fantaasia vastu üldiselt, kõige vastu, mis võib kukkuda. selle määratluse all, mitte ainult fantaasiakirjanduses. Ja kui ma alguses loen kõike järjest, nautides lihtsalt lugemisprotsessi ennast ja rõõmustades mis tahes uut teavet raamatust välja tõmmatud, siis pärast selle ajakirja lugemist jäi mul üks žanr igavesti haigeks. Lõppude lõpuks on fantaasias see, et autorit piirab ainult tema kujutlusvõime ja selle põhjal võib just fantaasiat pidada kirjaniku loovuse kõrgeimaks väljenduseks, kuigi see on muidugi ainult minu isiklik arvamus . Ja kui võrrelda autori kujutlusvõime lendu ojaga, siis sellesse ajakirja kogutud autorite kujutlusvõimet võib võrrelda mäsleva mägijõega, mis pühib sind oma voolu, mõnikord isegi vastu tahtmist, uputab sind pea ees ja tulete välja vaid hetkeks, et hingata, kirjutage "võta rohkem õhku rinnale" ja sukeldute uuesti sellesse hämmastavasse, ilusasse, lummavasse ja põnevasse fantaasiamaailma!

KIRJANDUSE JA KUNSTI AJAKIRI Peatoimetaja Yu Petuhhov Aleksander Tšernobrovkin. KINSLER DIVES (fantastiline seiklusjutt) V. Panfilov. EMA (lugu) Aleksei Kudrjašov. JUTU KUSATUSEST (lugu) N. Yu. Chudakova, S.N. Tšudakov. PANOPTICUM. NOOSFERI TEATER (artikkel) Andrei Ivanov. NÕIAJAHT (lugu) Kaanekujundus S. Atrošenko

Ajakiri "Seiklused, ulme" 3 " 92 Juri Petuhhov

KIRJANDUS- JA KUNSTIAJAKIRI Peatoimetaja Yu Petuhhov Juri Petuhhov. TÄHTE KÄTTEKS (romaani jätk) Anatoli Fesenko. STEP FROM DARKNESS (õuduslugu) Kaanekujundus S. Atrošenko. Esikülje pealkirja kujundus S. Atrošenko, illustratsioonid R. Afonin.

Ajakiri "Seiklused, ulme" 1 " 92 V Andreev

KIRJANDUS- JA KUNSTIAJAKIRI Peatoimetaja Y. Petuhhov I. Voloznev. ŠEERASADE AARDED I. Voloznev. PÕRGUSE RULETT A. Tšernobrovkin. ROTIKURAT B. Andrejev. BRONEERIMINE A. Logunov. A. Logunov JÄIS SINNA. OKTAPOJA TÄHKU ALL B. Potapov. GADENYSH N. Yu ja S. N. Chudakov. ATLANTIS, ATLANTS, PRAATLANTS

Otsing - 92. Seiklused. Ilukirjandus Mihhail Nemtšenko

“...Rahvas jäi vait, otsekui oleks lummatud metsikute sõnade süngetest helidest. Kõigest jõust põlenud tõrvikute sädemed puhkesid pimedusse, altari raske pool muutus fantastiliselt lillaks, peegeldades tuules puhuvaid leeke. - Kiitkem saatanat! Kiidame! - karjus valges mees kärmelt ja võimukalt. - Kustutame ta janu! - Veri! - kogu lagendikul kostis vali hingeldamine. - Veri!..” Mis see on, stseen igavesest ajast? Paraku ei... A. Krašeninnikovi “Riitus” avaloo “Otsi-92” tegevus, millest see katkend on võetud, rullub lahti sisuliselt meie päevil, õigemini...

Ulme 2006. 2. number Andrei Valentinov

Vene ulme fännid! Sergei Lukjanenko ja Jevgeni Lukini, Leonid Kaganovi ja Julia Ostapenko, Sergei Tšekmajevi ning loomingulise duo G. L. Oldie uued lood, romaanid ja artiklid! Kõik see - ja palju-palju muud - uues kollektsioonis "Fantaasia".

Määratlemata Määratlemata

Vene ulme fännid! Siin on järjekordne populaarse almanahhi “Fantastika” kogumik, mis on ilmunud pideva eduga juba üheksa aastat! See kogu sisaldab mitte ainult Sergei Lukjanenko ja Vassili Golovatševi, Pavel Amnueli, Viktor Nochkini, Aleksei Korepanovi, Julia Ostapenko ja teiste selle žanri meistrite uusi teoseid, vaid ka Jevgeni Lukini vapustavat, iroonilist ajakirjandust ja lugusid noortest andekatest ulmekirjanikest, kes koguvad just populaarsust ja au.

Ulme 2009: 2. number. Chronose maod Ivan Kuznetsov

Vene ulme fännid! Siin on järjekordne populaarse almanahhi “Fantastika” kogumik, mis on ilmunud pideva eduga juba üheksa aastat! See kogu sisaldab mitte ainult Sergei Lukjanenko ja Vassili Golovatševi, Pavel Amnueli, Viktor Nochkini, Aleksei Korepanovi, Julia Ostapenko ja teiste selle žanri meistrite uusi teoseid, vaid ka Jevgeni Lukini vapustavat, iroonilist ajakirjandust ja lugusid noortest andekatest ulmekirjanikest, kes koguvad just populaarsust ja au.

FANTASTILINE. 1966. 1. number Nikolai Amosov

Niisiis, lugeja, siin on veel üks “Fantastikate” kogumik. Selle kogu näitel näete, kui mitmekesine on ulme. Siin on lugu ja romaan, lugu ja näidend, fantastilised paroodiad ja humoreskid. Rubriigis “Uued nimed” on lisaks Vladlen Bahnovi paroodiatsüklile A. Mireri (mitte mingil juhul humoorikas, vaid pigem traditsiooniliselt fantastiline) lugu “Obsidiaani nuga”.

Seiklus, Ulme 1993 nr 1 Natalja Makarova

Juri Petuhhov. "Vaimude mäss." Fantaasia seiklusromaan. Aleksander Komkov. "Testija". Fantastiline lugu. Natalja Makarova. "Libahunt". Dokumentaalne õuduslugu. Aleksander Bulynko. "Teostaja." Fantastiline lugu. Kunstnikud Roman Afonin, E. Kisel, Aleksei Filippov. http://metagalaxy.traumlibrary.net

IN Hiljuti Ulmekoomiksiid ei tule välja just palju. Mitte ainult sobivat ümbrust ära kasutama, vaid ka tõsiselt mõtlema teaduse ja tehnoloogia areng ja inimese koht selles koos kõigi tema nõrkuste, puuduste ja tugevustega. Õnneks pole kõik nii kurb ja ilmunud on mitu ulmekoomiksit, mis on ühelt poolt nii erineva kujunduse, süžee ja lähenemise poolest, kuid teisalt ühised ühes asjas - reisimine alternatiivsetesse universumitesse. Lugege nende kohta meie ülevaatest.

Must teadus

Joostes läbi mürgise džungli. Chase. Lõhe, meeleheide ja nüüd sureb üks kangelastest! Ja me ei teadnud isegi nime.

“Black Science” viskab sind asjade keerisesse ja lööb kohe rusikaga sisikonda. Sündmused arenevad kiiresti. Mis see oli? Peame selle välja mõtlema kogu koomiksi jooksul, kuid paljud saladused jäävad teadmatusse - praegu on kirjastus " Ilukirjandusraamatute klubi» on välja andnud vaid esimese köite ja Image on juba originaalis avaldanud 5 köidet raamatuid ning oodata on veel vähemalt kolme.

See on veel üks lugu reisimisest alternatiivsetesse maailmadesse, kus kõik läheb valesti. Häbistatud teadlane Grant McKay loob korporatsiooni tellimusel masina, mis avab multiversumi portaali. Ühel päeval transpordib ta kogemata teise maailma mitte ainult teadlase ja tema meeskonna, vaid ka tema lapsed, aga ka kibestunud juhendaja Kadiri, kes on ühtlasi teadlase endine klassivend. Kohe teise maailma jõudes läheb masin katki: seda ei saa enam ise juhtida, vaid iga paari tunni tagant käivitub uuesti ja saadab kõik läheduses olevad edasi järgmisse maailma, kuid keegi ei tea, mis sellest saab ja millal nad naasevad koju.

Mida "Must teadus" tegelikult hästi teeb, on Rick Remenderi oskus süžeed üles ehitada ning aja ja ruumiga mängida. Minevik ilmub väikestes annustes tagasivaadetes (kus me oleksime ilma nendeta) erinevate tegelaste nimel ning huvi tekitav mosaiik hakkab tasapisi ilmet võtma, kuigi iga uue looga saab lugejale selgeks: on ei mingeid asendamatuid kaabakaid ega kangelasi. Igaühel on kapis oma luukere, geniaalsus ei tähenda head iseloomu (või vähemalt lojaalsust abikaasale), pahatahtlikkus võib olla õigustatud ja igaüks võib sabotaaži toime panna.

Olevikus seisavad kangelased silmitsi katsumustega, see on peaaegu alati tegevus ja pinge kasvab kramplikult ühest tragöödiast läbi väikese väljahingamise teise. Alates maailmast, kus elavad intelligentsed konnamaagid, läbi Esimese maailmasõja alternatiivse ajaloo, kus Euroopat ründasid tehno-arenenud indiaanlased, leiavad kangelased end omamoodi mõõtmetevahelisest sõlmpunktist lühikeseks hingetõmbeks ja seejärel ahvide planeet, kus elavad rohekalt helendavad hinged. Iga maailm on ainulaadne ja ebatavaline, midagi, mida koomiksites või ekraanil harva näeb, kuid teisest küljest on kõikjal selged viited inimkonna ajaloolistele ajastutele: asteekide konnade sikguraadid, iidse Rooma ahvide ümbrus, tüüpilised tšerokiid ( kuigi lõhkajaga).

Ja siin andis Matteo Scalera endast parima – tänapäeva mõistes retrofuturismi geniaalne stilisatsioon! Ta mitte ainult ei näidanud üles loovust uute maailmade loomisel ja nende äratuntavate elementidega täitmisel, vaid joonistas ka tõeliselt elusaid ja tõeliselt erinevaid tegelasi. Tema stiil – nurgeline, terav, dünaamiline – sobib suurepäraselt märuli- või võitlusstseenide jaoks, kuid loob ka rahulikel võtetel õige pinge. Dean White andis koomiksile oma värvipaletiga sobiva atmosfääri - siin domineerivad lillad, sinised ja punased varjundid. Üldiselt tundub joonistus esmapilgul euroopalik (Scalera on itaalia keeles) ja inspireeritud klassikalisest ulmefilmist.

Aga mis “Musta teaduse” juures häirib, on tegelaste sisemonoloogide rohkus, kes regulaarselt millegi üle ohkavad ja vaimselt kannatavad. Need lisad hõljuvad nagu tüütud kärbsed peaaegu igal paneelil. Tundub, et võiks proovida leida teistmoodi tegelaste seisundite ja motiivide edasiandmise viisi.

Ei8ht (8telje)

Eelmise aasta lõpus kirjastus Valge ükssarvik” andis välja koomiksiraamatu “Kaheksa” väga ebatavalise looga ajas rändamisest. Fakt on see, et sarja autorid Rafael Albuquerque ja Mike Johnson lisasid lisaks aja standardmõõtmetele (minevik - olevik - tulevik) neljanda - Meld. Kõik, mis selles Meldis toimub (kuigi see näeb välja nagu Tatooine – kõik on lumes), eksisteerib väljaspool aega ja seetõttu moodustub seal omamoodi kokteil kõigest, mida me ulmekirjanduses nii väga armastame: dinosaurused, natsikultist. kurikaelad, tuleviku ja mineviku tehnoloogiad ning see kõik on täis mõistatusi ja saladusi, sealhulgas mälukaotusest tulenevaid.

Et lugejal oleks lihtsam sündmustes orienteeruda, on igal ajateljel oma värviskeem, mis on eelnevalt määratud koomiksi alguses. Värvid mitte ainult ei hõlbusta koomiksis navigeerimist, vaid loovad ka sobiva atmosfääri. Seega annab Meldovski kollane edasi selle kummalise koha hullust ja tekitab pideva pinge tunde, mis vastandub tuleviku sinisele - külmale ja ükskõiksele paigale. Teisest küljest on minevik maalitud roheliste värvidega - seal on eelajaloolise taimestiku mäss ja suhteliselt noore elu meeletus ning olevik on lilla, märk ebastabiilsest, pidevalt muutuvast seisundist.

Jah, mõnele inimesele ei pruugi meeldida nii lihtsad värvid (neid pole siin palju) ja konarlik kujundus ning see on arusaadav. Fakt on see, et Rafael Albuquerque (muide, kuulsa "Ameerika vampiiri" kunstnik) lõi "Kaheksa" algselt veebikoomiksina ja alles siis otsustas selle ümber teha ja paberil avaldada. See seletab kunstilisi piiranguid. Kuid imelist ja üsna õnnestunud stilisatsiooni ei saa salata – me vaatame taas katset mängida retrofuturismi. Selle ja kogu “võnkuva aja-aja kraamiga” sarnaneb koomiks “Kaheksa” “Musta teadusega”. Neid tasub koos lugeda.

Lugu on tegelikult lühike, koomiks loetakse kiiresti läbi ning lõpp tuleb kuidagi lihtsalt ja ootamatult. Tundub, et nendes eelmise sajandi kummalistes ulmefilmides juhtus kuidagi varem kõik, mõne aja pärast tekib isegi tunne, et oled ühte neist vaadanud.

On üllatav, et vaatamata 4 paralleelsele joonele on lugu koomiksis terviklik ega vaja jätkamist. Kõigil mõistatustel ja saladustel on loogiline seletus ja see on selge viimane väljaanne. On veidi kummaline, et väljaanne " Valge ükssarvik” on lülisamba väärt, kuigi järje kohta uudiseid pole. Mitte, et see sari seda vajaks, kuid uus iseseisev lugu selles universumis oleks lõbus lugemine.

Paberist tüdrukud

"Paberitüdrukud" on Brian Vaughni ja Cliff Chani koomiks, mis räägib ajalehetoimetajatest väikelinnas, kus keset Halloweeni hakkavad juhtuma väga kummalised asjad. On üllatav, et see koomiks tuli välja samal aastal kui Stranger Things seeria, sest need on paljuski sarnased. Tegevus toimub kaheksakümnendatel, lastega, väikelinnas ja keegi ei saa aru, mis ümberringi toimub.

Kui kaks esimest koomiksit on sõbralik silmapilgutus 60ndate ja 70ndate „kõvale“ ulmele, siis Paper Girls on vaieldamatult „Spielberg“. Neil on kangelased-kronnaudid, kes tungivad teistesse maailmadesse ja siin toimub meie tavaline maailm väljastpoolt sissetungi ning kogu tegevus toimub traditsioonilise Ameerika elu taustal koos kõigi nende Hershey šokolaaditahvlite, sotsiaalpoliitilise olukorra ja rumala moega. riietes.

Cliff Chani kunst on suurepärane, Matt Wilsoni värvid loovad fantastilise ja isegi fantasmagoorilise atmosfääri ning suure tõenäosusega just tänu neile sari ikka väga hästi vastu võetakse. Brian Vaughni stsenaariumiga on asjad hoopis teisiti. Vaughn on kuulus koomiksiraamatu Saga poolest, mille ta kogus suur summa erinevaid auhindu alates 2013. aastast, suuresti tänu stsenaariumile. Kahjuks ei saa Paper Girls sellega kiidelda. Üldine süžee on huvitav, kuid millegipärast kulutab Vaughn tegelaste arendamisele väga vähe aega ja selle asemel viskab meile ühe vindi teise järel, ilma et oleks aega neid seletada. Alles esimeses köites näidatakse meile dinosauruseid, ajarändureid, nanoroboteid ja nende ilmumise tempo järgi otsustades on see alles algus.

Sari võitis 2016. aastal teenitult auhindu “Parima uue sarja” ja “Parima artisti (sketšid)” eest ning sellest võib saada uus “”, kuid selleks peab Vaughn oma lähenemist süžeele veidi muutma.

Koomiks ilmub jätkuvalt. Seda aga vene keeles ei avaldatud.