Von den Anfängen bis zur Gegenwart...

Heutzutage wird Gzhel meist als eine Art russischer Volkskunst verstanden – Keramikprodukte, die in einem besonderen Stil bemalt sind. Ein Merkmal der Gzhel-Malerei ist die Verwendung von drei Grundfarben: Weiß, das den Hintergrund des Produkts bildet, Blau und Hellblau, aus denen die Zeichnung selbst besteht. Gzhel-Gerichte und andere Gzhel-Produkte sind nicht nur in China bekanntRussland, aber auf der ganzen Welt.

Nur wenige wissen, dass das Gebiet im Südosten der Region Moskau ursprünglich Gschel hieß. Die Bewohner der Dörfer und Dörfer in dieser Gegend waren ausgezeichnete Töpfermeister. Und erst in ferner Zukunft erhielt das Gebiet seinen Namen bekannte Arten Volkshandwerk.

Einer der Gründe für die Entwicklung dieses besonderen Handwerks war der hochwertige Gzhel-Ton. Denn wie Sie wissen, entsteht eine zunächst definierte Tätigkeitsart genau dort, wo Material vorhanden ist. Die Entwicklung der Töpferei im Gschel-Gebiet begann im 4. Jahrhundert v. Chr. Im 14. Jahrhundert wurde das Gschel-Gebiet zum Zentrum der Keramikproduktion in Russland. Dort wurden Keramikprodukte für den Großfürsten Ivan Kalita selbst hergestellt.

Die Produktion wurde erweitert, neue Technologien erschienen, sie wuchs auch undTöpferhandwerk. Zu Beginn des 18. Jahrhunderts wurde die Herstellung von Porzellanprodukten beherrscht und auch die sogenannte „Halbfayence“ gewonnen. Es waren seine Meister, die mit blauer Farbe malten, die später zum Symbol der Gzhel-Produkte wurde. Bei der Farbgebung von Porzellanprodukten dominierten zunächst die zu allen Zeiten modischen Goldtöne.

Leider hatte die Industriekrise in Russland Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts auch Auswirkungen auf die Volkskunst. Auch hier wurde die Herstellung von Keramik erst in der Mitte des letzten Jahrhunderts etabliert. Damals wurde im organisierten Artel „Vorwärts, Keramik“ ein neues Design entwickelt – blaue Malerei auf weißem Hintergrund. Die Produkte wurden aus Porzellan hergestellt und die Farbe basierte auf Hochtemperatur-Kobalt. Auf der Grundlage dieses Artikels wurde der Verein Gzhel gegründet, der tatsächlich die besten Meister dieser Kunst zusammenbrachte. In den späten 80er Jahren wurden die führenden Künstler der Fabrik mit dem Repin-Staatspreis „Für Leistungen bei der Wiederbelebung, Bildung und Entwicklung der Kunst von Gzhel, bei der Schaffung eines modernen Stils von Gzhel-Porzellan mit Kobalt-Unterglasurmalerei“ ausgezeichnet.

Die Kunst der Menschen und ihre Kreativität spiegeln stets ihre Originalität und ihren spirituellen Reichtum wider. Eines dieser bekannten russischen Volkshandwerke ist Gzhel. Die unübertroffene Kunst der filigranen Malerei auf Tonprodukten und die Besonderheiten der Zeichnung ermöglichen es, Gzhel mit vollem Vertrauen als Eigentum Russlands zu bezeichnen. Dieses Volkshandwerk mit langer Geschichte erfreut sich immer noch großer Beliebtheit. Gzhel erfreut nicht nur das Auge mit einem einzigartigen und komplizierten Ornament, sondern taucht auch in eine geheimnisvolle und faszinierende Märchenwelt ein.

Die Geschichte von Gzhel und seine Ursprünge

Der Name dieses Volkshandwerks ist mit dem Dorf Gzhel in der Region Moskau verbunden. Der Ort ist sehr malerisch, aber nicht fruchtbar. Die Bewohner dieses Dorfes versuchten lange Zeit, sich zu engagieren Landwirtschaft. Ihre Zeit war jedoch verschwendet. Alle Ausfälle waren mit einer riesigen Schicht aus weißem Ton verbunden, die fast an der Oberfläche lag. Nach Bekanntwerden gute Qualität Aus diesem Ton, aus dem hervorragendes Porzellan gewonnen wird, entstand ein Volkshandwerk, das mit der Herstellung verschiedener Töpferwaren verbunden ist. Lokale Handwerker stellten nicht nur Geschirr, sondern auch Kinderspielzeug her. Die ersten Produkte der Töpfer dieser Gegend sind seit 1320 bekannt.

Allmählich erfreuten sich die Originalzeichnung, die einzigartige Malerei und die erstaunliche Originalität des Gzhel großer Beliebtheit und einzelne Werkstätten schlossen sich zu großen Produktionen zusammen.

Es gibt eine Meinung, dass dieses Volkshandwerk zunächst „zhgel“ genannt wurde und dann der Einfachheit halber auf das Wort „gzhel“ umgestellt wurde. Der Name des Dorfes bedeutete „brennen“.

Merkmale der Gzhel-Fischerei

Der Unterschied zwischen Gzhel und anderen Volkshandwerken ermöglicht es uns, es getrost als einzigartigen, originellen, unnachahmlichen und ursprünglichen Teil des Russischen zu bezeichnen künstlerische Kreativität ist die Ungewöhnlichkeit des Gemäldes und natürlich handgefertigt. Das Hauptmerkmal von Gzhel ist ein Muster in Blautönen auf schneeweißem Hintergrund und ein Muster, das ein komplexes Blumenornament darstellt. Dank des Kontrasts von Kobaltfarbe und weißem Hintergrund entsteht eine einzigartige Farbbrillanz, die immer wieder die Blicke auf sich zieht und Sie immer wieder das Werk des Meisters bewundern lässt.

Zusätzlich wird das Muster unter der Glasur aufgetragen und erst dann wird das Produkt gebrannt. Kobalt ist einer der wenigen Lacke, der Ofentemperaturen von 1300 Grad standhält.

Vielzahl von Gzhel-Formen

Gzhel-Produkte unterscheiden sich nicht nur riesige Vielfalt Zeichnungen und originelle Ornamente, aber auch eine große Auswahl an Formen.

Die Welt von Gzhel wird durch Gegenstände repräsentiert wie:

Teepaare
Dienstleistungen
Blumenvasen
Teekannen
Zuckerdosen
Steckdosen für Marmelade
Samoware
Souvenirs

Ein wunderbares und ungewöhnliches Geschenk zusätzlich zu den oben genannten sind: Shtofy, Plaquette, Kumgan.

Shtof ist ein tetraedrisches Gefäß mit kurzem Hals und Stopfen. Früher diente es zur Aufbewahrung starker alkoholischer Getränke. Plaquette, hergestellt in der Gzhel-Technik, ist ein bemalter dekorativer Teller und dient wunderbare Dekoration Innere. Kumgan ist ein Gefäß mit schmalem Hals, dünnem Ausguss, Henkel und Deckel. Früher wurde es zum Waschen von Händen und Füßen verwendet, und jetzt ist es dank der Gzhel-Meister ein wunderbares und unvergessliches Geschenk.

Gzhel ist auch mit einer reichen Auswahl an Souvenirs vertreten. Darunter sind Tierfiguren, Helden Volksmärchen, Schneemänner, Fische, Matroschka usw. Einige der Produkte sind Repräsentanten gewidmet verschiedene Berufe, in Form des ersten Blattes des Kalenders hergestellt oder die Form einer Glocke haben.

Verfahren zur Herstellung von Gzhel-Handwerksprodukten

Die Schaffung von Produkten unter Gzhel erfordert vom Meister außergewöhnliche Klarheit, Sorgfalt und eine unglaubliche Fantasie. Geschirr kann aus Porzellan oder Majolika bestehen. Der Unterschied besteht darin, dass Porzellan ein weißer Ton ist. Es ist zerbrechlicher und dünner. Majolika wird aus rotem Ton hergestellt und ist langlebiger.

Der gesamte Herstellungsprozess kann in fünf Phasen unterteilt werden. Diese beinhalten:

Erstellen Sie einen Rohling
Vorbereitung für die Lackierung und den ersten Brand
Kontrolle und Ablehnung von Produkten
malen
Zweiter Schuss

Der Ernteprozess ist die Herstellung von Tonformen für Porzellan oder Majolika nach den Skizzen des Künstlers. Ein solcher Rohling wird auf der Töpferscheibe hergestellt, jedoch nicht mit den Händen, sondern mit einer speziellen Zange. Nachdem die Gipsform fertig ist, wird eine flüssige Porzellanmasse hineingegossen, die nach und nach aushärtet. Gips nimmt Feuchtigkeit gut auf, sodass Porzellan schnell aushärtet.

Ein wichtiges Merkmal der Kreation von Gzhel ist, dass alle Elemente des Geschirrs, von Griffen bis hin zu geprägten Mustern, in hergestellt sind verschiedene Formen. Dies erfordert besondere Sorgfalt und Aufmerksamkeit vom Meister.

Der nächste Schritt besteht darin, das Malen vorzubereiten. Dazu gehört das Polieren und Brennen des Produkts.

Damit die Zeichnung gleichmäßig und genau aufliegt, wird jedes Produkt zunächst mit einem Spezialmesser gereinigt und poliert. Dieser Vorgang wird manuell durchgeführt. Anschließend werden die Befestigungspunkte gewaschen verschiedene Teile Produkte und die verbleibenden Unregelmäßigkeiten werden mit einer Schaumstoffrolle geglättet. Danach wird das Produkt zum Brennen in den Ofen geschickt, was etwa acht Stunden dauert.

Nach dem Brennen ist eine Qualitätskontrolle des Produkts und das Vorhandensein von Mängeln obligatorisch. Sie werden mit einer Fuchsinlösung identifiziert. Dieser Stoff reichert sich in den Unregelmäßigkeiten von Porzellanprodukten an und nimmt eine leuchtend rote Farbe an. Dadurch werden Unregelmäßigkeiten oder minderwertige Fugen im Produkt sichtbar. Darüber hinaus erfolgt die Entfernung von Mängeln durch Schleifen mit einer Walze oder Waschen. Wenn der Mangel nicht behoben werden kann, wird das Produkt zur Reparatur geschickt und erneut eingeschmolzen.

Danach beginnt die Malerei. Jeder Meister zeichnet sich durch seine einzigartige Technik des Anbringens von Mustern aus und signiert seine Arbeit am Ende. Anschließend werden die tragenden Teile des Produkts mit Paraffin behandelt. Dazu taucht der Meister das Geschirr manuell in ein heißes Paraffinbad. Anschließend wird das Produkt in Glasur getaucht und dem zweiten Brennvorgang zugeführt. Es dauert lange genug, achtzehn Stunden. Dank der Unterglasurbemalung bleibt die Farbsättigung lange erhalten. Solche Produkte können nicht nur von Hand, sondern auch in der Spülmaschine gewaschen werden.

Somit wird jeder Arbeitsschritt manuell durchgeführt. Diese Arbeit ist sehr mühsam, daher arbeiten in den Produktionsstätten von Gzhel hauptsächlich Frauen.

Nach dem Brennen erhält das Produkt seine endgültige Form und wird anschließend verpackt.

Merkmale der Malerei unter Gzhel

Die Einzigartigkeit, Anmut und unglaubliche Schönheit der Gzhel-Produkte werden durch die Besonderheiten ihrer Bemalung verliehen. Diese beinhalten:

schneeweißer Hintergrund
Intensives blaues Muster
Oberflächenverglasung
Vielfältiges und komplexes Blumenornament
handgefertigt

Durch die Verwendung von nur zwei Farben und die Einzigartigkeit der Bilder können Sie einzigartige Meisterwerke der Volkskunst schaffen. Daher gibt es von Gzhel keine zwei identischen Produkte.

Das Muster des zukünftigen Produkts wird zunächst sorgfältig durchdacht und erst danach auf die Porzellanoberfläche aufgetragen. Die alten Meister wandten die Zeichnung sofort an, ohne eine Vorskizze. Sie ließen sich von der Natur oder Bildern aus dem Volksleben inspirieren. Das Gemälde wird mit einer Kobaltoxidlösung hergestellt, die nach dem Brennen eine satte blaue Farbe annimmt. Es wird mit speziellen Eichhörnchenpinseln aufgetragen.

Es gibt eine andere Art von Malerei im Gzhel-Stil, die Majolika genannt wird. Seine Besonderheit liegt darin, dass nicht eine, sondern gleich fünf Farben auf die schneeweiße Oberfläche aufgetragen werden.

Vor vielen Jahrhunderten versuchten die Meister von Gzhel, in ihrer Kunst ihre Vision der Welt um sie herum, Bilder der Stadt und vieles mehr widerzuspiegeln ländliches Leben, unerklärlich Naturphänomen Deine Gedanken und Fantasien. Darauf aufbauend lässt sich der allgemeine Malstil in drei Hauptgruppen einteilen:

dekorativ
Gemüse
Handlung

Das Ornamentmuster ist originell, ungewöhnlich und eine gewisse Assoziation lässt sich darin erkennen. Die häufigsten Ornamentmuster sind: Tropfen, Fühler, Grashalme, Perlen, Kämme. Darüber hinaus wird traditionell ein Karomuster an der Seite und am Rand angebracht, bei dem es sich um eine Kette aus blauen Quadraten handelt.

Das Blumenmuster gilt als Klassiker für Gzhel. Normalerweise ist es ziemlich stilisiert, aber man kann immer eine Pflanze von einer anderen unterscheiden. Am häufigsten stellen Handwerker Beeren, Grashalme, Stecklinge und Blumen auf einem Gzhel-Produkt dar. Beerengirlanden auf Porzellan lassen sich leicht mit Weizenähren oder einer Vielzahl von Blumenmustern verflechten. Gleichzeitig lassen sich Stachelbeeren leicht von Johannisbeeren unterscheiden.

Oft wird ornamentale Malerei mit einem floralen Muster kombiniert.

Die Handlungszeichnung erschien als eine der ersten. Es war ein Bild des Lebens, das den Meister umgab. Es können wunderschöne Landschaften, Jahrmärkte, Schlittenfahrten oder farbenfrohe Naturphänomene sein.

Moderne Meister von Gzhel

Dank des kreativen Erbes, das die alten Meister von Gzhel hinterlassen haben, konnten ihre modernen Anhänger nicht nur dieses große Volkshandwerk wiederbeleben, sondern auch die Noten der modernen Kunst, die Besonderheiten des Alltagslebens und die Originalität der Ansichten in es einbringen der Gegenwart. Gegen Ende des 19. Jahrhunderts gewannen die modernen Gschel immer mehr an Beliebtheit, sie malten jedoch überwiegend einfache Figuren und die Zeichnung war nicht so kompliziert wie die der alten Meister. Allmählich begannen sie, Porzellanskulpturen und dekorative Vasen zu beherrschen, und dem traditionellen Gzhel-Muster wurden neue Originaltypen hinzugefügt.

Also danke an zeitgenössische Meister, es gab eine Wiederbelebung von Gzhel, es erhielt neue interessante Techniken, spannende Handlungen und einen besonderen Stil. Mittlerweile erfreuen sich diese Produkte auf der ganzen Welt großer Nachfrage und sind ein fester Bestandteil der russischen Volkskunst.

Gschel war und ist ein unübertroffenes Symbol der großen kreativen Vorstellungskraft und des höchsten Könnens des russischen Volkes. Dieses Handwerk ist eine Art Geschichtsbuch, das sorgfältig die Spuren der Zeit, in der es geschaffen wurde, bewahrt, in eine Welt voller unglaublicher Wunder und einzigartiger Farben eintaucht und davon erzählt, wie unsere Vorfahren lebten. Die Popularität von Gzhel liegt jedoch darin, dass es auch Bilder der Moderne zeigen kann und den Menschen hilft, sich selbst von außen zu betrachten und zu erkennen, wie schön und erstaunlich die Welt um sie herum ist.

Das russische Volk ist berühmt für seine Kreativität. Unter der Vielfalt der Richtungen und Handwerke nimmt die Gzhel-Malerei einen besonderen Platz ein. Zeichnungen auf Keramik in diesem unnachahmlichen Stil haben weltweite Berühmtheit erlangt. Was sind die Geheimnisse dieser magischen Kunst?

Was ist Gzhel-Malerei?

Östlich von Moskau, am Ufer des Flusses Gschelka, liegt ein Dorf mit ähnlichem Namen. Um herauszufinden, warum das Gemälde Gzhel heißt, stellen wir fest, dass das Wort selbst vom Verb „brennen“ stammt. Ursprünglich wurden die Produkte als „Zhgel“ bezeichnet. Gzhel erschien jemandem wohlklingender und die Buchstaben im Namen wurden neu angeordnet. Diese Zeichnungen auf Keramik sind mit nichts zu verwechseln. Alle Blau- und Hellblautöne auf weißem Hintergrund ergeben ein einzigartiges Ornament. Die Technik der Porzellanmalerei zeichnet sich durch Blumen- und Pflanzenmotive sowie Szenen aus dem Landleben aus.

Geschichte der Gzhel-Malerei

Die Malerei „Gzhel-Malerei“ auf Tonprodukten hat eine reiche Geschichte. Diese berühmte Art der Kreativität entstand vor mehr als 700 Jahren. Die umliegenden Gebiete sind reich an weißen Tonvorkommen. Es war schlecht, auf ihnen Brot anzubauen, aber sie lieferten gute Rohstoffe für die Herstellung von Keramik. Eine bewiesene historische Tatsache legt nahe, dass die Menschen, die sich hier niederließen, bereits im 11. Jahrhundert als Handwerker begannen.

Dieses Werk wird vom Moskauer Zaren Kalita in seinem Testament aus dem Jahr 1328 erwähnt. Dann spricht Iwan der Schreckliche selbst in seinen Briefen über diese großartigen Zeichnungen. Das Handwerk entwickelte sich im 17. Jahrhundert, als Tongeräte in die Hauptstadt geliefert wurden. Damals waren es vor allem Produkte für die Pharmaindustrie und allerlei Kleinhandwerk. Nach und nach beherrschten die Handwerker die Herstellung von Küchenutensilien. Im 19. Jahrhundert wurde die Produktion von Halbfayence eingeführt, und gegen Ende des Jahrhunderts begann das Gzhel-Volkshandwerk mit der Herstellung von Porzellan und feiner Fayence.

Merkmale der Gzhel-Malerei

Der Stil der Werke ist so ausgeprägt, dass er erfolgreich im Innenbereich des Hauses, in Stickereien und in der Kleidung eingesetzt wird. Merkmale der Gzhel-Ornamentmalerei:

• ausschließlich handgefertigt;
• ausnahmslos weißer Hintergrund (außer bei Spiegelarbeiten, bei denen der Grund dunkelblau ist);
• Muster und Ornamente bestehen aus einer Mischung aus Blau und Weiß;
• Farbübergänge sind scharf;
• Einhaltung einer strengen Abfolge von Farbtönen;
• das Objekt und sein Dekor bilden eine integrale Komposition;
• Elemente der Vergoldung betonen die blau-kobaltfarbene Farbe.

Was ist Gzhel-Malerei?

Die wichtigsten Werkzeuge und Materialien, die die Gzhel-Kunst bei der Herstellung ihrer Kreationen verwendet, sind Kobaltoxid, Glasur, Spachtel und Pinsel verschiedener Größen und Arten. Das als Hauptfarbe verwendete chemische Reagenz ist zunächst schwarz. Während des Brennvorgangs verfärbt es sich jedoch blau. Je nach Konzentrationsgrad werden unterschiedliche Farbtöne erhalten.

Ergänzt wird die Instrumentalkomposition durch eine Glaspalette, auf der der Künstler Farben mischt, um die gewünschte Farbe zu erzielen. Die fertige Zeichnung ist mit weißer Glasur überzogen. Als nächstes wird das Produkt gebrannt. Milchglasur wird transparent. Die Gzhel-Malerei sieht eine Spiegeltechnik vor: Eine Komposition einer Zeichnung wird mit weißer Farbe auf einen matten Kobaltton aufgetragen. Es entsteht ein 3D-Effekt aus frostig-schneeweißen Mustern.

Gzhel malt Grundfarben

Traditionell werden Gzhel-Zeichnungen nur in Blautönen angefertigt. Diese Funktion ist die erstaunliche Fähigkeit von Künstlern: Mit Hilfe einer Farbe die gesamte Palette der Welt zu zeigen. Die Liste der Farben ist nicht sehr lang:

• die Hintergrundfarbe von Porzellan ist weiß;
• verschiedene Farbtöne von Hellblau bis sattem Hellblau;
• dunkles Kobalt;
• weiße Farbe des Gemäldes auf blauem Hintergrund in der Rezeption einer Spiegelprojektion;
• Gold- oder Platindekor.

Gzhel-Maltechniken

Da es sich bei Gzhel um ein Gemälde handelt, kommen komplexe Methoden des Farbauftrags zum Einsatz selbstgemacht Pinsel auf gebranntem Porzellan. Moderne Technologie unterscheidet sich von dem, was zuvor verwendet wurde. Alte Meister schrieben Handlungen „aus der Sicht“. Während des Malens entstand eine Zeichnung, die sie mit neuen Komponenten anreicherten. Nun wird die gesamte Handlung vorab zusammengestellt und dann ohne wesentliche Änderungen umgesetzt. Die Hauptmethoden sind unterteilt nach:

• Richtungen der aufgetragenen Linien;
• die Position des Pinsels beim Zeichnen;
• die Länge des Stapels des verwendeten Werkzeugs.

Die grundlegende Maltechnik besteht aus mehreren Techniken:

1. Sitchik. Kleine Details werden mit dem Ende eines langen Pinselstapels gezeichnet.
2. Chinesischer Pinselstrich. Mit einem breiten Pinsel werden zwei Farbtöne aufgenommen und die Zeichnung kontinuierlich geschrieben, bis die Sättigung abnimmt.
3. mit Schatten verschmieren. In diesem Fall hat die blaue Farbe auf dem Pinsel einen dickeren Farbton und die weiße Farbe bildet einen schmalen Streifen. Das Gzhel-Gemälde erhält in diesem Fall einen „Schatten“.

Elemente der Gzhel-Malerei

Die Menschen in ihrer Arbeit spiegeln die Handlung der umgebenden Realität wider. Die Elemente der Gzhel-Malerei haben ausgeprägte Handlungsstränge:

1. Gemüse. Ein klassischer stilisierter Pflanzen-Look mit scharf gezeichneten Details.

1. Tiere sind meist gefiedert.

1. Ornamentaler Stil. Muster werden in Form von Gittern aufgetragen: „Tropfen“, „Antennen“, „Kämme“, „Grashalme“ und mehr. Typischerweise sind „Dame“ entlang der Kante der Bretter mit Gzhel-Bemalung erlaubt.

1. Geschichtenkompositionen. Typische Zeichnungen aus dem Leben der Menschen: Jahrmärkte, Wintertroikafahrten, Bauernhütten, Kirchen, zeitgenössische Themen.

Gzhel-Maltechnik

Der gesamte Vorgang ist in einzelne Phasen unterteilt. Phasen des Malens von Gzhel – Auftragen von Pinselstrichen nacheinander, so dass der Farbübergang die Halbtöne deutlich von hell nach dunkel verändert. Die Bewegung erfolgt von der Mitte zum Rand. Eine Variante der umgekehrten Farbabnahme ist möglich: von der dunklen Mitte zum hellen Rand. Kontrastierende Übergänge können sich mit allmählichen Schattierungen abwechseln. Dabei spielen folgende Nuancen eine Rolle:

• die Dichte und Breite des aufgetragenen Pinselstrichs;
• die Bewegungsrichtung des Stapels;
• die Dicke der Farbe auf dem Werkzeug des Künstlers.

Die Hauptphasen der Beherrschung der Technologie:

1. Blaue und weiße Tropfen werden sorgfältig zusammengezogen, um Farbtöne zu erhalten. Schattieren Sie Halbtöne mit sanften Bewegungen.
2. Die Entwicklung der Gzhel-Malerei umfasst das Studium eines einfachen Strichs – das ist die Bewegung des Pinsels senkrecht zum Flor.
3. Sie können die Technik des Zeichnens einer Welle erlernen. Verteilen Sie die Kraft abwechselnd, indem Sie von der Basis zum Ende des Werkzeugs drücken und es um 180° drehen.
4. Tropfen werden gezeichnet, indem man den Pinsel schnell von der Bildoberfläche entfernt, nachdem man auf die Basis gedrückt und einen Punkt gesetzt hat.

Wie erstelle ich eine Schablone zum Malen unter Gzhel?

Sie können eine Gzhel-Zeichnung nicht nur auf Porzellan erstellen. Die Motive dieser Kreativität sehen auf verschiedenen Oberflächen und Objekten großartig aus. Um eine Schablone zu erstellen, benötigen Sie:

• ein Blatt A4-Papier;
• Gouachefarbe;
• Pinselnummern 1,2,3,6,8;
• Spachtel, Palette;
• Wasser.

Betrachten Sie als Beispiel das Gemälde der Gzhel-Platte, das Bild eines Vogels:

1. Rühren Sie die Farbe auf der Palette mit einem Spachtel um.
2. Tauchen Sie den Pinsel Nr. 8 in verdünnte Gouache, um mit einer Seite mehr Farbmasse aufzunehmen.
3. Lehnen Sie den kleinen Finger gegen das Blatt und machen Sie einen halbmondförmigen Abstrich. Er repräsentiert den Körper.
4. Mit einer tropfenförmigen Technik und kurzen Strichen werden die Hüften und die Flügelansätze gezeichnet.
5. Wellenförmige Bewegungen formen einen Schwanz.
6. #3 Umrande die Flügel mit einem dunklen Farbton.
7. Pinsel Nummer 1 zeichnet kleine Details.
8. Die Skizze wird vom Papier auf das Objekt übertragen.

Lackieren von Gzhel-Produkten

Die Vielfalt der Majolika dieses Handwerks ist erstaunlich, aber das weiß-blaue Muster bleibt der traditionelle Stil. „Das Blau Russlands“ nennt das Volk die Kreationen der Gschel-Meister. Produkte werden in mehreren Bereichen präsentiert:

• beliebter Druck (z. B. Gzhel-Matroschka-Gemälde);

• farbige Aufglasur (älteste Art);

• mattes Kobalt (auf dunklem Hintergrund, Weiß- und Goldmalerei);

• Knochen- und Weißporzellan (verschiedene Gerichte in Blautönen mit glänzendem Glanz und funkelnder Vergoldung).

Dieses Handwerk erhielt seinen Namen vom Namen des Dorfes Gzhel in der Region Moskau, wo es tatsächlich entstand.

In der Region Gschel wurde ab dem 17. Jahrhundert in großem Umfang Ton abgebaut. Lokaler Ton wurde hoch geschätzt und galt als einer der besten. Im Jahr 1663 erließ Zar Alexei Michailowitsch ein Dekret über die Gewinnung von Ton im Gschel-Wolost für die Herstellung medizinischer Gefäße.

Die Geschichte des Fischfangs in Gschel beginnt im 18. Jahrhundert. Die Produktpalette der Gzhel-Meister war sehr groß: Geschirr, Ziegel, Fliesen und sogar Kinderspielzeug. Gschel versorgte Moskau mit all dem. allein Tonspielzeug Handwerker stellten Hunderttausende pro Jahr her. Die Nachfrage nach Produkten war groß.

Jeder Meister besaß seinen eigenen Malstil und das Produkt spiegelte seine Vorstellung von der Welt um ihn herum wider. Die Fischerei wurde auch stark vom Geschmack der Käufer beeinflusst. Mitte des 18. Jahrhunderts begann sich die Töpferei in Russland rasant zu entwickeln, doch niemand konnte mit den Gschel-Meistern konkurrieren.

Das Gschel-Handwerk erreichte seinen höchsten historischen Höhepunkt Ende des 18. Jahrhunderts. Zu dieser Zeit erlangten Handwerker, die Krüge, Kumgans und Kwas herstellten, eine besondere Fähigkeit. Der Meister musste über große Geduld und hohe Fähigkeiten beim Malen verfügen, da dies auf einem noch nicht gebrannten Produkt erfolgte, das mit weißer Emaille bedeckt war. Neben Geschirr und Tonspielzeug wurden in Gzhel auch kleine Majolika-Kunststoffe hergestellt. Am häufigsten handelte es sich dabei um Szenen aus dem Alltag – Soldaten, Bäuerinnen, Damen und Herren, die ihren Geschäften nachgingen. Alles wurde in einer einfachen und verständlichen, aber sehr ausdrucksstarken Form gemacht.

Mehrere Jahrzehnte lang stellten Gzhel-Handwerker auch bemalte Ofen- und Kaminfliesen her. Die Geschichte des Fischfangs in Gzhel lässt sich anhand erhaltener Proben nachvollziehen. Produkte von Gzhel-Meistern werden in den größten Museen in Moskau und St. Petersburg präsentiert.

Küchenutensilien – Krüge, Becher, Kwas, große Teller – wurden von Handwerkern mit Blumen, Vögeln, Bäumen und architektonischen Strukturen bemalt. Die Zeichnungen zeigen ein hervorragendes Verständnis ihres dekorativen Zwecks. Zum Malen wurden blaue, grüne und gelbe Farben in braunen Konturen verwendet. Von Gzhel-Handwerkern hergestellte und bemalte Gerichte wurden zwangsläufig durch Tier- oder Menschenfiguren ergänzt. Krüge, Kumgans und Teekannen wurden Teil der Handlungskomposition. Der Griff eines solchen Gefäßes könnte in Form eines Astes und der Ausguss in Form eines Vogelkopfes ausgeführt sein. Es hatte keinen Sinn, nach Ähnlichkeiten zwischen jedem Element einer solchen Komposition und der Realität zu suchen, da der Meister darin seine Vision der Welt verkörperte.

Im Jahr 1802 wurde in der Nähe des Dorfes Minino leichter Ton gefunden, woraufhin in dieser Region mit der Produktion von Halbfayence begonnen wurde. Daraus stellten sie Krüge und Kwas her. Allerdings sahen diese Produkte rau aus und waren aufgrund der Zerbrechlichkeit des Materials nur von kurzer Dauer. Ab der zweiten Hälfte der zwanziger Jahre des 19. Jahrhunderts setzten sich in der Gschel-Malerei blaue Farben durch.

Zu Beginn des 19. Jahrhunderts wurde im Bezirk Bronnitsky weißer Ton gefunden, der für die Herstellung von Porzellan geeignet war, woraufhin im Dorf Volodino die erste Porzellanfabrik errichtet wurde. Der Gründer dieser Fabrik, Pavel Kulikov, lernte die Geheimnisse der Porzellanherstellung in der Fabrik im Dorf Perovo kennen. Den Beweisen zufolge war Kulikov mit Hilfe von zwei Töpfern und einem Arbeiter selbst an der Herstellung beteiligt, um die Technologie des Porzellans geheim zu halten. Aus diesem kleinen Unternehmen heraus begann sich die Porzellanproduktion in Gzhel zu entwickeln.

Im Jahr 1812 waren bereits 25 Fabriken zur Herstellung von Porzellangeschirr in Betrieb. Besonders beliebt sind die Fabriken Laptev und Ivanov im Dorf Kuzyaevo. Viele Meister haben ihre Marke oder Unterschrift auf den Produkten hinterlassen, daher sind uns die Namen der Meister Kokun, Srosley, Gusyatnikov überliefert. Aus Porzellan stellten Fabriken Spielzeug in Form von Vögeln und Tieren sowie Figuren mit Szenen aus dem russischen Leben her. Die Produkte wurden mit weißer Glasur überzogen, auf die ein Muster aufgetragen wurde. Die Maler verwendeten blaue, gelbe, violette und braune Farben und die Zeichnungen waren im Volksstil gehalten. Blumen, Blätter, Gras sind die Hauptmotive der Gzhel-Malerei.

Im Laufe der Zeit stieg die Nachfrage nach Porzellan, was zum Wachstum der Produktion beitrug. Unterdessen war die Produktion der traditionellen Gschel-Majolika rückläufig. Nach und nach wurden Porzellan und Fayence zur Grundlage des Gzhel-Handwerks. Die Zeit des wirtschaftlichen Aufschwungs von Gzhel naht, Handwerksbetriebe werden zu kleinen Fabriken.

Auch die Palette der hergestellten Produkte erweitert sich. Nun begannen sie neben Krügen, Kumgans und Schüsseln auch Tassen, Milchgläser, Teekannen, Öler, Tintenfässer und Kerzenhalter herzustellen. Alle Produkte werden weiterhin mit mehrfarbigen Zeichnungen bemalt. Gzhel-Meister ergänzen Tischsets mit Handlungsskulpturen. Trotz der Konkurrenz durch große Porzellanfabriken waren Gzhels Produkte aufgrund der Bewahrung des volkstümlichen Charakters der Kunst und der rührenden Naivität der Darstellung von Szenen aus dem umgebenden Leben gefragt.

Ab der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts erhält die Gzhel-Malerei einen zurückhaltenden Charakter, heute wird dafür nur noch Kobaltblau verwendet. Eine blaue Zeichnung auf weißem Hintergrund, verstärkt durch goldene Konturen, ist eine neue Etappe in der Entwicklung der Gzhel-Kunst. Ende des 19. Jahrhunderts Jahrhundert wird zur Zeit des höchsten Wohlstands in der Geschichte des Gschel-Handwerks. Zurzeit verbessern sie sich technologische Prozesse Herstellung von Steingut und Porzellan. MIT Mitte des neunzehnten Jahrhundert konzentrierte sich die Porzellanproduktion von Gschel in den Händen der Brüder Kusnezow. Mit dem Aufkommen der Sowjetmacht wurden die Fabriken verstaatlicht und die Produktion verfiel. Die Restaurierung des Gzhel-Handwerks begann erst Mitte des 20. Jahrhunderts.

Der wahre Reichtum der Menschen ist Kultur: Werte, die man Traditionen, Kreativität, Volkskunst nennen kann. Sie werden immer die Quelle sein moderne Kultur– Koloristik und Design, dekorative Stadtgestaltung und Alltag beziehen sich immer auf Ideen aus der Volkskunst. Russischer Gzhel: Die Entstehungsgeschichte des Handwerks, die Entwicklung des Handwerks, darüber erfahren Sie in unserem Artikel.

Wie erschien Gzhel? Herkunft

Wenn Sie 60 km von Moskau entfernt fahren, befinden Sie sich im Stadtteil Ramensky. Es besteht aus 27 Dörfern, die in einer einzigen Gzhel-Kulturregion vereint sind. Eines der Dörfer heißt Gzhel. Und das im selben Gebiet ansässige Unternehmen trägt denselben Namen. Dank des Unternehmens hat es nicht nur überlebt, es existiert und entwickelt sich weiter.

Gschel-Handwerksdörfer

Und alles begann vor vielen Jahrhunderten. Die Geschichte der weltweit bekannten Volkskunst wird üblicherweise ab 1339 gezählt. In schriftlichen Veröffentlichungen aus diesem Jahr fanden Forscher die ersten Informationen über Gzhel. Aus dem geistlichen Diplom von Ivan Kalita geht auch hervor, dass Gzhel ein profitabler Volost war und die höchsten Ränge des Vaterlandes ihn besaßen. Für den Forscher ist aber auch klar, dass die Gzhel-Siedlungen bereits im 11. Jahrhundert existierten und die Einheimischen aktiv daran beteiligt waren.

Es stellt sich heraus, dass das wahre Alter der Fischerei unbekannt ist. Aber seit mindestens 700 Jahren arbeiten Gzhel-Meister an der Herstellung verschiedener Figuren. Alle Arbeiten werden ausschließlich von Hand ausgeführt, es gibt keine maschinelle Lackierung.
Gzhel - die Entstehungsgeschichte der Fischerei (kurz):

• 11.-13. Jahrhundert. In der alten Region in der Nähe von Moskau, die Gschel hieß, konnten die Einheimischen in der Landwirtschaft keinen Erfolg erzielen. Die Pflüger arbeiteten Tag und Nacht, aber das Land wurde nie wirklich zum Ernährer. Und das alles aufgrund der Tatsache, dass es anstelle von schwarzem Boden Ablagerungen von hochwertigem weißem Ton gab. Dieser reiche Ort wurde von Apothekern entdeckt, die für ihre medizinischen Bedürfnisse Schalen aus wertvollem weißem Ton verwendeten.
• Anfang des 14. Jahrhunderts. Die im Gebiet des Flusses Gzhelka lebenden Handwerker beherrschten die Töpferei. Wir sprechen noch nicht von einer weltberühmten Marke, Gzhel-Porzellan, sondern von Produkten in Wettbewerbsumfeld Zu dieser Zeit waren sie in der ganzen Region berühmt.
• Anfang des 18. Jahrhunderts. Dem regionalen Handwerk kommt großer Ruhm zu. Und obwohl sich aus kleinen Handwerksbetrieben schnell große Unternehmen entwickeln, führt die Entwicklung des Handwerks nicht zu einer Mechanisierung der Malerei: Produkte werden immer noch von Hand bemalt.
• 1972 Die Erste Gzhel-Vereinigung entsteht (sie umfasst 6 kleine Werkstätten). Volkshandwerk entwickelt sich bis heute weiter. Gzhel blieb nicht im Rang der ursprünglichen Kreativität der Vorfahren, es existiert als eigenständige Richtung der Malerei, erkennbar und gefragt.

Wer noch nie elegantes Gzhel-Porzellan gesehen hat (und davon gibt es), muss Drucke im Gzhel-Stil, Outfits mit erkennbaren blauen und weißen Elementen und sogar Plastikgeschirr gesehen haben.

Handwerkliche Entwicklung

Es ist nicht genau bekannt, wie das Handwerk entstand. Aber hier erhält die Geschichte seiner Entwicklung klarere Züge. Es ist bekannt, dass im 16. Jahrhundert Handwerker aus Gschel Vorräte an Geschirr nach Moskau brachten und Ton für Töpfer in die Siedlung Yauzskaya gebracht wurde. Gzhel-Handwerker besuchten gerne lokale Messen, wo sie Handwerker aus anderen Regionen des Landes trafen.

Einige Kunsthistoriker glauben, dass der Höhepunkt der Entwicklung von Gzhel und der Ursprung seiner besonderen Richtung mit den 70er und 80er Jahren des 18. Jahrhunderts in Verbindung gebracht werden können. Dann wurde die Stadt zum russischen Zentrum für die Produktion hochkünstlerischer Kunst. Die Besonderheit des Handwerks besteht jedoch darin, dass nicht nur die Pflanze das Kunsthandwerk förderte, sondern auch viele Handwerker in heimischen Werkstätten ausgebildet wurden.

Krüge, Kwas und Kumgans lokaler Meister wurden aktiv aufgekauft. Die Gerichte wurden sowohl mit dem Bild von Landschaften als auch mit dem Bild von Menschen zubereitet. Gzhel-Handwerker liebten es, Gerichte mit humorvollen Handlungen zuzubereiten.

Ein Wendepunkt in der Geschichte von Gschel ereignete sich im Jahr 1800. Den Brüdern Kulikov aus dem Dorf Volodino gelang es, eine Mischung aus weißer Fayencemasse zu finden. Und die Reaktion auf den Fund war schnell: in ein oder zwei Jahren ( exaktes Datum nein) Hier wurde eine Fabrik zur Herstellung von Porzellanprodukten eröffnet. Blau galt als klassische Farbe der Fayence: Es ersetzte Konturbilder durch polychrome Farbe. Und der Punkt liegt in der elementaren Praktikabilität – die blaue Farbe tauchte immer häufiger auf den Produkten von Handwerkern auf, da sie eine hervorragende Verbindung mit der Glasur hatte.

Andere Farben ergaben beim Brennen mehr Ehe. Es wäre möglich, eine Legende über die Wahl der dominierenden blauen Farbe zu erfinden, aber ohne diese prosaische historische Tatsache wäre es nicht möglich zu sagen, wie „derselbe Gschel“ entstanden ist.

Trotz der beeindruckenden Popularität und Nachfrage könnte Gzhel als Kunst verschwinden. Wenn am Ende des 18. Jahrhunderts Meister von 50 Fabriken an der Malerei arbeiteten, dann war das Handwerk ein Jahrhundert später vom Aussterben bedroht. Die industrielle Wende führte dazu, dass das Handformen und Bemalen nicht mehr in Anspruch genommen wurde. Aus wirtschaftlichen Gründen stellten Unternehmen auf die Herstellung von technischem Porzellan um. Die Geheimnisse der Gzhel-Technologie begannen verloren zu gehen.

Und die erste Hälfte des 20. Jahrhunderts mit Verwüstungen, Kriegen, Hungersnöten und Unterdrückung trug nicht zur Wiederherstellung des alten Handwerks bei. Für Gzhel hätte die Geschichte der Fischerei so enden können, doch Mitte des letzten Jahrhunderts geschah ein Wunder.

Gzhel-Malerei heute

Ansonsten kann man es nicht als Wunder bezeichnen, dass Ende der 40er Jahre des 20. Jahrhunderts zwei Asketen, N. Bessarabov und A. Saltykov, alte Muster als Grundlage nahmen und eigentlich als verschollen geltende Maltechniken wiederbelebten. Dieselben Porzellangegenstände mit Kobalt-Unterglasurbemalung, die in der Welt mit dem Wort Gzhel erkennbar und verbunden sind, wurden von zwei Personen vor der Geschichte verteidigt.
Und nach ihnen eilte eine Galaxie herausragender Künstler herbei, um das Handwerk wiederzubeleben: Dunashova, Azarova, Okulova – Namen, die denen bekannt sind, die in der Gzhel-Maltechnik arbeiten.

Bewunderer der Malerei, die jedem Russen geistig nahe steht, freuen sich heute über die Porzellanfabrik Gzhel. Geschirr, Vasen, Kerzenständer, Schatullen, Kamine, Kronleuchter, Teekannen – das ist ein kleiner Teil der vom Werk gelieferten Produkte. Es ist bemerkenswert, dass die Gzhel-Dynastien funktionieren: Der Älteste in der Familie verband den Jüngeren mit der Malerei, und so wurde sie zur Lebensader eines Menschen.

Gzhel, dessen Ursprung bis ins 11.-13. Jahrhundert zurückreicht, wird zu Recht in Betracht gezogen nationaler Schatz Russland. Blauer Himmel, weiße Kirchen, goldene Kirchenkuppeln (das moderne Gschel verwendet oft Vergoldungen) – das ist ein visueller kultureller Code, der für das russische Volk verständlich ist. Und es ist schwierig, ein Analogon für den dünnen Gzhel-„Strich mit Schatten“ zu finden. Der Strich trug dazu bei, subtile Blauabstufungen sichtbar zu machen.

Die nächsten Seiten in der Geschichte des russischen Kunsthandwerks können nicht weniger hell sein – Kunsthandwerk steigt im Preis und die Rückkehr zu den Wurzeln wird zu einem persönlichen Wert.

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