Danas vas želim upoznati s jednim neobičnim zanimljiva osoba, koji je podigao veo svog uspjeha, voli svoj posao i potpuno mu se predaje.

Upoznajte fotografa i retusera Sergej Šmakov!

Pozdrav, Sergey. Hvala što ste se odazvali i pristali na intervju za korisnike naše stranice.

Zdravo)

Sergej, reci nam nešto o sebi i svom radu.

Sada imam 25 godina i već 9 godina se bavim retuširanjem, kao i drugi retušeri kombiniram obradu sa snimanjem, postojao je period kada nisam izlazio iz studija, snimao sam uglavnom velike detaljne portrete s puno retuširanja, posljednjih nekoliko godina počeo sam se zanimati za snimanje automobila. Gotovo sve što radim na komercijalnoj osnovi je na ovaj ili onaj način izvorno kreativan rad ili nešto što sam radio iz zabave, bez cilja zarade. Samo sam radio ono što sam volio, nakon nekog vremena razvio sam se na pristojnu razinu i shvatio da je sasvim moguće živjeti radeći ono što volim. Osim retuširanja i snimanja, vodim svoj YouTube kanal, a također i individualno podučavam preko Skypea. Volim putovati i posjećivati ​​nova mjesta.

Svatko ima svoj put u svijet Photoshopa. Kako je vama bilo? Zašto ste se odlučili baviti retuširanjem?

Moj put je počeo petljanjem po paintu, zbog ograničene funkcionalnosti gotovo sam odmah instalirao Photoshop, pa CS2, bila je 2006. godina i bio sam 9. razred. Prije završetka škole ponavljao sam rijetke lekcije koje sam mogao pronaći, tada internet nije bio tako brz i morao sam tražiti kvalitetan sadržaj. U jeku svog interesa za obradu fotografija, upisao sam odjel za grafički dizajn na lokalnom sveučilištu. U početku je bilo zanimljivo crtati kocke i vaze, ali u tome nisam vidio nikakvu perspektivu za sebe. Moji slatki snovi su da ću naučiti photoshop, retuširanje, tehnički dizajn, kolažiranje, mat painting itd. nestao u prvom mjesecu. Tada sam se zapitao što najviše volim raditi i započeo svoj put u retuširanju i obradi fotografija kroz samostalno učenje.

S kojim ste se poteškoćama susretali na početku svog puta? Kako ste se nosili s njima?

U prvim godinama na institutu već sam odlučio da je retuširanje za mene, ali moj brzi razvoj bio je spriječen divljim nedostatkom vremena provedenog na učenju. Srećom, do treće godine sam naučio "ići samo na prave tečajeve", a to mi je omogućilo ne samo da više vremena posvetim Photoshopu, već i da sam počnem fotografirati. Rast je također bio otežan nedostatkom sredstava za kupnju opreme; trebalo mi je nekoliko godina da nadogradim svoje računalo za ugodan rad i dobijem dragocjeni DSLR, nakon nekog vremena mogao sam si priuštiti kupnju tableta. Tada sam gotovo svaki dan fotografirao i obrađivao fotografije, gledao tutoriale, sam učio Photoshop i razvijao se brže nego ikad prije.

Postoje li vrste retuširanja? Po čemu se retuš razlikuje od umjetničke obrade?

Rekao bih da postoje specijalizacije retušera, neki su upućeni u retuširanje predmeta, neki u retuširanje portreta, neki vješto stvaraju kolaže, neki odlično rade s kosom itd.) Klasični retuš od umjetničke obrade, po mom mišljenju, razlikuje se po tome što je nije vidljiv, umjetnička obrada ali to je nešto fiktivno, ponekad čak i namjerno pretenciozno, i gotovo uvijek nema nikakve veze sa stvarnošću.

Kako kompetentno pristupiti retuširanju odabrane fotografije? Postoji li univerzalni algoritam akcija?

U njemu se može prikazati gotovo svaki postupak retuširanja algoritam korak po korak, ali njegovo pronalaženje i odabir može potrajati godinama, pa ga početnici često obrađuju na kaotičan način, trošeći na to puno vremena. Osobno sam razvio univerzalni algoritam za retuširanje kože i niza drugih područja, koji mi omogućuje da radim retuširanje nekoliko puta brže, au isto vrijeme visokokvalitetno. Više sam puta opisao kako moj algoritam radi na svom YouTube kanalu.

Po vašem mišljenju, što je ključno za pristojan rezultat retuširanja? Zašto?

Ključ za pristojan rezultat, po mom mišljenju, je slijediti načelo pozitivne promjene. Ako ste potrošili 5 sati na fotografiju i pritom ste, osim poboljšanja, napravili i neke greške, primjerice, iskrivili svjetlo i sjenu, pretjerali s plastikom ili previše zamutili kožu, uvijek možete reći da "prije" je bilo bolje, čak i ako je slika većim dijelom postala bolja od originala. A ako ste očistili nekoliko prištića i napravili urednu, ugodnu korekciju boje u 10 minuta, bez ikakvog ozbiljnog retuširanja, tada je objektivno vaš snimak postao bolji i rezultat se može smatrati dostojnim. To je isto kao otpuhati prašinu sa starog bicikla i napumpati gume, čini se kao sitnica, ali postaje bolje. U prvom slučaju možete lakirati bicikl, zamijeniti loše kočnice na njemu, ispolirati ga do sjaja, ali pritom razbiti volan, isto vrijedi i za retuširanje.

Koja je razlika između lošeg i dobrog izvora? Koje retuširanje fotografija ne biste preporučili? Zašto? Kakvu ulogu igraju šminka, frizura, rasvjeta?

Loš izvorni kod najčešće je napravljen bez promišljenog rada korak po korak. Nema čvrste ideje, model ne stoji, slaba šminka, nema jasnog rada s frizurom, odjećom, svjetlom, poziranjem, kompozicijom itd. Ne bih preporučio rad s tako iskreno slabim izvorima, ali problem je što ih je velika većina na mreži. Malo je vjerojatno da će početnik retušer moći dobiti pristup istinski profesionalnim izvorima u prvim godinama. Fotografi koji stvaraju kvalitetan materijal gotovo nikada ne objavljuju svoje izvore, ili ih sami obrađuju ili daju istinski iskusnim retuserima, i to rijetko. U trenutku kada retušer počne osjećati nedostatak izvora, on već zna gotovo sve o tome kako ih sam izraditi. Ostaje samo kupiti kameru, odabrati dostojnu ekipu i početi stvarati. U većini slučajeva samofotografiranje je gotovo jedini ispravan način, tako da možete napraviti veliki iskorak i napredovati u svim fazama stvaranja slike. Naučiti razumjeti modele i tipove, poziranje, stvaranje cjelovite slike, početi razlikovati dobru šminku od slabe, shvatiti kako svjetlo iscrtava oblik i kako se to može koristiti u retuširanju, brzo izraditi portfolio i početi zainteresirati potpuno nove klijente. Jednom sam hodao tim putem i mogu sa sigurnošću reći da djeluje.

Koliko širok raspon znanja treba imati retušer? (vrste lica, anatomija, tekstura itd.)

Spektar je manji nego kod umjetnika, naravno, ali i prilično velik. Popis potrebnog znanja mogao bi potrajati dugo, ali preporučio bih da počnete s knjigama o šminkanju i klasičnom crtanju; također je obično teško bez iskustva u studijskom snimanju i praksi rasvjete, čak i ako ne namjeravate fotografirati u bliskoj budućnosti, svratite u studio na nekoliko sati i shvatite kako svjetlost crta oblik, bit će izuzetno korisno.

Koliko ti u prosjeku treba da retuširaš jednu fotografiju? Što možete učiniti da ubrzate svoj rad u Photoshopu?

Uglavnom od 30 minuta do 3 sata. Moj pristup ubrzanju:

• Napustite višesatni Dodge i Burn koji se temelji na pikselima i zamijenite ga kombinacijom tehnika, kao što je opisano u videozapisima "Tečaj retuširanja" u 10 dijelova.
• Koristite korak-po-korak algoritam retuširanja i također ga snimite što je više moguće u radnjama, ja sam to implementirao kroz ploču RETOUCH PANEL PRO, ali radnje možete snimati sami.
• Na kupnju tableta u početku će vam trebati neko vrijeme privikavanja, no ubrzo će vas povećana udobnost i brzina rada ozbiljno obradovati.
• Naučite osnovne tipkovničke prečace za povećavanje i smanjivanje platna, za promjenu veličine i tvrdoće kista i za osnovne manipulacije slojevima.
• Ažurirajte svoje računalo, i5-i7 hardver, 16-64gb RAM-a, dva SSD pogon, na jednom sustavu, na drugom postoje Photoshop datoteke i predmemorija, jeftina video kartica (za Photoshop to nije toliko važno kao u igrama).
• vježbajte globalne vještine Dodge i Burn.

Postoji mišljenje da je tablet za umjetnike. Treba li retušer tablet?

Po mom mišljenju, svakako je potrebno. Ako se postavlja pitanje udobnog i brzog rada, onda biste trebali bolje pogledati kupnju tableta.

Je li, po vašem mišljenju, moguće razvijati se i usavršavati pristupom “za novac”? Zašto?

Pristranost prema novcu i isključivo prema kreativnosti rijetko je produktivna, po ovom pitanju sam za ravnotežu, ali u svakom konkretnom slučaju omjer može biti drugačiji. Puno ovisi o talentu, ako ga imate, onda možete pokušati aktivnije prodavati, ako nemate talenta, onda treba odgoditi utrku za profitom i prvo unaprijediti sebe.

​

Što biste savjetovali našim korisnicima koji se tek počinju okušati u retuširanju? Kako razviti ukus za visokokvalitetno retuširanje, kako poboljšati svoju razinu rada u Photoshopu?

Preporučljivo je odabrati smjer retuširanja koji biste željeli, a koji bi vam ujedno mogao donijeti novac u budućnosti. Nastavite upijati informacije kao spužva, što bolji izvori, to bolje, ima puno lekcija i članaka na internetu, ako postoji prilika za savršeno individualnu obuku od iskusnog retusera putem Skypea, ne mislim samo ja, ima dosta onih koji predaju jedan na jedan i to po vrlo povoljnim cijenama, poželjno je da ti daju zadaću i onda ti rješavaju greške. Uštedite novac na grupnim majstorskim tečajevima i uložite ga u opremu za udoban rad - brzo računalo i tablet. Razvijajte se online, ja bih se usredotočio na društvene medije. mreže, VKontakte, Instagram, Facebook. Začudo, početak fotografiranja može biti korak naprijed za vas, ali i kreativan odušak koji pomaže u teškim fazama gubitka motivacije. I naravno, volite svoj posao i potpuno mu se posvetite, prije ili kasnije to će uroditi plodom. Sretno i uspjeh u vašoj kreativnosti!)

Bok svima! Ja sam Zhenya.

Dugo sam razmišljao što da napišem ovdje. Mogu puno napisati. Na primjer:

Kako sam postao novinar (za ovo se ispostavlja da je preporučljivo ne diplomirati na odjelu novinarstva - tamo je mozak jako ispran, bolje je bez njega).

Kako sam postao poduzetnik (prije otprilike 5 godina otvorio sam trgovinu odjećom u Bobruisku, usput, još uvijek radi prilično uspješno dok putujem okolo).

Kako sam postala Au pair (au pair) u engleskoj obitelji. Uspjela sam divno živjeti u super-usamljenom Londonu pola godine, stigavši ​​tamo bez novca i radne dozvole. Ima i nešto za zapamtiti)

Kako sam počeo putovati s minimalno novca... ili

Kako sam počeo crtati (usput je cool)).

Stoga ćemo se za sada ograničiti na priču na temu “Kako sam postao slobodni retušer”.

Studirao sam u srednjoj (ispod prosjeka po mom mišljenju) školi br. 2 u Bobruisku. Zatim sam ušao sveučilište ekonomije(jer je bilo moderno). Plaćeno (naravno, jer je moje znanje bilo vrlo prosječno) i najviše sam vremena proveo studirajući na Fakultetu međunarodnih odnosa.

Ali sve je to dosadno.

Ono što vjerojatno neću moći napisati, na sreću, jest kako sam postao specijalist za internacionalu ekonomski odnosi. Jer jednostavno to nisam postao. Iako imam diplomu.) Sveučilišne su godine bile prilično dosadne. S izuzetkom nekoliko svijetlih trenutaka, pa čak i onih koje sam sam sebi organizirao. Ni škola, ni fakultet, ni organizacija, nažalost, nisu mi dali ništa nezaboravno.

Kad sam završio fakultet, razumljivo je da sam bio u potpunoj prostraciji; nisam imao pojma što da radim. Prijatelj, glavni urednik napredne podzemne publikacije, ponudio se da radi za njih. Što sam i učinio. Posao me nije previše oduševljavao, a plaća me jako rastužila svojom mizernošću. I općenito, uvijek sam sanjao o vlastitom poslu (sada, usput, opet sanjam). Svaki dan sam generirao neke sumnjive poslovne ideje. Sve dok jednog divnog dana nisam otvorila trgovinu odjećom. Ovaj Duga priča Naravno, to nije ono o čemu sada govorimo. U početku je bilo puno posla u dućanu, a onda sam se zaposlio kao prodavač i odjednom mi se oslobodilo puno vremena i počeo sam razmišljati što bih još mogao učiniti sa sobom.

Tada su svi počeli pričati o krizi, a ja sam čitao da je najbolje što možeš učiniti u krizi studirati, postati dobar stručnjak u nečemu, pa kad prođe kriza, biti ćeš na vrhu! Ovo je posijalo prvo sjeme u mojoj svijesti. Osim toga, imao sam kompleks manje vrijednosti zbog činjenice da nikada nisam imao nijednu profesiju u koju sam bio upućen. I nema praktične vještine. Htjela sam čak postati krojačica, ali me naša škola poslije ne prima više obrazovanje.) Osim toga, oduvijek su me privlačile razne aktivnosti vezane uz " likovne umjetnosti"(Ne mogu se sjetiti modernije riječi - "vizualno" ili tako nešto?), pa, razumijete. I da budem iskren, ne sjećam se kako je točno sve počelo. Mislim da sam tek počeo učiti kako Photoshop radi iz zabave. Kao novi hobi, kojih sam uvijek imao milijun.

Općenito, tiho sam petljao sa svim vrstama internetskih tutorijala i dobro sam se zabavljao. Novac za hranu zarađivan je u trgovini. Tamo sam ukupno radio oko tjedan dana mjesečno, a ostatak vremena sam marljivo fotošopirao. Uglavnom iskrivljeno zbog retuširanja (ne znam zašto se to dogodilo).

Jednog lijepog dana moj dečko (već smo prekinuli, ali na tome ću mu biti zahvalna cijeli život) predložio mi je da potražim neke tečajeve, možda negdje u inozemstvu, pa da već idem na neki drugi profesionalna razina, i konačno od toga počeo zarađivati. Ovo je bio vrlo važan trenutak u svijesti. Oduvijek sam maštala o studiranju u inozemstvu, a ako sam još studirala ono što volim, onda mi je to zvučalo kao nerealni san. Ali shvatio sam da to financijski ne mogu podnijeti. I u ovom trenutku najvažnije je ne odustati od svog sna, već pokušati nešto smisliti. Ili barem idite na internet i pogledajte što tamo ima i koliko košta. Tada sam DOPUSTIO sebi da sanjam veliko. i san se ostvario. Ali to je bilo kasnije. A sad redom...

Tako sam počeo tražiti tečajeve retuširanja. Našao sam 2 prikladne opcije. Jedan u Londonu, jedan u Moskvi. Cijena po tečaju je otprilike ista (oko 400$), što je sasvim pristupačno. Ali u Moskvi je tečaj bio organiziran kompaktno unutar 1 tjedna - svaki dan, nastava, au Londonu - 9 tjedana, jednom tjedno. Pa, očito je bilo lakše pronaći nešto sa stanom i svim ostalim u Moskvi. Za mene nije ni bilo izbora, ali tip kaže samo London. Kažem, jesi li ti budala? , kako ću živjeti tamo? Bio je siguran da ću "smisliti nešto". Vjerovali su u mene, nisu sumnjali u mene.

Ukratko, vjerojatno u nekom euforičnom i očajnom stanju, sredio sam sve papire, dobio vizu i otišao u London. Nisam puno razmišljao o posljedicama i onome što me tamo čeka. Inače ne bih išao. Taktika je bila jednostavna, napoleonska "uključite se u bitku, a onda ćemo vidjeti". Našla sam si smještaj na couch surfanju. Za 2 tjedna. Dvoje ljudi, iako sam poslao gomilu pisama. Nije bilo konkretnog plana za budućnost. Bilo je samo pismo s London College of Fashion da sam upisan na kratki tečaj. Svi.

Zatim slijedi duga odvojena priča o tome kako sam tamo našao stan i posao. Postala sam Au Pair,tj. Živjela sam i radila s obitelji. Bilo je zgodno. Nije posao s punim radnim vremenom. Stoga postoji prilika za učenje. To je cijela ideja ovog sustava - vrlo je star i popularan svugdje u Europi. Uglavnom pomažete u čuvanju djece i majci obitelji u kućanskim poslovima. Tamo sam čak i pokupio svoju djecu iz škole (bio sam nevjerojatno ponosan na sebe što sam morao naučiti voziti auto s volanom na desnoj strani). Rad s obitelji bio je izvanredan jer smo živjeli u nevjerojatno lijepoj kući, koja je bila dostupna za foto i video snimanje. Jedna od mojih dužnosti bila je pomagati u tim pucnjavama. Ima više o tome negdje u mom LiveJournalu sa slikama.

Pa da, tečajevi retuširanja jednom tjedno. Potpuno razočarenje. Tupa, dosadna profesorica kojoj je svejedno hoće li netko nešto dobiti s nastave ili ne. Kad mi je počeo učiti te iste tutorijale, s istim sličicama koje sam odavno krao s torrenta i dovršavao kod kuće, shvatio sam da me on ovdje neće naučiti ničemu. I sinula mi je blistava misao (iako ju je netko vjerojatno sugerirao) da si nađem staž (staž po naški). Još uvijek nisam dobro zamišljala što je to i kako ću to spojiti s poslom u obitelji, ali nije me bilo previše briga. Aktivno sam djelovao.

Sastavio sam popis najboljih studija za retuširanje u gradu. Izračun je bio jednostavan (i sada uvijek koristim ovu shemu), ako odande ništa ne odgovore, tada ću spustiti letvicu.

Zatim sam napisao cool, iskreno motivacijsko pismo. Da sam tako marljiva i strastvena, ali jednostavno ne mogu dosegnuti željene visine. I da je sva nada samo za vas, prijatelji. Spreman sam učiniti sve: pospremiti ured, skuhati kavu, ne nuditi sastavljanje baza podataka o seksu, samo me nauči! Pisanje motivacijskih pisama vrlo je važna vještina. Otvara mnoga vrata u životu. Poslao sam ih oko 40 zajedno sa svojim prvim šaljivim portfeljem i počeo čekati. Sve skupa, da pronađem primatelje, napišem i pošaljem, bila mi je potrebna 1 kišna nedjelja ležeći u krevetu i opuštajući se uz netbook. I nismo morali dugo čekati, već u ponedjeljak počeli su stizati prvi odgovori. I onda je sve prošlo tako cool, dosta ljudi mi je odgovorilo (u Italiji to, na primjer, ne ide baš najbolje, ali Englezi dobro odgovaraju na mailove). Netko je napisao da nemaju slobodan stol u uredu, ali samo dođite u posjet i razgovarajmo. Netko je jednostavno pristojno odbio, ali bilo je oko 4 prava prijedloga, koje sam počeo razmatrati. Oni. ići na intervjue. Pa, i ja sam otišao razgovarati s njima. Općenito, počeo sam se udubljivati ​​u temu. U stvarnom vremenu.

Nikada neću zaboraviti kad sam došao u veliki lijep ured- otvoreni prostor, a tamo sjedi 40-ak ljudi s tabletima i retuširaju. Ono što mi je upalo u oči nije broj tableta po m2 (iako ni to, tada nisam znao koristiti tablet i nisam držao olovku u rukama)), već broj ljudi koji su uključeni u ovoj aktivnosti. I da je sve tako ozbiljno i stvarno.

Ali nisam ostao u tom uredu. Odabrao sam mali studio koji se sastoji od 3 osobe. Svi dečki, Englezi, potpuno su mi drugačiji i potpuno nerazumljivi. Kad sam vidio što rade u Photoshopu, pala mi je vilica i otišao sam s obješenom. Složio sam se da ću uskoro doći kako bih počeo isprobavati svoju praksu.

Išla sam kod njih 2 puta tjedno, skoro puno radno vrijeme (od jutra do 4). Jedan od njih (po imenu Lee) preuzeo je brigu o meni i stalno me nešto učio. Svaki put mi je pripremio neki novi “izazov”. Taman kad sam pomislio da je to TO - sad sve znam, sve mogu, on mi je uvalio nešto što sam pufnuo za kompom i nisam mogao dugo. Sudio mi je strogo i pošteno, bez ustupaka, ali kao pravi Englez, sve je bilo vrlo delikatno i pristojno. Moj najbolji učitelj u životu. Razvili smo vrlo posebno prijateljstvo i svaki put mi je bila velika sreća otići u studio i nešto naučiti.

Osjećao sam se neugodno i cool u isto vrijeme u ovoj čudnoj skupini muškaraca. Osjećao sam se kao vanzemaljac. Dečki se nisu ustručavali zadirkivati ​​me iz bilo kojeg razloga ili bez razloga, uz engleski humor svojstven svima njima. Ali prema meni su se ponašali ljubazno. Svaki put kad sam tamo išla bilo je kao da sam išla na odmor - lijepa, dotjerana i s osmijehom na licu. A trenutak prosvjetljenja i sreće pamtim po tome što sam konačno nešto znala napraviti. Sama, uz pomoć ruku i očiju. Mozgov i ja već imamo barem jednu malu, ali takvu dobro iskustvo. Velika zahvalnost ovim ljudima, gradu, državi.

O
Evo ih, 3 zgodna muškarca - svi obučeni u kockaste košulje, jer je jedan imao rođendan (obično su nosili majice). Pitao sam u šali zašto me nisu upozorili, obukao bih i ja neki karirani. Na što mi je odmah rečeno da još nisam "odrastao". Uz opći smijeh, naravno. Ovo je zapravo naša "korporativna zabava")

Praksa mi je trajala do zadnjeg trenutka, dok mi nije istekla viza i nisam morao otići. Tako bih tamo ostao i duže, a vjerojatno bi me zadržali da radim.

Ali budući da nisam iz EU i nije sve tako jednostavno s dokumentima kako bih želio, vratio sam se u Bjelorusiju i počeo raditi freelance, stvarao novi portfelj, tražio klijente i krenuli.

Sada sam se preselio u Italiju. Ova vještina i iskustvo daju mi ​​priliku živjeti i raditi u gotovo bilo kojoj zemlji. Ono o čemu sam sanjao. Osim toga, usput sam konačno doveo svoj engleski na normalnu razinu. Što također puno pomaže u životu.

Priča je ispala kao da je sve lako i jednostavno, samo treba htjeti i sanjati. Ali na tom putu bilo je mnogo, mnogo poteškoća i problema. Samo sam se nekako navikla ne fokusirati se na negativno. Javio se jak osjećaj straha kada sam od raspoloživih 300 funti (s kojima sam stigao) u prva 2 dana potrošio 100 na ništa. Strah me tada jako motivirao. Došlo je do stresa i oštrog gubitka težine od 5 kg. za prvi tjedan u Londonu. Ali samo sam krenuo naprijed i učinio nešto.

Bilo je jako teško dobiti posao u obitelji, morao sam napisati hrpu papira (preporuke sebi od 3 osobe, nazvati ove 3 osobe i upozoriti ih na to, jer moj poslodavac nije bio lijen nazvati Bjelorusiju i provjeriti .A znao sam da ne bude lijena). Bilo je nekoliko intervjua, prilično intenzivnih. Bilo je djece koja nisu bila darovita, ponekad nevjerojatna, 2 dječaka. Bilo je puno čišćenja. Kuća je uvijek morala izgledati savršeno i biti spremna za snimanje. I općenito je kruna jako pala. Ali ja sam to nekako mirno prihvatio i sa zadovoljstvom radio za svoju budućnost o kojoj sam sanjao. I s divnim osjećajem da živim kako hoću i nikome ništa ne dugujem.

– Lina, koliko dugo se baviš retuširanjem?

– Općenito – četvrta godina. Ali za sebe osobno najozbiljnije procjenjujem zadnje 2,5 godine.

– Je li to vaš glavni posao ili samo dodatna zarada?

- Ovo je glavni posao. Iza posljednjih godina Okupilo se dosta ljudi stalne mušterije, zato je tok posla stalan, a opterećenje u pravilu maksimalno.

– Kako je došlo do toga da retuš postane jedan od načina zarade?

– Sve je počelo jednostavnim interesom za naknadnu obradu. Isprva sam jednostavno svladao program nasumično, a zatim sam počeo proučavati sve vrste videouputa, priručnika i materijala. A kad sam shvatio da postoji velika želja i dužna pažnja, počeo sam od toga zarađivati. A u usporedbi sa sadašnjom situacijom, vrijedno je napomenuti da je u vrijeme kada sam se počeo baviti obradom tržište retušera bilo vrlo malo.

– Tko su vaši glavni klijenti?
– Definitivno fotografi, od ukupnog broja njih je otprilike 75%, a vizažisti – oko 15%.

– Odakle dolaze narudžbe?

Narudžbe dolaze sa svih strana: Rusija, Ukrajina, Bjelorusija. Imam i iskustva rada sa Zapadom.

– Koji su najčešći zadaci retuširanja s kojima se susrećete?

– Glatka koža, čista pozadina, obavezno radite s plastikom, pogotovo ako se radi o fotografiji u punoj veličini, dodajte ‘glossy’ fotografijama. Jednom riječju, neka bude "lijepo".

– Što klijenti ili agencije obično traže od vas?

- Začudo, ali U zadnje vrijeme samo 15-20% kupaca navodi više ili manje detaljne tehničke specifikacije ( tehnički zadatak). U pravilu se pozornost usmjerava na detalje kao što su uklanjanje određenih predmeta iz pozadine, odjeće i kose. Sve ostalo je 'standard'. Ostali jednostavno šalju fotografije na retuširanje i oslanjaju se samo na moju viziju (možda vjerujući radu iz portfelja).

– Koji su najsmješniji zahtjevi za kvalitetom retuširanja?

“Sjećam se da su me jednom zamolili da otvorim oči na fotografiji na kojoj ih je osoba zatvorila. Da postoji slična fotka s otvorenim očima, nema problema, napravio bih kolaž. Ali nije bilo analogije i osoba je bila uvjerena da u Photoshopu postoji gumb koji će vam otvoriti oči. Neki ljudi povremeno postavljaju pitanja poput 'radite li u Photoshopu?', 'radite li u Photoshopu?', 'kako se zove program Photoshop u kojem fotografirate?', 'kakav ste filter koristili da dobijete ovu kožu?'.

– Jeste li i sami radili kao fotograf? Koliko je važno tijekom snimanja razumjeti kako će se slika kasnije obrađivati?

- Nije radilo. No, budući da to radi moj suprug, morala sam držati kameru u rukama. Po mom mišljenju, nije potrebno razumjeti kako će se slika kasnije obrađivati. Glavno je dati sve od sebe tijekom snimanja i obratiti pozornost na rad sa svjetlom, horizont, detalje koji stanu u kadar, čak i šminku u trku i frizuru modela koja se pomaknula s mjesta, kako bi se što manje truda primijenjene tijekom naknadne obrade. Jasno je da Photoshop može sve, ali ljudi koji snimaju i obrađuju svoje fotografije vjerojatno ne bi htjeli satima sjediti na jednom okviru.

– Vrlo zanimljivo pitanje za moje čitatelje: kolika je razlika u broju piksela za zgodnu obradu fotografija? Postoji li značajna razlika u obradi slika od 10, 18, 24, 36 MP? Više piksela - više posla?

– Ja bih to točno tako rekao: više piksela – više posla. To je posebno vidljivo na velikim portretima.

– Gledate li podatke kako je nastala ova ili ona slika? Ako da, od kojih fotoaparata ili marki najčešće dobivate fotografije na obradu?

– 85 posto su vlasnici Canona. Čak sam i sada pogledao zadnjih 5 narudžbi. Sve fotografije su snimljene Canonima različitih modela.

– Postoji li značajna razlika u obradi boja u odnosu na fotoaparate Nikon, Canon, Sony, Pentax? Što je s markama skintona? S kojih kamera vam se najviše sviđa slika?

– Koliko se sjećam, nikad nisam radio sa Sonyjem i Pentaxom. Glavni tijek narudžbi dolazi od Canona; fotografije snimljene Nikonom su rjeđe. U oba slučaja postoje i loši i lijepe slike, a općenito je slična situacija sa skintonom. Stoga sam došao do zaključka da je potpuno svejedno koju marku držite u rukama. Mislim da je to dobra šminka ispravan rad uz svjetlo, temperaturu boje i snimanje u sirovom obliku pomoći će vam da dobijete pravu boju.

– Je li teško stvoriti pravi ton kože koristeći Photoshop? Treba li se fotograf brinuti o boji tijekom snimanja ako će se fotografija u budućnosti obrađivati? Je li uvijek moguće napraviti dobar skinton?

– Ne uvijek, pogotovo ako nije RAW. Fotograf bi se trebao brinuti, kao što sam gore napomenuo - bolje je učiniti maksimum prije procesa naknadne obrade. Imam posebno kreiranu akciju za stvaranje standardne nijanse kože, tako da ne bih rekao da postoje globalne poteškoće.

– Je li vam lakše krenuti u obradu od raw RAW datoteke ili od nekog JPEG-a?

– Naravno, lakše je raditi s RAW formatom! Sirovina – više mogućnosti.

– Ne mislite li da ponekad vaš tretman ubija kožu?

- Znam! Jer ne prakticiram Hi-End obradu. A kada se radi s frekventnom dekompozicijom, na ovaj ili onaj način, tekstura kože se opetovano kopira i zamjenjuje, a volumen se djelomično ubija, koji se zatim mora ojačati ili dodati zasebno.

– Što reći o tome da je cijeli internet ispunjen plastičnom kožom neprirodnog glatka. Je li to modni izričaj ili mana za fotografe/retušere?

- Po meni oboje! Tuga retušera je, naravno, posebna tema, ali oni usput stječu iskustvo. Okus i pogledi na obradu vrlo se često mijenjaju, pa njihovi nedostaci nisu tako strašni kao modni trendovi. Na zapadu je, primjerice, najskuplja prirodna prerada.

– Što je teže retuširati? Što oduzima najviše vremena?

– Teško je retuširati velike portrete s poroznom kožom. Teško je raditi s kosom i crtati trepavice, pogotovo ako nemate tablet pri ruci. U pravilu se puno vremena gubi u radu s bojom, pogotovo ako ne znate točno što želite postići slikom i počnete eksperimentirati.

– Recite mi što je to likovna obrada? Po čemu se razlikuje od retuširanja?

– I umjetnički retuš je retuš. Jedina je razlika u tome što se u umjetnosti, osim standardnog rada, koriste sve vrste svjetlosnih i kolornih efekata, slojevi tekstura, možete eksperimentirati s toniranjem, dodati neke dodatne detalje, djelomično ili potpuno zamijeniti pozadinu ili pojedine dijelove fotografije. , općenito - od najjednostavnijih kolaža do crteža!

– Koliko u prosjeku traje obrada jedne fotografije?

– Sve ovisi o postavljenim zadacima. Od 30 minuta do nekoliko sati.

– Koje alate najčešće koristite za obradu (Photoshop, Lightroom, pluginovi). Postoje li neke tajne tehnike?

- Photoshop. Lightroom je izuzetno rijedak. Trudim se ne koristiti dodatke, pogotovo kada radim s bojom. Ponekad koristim dodatak za dodavanje pozadinskog osvjetljenja (iako se to lako može učiniti ručno) ili bokeh. Više cijenim ručnu obradu. Nema tajnih tehnika - osim što većinu često korištenih funkcija zapisujem u akcije, što uvelike štedi vrijeme obrade.

– Pružate li obuku retuširanja? Koliko vremena je potrebno da postanete dobar retušer?

– Obučavam se, zasad samo u retuširanju portreta. Moja lekcija je osmišljena za 2 sata, a za to vrijeme imam vremena ispričati i pokazati tehnike dekompozicije frekvencije, izbjegavanja i snimanja, kako raditi s volumenom i drugim detaljima. Za stjecanje osnova i razumijevanje teorije to je sasvim dovoljno, a sve ostalo je stvar naknadne vježbe studenta. Da biste postali dobar retušer, potrebno vam je puno marljivosti, strpljenja i pažnje, a kada imate pune ruke posla, vrijeme obrade bit će znatno kraće.

– Čitatelje zanima kako ne pretjerati s retuširanjem?

- Ovdje je sve jednostavno. Odmorite se tijekom procesa, povremeno se odmaknite od računala. I ako je moguće, pogledajte fotografiju sa "svježim" izgledom drugi dan. Obavezno pogledajte rad "prije i poslije". Ako ima previše retuša, to će biti vidljivo u usporedbi.

– Postoje situacije kada ruka jednostavno ne stane na fotografiju. Retuširanje, koje u prosjeku traje 20 minuta, traje sat vremena ili više. A kad je posao velik i jednostavno je nemoguće točno izračunati rokove isporuke, to je noćna mora. Gotovo svi kupci očekuju da će primiti gotov materijal kratkoročno. Neki čak misle da radim u bilo koje doba dana i da nemam slobodnih dana.

Ponekad postoje klijenti koji izražavaju tehničke specifikacije tek nakon isporuke gotovog materijala. U takvim slučajevima uvijek si postavim pitanje: zašto svi ti detalji nisu zacrtani prije početka rada?
Ima dosta ljudi koji ne razumiju razliku između lošeg i dobra kvaliteta fotografija i njen utjecaj na rezultat obrade. I jako im je teško objasniti da su slike u mom portfelju iz dobre kamere, koju su napravili profesionalci i da ne možete dobiti isti rezultat na fotografiji s iPhonea.

Najteže je kada vidite obradu na svoj specifičan način, na koji ste navikli raditi, a kupac je nešto drugačije nacrtao u glavi, naravno, nije dao tehničke podatke i iznenadio se što je dobio drugačiji rezultat. Nema nikakvih komplikacija, a vjerojatno svaki kupac ima svog retušera. Glavno je voljeti ono što radite.

Znak dobrog retusera je nepostojanje znakova. Christina Sherk

Christina Sherk vrlo je vješta retuširka sa sjedištem u Washingtonu. Posljednjih 10 godina specijalizirala se za fotorealistično retuširanje. Njezini najveći klijenti su Time Inc., Hasselblad, Merz Aesthetic i Cotton Incorporated. Christina također piše obrazovne članke za časopise Shutter, Photoshop User, Lightroom i vodi tematske tečajeve na web stranici KelbyOne.

Drago nam je što te možemo pozdraviti u našoj rubrici, Christina.

Hvala na pozivu.

Počnimo s jednostavnim pitanjem. Koja je vaša glavna djelatnost: fotografija, retuš, ilustracija? Što vas je učinilo popularnim?

Najvjerojatnije retuš. Publika KelbyOnea me barem poznaje kao retušera fotografija. Bavim se i portretnom fotografijom u Washingtonu. Imam klijenta u Los Angelesu za kojeg retuširam slike modela. Dakle, većina tečajeva koje predajem na KelbyOneu fokusirana je na to. Također imam tečajeve retuširanja kože, očiju i kose. Općenito, sve što čini ljudski portret.

A sada složeno pitanje. Što najviše voliš raditi?

Sviđa mi se puno stvari. Prije svega, ne volim da mi bude dosadno. Zato stalno isprobavam nešto novo. Sada eksperimentiram s podvodnom fotografijom i jako mi se sviđa. Ako vam je dosadilo raditi jedno te isto, fotografija i retuširanje daju vam priliku da otkrijete nešto novo. Ako se umorim od portreta i retuširanja lica, mogu, koristeći iste programe, vještine i razvoj, izazvati sam sebe i početi se baviti, primjerice, retuširanjem kompozicije ili pejzaža. Dakle, moj odgovor na ovo pitanje je da ne volim biti dosadno i da stalno eksperimentiram.

Kako ste naučili retuširati fotografije?

To je prilično smiješna priča. Volim se našaliti i reći da sam stručnjak za Photoshop. Ali ja imam netehničku specijalnost. Bavio sam se digitalnim slikanjem i četiri godine učio Photoshop 24/7. Naučio sam kako sve funkcionira. Bilo je Polazna točka. I, gledajući unatrag, tada nisam shvaćao da zapravo skupljam bazu znanja za svoju buduću profesiju.

cool! Koristite li neke posebne dodatke ili druge resurse za ubrzavanje tijeka rada?

Da. Kad god radim s portretima ili nečim sličnim, koristim Perfectly Clear tvrtke Athentech Imaging da mi pomogne grubo napraviti fotografije. Jako mi se sviđaju njihovi proizvodi, imaju izvrsne dodatke.

Nešto posebno za retuširanje?

Ovisi... Siguran odgovor na svako pitanje je "Ovisi." Ako trebam brzo napraviti seriju probnih fotografija za klijenta kako bi mogao proučiti i odabrati opcije koje mu se sviđaju za daljnje retuširanje fotografija, koristim Portraiture. Ovo je dodatak za glačanje kože. Ima izvrstan algoritam rada. Također koristim Perfectly Clear za pročišćavanje očiju i područja ispod očiju. Zatim šaljem testne verzije klijentu. A kada on odabere prikladne fotografije, ja radim sav posao ispočetka u Photoshopu. Naravno, potrebno je dulje, ali samo tako možete postići najbolji rezultat.

Sada najpopularnije pitanje. Gdje nalazite klijente za retuširanje fotografija?

Imam web stranicu, sharkpixel.com, koja je optimizirana za određene upite pretraživanja, kao što su "retuširanje fotografija", "ljepota", "koža" itd. I svatko tko u pretragu unese riječ "retuširanje fotografija" nalazi moju stranicu. To se zove optimizacija za tražilice i nešto je s čime bi svatko trebao biti upoznat. profesionalni fotograf ili retušer, jer samo tako će klijenti znati za vas. Nažalost, danas više nitko ne koristi telefonske imenike, pa morate ići u korak s vremenom. Također mi puno pomaže" usmena predaja„Industrija ljepote traži one koji stvarno znaju raditi. Stoga su preporuke klijenata najbolja reklama koja pomaže da se dobije više narudžbi.

Tako da ne ovisite o ModelMayhemu.com (cca. prevoditelj - mjesto za pronalaženje modela i fotografa). Stalno dobivam mnogo pisama iz istočne Europe istog sadržaja: “Ja sam retušer, sviđa mi se vaš rad. Javi mi ako me trebaš."

Tu leže prednosti i nedostaci naše profesije. Možete raditi bilo gdje: podrum, ured. U isto vrijeme, klijenti se mogu nalaziti na drugom kraju svijeta. Na primjer, ja živim u Washingtonu, a moji klijenti su iz Los Angelesa. Tako da je ovo definitivno plus za mene. Ali na isti način, klijent može dati prednost retušerima iz drugih zemalja, čije su cijene znatno niže. Ovo je dvosjekli mač. Ali važno je zapamtiti zaštitu autorskih prava u Sjedinjenim Državama, osobito ako radite s velikim kupcima. Nema ništa loše u pomoći stranih retušera. Oni mogu obaviti neki osobni posao za vas. Ali ako radite s velikim klijentom, imajte na umu da ako pošaljete fotografije u drugu zemlju, one neće biti zaštićene američkim zakonom. Čuo sam horor priče o fotografima čiji su radovi korišteni u reklamne kampanje u inozemstvo jer su ih slali stranom retuseru.

Zapravo, kao i sve ostalo u ovom životu, dobijete ono što platite. Podvodna fotografija je nedavno postala trend. Ronite li vi i vaš model izravno pod vodu tijekom snimanja fotografija? Kako teče proces snimanja?

Kamera je smještena u posebnu torbicu sa svim gumbima koji se nalaze na njoj. Prvo morate provjeriti je li kućište vodootporno. Zatim zajedno s modelom zaronim u vodu s fotoaparatom u ruci. Ako želite vidjeti istinski profesionalne podvodne fotografije, savjetujem vam da pogledate rad Chrisa Crumleya, koji se ovim bavi već duže vrijeme. On je iz Virginije. S njim sam mogao raditi kao model, nakon čega sam se i sam okušao u podvodnoj fotografiji na Bahamima. To je nevjerojatno iskustvo i pravi izazov. Manekenki nemaš priliku ništa reći niti dati bilo kakav znak jer te ona ne vidi. Dakle, ako vam je dosadno i spremni ste na izazov, onda se svakako isplati pokušati. Možete iznajmiti vodootpornu kutiju ako ne želite potrošiti puno novca.

Vi ste i fotograf i retušer. Možete li dati neki savjet za portretiste koji će olakšati daljnje retuširanje fotografija?

Dobro pitanje. Volim fotografiju i potpuno si u pravu, daje mi priliku da svoj rad sagledam iz obje perspektive. Primam puno pisama s otprilike istim pitanjima: “Snimio sam fotografiju na iPhoneu. Možete li mi dati neki savjet kako poboljšati sliku?” Postoji mnogo načina za uklanjanje nesavršenosti s takvih fotografija u Photoshopu. Ali postoji jedna stvar koja se ne može ispraviti - pogrešan fokus. Sharpen filter se neće nositi s tim. Ali u najnovijim verzijama Photoshopa pojavio se alat koji vam omogućuje uklanjanje zamućenja pokreta. Mogu preporučiti jedan od svojih tečajeva o KelbyOneu, 10 stvari koje svaki fotograf radi krivo i kako ih popraviti u Photoshopu. U njemu govorim o novom alatu za smanjenje podrhtavanja, koji stvarno uklanja zamućenje slike. Alat radi neke lude matematike kako bi vratio sve piksele na svoje mjesto. I to je impresivno.

Što možete savjetovati početnicima koji žele postati profesionalni retušeri kako bi se uključili u struku i počeli zarađivati? Nekoliko točaka za pomoć na putu.

Prvo što mogu preporučiti je da proučite rezultate "prije/poslije" profesionalnih retušera. Najčešće, mnogi početnici retušeri pretrpavaju svoje fotografije detaljima fotografije, a to nije uvijek prikladno. Ovo je jedan od razloga zašto prikazujem rezultate prije/poslije na svojoj web stranici. Ovo iskustvo će vam biti od koristi bez obzira u kojoj industriji radite. Vraćajući se na vaše pitanje, ponovit ću još jednom - nema potrebe preopteretiti posao. Počnite s malim.

Čini se da sada u društvenim mrežama postoji povlačenje od previše uređenih fotografija. Svojedobno su svijetle, gotovo karikaturalne fotografije tiskane na naslovnici časopisa Maxim. Ali sada se čini da postoji trend prema realističnijem retuširanju. Mislite li da bi retuseri fotografija trebali slijediti takve trendove ili bi to trebali raditi prema vlastitoj zamisli i ukusu?

Opis posla za retušera ne kaže "imati vlastiti stil", naravno, osim ako se to ne tiče osobni projekt. Rad fotografa mora imati stila. Ako fotograf uspije pronaći retusera s kojim mu je ugodno surađivati, teško da će tražiti nekog drugog. Zadatak retušera je oživjeti tuđu ideju. Visoko vješt retušer može rekreirati bilo koji stil za fotografa. Nije važno radi li se o kontrastnoj, oštroj fotografiji s grunge efektima ili mekoj fotografiji s zamućenom pozadinom.

Da, da, razumijem. Kako kažu, dobar sudac je nevidljiv tijekom utakmice. Radiš ono što moraš. Stil fotografa je na prvom mjestu. Mislim da je vrlo dobar savjet, što manje profesionalni retušeri ne mogu pružiti. Zato bih vas sve želio potaknuti da pomnije pogledate Christinin rad. Ali također bih želio pitati kako vas još mogu kontaktirati osim KelbyOne ? Spomenuli ste svoju osobnu web stranicu. Možda postoje i druge stranice?

Da, imam Instagram profil. Možete me pronaći prijavom @shark_pixel. Tu također imam još jedan račun za podvodne radove, koji vodim zajedno s drugim podvodnim fotografima - podvodne_sirene. Imam i Facebook stranicu -

Recite nam nešto o sebi.

Uvijek je tako teško govoriti o sebi. Živim u Barceloni i bavim se retuširanjem fotografija. I jako volim svog supruga, grad u kojem živim i svoj posao. Eto kakva sam ja sretnica!

Kako ste postali retušer?

Staza je bila dovoljno duga. Sa 18 godina sam se preselio iz gradić u Moskvu sa svojim budućim suprugom. Kupili smo malu Panasonicovu kameru point and shoot. I, naravno, počeli su snimati sve oko sebe, svo lišće, cvijeće i gljive, pejzaže, i došlo je do mene. Kad su moju fotografiju objavili na internetu, primijetio me jedan od popularnih moskovskih fotografa i pozvao me na snimanje. Tako sam postala slobodni model i ušla u svijet fotografije.

Otprilike pet godina sam radila kao model, te naučila retuširati svoje fotografije i druge modele, jer zbog obima posla neki fotografi jako sporo isporučuju gotove fotografije, a strpljenje mi nije najjača osobina.

Nakon nekog vremena odlučio sam se snimiti i, naravno, retuširao svoj rad. I nakon nekoliko godina sam došao do zaključka da je retuš za mene! Da je to ono što me osvaja i inspirira, u čemu se mogu ostvariti. I počeo sam puno proučavati i retuširati, i još uvijek nastavljam proučavati i retuširati.

Prije nekoliko godina preselili ste se iz Rusije u Španjolsku. Kako sada ocjenjujete ovu odluku?

Vrlo pozitivno! I čak mi je žao što se nismo ranije odlučili.

Osim klime i jezika, što razlikuje vaš život u Španjolskoj od života u Rusiji?

Ovo će vjerojatno zvučati smiješno, ali to je to! Ovdje je potpuno drugačiji život, drugačiji stav. Naravno, to ima svojih problema, ali gdje ih nema?!

Što vas je stvarno iznenadilo u Španjolskoj (u ljudima, trgovinama, institucijama)?

Najviše od svega ugodno su me iznenadili ljudi, vrlo su ljubazni prema svima oko sebe. U Španjolskoj osjećate nevjerojatnu podršku sa svih strana. Ljudi vas prihvaćaju onakvima kakvi jeste i pokušavaju razumjeti i pomoći.

Kad smo tek došli, nismo gotovo uopće znali španjolski i morali smo pronaći dobru školu, neke tečajeve jezika, ali financije su bile jako skučene, pa nije bilo govora o komercijalnoj školi. I slučajno sam na fejsu vidjela objavu da će uskoro biti upisi u uvjetno besplatnu školu (ovo je kad se plaćaju samo udžbenici i materijal).

Na dan intervjua, kako bi se utvrdila moja jezična razina, jedna draga starija gospođa razgovarala je sa mnom i mojim mužem, a ja sam bila toliko nervozna da sam nešto promrmljala ne shvaćajući što se događa.

Uglavnom, nasmiješila se i dala nam papirić na kojem je bilo slovo O, ili je to bila nula, i poslala ga tajnicama. Jako simpatične mlade dame – tajnice, nasmiješene, ali ova koja priča s nama izgleda tako simpatično i nešto kaže. Iz sveopće bujice riječi moj uplašeni živčani organizam otme riječ lo siento (oprostite), i to je to – odmah sam pomislio da nam objašnjavaju da smo glupi, da ništa ne znamo, da ne bi nas vodili na tečajeve itd. a ja sam tako gorko briznula u plač .

I tako sjedim i plačem, i shvaćam da sam već odrasla teta, i nekako je ispalo glupo, i trebala bih se smiriti, ali ne mogu, samo jecam još glasnije i gorče. I mlade dame me tako pažljivo smiruju, pitaju što se dogodilo, moj muž također pokušava da me smiri. I samo se ispričam, kažem da ne znam što se događa i nastavim plakati, užasno me sram, ali ovo me još više tjera da plačem.

Tako je jedna od djevojaka izvadila malu bombonijeru iz ladice, pružila mi je i rekla: "Pridrži je i molim te nemoj plakati." Onda je moj plač prešao u nervozan smijeh, naravno, i nekim čudom sam se smirio, a pokazalo se da smo primljeni na tečaj španjolskog, samo onaj osnovni. Smiješno je to što sam se, kad smo se vratili kući i kad sam se smirila, sjećala i razumjela svaku riječ i svako pitanje koje mi je postavljeno na razgovoru. Dakle, samokontrola je snaga.

Nemoguće je ne uzvratiti tim ljudima, jer jako je zadivljujuće kada te potpuni stranci tako podržavaju!

Kako život u Španjolskoj utječe na vas?

Teško pitanje... Jak utjecaj! Nadam se da ću jednog dana postati što otvorenija, tolerantnija i, što je najvažnije, naučiti se ne stresirati. I čini mi se da kad živiš usred takve ljepote, kad papagaji lete okolo, a kornjače žive u barama i rijekama, tijekom cijele godine nešto cvjeta, a more, palme i ostale ljepote, to bi svakako trebalo pozitivno djelovati na tvoj stav i stanje općenito!

Surađujete s ruskim i stranim fotografima. Postoje li razlike između kupaca iz različitih zemalja?

nedvojbeno. Inozemni kupci puno bolje razumiju vrijednost rada retusera, spremni su ga platiti, a smireni su i adekvatni prema plaćanju unaprijed.

Vaši kupci izražavaju jasno tehnički zahtjevi za retuširanje ili vjeruju tvom ukusu? Kako se osjećate ugodnije raditi?

Među mušterijama imam i prvog i drugog. Teško je reći što je ugodnije, ovisi o konkretnom kupcu. S nekima možete normalno raditi samo uz jasan zadatak, a s nekima je obrnuto.

Kupcu je najudobnije odmah izraziti svoje želje, ako ih ima, i općenito vjerujte mom ukusu.

Kako biste opisali koncept “kvalitetnog retuširanja”?

Mislim da kvalitetno retuširanje za svaku osobu znači nešto drugo. Radim ono što kupac želi. Meni osobno to su čiste boje, prirodna koža, idealno da se retuš ne vidi, da fotka bude svježa i prirodna.

Koji su uvjeti važni za zanimljivu/kvalitetnu fotografiju? Je li za to potrebna inspiracija?

Zanimljiva fotografija nije uvijek kvalitetna, a kvalitetna fotografija nije uvijek zanimljiva. Volim raditi s nadahnućem, lakše mi je i ugodnije, najčešće se to događa, ali mogu raditi i loše volje.

Je li važno voljeti retuš ili se kvalitetan retuš može napraviti samo dobrom tehnikom?

Voljeti retuš ne znači dobro retuširati. Oduvijek sam volio retuširati, uvijek mi je bilo zanimljivo, ali ne mogu pogledati svoj prvi retuš. Dobar retušer možete biti samo na temelju dobre tehnike, ali onda će najbolje biti raditi s vrlo preciznom specifikacijom. Za mene je važna ljubav prema retušu, inspiracija i tehnička baza.

Što vam se sviđa u vašem zanimanju, a što vas, naprotiv, frustrira?

Sviđa mi se gotovo sve: sam proces, različiti modeli, rad s bojom, odnosno kreativna komponenta, upoznavanje i komunikacija s novim ljudima, nove verzije programa itd. Ne volim neprikladne ljude, kao i svugdje, tako se i ja u svom poslu susrećem s vremena na vrijeme..

Je li po Vašem mišljenju podjela zanimanja na “fotograf” i “retušer” opravdana ili ne?

Smatram da svatko treba gledati svoja posla!

Koji suvremeni fotografi odgovaraju vašem estetskom ukusu?

Ovo je vrlo teško pitanje. Jer ja sam osoba raspoložena. Ponekad volim stvari koje su čak i za mene neočekivane). Nedavno smo bili u muzeju Joana Miróa, a ja sam jako daleko od apstraktne umjetnosti i neočekivano su mi se jako svidjela dva njegova rada. Od suvremenih fotografa zanimljivi su mi Alasdair McLellan, Annie Leibovitz, Patrick Demarchelier, Willy Vanderperre, Peter Lindbergh, a od ruskih Dmitry Chapala, Andrey Kezzin, Anka Zhuravleva!

Sanjajmo. Kako vidite svoju budućnost?

Budućnost... Kovao sam toliko snova i planova, ali ispada da se gotovo ništa ne događa po mom planu)). Zato radije razmišljam o sadašnjosti! Živite, volite, budite sposobni vidjeti i osjetiti ljepotu, dobrotu i radost oko sebe. I također da se više odmaram) To je ono o čemu stvarno sanjam.

Iznenadite naše čitatelje zanimljiva činjenica o tebi ili povijesti.

Ne znam ni kako da te iznenadim! Može biti osobno iskustvo– promjena života, posla, mjesta stanovanja uopće nije tako strašna kao što se čini prije početka svih ovih događaja. Glavno je napraviti prvi korak, a onda se sve događa samo od sebe). Čuda se događaju onima koji ih sretnu na pola puta! Ne bojte se poduzeti akciju!